Мастер-класс для начинающих Валяем пингвина с подвижными лапками

Котенок Мандаринчик

Для начала работы нам понадобится непряденая шерсть 2-х цветов, оранж и экрю.

Иголки для валяния: грубая №36, для основных работ; тонкая №38 star, для обработки поверхности; иголка с обратным зубом, для придания котику пушистости.

Сам котик рыжего цвета, а опушка предполагается более светлого оттенка. Для этого за основу мы возьмем шерсть цвета «экрю». Распушаем шерстку и сваливаем относительно крупную овальную заготовку иголочкой №36.

Следует втыкать иголку максимально глубоко, чтобы внутри образовывалась плотность, а поверхность оставалась рыхлой. Стараемся сохранить форму, при этом помогаем руками.

Для головы, по такому же принципу, сваливаем шарообразную заготовку чуть поменьше.

Соединяем между собой детали, приваливаем голову к туловищу. При этом иголочка направлена к центральной части основной заготовки.

На место соединения добавляем распушенные кусочки шерсти и хорошенько проходимся иголочкой. Иголка по-прежнему входит максимально глубоко. Полость между головой и туловищем должна заполниться шерстью и уплотниться.

Пока заготовочка еще рыхлая, подготовим глазницы, в которые мы потом вклеим глазки-бусинки. В этих местах многократно тыкаем иголочкой, добиваясь максимальной плотности.

Обваливаем заготовку основным цветом шерсти, начинаем с самых сложных мест.

«Одеваем» всю заготовочку. И еще раз прорабатываем глазницы, так же, многократно тыкаем иголочкой.

Намечаем линии мордочки нашего котика. Носик имеет треугольную форму.

Сваливаем два небольших одинаковых шарика, это будут подусники нашего котика. Небольшие кусочки шерсти зажимаем между пальчиков и глубоко проваливаем иголочкой. Будьте осторожны, не уколитесь, иголочки очень острые. Приваливаем их на законное место вплотную друг к другу.

Таким же образом выделяем и наращиваем подбородок.

Добавляем все необходимые объемы, щечки, лобную часть, затылок.

Пришло время вклеить глазки. Капаем клей «момент-кристалл» в углубления так, чтобы шерсть впитала в себя немного.

И сажаем на клей бусинки белого цвета, вдавливаем их в углубления. Прорабатываем все вокруг бусин, если имеются большие зазоры, добавляем немного шерсти, уплотняем.

Берем 4 равные части шерсти и, прокручивая по спирали между пальчиков, сваливаем лапки цилиндрической формы. В предполагаемом месте соединения оставляем шерсть в свободном состоянии. Обваливаем лапки оранжевым цветом шерсти.

Поочередно приваливаем лапы к туловищу. Иголочка входит глубоко в основание туловища.

Пока лапки рыхлые, формируем небольшие изгибы. Уплотняем, равномерно проходимся иголочкой по всем поверхностям.

Из маленького светлого кусочка шерсти сваливаем, прокручивая между пальчиков по спирали, конусовидный хвостик.

Вязаный пингвин крючком. Часть 2 — Пингвинёнок Крепыш крючком — Crochet Penguin

Обваливаем основным цветом шерсти. В месте соединения оставляем шерстку в свободном состоянии. Пока хвостик рыхлый формируем изгиб, зажимаем и придерживаем его пальцами.

Еще раз глубоко проваливаем линии на мордочки нашего котика, они должны быть четкими и глубокими. И взяв иголочку № 38, обрабатываем те места, которые предполагают малую пушистость или ее отсутствие. Часто-часто, тычок на тычке, проходимся по поверхности. Очень аккуратненько работам возле углублений.

Для ушей берем две одинаковые части шерсти и выкладываем их на губке в виде треугольничков. Грубой иголочкой проходимся по всем плоскостям ушек. Периодически переворачиваем, чтобы заготовки не ввалялись в структуру губки. После того как шерсть сцепилась, проделываем все то же самое, только уже тоненькой иголочкой.

Зажав ушко между пальчиков, обрабатываем края, вваливая шерстинки в структуру уха. В месте соединения оставляем шерсть в свободном состоянии.

Сформировав изгиб, симметрично приваливаем уши к макушке нашего котика.

На данном этапе можно расписать глазки. Не хитро, черной акриловой краской рисуем зрачочки. Поставим блики, чтобы оживить глазки и покроем лаком.

Для большей выразительности, углубления линий так же тонируем акриловой краской более темного оттенка.

Художественной пастелью тонируем носик, обрамления глазок и щечки. Пастель измельчаем до порошкообразного состояния и наносим кистью по сухому. Так же, пастелью, рисуем полоски, где это необходимо. Впоследствии их не будет явно видно, но они придадут шарма и очарования нашему котику.

Начинаем обрабатывать поверхность иголкой с обратным зубом. Насечки на ней в обратном направлении, за счет этого иголка не сваливает шерсть, а выдергивает. Получаем интересный эффект, опушка более светлого оттенка, чем сам котик, иголка выдергивает не только рыжую, но и светлую шерстку, которая была заложена вовнутрь игрушки. Глубоко и часто втыкая иголочку, равномерно выдергиваем шерстинки.

Распушаем всего котика, он станет еще более упитанным и забавным.

Пингвины своими руками – 5 пошаговых уроков по изготовлению

Пингвины из пластиковых бутылок пошагово

Есть отличная идея, как поднять настроение. Узнайте, как сделать пингвин из пластиковых бутылок своими руками и пусть праздник у детей наступит уже сегодня. Это очень просто, такая поделка, как на фото, не будет вам ничего стоить, кроме потраченного с удовольствием времени. Займитесь изготовлением пингвинов из пластиковых бутылок вместе с детьми – пусть это будет вашим семейным творчеством.

Для изготовления поделки нам понадобятся:

  • несколько одинаковых пластиковых бутылок;
  • кисточки для рисования и краски;
  • скотч;
  • шерстяные нитки для помпонов;
  • ножницы;
  • ткань для шарфиков;
  • клей ПВА или «Момент»

Пошаговая инструкция

Действуйте, как на фото. Как видите, поделка не сложная, пластиковые бутылки как будто специально создавали, чтобы делать из них пингвинов :)).

Первую часть, где надо работать с ножницами, детям лучше не поручать. Здесь мы обрезаем бутылку и сглаживаем края с помощью скотча.

Покрываем белой краской всю бутылку, отмечаете место для «брюшка» и закрашиваете остальную поверхность в черный цвет.

Когда поделка высохнет, рисуем пингвину из пластиковой бутылки шапочку. Цвет можно выбрать, как на фото или по своему усмотрению.

Клюв и глазки нарисовать не сложно, даже художественных способностей не надо.

Как сделать помпон

Для тех кто забыл)))

Но, взглянув один раз на фото, сразу все вспомните, а кто не умел – поймет как это просто.

Как сделать двухцветный помпон или помпон из нескольких цветов

Как видите, схема та же, понадобятся только нитки разного цвета.

Пингвин крючком .

Когда наш пингвин из пластиковой бутылки высохнет, приклеиваем ему на шапочку понпончик, повязываем шарфик из кусочка ткани и поделка готова.

Вот такие пингвины могут получиться

А на этом фото несколько иная модель пингвина. В данном случае бутылку окрашивают с одной стороны в черный цвет и набивают комочками ваты. Кроме этого нам понадобятся черные перья, игрушечные глаза и кусочки картона.

Вырезаем клюв, для него естественно берем оранжевый кртон, затем лапы и крылья из черного картона. На крышку приклеиваем игрушечные глаза и перья. Все это скрепляем вместе и житель суровой Арктики готов.

схемы с описанием и видео

Поделки своими руками набирают огромную популярность в последнее время, так как их очень просто сделать, но еще проще достать все необходимое для работы. В этой статье мы предлагаем рассмотреть интересные варианты пингвина своими руками из самых различных материалов.

Валяем игрушку

Первым шагом предлагаем посмотреть процесс валяния пингвина из шерсти со схемами.

Для создания такой милахи нам понадобится шерсть для валяния, иглы, бусины, ножницы, мат для валяния.

Первым шагом мы валяем тело пингвина.

Затем выделяем пузо, прикрепляем темно-серую пряжу.

Оформляем головку будущего пингвина.

Сзади делаем переход между головой и основным тоном.

Из двух одинаковых клочков шерсти оформляем крылья.

Приваливаем их к телу пингвинчика.

После чего из шерсти цвета темнее оформляем лапки и хвостик.

Приваливаем их к телу птички.

И не забываем про клювик.

Вываливаем углубление для глаз. Много раз тыкаем в отверстие для глаз. Прикрепляем поверх бусины.

Распушиваем тело маленького пингвина, и вот такой красивый малыш у нас получился.

Второй вариант

Плетение из маленьких резинок — это очень увлекательный и занимательный процесс. Больше всего людям понравились различные брелоки, браслеты и т. д. Процесс изготовления брелока пингвина из резинок на станке можно проследить на примере мастер-класса.

Для работы нам понадобятся радужные резинки, станок и крючок.

Размещаем первую пару резинок так, как показано на фото.

Затем мы должны сформировать звездочку, надевая резинки попарно.

После чего надеваем еще по две резинки, но уже по кругу соединяем все столбики.

С крючка снимаем первый слой резинок и скидываем в центр.

Разворачиваем станок и набираем новый ряд из резинок, но уже добавляем две белые резинки.

Снимаем петли с нижнего ряда и надеваем новые резинки по кругу, но уже в таком порядке, как написано на фото.

Снова проплетаем еще один ряд. Затем мы делаем глазки. Для этого берем крючок, надеваем синюю резинку, затем делаем четыре оборота. Снимите резинку с крючка на белую резинку. Таким же образом делаем второй глазик.

Снова проплетаем один ряд из резинок. Затем делаем клюв для пингвинчика. Наматываем желтую резинку в четыре оборота, затем возьмите еще одну пару, перекрутите ее восьмеркой и сложите пополам. За эту резинку снимаем деталь с крючка.

Закрепляем клювик на центральный передний столбик.

На следующих двух фото набираем еще несколько рядов резинок. Набираем новый ряд.

А затем еще один новый ряд.

Теперь делаем крылышки. Для этого делаем три оборота вокруг крючка. Их снимаем на пару черных резинок. После чего надеваем тройную резинку и снимаем нижний ряд. Затем снимаем все петельки на одну резинку, и крыло готово.

Теперь лепим лапки. Для этого накручиваем на крючок желтую резинку, затем вторую. Эти две пары резинок снимаем на одну черную резинку.

На фото показано, как необходимо крепить крылышки и лапки.

Дважды повторяем еще один ряд.

Затем делаем ряд с лапками.

Заканчиваем плетение. Протягиваем все петельки на крючке сквозь одну черную резиночку.

Пингвин из шишки

Следующим шагом предлагаем рассмотреть процесс изготовления необычного пингвина из шишек своими руками на следующих фото.

Для работы нам понадобятся елочные шишки, пенопласт и пластилин, гуашь, камни и клей ПВА.

Возьмите еловую шишку и пластилин. Из пластилина выкатываем шарик и пару колбасок, затем нам необходимо немного сплюснуть их. Прикрепляем голову и крылышки к шишке.

Разукрашиваем гуашью лицо пингвина.

Из камней оформляем нос, глазки и лапки.

Вот такая красивая семья из пингвинов из шишек у нас получилась.

Из яичной скорлупы

Дальше мы хотим предложить вам создать игрушку из яичной скорлупы своими руками.

Для этого вам понадобится пять минут времени, яичная скорлупа, иголка, краски с кисточками.

Первым шагом мы берем сырые яйца и делаем небольшую дырочку очень тоненькой иголкой. Выдуваем яйцо в какую-то емкость. Это самая тяжелая часть изготовления игрушки. Ну а затем просто разукрашиваем яйцо в форме пингвина. Мы красим третью часть яйца черной краской, затем оформляем глаза, рисуем крылья и лапки, приклеиваем клюв. Делать вы можете самые различные животные, главное — воспользоваться своей фантазией и творческим умением.

Описание изделия

Дальше предлагаем рассмотреть интересное описание изготовления поделки для детей из пуговиц. Подготавливаем листик бумаги или ткань с деревяшкой.

Рисуем пингвина на ткани.

Разукрашиваем некоторые участки пингвина краской.

Поверх приклеиваем пуговицы.

Вот такая красивая поделка у нас получилась. По желанию можно украсить картину снежинками или нарисовать их.

Интересная лепка

На следующих фото вместе с пошаговым описанием предлагаем сделать необычного и красивого пингвина из полимерной глины. Создать игрушку можно очень быстро буквально за двадцать минут. Поэтому поскорее приступаем к работе.

Лепим шарики из полимерной глины разных цветов.

Возьмите фольгу и изготавливаем из нее каркас.

После начинаем творить! Обклеиваем тело пташки белой и черной полимерной глиной.

После чего оформляем глаза.

Затем делаем клюв и лапки.

Вот такой симпатичный пингвин из полимерной глины у нас получился.

Разные вариант

Ну а также интересные варианты пингвинов можно сделать и с помощью крючка. Первым шагом мы предлагаем посмотреть процесс изготовления пингвина крючком.

И также можно посмотреть процесс создания пингвина спицами.

Но не только крючком и спицами можно сделать пингвина. Последним вариантом предлагаем вам сделать пташку из бисера.

Видео по теме статьи

Предлагаем рассмотреть подборку видео-уроков по изготовлению разных вариантов пингвинов. Ну а также вы узнаете, как собрать пингвинчика из модулей.

Похожие статьи:

пингвин

Извините, ничего не найдено

Воспользуйтесь картой сайта

07/2022

  • 30: Хризантема своими руками – 5 очаровательных проектов (РУКОДЕЛИЕ. Своими руками → Дизайн интерьера. Дом и сад)
  • 29: Украшаем карандаши и ручки своими руками (Праздники. Поделки своими руками → РУКОДЕЛИЕ. Своими руками → Для детей и поделки с детьми → К школе. Подарки для учителей)
  • 29: Рюкзак для ребёнка своими руками. Выкройка и мастер-класс (ШИТЬЕ: модели, уроки, советы → Схемы и выкройки для шитья → Шьем аксессуары)
  • 29: Пенал своими руками – 5 интересных идей (Творческое вдохновение → РУКОДЕЛИЕ. Своими руками → Для детей и поделки с детьми)
  • 28: Сумка крючком на цепочке из трикотажной пряжи. Мастер-класс (ВЯЗАНИЕ. Модели. Схемы → Вязаные аксессуары → Сумки и кошельки крючком и спицами)
  • 28: Органайзер для рукодельницы своими руками (Праздники. Поделки своими руками → ШИТЬЕ: модели, уроки, советы → ВЫШИВКА → Рабочее место для рукоделия → К 14 февраля своими руками → Органайзеры для рукоделия → Товары для вышивки)
  • 28: Багажная бирка своими руками – 5 забавных идей (Творческое вдохновение → РУКОДЕЛИЕ. Своими руками)
  • 27: Простое летнее платье крючком (ВЯЗАНИЕ. Модели. Схемы → Вязание для женщин)
  • 27: Фартук своими руками для рукодельницы (РУКОДЕЛИЕ. Своими руками → ШИТЬЕ: модели, уроки, советы → Рабочее место для рукоделия → Шьем для кухни → Шьем для дома)
  • 27: Тряпичная сумка своими руками – 5 способов декорировать (Творческое вдохновение → РУКОДЕЛИЕ. Своими руками → Рисование. Роспись. Дудлинг → Батик. Роспись по ткани)
  • 26: Вышивка цветов: лаванда и белые маки. Мастер-класс (ВЫШИВКА → Декоративные швы)
  • 26: Сумка-кошка своими руками (Куклы и игрушки своими руками → ШИТЬЕ: модели, уроки, советы → Шьем аксессуары → Куклы из ткани. Тильда)
  • 26: Дорожка на стол своими руками – 5 оригинальных идей (Творческое вдохновение → РУКОДЕЛИЕ. Своими руками → Дизайн интерьера. Дом и сад)
  • 25: Чехол для бутылки своими руками в технике макраме. Мастер-класс (РУКОДЕЛИЕ. Своими руками → Макраме. Коклюшки. Фриволите)
  • 25: Лоскутная подушка своими руками “Калейдоскоп”. Мастер-класс (ШИТЬЕ: модели, уроки, советы → Шьем для дома → Пэчворк. Квилтинг)
  • 25: Проекты из бутылок. 5 идей для творческих людей (Творческое вдохновение → РУКОДЕЛИЕ. Своими руками → Дизайн интерьера. Дом и сад)
  • 24: Cовместное вязание крючком пледа мандалы Sacred Space (ВЯЗАНИЕ. Техники. Мастер-классы → ВЯЗАНИЕ. Модели. Схемы → Вязание для дома и кухни → Вязание онлайн на Рукодельном Рунете → Многоцветное вязание)
  • 24: Head & Shoulders представляет новую экологичную упаковку (Выгодно и полезно)
  • 24: Модная сумка крючком. Мастер-класс (ВЯЗАНИЕ. Модели. Схемы → Вязаные аксессуары → Сумки и кошельки крючком и спицами)
  • 24: Галстук своими руками. Мастер-классы (МОДА. Тенденции. Cтиль → ШИТЬЕ: модели, уроки, советы → Шьем аксессуары → Пэчворк. Квилтинг)
  • 24: Необычный бабушкин квадрат – 5 творческих идей (Творческое вдохновение → ВЯЗАНИЕ. Узоры спицами и крючком → Квадрат крючком → Узоры крючком)
  • 23: Красивые швы в ручной вышивке. Мастер-класс (ВЫШИВКА → Декоративные швы)
  • 23: Оберег домовенок из мешковины своими руками. Мастер-классы (Куклы и игрушки своими руками → Народные куклы и игрушки)
  • 23: Горшок своими руками – 5 идей для работы с красками и кистью (Творческое вдохновение → РУКОДЕЛИЕ. Своими руками → Дизайн интерьера. Дом и сад)
  • 22: Как связана зубная боль и способность заниматься рукоделием? (Выгодно и полезно)
  • 22: Кошкин дом из подушек (РУКОДЕЛИЕ. Своими руками → ШИТЬЕ: модели, уроки, советы → Для кошек и собак → Шьем для дома)
  • 22: Кот амигуруми крючком. Мастер-класс (Куклы и игрушки своими руками → Игрушки своими руками → Игрушки крючком. Амигуруми)
  • 22: Подарок учителю своими руками -5 креативных идей (Творческое вдохновение → Праздники. Поделки своими руками → К школе. Подарки для учителей)
  • 21: Вязаная сумочка крючком “Единорог”. Мастер-класс (ВЯЗАНИЕ. Модели. Схемы → Вязаные аксессуары → Сумки и кошельки крючком и спицами)
  • 21: Буфы «вафля» своими руками. Мастер-класс (ШИТЬЕ: модели, уроки, советы → Шьем для дома → Шьем одежду для взрослых)
  • 21: Морские поделки с детьми – 5 классных идей (Творческое вдохновение → РУКОДЕЛИЕ. Своими руками → Для детей и поделки с детьми)
  • 20: Топ спицами узором “Резинка” (ВЯЗАНИЕ. Техники. Мастер-классы → ВЯЗАНИЕ. Модели. Схемы → Вязание для женщин → Мастер-классы по вязанию. Уроки для начинающих)
  • 20: Лоскутные прихватки листики своими руками (ШИТЬЕ: модели, уроки, советы → Пэчворк. Квилтинг)
  • 20: Фрукты своими руками – 5 проектов для детей (Творческое вдохновение → Рукодельный КАЛЕНДАРЬ → РУКОДЕЛИЕ. Своими руками → Для детей и поделки с детьми → Лето 2022: поделки своими руками)
  • 19: Суперпластификатор «Реламикс М2»: основные характеристики и применение (Выгодно и полезно)
  • 19: Вышивка бисером: сувенирная куколка. Мастер-класс (Куклы и игрушки своими руками → ВЫШИВКА → Вышивка бисером → Куклы своими руками → Куклы из ткани. Тильда)
  • 19: Лоскутная корзинка своими руками. Мастер-классы (Праздники. Поделки своими руками → ШИТЬЕ: модели, уроки, советы → Подарки для женщин своими руками → К Пасхе своими руками → Шьем для кухни → Шьем для дома → Пэчворк. Квилтинг)
  • 19: Фартук своими руками – 5 красивых идей (Творческое вдохновение → ШИТЬЕ: модели, уроки, советы → Шьем для дома)
  • 18: Вязаные серьги крючком с кисточками. Мастер-класс (Вязаные аксессуары → Украшения крючком и спицами)
  • 18: Стрекоза из бросового материала своими руками. Мастер-класс (РУКОДЕЛИЕ. Своими руками → Нестандартное рукоделие)
  • 18: Дорожный органайзер своими руками – 5 крутых проектов (Творческое вдохновение → РУКОДЕЛИЕ. Своими руками → Рабочее место для рукоделия)
  • 17: Шитье косметички своими руками. Мастер-класс (ШИТЬЕ: модели, уроки, советы → Шьем аксессуары)
  • 17: Пляжный тайник своими руками. Мастер-класс (РУКОДЕЛИЕ. Своими руками → Нестандартное рукоделие)
  • 17: Макраме: 5 вдохновляющих проектов (Творческое вдохновение → РУКОДЕЛИЕ. Своими руками → Макраме. Коклюшки. Фриволите)
  • 16: Вышиваем… бургер. Мастер-класс (Куклы и игрушки своими руками → ВЫШИВКА → Декоративные швы → Игрушечная еда и посуда)
  • 16: Фартук из старых джинсов своими руками. Мастер-классы (РУКОДЕЛИЕ. Своими руками → ШИТЬЕ: модели, уроки, советы → Переделка одежды → Шьем для кухни → Шьем для дома)
  • 16: Домашняя одежда – 5 вариантов штанов (Творческое вдохновение → ШИТЬЕ: модели, уроки, советы → Шьем одежду для взрослых)
  • 15: Вышивка цветочного кулона. Мастер-класс (ВЫШИВКА → Декоративные швы)
  • 15: Простой кроп-топ крючком. Мастер-класс (ВЯЗАНИЕ. Модели. Схемы → Вязание для женщин)
  • 15: Новые вещи из старых джинсов – 5 интересных проектов (Творческое вдохновение → РУКОДЕЛИЕ. Своими руками → Переделка одежды)
  • 14: Цветочная сумка своими руками в стиле пэчворк (РУКОДЕЛИЕ. Своими руками → ШИТЬЕ: модели, уроки, советы → Как сделать цветы своими руками → Шьем аксессуары → Пэчворк. Квилтинг)
  • 14: Пляжное платье крючком. Мастер-класс (ВЯЗАНИЕ. Модели. Схемы → Вязание для женщин)
  • 14: Юбка своими руками – 5 идей для хорошего настроения (Творческое вдохновение → ШИТЬЕ: модели, уроки, советы → Шьем одежду для взрослых)
  • 13: Косая бейка своими руками. Мастер-класс (РУКОДЕЛИЕ. Своими руками → ШИТЬЕ: модели, уроки, советы)
  • 13: Цветок своими руками из лоскутных полос. Мастер-класс (Праздники. Поделки своими руками → ШИТЬЕ: модели, уроки, советы → Как сделать цветы своими руками → Пэчворк. Квилтинг)
  • 13: Как сшить куклу своими руками – 5 чудесных идей (Творческое вдохновение → Куклы и игрушки своими руками → Куклы своими руками → Игрушки своими руками → Куклы из ткани. Тильда → Игрушки из ткани)
  • 12: Летний кроп-топ крючком. Мастер-класс (ВЯЗАНИЕ. Модели. Схемы → Вязание для женщин)
  • 12: Десерты в лоскутной технике Paper Piecing. Мастер-классы (ШИТЬЕ: модели, уроки, советы → Схемы и выкройки для шитья → Пэчворк. Квилтинг)
  • 12: Новая сумка своими руками – 5 крутых проектов (Творческое вдохновение → ШИТЬЕ: модели, уроки, советы → Шьем аксессуары)
  • 11: Текстильный чехол-подставка для смартфона своими руками. Мастер-класс (МОДА. Тенденции. Cтиль → ШИТЬЕ: модели, уроки, советы → Шьем аксессуары → Пэчворк. Квилтинг)
  • 11: Шкатулка в технике декупаж своими руками. Мастер-классы (РУКОДЕЛИЕ. Своими руками → Декупаж)
  • 11: Новый чехол для ноутбука – 5 рукодельных идей (Творческое вдохновение → ШИТЬЕ: модели, уроки, советы → Шьем аксессуары)
  • 10: Комод из джинсов своими руками (РУКОДЕЛИЕ. Своими руками → ШИТЬЕ: модели, уроки, советы → Рабочее место для рукоделия → Комбинируем виды рукоделия → Органайзеры для рукоделия → Пэчворк. Квилтинг)
  • 10: Штампы своими руками. Мастер-класс (Поделки своими руками. МК → РУКОДЕЛИЕ. Своими руками → Японские рукоделия → Скрапбукинг)
  • 10: Вязаная бахрома или 5 идей, как оформить край изделия (Творческое вдохновение → ВЯЗАНИЕ. Модели. Схемы)
  • 09: Упаковка своими руками или бонбоньерка “Морковка”. Мастер-класс (Праздники. Поделки своими руками → РУКОДЕЛИЕ. Своими руками → Как сделать подарочную упаковку своими руками? → Из бумаги своими руками)
  • 09: Вышивка фиалки. Мастер-классы (ВЫШИВКА → Редкие техники вышивки → Вышивка гладью)
  • 09: Чепчик для новорожденного крючком – 5 бесплатных проектов (Творческое вдохновение → ВЯЗАНИЕ. Модели. Схемы → Вязаные аксессуары → Вязание для детей → Шапки, шарфы, варежки → Для новорожденных крючком)
  • 08: Вышитая брошь с розами. Мастер-класс (ВЫШИВКА → Декоративные швы)
  • 08: Шьем легко и быстро хозяйственную сумку (ШИТЬЕ: модели, уроки, советы → Шьем аксессуары)
  • 08: Летнее платье крючком – 5 очаровательных моделей (Творческое вдохновение → ВЯЗАНИЕ. Модели. Схемы → Вязание для женщин)
  • 07: Как выбор цветов отражает характер женщины? (МОДА. Тенденции. Cтиль → Праздники. Поделки своими руками → Как сделать цветы своими руками → Выгодно и полезно)
  • 07: Органайзер для туалетной бумаги своими руками. Мастер-классы (РУКОДЕЛИЕ. Своими руками → Дизайн интерьера. Дом и сад)
  • 07: Совы своими руками. Мастер-классы (ШИТЬЕ: модели, уроки, советы → Шьем для дома → Шьем аксессуары)
  • 07: Коврик в ванную – 5 свежих идей (Творческое вдохновение → ВЯЗАНИЕ. Модели. Схемы → Вязание для дома и кухни)
  • 06: Вышивка волос. Мастер-классы (ВЫШИВКА → Декоративные швы)
  • 06: Cумка из брюк “карго” своими руками. Мастер-класс (РУКОДЕЛИЕ. Своими руками → ШИТЬЕ: модели, уроки, советы → Переделка одежды → Шьем аксессуары)
  • 06: Чехол для бутылки с водой – 5 проектов для вязания крючком (Творческое вдохновение → ВЯЗАНИЕ. Модели. Схемы → Вязание для дома и кухни)
  • 05: Брошь из бисера и бусин своими руками: зонт. Мастер-класс (РУКОДЕЛИЕ. Своими руками → ВЫШИВКА → Вышивка бисером → Украшения своими руками)
  • 05: Вышивка крестом: кот с контрабасом. Схема (ВЫШИВКА → Вышивка крестом)
  • 05: Вязаная еда – 5 забавных проектов (Творческое вдохновение → Куклы и игрушки своими руками → ВЯЗАНИЕ. Модели. Схемы → Вязание для дома и кухни → Игрушечная еда и посуда)
  • 04: Вязаная панамка крючком “Радуга”. Схема (Поделки своими руками. МК → ВЯЗАНИЕ. Модели. Схемы → Вязание для женщин → Вязаные аксессуары → Вязание для детей → Мастер-классы по вязанию. Уроки для начинающих → Шапки, шарфы, варежки)
  • 04: Открытка, вышитая бисером. Мастер-классы (Праздники. Поделки своими руками → РУКОДЕЛИЕ. Своими руками → ВЫШИВКА → Вышивка для начинающих → Вышивка бисером → Скрапбукинг → Комбинируем виды рукоделия)
  • 04: Вязаная игольница – 5 летних идей (Творческое вдохновение → ВЯЗАНИЕ. Модели. Схемы → Вязание для дома и кухни)
  • 03: Летняя сумка-шоппер крючком. Мастер-класс (ВЯЗАНИЕ. Модели. Схемы → Вязаные аксессуары → Шапки, шарфы, варежки)
  • 03: Развивающий коврик для малышей: космическая массажная дорожка своими руками (Куклы и игрушки своими руками → ШИТЬЕ: модели, уроки, советы → Шьем для детской → Шьем для дома → Пэчворк. Квилтинг → Развивающие игрушки)
  • 03: Кактус крючком – 5 очаровательных идей (Творческое вдохновение → ВЯЗАНИЕ. Модели. Схемы → Вязание для дома и кухни)
  • 02: Обложка для книги своими руками. Мастер-класс (ШИТЬЕ: модели, уроки, советы → Шьем аксессуары)
  • 02: Вышитая брошь с собачкой. Мастер-класс (ВЫШИВКА → Декоративные швы)
  • 02: Крутая диванная подушка своими руками – 5 идей для тех, кто любит шить (Творческое вдохновение → ШИТЬЕ: модели, уроки, советы → Шьем для дома)
  • 01: Ирригатор: как выбрать незаменимое средство гигиены? (Выгодно и полезно)
  • 01: Летняя шляпка крючком. Мастер-классы (ВЯЗАНИЕ. Модели. Схемы → Вязаные аксессуары → Шапки, шарфы, варежки)
  • 01: Садовое украшение своими руками. Маяки из цветочных горшков (РУКОДЕЛИЕ. Своими руками → Нестандартное рукоделие → Дизайн интерьера. Дом и сад)
  • 01: Крутая диванная подушка своими руками – 5 идей для вязальщиц (Творческое вдохновение → ВЯЗАНИЕ. Модели. Схемы → Вязание для дома и кухни)

06/2022

Пингвины из пластиковых бутылок своими руками: как сделать, пошаговая инструкция

Пингвины – вообще легкие поделки для сада, так как большинство пластиковой тары (и бутылки, и, особенно, бутли) имеют «пингвинью» форму.

Придется только немного подправить, покрасить, и великолепные поделки из пластиковых бутылок украсят ваш участок. Можно даже установить сделанных пингвинчиков в уголке, где они будут чувствовать себя наиболее уютно. Например, на альпийской или каменной горке.

Естественно, чем больше емкость пластиковой тары, тем эффектнее получаться пингвинчики. Лучше всего под поделки из пластиковых бутылок – пингвинов – использовать бутли из-под воды емкостью 10-12-15 л. Но если у вас не нашлось таких бутлей, это еще не причина не поселить в вашем саду этих чудных птиц. Можно сделать несколько маленьких пингвинчиков и расположить их на подставках-камнях – на разных уровнях. В результате, получится целое семейство. Если бутль один, из него можно сделать взрослого пингвина, а из небольших бутылок – пингвинов-деток.

Как сделать пингвина

  1. Отрежьте горлышко пластиковой бутылки так, чтобы суживающая часть («плечики») осталась. Все, тело пингвина – поделки своими руками из пластиковых бутылок – практически готово.
  2. Для головы пингвина нужно будет взять емкость поменьше, например, бутылку емкостью 1,5-2 л. Разрежьте ее примерно наполовину. Верхняя часть должна быть с запасом, чтобы поплотнее соединить части.
  3. Для клюва придется приспособить что-нибудь острое. Самое простое: заточить деревянный колышек.
  4. Лапы поделки для сада, вообще, никаких затруднений не вызовут: донышки пластиковых бутылок имеют волнистую форму.
  5. Скреплять детали этой поделки для сада легко: проделайте в нужных местах дырочки (разогретым на огне гвоздем) и протягивайте через них проволоку.
  6. Теперь самое главное – то, что сделает поделку «почти настоящим» пингвином. Раскрасить пингвина легко: краски потребуется немного, и всего трех цветов: черная, белая и красная (для клюва и лап). Лучше использовать акриловые краски, она будет хорошо держаться на поверхности поделки для сада – и под дождем, и под солнцем.
  7. Поделки своими руками из пластиковых бутылок легкие, и чтобы не унесло ветром, их обычно закрепляют на месте, где устанавливают (например, привязывают, прибивают) или утяжеляют. Просто насыпьте внутрь «тела» пингвина песок или заполните его камушками.

Мастер-класс. Шапка для пингвина

Поздравляем, в вашем саду прибыло!

ПОСЕЛИТЕ В ВАШЕМ САДУ:

Поделки для сада: мультяшный пес

Из пластиковых бутылок: дикобраз с длинными иглами

Садовые фигурки своими руками: фламинго

Поделки для сада из пластиковых бутылок: приветливый слоник

Поделки для сада: лебеди из пластиковых бутылок

Поделки для сада: пчелки из пластиковых бутылок

Поделки для сада: бабочки из пластиковых бутылок

Поделки для сада: декоративное дерево из пластиковых бутылок

Поделки для сада: любопытные улитки

Хочу больше статей:

Оставьте Ваш отзыв

Average rating: 0 reviews

бутылки глаза донышки

Пингвины из пластиковых бутылок пошагово

Есть отличная идея, как поднять настроение. Узнайте, как сделать пингвин из пластиковых бутылок своими руками и пусть праздник у детей наступит уже сегодня. Это очень просто, такая поделка, как на фото, не будет вам ничего стоить, кроме потраченного с удовольствием времени. Займитесь изготовлением пингвинов из пластиковых бутылок вместе с детьми – пусть это будет вашим семейным творчеством.

Для изготовления поделки нам понадобятся:

  • несколько одинаковых пластиковых бутылок;
  • кисточки для рисования и краски;
  • скотч;
  • шерстяные нитки для помпонов;
  • ножницы;
  • ткань для шарфиков;
  • клей ПВА или «Момент»

Пошаговая инструкция

Действуйте, как на фото. Как видите, поделка не сложная, пластиковые бутылки как будто специально создавали, чтобы делать из них пингвинов :)).

Первую часть, где надо работать с ножницами, детям лучше не поручать. Здесь мы обрезаем бутылку и сглаживаем края с помощью скотча.

Покрываем белой краской всю бутылку, отмечаете место для «брюшка» и закрашиваете остальную поверхность в черный цвет.

Когда поделка высохнет, рисуем пингвину из пластиковой бутылки шапочку. Цвет можно выбрать, как на фото или по своему усмотрению.

Клюв и глазки нарисовать не сложно, даже художественных способностей не надо.

Как сделать помпон

Для тех кто забыл)))

Но, взглянув один раз на фото, сразу все вспомните, а кто не умел – поймет как это просто.

Как сделать двухцветный помпон или помпон из нескольких цветов

Как видите, схема та же, понадобятся только нитки разного цвета.

Когда наш пингвин из пластиковой бутылки высохнет, приклеиваем ему на шапочку понпончик, повязываем шарфик из кусочка ткани и поделка готова.

Вот такие пингвины могут получиться

А на этом фото несколько иная модель пингвина. В данном случае бутылку окрашивают с одной стороны в черный цвет и набивают комочками ваты. Кроме этого нам понадобятся черные перья, игрушечные глаза и кусочки картона.

Вырезаем клюв, для него естественно берем оранжевый кртон, затем лапы и крылья из черного картона. На крышку приклеиваем игрушечные глаза и перья. Все это скрепляем вместе и житель суровой Арктики готов.

Пингвин своими руками.

Пингвины такие трогательные существа,которые вызывают улыбку. Почему бы не сделать Пингвинёнка себе на дачу. Ещё одна улыбка нам не помешает.

Выбираем понравившееся изображение пингвина. Распечатываем.

Приступаем к технологическому процессу работы главного героя!Нам потребуется: 1,5-литровая пластиковая бутылка (желательно с ровной поверхностью,без выемок) на маленького пингвиненка.Мы делаем маленького Пингвинёнка, но можно сделать большого по размеру Пингвина,для этого выбираем бутыли большего размера. Срезаем горлышко.

В днище бутылки делаем отверстие .Размер должен быть таким,чтобы потом можно было одеть уже готового Пингвинёнка на спицу, воткнутую в землю. Это способ крепления фигурки на месте, чтобы ветром не удуло. По два отверстия с двух сторон делаем ещё для крыльев, чтобы продеть проволоку, образующую каркас крыльев. Если планируется ,что садовая фигурка будет стоять в одном месте можно утяжелить каркас строительным мусором. У меня дети берут игрушку на руки и с удовольствием играют.

Каркас садовой фигуры.

Плотной тканью обшиваем нашу конструкцию.

Крылышки держат форму за счет проволочного каркаса.

Теперь оперение!Используем плотные целлофановые пакеты или плёнку. Нарезаем заготовки .Перья для хвоста и крылышек,а бахрома для всего тела .Но вы можете выбрать и только один вариант нарезки. Я делала по разному!

Обшиваем крылышко. Две заготовки из целлофана ( перышка) соединяем на кончике крыла,как сложили бы вместе свои ладони. Закрепляем швом. Обшиваем крылышко до тельца.

Хвост делаем по такому же принципу как и крыло.

Далее обшиваем лентами с бахромой. Они при нарезке получились длинные, поэтому в процессе работы отрезаем лишнее. Следующий слой должен прикрывать шов предыдущего.

В процессе создания фигурки можно пофантазировать насчёт рисунка и цветов оперения птахи. Контуры границ разных цветов наносим на ткань ручкой,мелком, мылом и т.д. . У этого Пингвинёнка будет белый животик.

Заканчиваем процесс обшивки.

Рисуем глазки на шаблоне. Вырезаем из очень плотного целлофана или пластика. Кстати, ваш пингвинёнок может быть с любыми глазками и по цвету и по форме.

Соединяем детали имитируя машинный шов нитками подходящего цвета.

Ласты из пенопласта. Обшиваем пенопласт подходящей по цвету тканью или белой, а потом покрасить в нужный цвет Получатся носочки для пенопластовых лапок.

Клюв вырезаем также из пенопласта. Форма клюва может быть любая. У моего Пингвинёнка вот такой носик! Все детали пришиваются потайным швом.

Красавчик с ярким колпаком из тонкого целлофана готов.

Пингвинёнка можно сделать любого. Это зависит от вашей фантазии!

Пусть милые пигвинята украсят ваш укромный уголок и подарят незабываемые минуты, которые окунают нас в прекрасный Мир Детства!

ПОХОЖИЕ СТАТЬИ:

Аист из изолона. Мастер класс.

Ёжик из кассетной пленки своими руками.

Журавль из пакетов. Мастер класс.

Журавль из пластиковых бутылок своими руками.

Курица из пакетов. Мастер класс.

Лебедь из пакетов. Мастер класс.

Попугай из изолона своими руками.

Собака из полиэтиленовых пакетов. Мастер класс.

Снегирь из пластиковых бутылок.Мастер класс.

Фазан из пластиковых бутылок своими руками.

Фламинго из пластиковых бутылок своими руками.

Пингвины из бумаги: поделки из конусов

Из конусной основы можно сделать множество персонажей. Это животные, птицы, цветы и деревья, оригинальные предметы и пальчиковые игрушки.

Пингвины из бумаги, в основе которых конус, мне понравились сразу. Так как смотрятся они интересно, а делать их просто и быстро. Идею я увидела давно, на каком-то сайте, и сохранила себе. Там еще авторы создавали замечательную композицию: множество пингвинов на кусках айсбергов, на берегах, а вокруг и между ними – водная гладь. На самом деле, в качестве воды была голубая клеенка, а куски айсбергов и снежные берега – пенопласт. Но все очень убедительно и гармонично. Так что, можете взять такую идею на заметку.

Лепим из пластилина кошку пошагово: мастер-класс с фото и видео

делаем кошечку из монстр хай поэтапно с фото

В статье будет представлена подборка фото и видео — материалов, в которых мы делимся с вами своими секретами рукоделия как сделать своими руками забавную кошку из пластилина. Юные творцы, с легкостью смогут воплотить в жизнь свои задумки. Лепка из пластилина, как показывает медицина, не только увлекательное занятие, но и полезное. Детям с 3-4 лет, педиатры рекомендуют работать с пластилином, нервные окончания, которые сгруппированы на кончиках пальцев, тесно связаны с речевым центром человеческого мозга. Дайте своему чаду пластилин, и он обязательно проявит свои творческие способности. Например, он может слепить из пластилина не только кошку и собаку, но и еще много других животных. Если вы теряетесь в выборе животного, рекомендуем вам начать с фигурки кошечки, и наш мастер класс вам поможет, в нем поэтапно описаны все действия, касающиеся лепки кошки из пластилина.

Как сделать кошку из пластилина в пошаговом разборе урока

Если вы совсем забыли, или вообще никогда не лепили из пластилина (даже в детстве), тогда вам в помощь наша пошаговая инструкция по лепке кошек.

И потом вы сможете не только сами лепить интересных зверушек, но и без каких-либо препятствий сможете научить этому искусству ваших непосед. Итак, материалы, которые нужны для того, чтобы слепить потешную зверушку-кошечку из пластилина:

  1. Пластилин, несколько разноцветных прямоугольных кусков
  2. Пара спичек или зубочисток
  3. Пластиковый ножичек для работы с пластилином

Предложенный вариант — это только один из большого количества вариантов. Но данная пошаговая инструкция поможет вам в кратчайшие сроки слепить кошечку из пластилина. Итак, начнем лепку:

  1. Кусок, от которого была отделена 1/3, необходимо разделить на шесть примерно равных друг другу частей.
  2. Выбираем один прямоугольный кусок пластилина такого цвета, каким вы видите в итоге свою поделку- кошечку из пластилина. Пластиковым ножиком, предназначенным для работы с пластилином, разделите этот кусок на три равных куска.
  3. Один из трех кусков раскатываем в шарик, он будет в дальнейшем туловищем нашей кошки.

12.Лапки-колбаски и канатик-хвост присоединяем к туловищу. Можно крепко придавить их, либо же, для того чтобы лапки и хвост оставались подвижными, прикрепить детали с помощью зубочисток или спичек.

Кошка из пластилина готова. Теперь, ребенок может придать ей ту позу, которую пожелает, а также демонстрировать свое творчество своим друзьям. Пластилиновые поделки-игрушки очень хрупкие, поэтому играть с ними нужно осторожно. Но освоив, с помощью наших мастер-классов азы по лепке усатых — полосатых, слепить еще десяток разных кошечек, не составит труда.

Видео по теме статьи

Ознакомьтесь также с видео — материалами, они будут полезны для начинающих.

Как слепить из пластилина кота

Домашние животные коты – это очень добрые и послушные создания. Конечно, когда они еще маленькие, то ведут себя, словно балованные дети, но малыши с удовольствием играют с ними. Дети часто просят родителей завести им такого питомца. С неподдельным энтузиазмом они встретят и предложение о том, чтобы слепить такую фигурку из пластилина.

В нашем мастер-классе показано, как лепить серого кота. Причем, кот этот будет уже взрослым, добрым и довольно упитанным. Легкий способ лепки подойдет всем, даже самым маленьким скульпторам. Вы также можете сделать животное белым, черным или рыжим.

Материалы для работы:

  • серый брусок пластилина в качестве основного;
  • дополнительно черный и белый пластилин;
  • стека – удобный инструмент в пластилиновом творчестве.

Как слепить кота из пластилина поэтапно

1. Котик будет не просто серым, а более интересным – полосатым, поэтому, кроме серого, понадобится также дополнительно черный цвет, или черный можно заменить белым.

Тигрёнок из капрона. Как своими руками сделать сувенир.

2. Предлагаем сделать смешную фигурку очень пухленького котика, который любит кушать сметану, рыбу и часто ворует котлетки со стола.

Основную часть подготовленной серой массы разомните, подготовьте для лепки туловища, причем, оно плавно будет переходить в голову. Остальной небольшой кусок поделите на маленькие порции, которые необходимы для лепки хвоста, лапок и ушей. Разрезать плотный брусок удобно стекой, а затем разминать каждый кусочек в отдельности.

3. Превратите четыре маленьких серых шарика в цилиндры – это будут ноги кота. По сравнению с туловищем они будут казаться еще более мелкими, поэтому поделка в целом будет озорной. Также подготовьте четыре маленьких белых шарика для лепки мягких подушечек на лапках и белую лепешку для груди.

4. Самый большой серый кусочек превратите сначала в шарик, затем пальцами немного вытяните большой шарик с одной стороны, чтобы сделать голову. 4 подготовленных цилиндра подклейте снизу и к ним же примкните белые шарики.

5. Подготовленную на предыдущем этапе белую лепешку наклейте впереди, показывая белый передничек. Чуть выше прикрепите белый носик с черной капелькой на конце. Еще заострите треугольные ушки и наклейте их сверху на голову. Таким образом, центральная крупная деталь станет туловищем, плавно переходящим в голову. Шеи у нашего котика практически нет, ведь он очень толстый.

6. Добавьте глаза, используя белый и черный пластилин. Эти крупинки должны быть очень мелкими.

7. Вытяните несколько черных колбасок и наклейте на спину, придавливая сверху подушечками пальцев. Последнюю серую порцию вытяните в длинный хвост и также наклейте продольными кольцами черные колбаски, чтобы хвост тоже был полосатым.

Пластилиновый очаровательный котик готов. Получилась интересная поделка – необычная фигурка домашнего животного. Эта пластилиновая фантазия найдет отклик у юных скульпторов, ведь выполняется животное несложно, им можно похвастаться перед родственниками.

Серая кошка из легкого пластилина своими руками в пошаговом уроке для всех

Симпатичная кошка из легкого пластилина серого цвета – хороший способ утилизировать самый непопулярный оттенок из набора, который всегда остается. Если в коробочке нет такого тона, сделайте яркую породистую кошечку или смешайте черный и белый, чтобы получить красивый дымчатый. Конечно, можно пофантазировать и добиться более сложного окраса – добавить пятна или полоски. Но новичкам и детям рекомендуем начинать с простых решений, чтобы стопроцентно не разочароваться в результате и не испортить настроение.

  1. Материалы для лепки кошки
  2. Пошаговая инструкция

Материалы для лепки кошки

В работе использован самозастывающий пластилин – масса, не прилипающая к рукам и отвердевающая на воздухе без запекания и искусственной сушки. Массу не нужно предварительно разминать в руках, она приятна в работе, но лепить нужно быстро, не оставляя недоделанные детали. Остатки прячьте в пакетик.

Для лепки сидящей кошки подготовьте:

  • пакетики с массой в виде легкого пластилина серого, белого, розового, зеленого цветов;
  • тонкую проволоку и кусачки;
  • зубочистки для укрепления и упрочнения деталей.

Сразу же хотим показать вам еще два заслуживающих внимания мастер-класса, в которых задействован этот материал: куколка ЛОЛ и цветок для резиночки для волос.

Пошаговая инструкция

Достаньте две порции серого пластилина из пакетика. Сразу же скатайте шарик и деталь, напоминающую грушу. Это голова и туловище кошки.

Сделайте две круглые серые таблетки и такие же, но меньшего размера, из розового. Наложите одну лепешку на другую, сдавите пальцами, затем превратите их в треугольники и прикрепите получившиеся уши к голове.

Соедините на зубочистку голову и туловище кошки. Начинайте оформлять мордочку, добавляя белые щечки и глазки. Из маленькой розовой крупинки сделайте носик и прикрепите на нужное место.

Две тонкие зеленые крупинки станут зрачками красивой кошечки. Также на мордочку можно добавить брови.

Чтобы сделать лапки, дополнительно подготовьте еще четыре сереньких кусочка. Вытяните их в трубочки и сразу же крепите к туловищу. Задние лапки прикрепите к нижней части туловища и изогните их так, чтобы они смотрели вперед. На концы добавьте белые мешочки.

Передние лапки кошки прикрепите к верхней части туловища и опустите их так, чтобы она удобно уселась. На концы передних лап также можно добавить светлые мешочки.

Таким образом, у вас получится кошечка аристократка пепельного окраса с красивыми контрастными лапками.

Еще более тонкая серая колбаска станет хвостиком. На конец хвостика можно прикрепить белую кисточку. Добавьте хвостик, чтобы завершить лепку кошки из легкого пластилина.

Сувенир в скором времени застынет, и кошечка получится легкой и приятной на ощупь. Если вы хотите что-то исправить, то делайте это сразу, пока масса еще мягкая и податливая.

Кошечку можно поставить для красоты на полку или журнальный стол. Но если в доме дети, они обязательно захотят поиграть с новым «питомцем». При аккуратном обращении игрушка не сломается. Мочить поделку нельзя. А если что-то отвалится, просто приклейте суперклеем.

Мастер-класс подготовила Елена Николаева. Если хотите рассказать друзьям, как сделать из легкого пластилина кошку, поделитесь ссылкой в социальных сетях.По этой же инструкции можно работать с любыми другими материалами для лепки – от соленого теста до полимерной глины.

веселого кота, хитрую обезьянку, гордого льва и морского конька

Когда малыши знакомятся с этой забавой, рано или поздно прозвучит вопрос: «Мама! Папа! Бабушка! Дедушка! Как сделать животных из пластилина». Тогда в ход идет имеющийся опыт, фантазия и безумная импровизация. Лошадки и коровки получаются самых разных форм и цветов, не без участия ребенка.

В этом посте мы познакомим вам не рядом схем и алгоритмов, которые помогут сделать своими руками красивых животных из пластилина.

Ниже мы приведем картинки с пошаговыми инструкциями того, как сделать то, или иное животное из пластилина. Здесь мы не стали разделять их на домашних и диких, на привычных и на экзотических. Тут собран целый зоопарк или заповедник, как кому нравится.

Пластилин прекрасен тем, что он легко доступен, и не требует никаких особых навыков для работы. Взял и лепи, а пользы масса — веселое и полезное проведение времени, организация досуга, а также развитие творческих способностей!

Поэтому этот пост со схемами и шаблонами животных из пластилина, сделанными своими руками будет полезен как молодым родителям, так и учителям и воспитателям в детских садах. Группы продленного дня, кружки по интересам и просто свободное время — заняться лепкой можно всегда и везде.

Начнем с одного из самых близких человеку созданий — собак — самых преданных и верных наших друзей из мира животных.

Сборка животных из пластилина будет неполной без одного из главных персонажей многих мультфильмов и большинства русских сказок — зайки! Давайте разберемся, как лепить его.

В этом разделе вы найдете более подробные разборы и другие варианты подобных и других поделок. Стоит сделать пару кликов по ссылкам на наши статьи, и вы найдете то, что искали.

Данная подборка с инструкциями и рекомендациями по тому, как сделать животных из пластилина использует похожий формат заготовок для всех приведенных поделок. Поэтому вы легко можете модернизировать каждую и сделать свой вариант. Или же используя эти шаблоны сделать и других зверюшек.

Близкий нам, но часто незаметный, самый неспешный экспонат — улитка.

Добавим немного экзотики в нашем зоопарке. Затронем самые холодные уголки нашей планеты — предлагаем вам схему лепки пингвина.

Дорогие друзья, естественно это не все животные из пластилина, которые собраны на страницах нашего портала. Пара кликов вас в этом убедит!

Ну а у нас на очереди бегемот!

Завершим нашу подборку самым высоким представителем мира фауны, жителем самого жаркого континента Земли, обладателя самой длинной и стройной шеи — жирафа.

Лепка — это не только веселая забава, но и прекрасный способ творческого развития вашего ребенка. Помните об этом!

Вам будет интересно:

Благодаря своим свойствам и широкой цветовой палитре, такой материал, как пластилин, позволяет создавать поделки на различную тематику. Например, из него можно вылепить яркие, интересные животные и растения. К тому же такие занятия очень полезны для деток, потому что в процессе занятий у деток развивается воображение, они становятся более внимательными и аккуратными.

В данной статье будут представлены мастер классы с детальными инструкциями, которые помогут разобраться в том, как сделать из пластилина животных.

Также ниже вашему вниманию предложена подборка видео, в которых мастера расскажут и покажут, каких животных и каким образом можно вылепить. В частности, будет показано, как вылепить таких животных и зверей: льва, черепаху, цыпленка, собаку и жирафа.

Лепим котика (первый способ)

Конечно, самым популярным персонажем для лепки среди всех домашних животных является кот, поэтому ниже будут представлены два варианта изготовления кота.

Для изготовления кота, согласно первому варианту, понадобится пластилин оранжевого, белого, розового, красного и синего цветов. Сначала из оранжевого цвета надо вылепить туловище в виде бруска, колбаску для хвоста и четыре детали в форме капли для ушей и лапок, для ушей надо выполнить из синего цвета две каплевидные детали. Затем из пластилина белого цвета следует сформировать два одинаковых шарика для глаз, один шарик из розового цвета для носика, а также из белого надо сделать три детали в форме капли и одну каплю красного цвета, для того чтобы получились пышные усы и язычок.

После того как все детали будут готовы, можно приступать к сборке. Сначала на туловище необходимо прикрепить все детали мордочки и пузо, его можно сделать из белого цвета, раскатав небольшой круг. Потом следует прикрепить лапы, уши и хвост.

Второй способ

Для выполнения кота, согласно второму варианту, потребуется пластилин оранжевого, черного, красного, розового и белого цветов. Сначала надо из оранжевого цвета сформировать два валика, один потолще, его надо немного согнуть, второй потоньше — это будущий хвост. Из пластилина черного цвета надо сформировать три шарика и раскатать их в полоски, затем эти полоски необходимо прикрепить на туловище, и тогда кот получится полосатым. Далее следует сделать все детали мордочки, а для того чтобы получились лапки, надо сформировать четыре одинаковых оранжевых шарика и маленькие белые шарики, чтобы получились коготки. На заключительном этапе все детали необходимо соединить, и поделка кота готова. Этапы и результаты работы двух вариантов показаны на фото.

Озорная мартышка

Из пластилина ребенок может вылепить животных и зверей, которых он видел в зоопарке, например, обезьяну. Для того чтобы получилась веселая обезьянка, понадобится коричневый, бежевый, белый и черный пластилин. Прежде всего, надо вылепить составляющие части, а именно: два шарика коричневого цвета разных размеров, один — для туловища, другой — для головы, также по одному маленькому шарику бежевого и белого цветов и два малюсеньких шарика, для того чтобы получились глаза. А еще коричневые валики для хвоста и лап, кроме того, бежевые и коричневые шарики для ушей, ладоней и ступней. Ниже будет показано схема, на которой проиллюстрировано поэтапно, как соединить все детали.

Лев — царь всех зверей

Для тех, кто лепит и собирает коллекцию пластилиновых фигурок животных, не лишним будет мастер класс, посвященный технике лепки льва. Для работы потребуется пластилин оранжевого, коричневого, белого и черного цветов. Из оранжевого цвета следует сформировать туловище и голову. Затем на лицевую часть головы надо прикрепить нос и глаза. Также из оранжевых и коричневых кружков надо сформировать уши и прикрепить лапки с когтями. Для того чтобы сделать хвост, можно воспользоваться проволокой и облепить ее пластилином, а потом прикрепить коричневую кисточку. Ну и, конечно, надо не забывать сделать гриву из коричневого пластилина.

Морской конек

Из пластилина можно лепить и морских обитателей, например, морского конька. Для работы понадобится пластилин зеленого цвета и немного синего и красного. Сначала из зеленого следует сформировать колбаску, затем расплющить ее и согнуть в виде спирали. Потом из кусочка зеленого цвета надо сделать заготовку для головы. Плавник можно изготовить из кусочка синего цвета. Затем к туловищу необходимо присоединить голову, плавник, а при помощи карандаша выполнить узор. Далее надо прикрепить глазки из пластилина красного цвета — и поделка готова.

Лепка из пластилина – невероятно веселое и интересное занятие для детей. Малышам нравится лепить все, что их окружает: дома, цветочки, свои любимые игрушки… Однако больше всего им нравится лепить животных. Почему?

В процессе долгого изучения поведения и психологических особенностей детей до 4 лет было выявлено, что дети этого возраста отождествляют себя не с людьми, а именно с животными. Поэтому в процессе рисования или создания домашнего или лесного зверька при помощи пластилина ребенок выражает собственную сущность.

Лепка из пластилина животных с ребенком

Работа с пластилином в каждом учебном заведении ведется не зря – этот материал необходим малышам не только для веселья, но и для развития мелкой моторики, для проявления творческих способностей детей.

Сегодня на прилавках магазинов можно купить красивый, мягкий, яркий пластилин, в виде теста, пасты, шариков. С таким материалом становится возможным сделать сказочных персонажей, любимых героев мультфильмов или др.

К трем годам ребенок уже полностью готов к творчеству с использованием пластилина. Со стороны взрослого достаточно только предложить детям, что слепить, а также при необходимости показать, как это сделать. В 3 года ребенок не только может заниматься урочным творчеством, но и должен это делать, это его внутренняя необходимость. Занимаясь лепкой, он бессознательно развивает память, усидчивость, концентрацию внимания и пр.

В современных садиках в последнее время довольно большую популярность набрала пластилинография .

Что для этого нужно? Сущие пустяки – всего лишь пластилин, кусок картона и пластиковая доска и немного фантазии! Имея все это, ребенок может приступать к созданию собственной картины из пластилина.

Лепить животных или окружающий ребенка мир можно и другим способом – например, при помощи аппликаций. Удивительные животные получаются и при использовании шарикового пластилина, который предоставляет множество дополнительных возможностей для маленького творца. Например, при помощи шарикового пластилина можно облепить обычную баночку или стакан, и тогда мы получим красивую карандашницу.

Лепить животных из пластилина гораздо удобней, если использовать и разные дополнительные материалы. Множество вариантов для поделок предлагает нам осень, когда на улице без проблем можно найти желуди, красивые яркие осенние листья, веточки и пр.

Лепка из пластилина: начало работы

Для того чтобы помочь ребенку научиться правильно лепить животных, необходимо его научить правильно работать с материалом.

Работать нужно на специальной дощечке, сделанной из пластика. Она не позволит запачкать поверхность стола или мебели. Нередко в комплекте для маленьких детей продаются дополнительные формочки разных фигурок животных или геометрических фигур, которые позволят познакомить ребенка с материалом и его возможностями. Однако это подойдет только для первых уроков с пластилином, а не для опытного малыша.

Крайне важно научить ребенка азам работы с пластилином – как разминать материал, способы его катания, основные фигуры, которые можно самостоятельно вылепить (например, шарик, колбаску, бублик и пр.). Как только вы видите, что ребенок научился лепить самые основные фигуры, приступайте к более сложным конструкциям. Здесь главное – трудиться, трудиться и еще раз трудиться. Чем больше практики, тем быстрее ребенок будет развивать свои творческие способности и показывать их окружающим.

Если ребенок еще не обладает достаточной силой в руках, чтобы размять материал, помогите ему в этом – разминайте пластилин до той поры, пока он не станет достаточно мягким и пластичным. С таким правильно подготовленным и разогретым в руках пластилином ребенку будет гораздо проще работать. А по окончании работы обязательно помойте ребенку хорошенько руки, следите, чтобы под ногтями не осталось грязи.

Лепка из пластилина животных: мастер-класс по изготовлению лошади

Существуют разные вариации лепки лошади (в зависимости от возраста ребенка), но самую простую лошадку по силам будет слепить даже малышу дошкольного возраста. Вы можете предложить ребенку слепить лошадку из любимого мультфильма, красивую породистую лошадку или сказочного единорога или пегаса.

Выберите 2 главных цвета для лепки лошади, подготовьте 2 маленьких предмета, которые будут выполнять роль глаз, и 4 спички или деревянные зубочистки.

Первым делом катаем из пластилина колбаски. К низу каждая колбаска должна немного расширяться – так мы создаем будущие ножки нашей лошадки. Чтобы ножки максимально прочно закрепились на туловище, вставьте в каждую ногу по зубочистке.

Следующий этап – лепка туловища лошади. Для этого лепим толстую короткую колбаску, один ее край немного загибаем кверху и немного сужаем – это будет шея будущего коня. Можно в нее также вставить зубочистку, чтобы потом закрепить на ней голову.

Слепить голову можно путем изготовления небольшой овальной заготовки, на конце ее необходимо немного сузить. Толстым концом головы присоединяем ее к шее, насаживая на зубочистку или просто так прилепляя к туловищу. Таким же образом соединяем ноги с телом лошадки.

Пришла пора сделать из пластилина еще 2 маленьких шарика, а потом сплющить их – это будут лошадиные ноздри. Сделаем еще 2 маленьких шарика и получим глаза лошадки, в которые нужно будет вставить 2 маленьких предмета (бусинки, пуговки и пр.).

Чтобы слепить лошадиные ушки, необходимо предложить ребенку сделать 2 шарика, а потом из шариков сделать капельки – слегка вытянуть шарик с одного конца. Еще из двух других сплющенных шариков выходят отличные копыта.

Осталось совсем чуть-чуть – раскатать кусок пластилина в ленту и прикрепить на место гривы, а также сделать хвост точно таким же образом, как и гриву.

Лепка из пластилина животных: мастер-класс по изготовлению кошки

Слепить кошку также можно несколькими путями. Вот самый простой способ.

Для этого метода лепки нужно будет использовать специальный нож для резки пластилина, сам пластилин и несколько деревянных зубочисток. Этот способ прекрасно подходит для лепки самых маленьких.

Возьмите кусок пластилина и разделите его на 3 ровные части при помощи ножа. Из одной части необходимо скатать шар – это будет туловище. Из второго куска отделяем небольшой кусочек, из которого дальше будем делать хвостик, а из основной массы второго куска лепим голову. Третью часть пластилина делим на 6 равных частей и катаем из них шарики.

Из 4-х маленьких шариков катаем жгутики – это будут лапки, пятый шарик делим на 2 части и лепим 2 уха, шестую также делим на 2 одинаковых куска (для щечек) и отделяем совсем маленький кусочек (для носика).

Осталось дело за малым – соединить все части с головой. Шарики для ушей могут иметь форму кружком или придать им треугольную форму, немного расплющив. Вставляем в голову зубочистку, на которую будет крепиться все тело кошки.

Таким же образом (при помощи зубочисток) прикрепляем к телу жгутики-ножки. Можно дополнительно слепить из красного пластилина маленький красный жгутик, который станет кошачьим языком.

Любое животное лепится из самых основных фигур, которые просто нужно правильно скомпоновать – шарики, жгутики, ленты, колбаски.

Помогите ребенку проявить свою фантазию и просто будьте рядом – этого будет вполне достаточно для того, чтобы он сам мог лепить из пластилина животных или людей, окружающие его в жизни явления и вещи.

Доброго всем дня, уважаемые читатели и друзья моего блога! С вами Сухих Татьяна как всегда с новой темой для беседы, а именно: лепка животных из пластилина с детками дошкольного возраста. Наконец-то каникулы, занятия не нужно проводить, можно просто позволить заниматься деткам всем, чем им хочется. Мои воспитанники очень любят возиться с пластилином, поэтому мы всегда находим время, например, в дождливую погоду, для этого полезного развивающего дела.

На самом деле, хоть и каникулы, но мы продолжаем тренировать пальчики, речь малышей, учить их новым способам рисования, лепки, но уже без конспекта, как говорится, в свое удовольствие. Просто попутно показываем, что и как можно сделать из привычных материалов.

Не могу не читать, без книг моя жизнь неполная, поэтому не прекращаю самообразование даже на каникулах. В поисках новинок художественного слова, а также профессиональной литературы я как обычно посетила мои любимые интернет-магазины: «УчМаг» и «OZON.RU» .

В «УчМаге» вы найдете множество видов материалов для лепки и инструментов. Есть красочный пластилин, яркий – «вырви глаз» называется, а есть классические цвета, спокойные. Думаю, можно чередовать, используя то яркие, то спокойные расцветки. Также вы подберете специальное тесто для лепки, наборы для создания картинок из пластилина и многое другое.

«OZON.RU» порадует не только наборами для творчества, но и специальной литературой – целая серия от известного автора Рони Орена , посвященная искусству лепки разных фигурок животных из пластилина. Книги помогут родителям научить ребенка разным приемам работы с пластичной массой и созданию конкретных персонажей.

Кроме этого, данный магазин рекомендует подобную литературу отечественных авторов , которые также посвятили свои книги лепке. Воспитателям обязательно пригодятся мои находки, например, для составления конспекта занятий.

А мне понравился флуоресцентный пластилин. Представьте, ребенок что-то слепит, а оно ночью будет светиться! Прикольно.

Почему так приятно мять в руках пластилин?

Я не зря посвятила большую статью именно поделкам из пластилина, ведь это занятие одно из самых полезных для развития ребенка. Все мы уже грамотные и знаем, как важно тренировать мелкую моторику. Кроме того, разминая пластичную массу, детки развивают воображение, логическое мышление, память.

Ведь не просто нужно мять пластилин, а сформировать изделие на заданную тему.

Малыш, продвигаясь к цели – вылепить фигурку, вырабатывает терпение, усидчивость, настойчивость;

Когда он решает, какой цвет выбрать и как соединить разные куски и цвета, он вырабатывает абстрактное мышление, художественный вкус, творческие способности;

Скатывая шарик или колбаску, дети развивают координацию движения, саморегуляцию;

Лепка из глины или других материалов чрезвычайно полезна для нервной системы, не зря данное занятие является одним из элементов психотерапии. Особенно полезно лепить детям с возбужденной нервной системой, они успокоятся, станут лучше спать;

Этот вид искусства можно также использовать с целью избавления малыша от страхов: пусть ребенок слепит свой страх и затем сомнет фигурку или переделает во что-то положительное;

В домашних условиях занятие лепкой поможет вам и малышу духовно расти вместе, усилить эмоциональный контакт;

И вообще – занимаясь созданием собственных произведений из пластилина, ребенок самостоятельно строит своеобразный мост между миром фантазий и реальностью. Он чувствует себя значимым, творя.

Секретики бывалых…

Конечно, мы в детском саду подходим к обучению деток лепке серьезно, даже научно, можно сказать. У нас есть конспект урока, который разработан на основе методических рекомендаций Министерства образования. Есть методика обучения, которой мы следуем в повседневной деятельности во время учебного года. Правда у меня уже старенькие книжечки, но очень полезные.

А на каникулах мы лепим, что и как хотим, закрепляя полученные навыки. Понятно, что большинство пособий, которые мы используем в работе, немного отстают от реальности.

Что я имею в виду? Например, на занятиях мы лепим стандартные фигурки на тему животные: зайчиков, лисичек, медвежат и т.п. Но современным деткам намного больше интересно слепить Смешарика, баранчика Шона, Губку Боба. Вот летом мы стараемся научить ребят делать любимых героев.

Я сама могу слепить, в принципе, кого угодно, но намного легче, когда под рукой есть схема лепки. Можно распечатать из Интернета цветные картинки с пошаговыми инструкциями и раздать деткам, чтобы они сами разбирались, разрабатывая логическое и пространственное мышление. Вот смотрите нашла несколько образцов.

Меня родители часто спрашивают, как лучше поступать: давать малышу свободу творчества, мол, пусть лепит или рисует, как хочет, либо специально обучать разным техникам и приемам, показывая образцы.

Отвечу вопросом: бывало, что ваши дети психуют, потому что не получается у них сделать хорошо?

От недостатка навыков работы с разными материалами получается такой результат – ребенок не знает, как, слепить, например, кубик или скатать идеальный шарик. И дальше уже у него отпадает желание продолжать работу.

Нужно обязательно посвятить время, чтобы показать, как делать основные элементы для фигурок.

Есть три варианта: составлять фигурку из отдельных элементов, вытягивать детали из цельного куска пластилина либо комбинированный способ.

Для деток старше 3 лет можно сделать целую презентацию, на тему: как лепить из пластилина. Например, показать урок лепки любимого героя мультфильма.

А малышне просто давайте пластилин и вместе учитесь катать, щипать, резать, сплющивать, разминать, соединять детали, вдавливать предметы в пластилин и т.д.

Малыш должен освоить все приемы лепки. И потом уже он сам, задумав сделать персонажа, разработает и тактику: голова – круглая, значит, нужно катать пластилин по дощечке или между ладонями. Туловище – колбаска, значит, вытягиваем и прикатываем заготовку…

Существуют секреты изготовления животных, к примеру, которые помогут научиться делать красивые фигурки.

Так, важно научиться лепить все части туловища. Начинать всегда лучше с изготовления шариков. Берем кусок пластилина подходящего цвета и делим на части: самая большая для туловища, затем голова, потом 4 лапы. Скатываем шарики из всех кусков. Потом из большого шарика выкатываем колбаску для туловища.

Голова пусть круглой остается, потом к ней просто добавим необходимые детали. Лапки у нас в виде колбасок, которые мы приплющиваем на конце. Можно животного усадить на задние лапы или поставить на все 4 конечности. Пусть ребенок сам подсказывает, какие детали нужно добавить, чтобы получился конкретный зверь.

Обязательно учите пользоваться стеком, палочками для конкретизации деталей и создания текстуры. «Шерсть» льва из жарких стран получится более реалистичной, если пройтись по ней острым концом зубочистки.

Средняя группа в детском саду уже ловко может делать целые композиции из пластилина с мелкими деталями и умеет пользоваться инструментами для лепки. Так что, если вы воспитываете ребенка дома, учтите требования к знаниям и навыкам ребят в определенном возрасте.

И вам вовсе необязательно заканчивать педагогический вузы учиться составлять правильный конспект занятия по лепке – просто используйте отобранные мною пособия из «УчМага» или «OZON. RU» . Там прямо отлично показано, как делать конкретные фигурки. При чем, материал подобран с учетом увлечений современных деток. Есть образцы лепки многих любимых ребятами персонажей из мультиков.

Не думайте, что лепка – это баловство, игра, развлечение. Это колоссальный труд ребенка над собственным развитием. Помогите ему, подскажите, направьте!

Эх, сколько я написала, пора и честь знать, чтобы не утомлять вас своими поучениями. Не оставайтесь равнодушными, делитесь своими мыслями по поводу прочитанного.

Еще не запрещается подписываться на обновления и делиться ссылками в социальных сетях.

С уважением, Татьяна Сухих

До скорой встречи!

Как слепить кота из пластилина

Нет ничего лучше, чем наблюдать, как ваш ребенок учится лепить, перебирая еще не очень умелыми ручками кусочки пластилина. Вы видите на его лице все фантазии, которые приходят ему в голову. Предложите своему малышу слепить мультяшного кота. Приготовьте необходимый инструмент — деревянный ножик, зубочистку и четыре цвета пластилина — серый, черный, белый и красный.

Пластилин можно сделать самостоятельно, все ингредиенты есть у вас на кухне. Домашний пластилин всегда безопасный. И хотя его нельзя кушать, из-за большого количества соли, Вы будете уверены, что ваш ребенок не пострадает если просто оближет руки.

Кот из пластилина поэтапно

  1. Разделите серый стандартный брусок пластилина на две части. В соотношении два к трем. Из него будет сформирована основная часть игрушки.
  2. Из большего куска сформируйте цилиндр. Одна третья часть цилиндра — это будущая голова и шея.
  3. Начинайте лепить уши кота, вытягивая и чуть сжимая пластилин, получаем два маленьких треугольных ушка.
  4. Слегка вытягиваем пластилин ниже ушей в передней части цилиндра, формируя мордочку. Слегка приплюсните полученный носик.
  5. Сжимаем пластилин ниже мордочки, лепим короткую шею.
  6. Если Ваш котик будет сидеть, то цилиндрик оставляем в одной плоскости. Если стоять, то приподнимаем его голову, слегка сжимая туловище игрушки.
  7. Из оставшегося серого пластилина скатываем трубочку, режем ее на пять частей. Четыре одинаковые части для лапок, пятая, чуть длиннее для хвоста.
  8. Лепим лапки, сглаживаем все углы, сгибая нижнюю часть. Лепим хвост.
  9. Соединяем детали.
  10. Из белого пластилина формируем два шарика, сжимаем их и лепим к мордочке. Это будущие глазки, пусть они будут по больше.
  11. Из черного пластилина делаем две маленькие горошины, вставляем их в белые глазки. Если хотите смешного котика, расположите бусины слегка сбоку.
  12. Ножом вырезаем черный треугольник, предварительно слегка раскатав пластилин, и вставляем коту носик.
  13. Зубочисткой вырезаем на кошачьей мордочке улыбку, а на лапках прорезаем пальчики.
  14. Из красного пластилина лепим язычок и вставляем его в ротик.
    Лепка кота из пластилина не займет у вас много времени. Но удовольствие, которое получите сейчас, вы оцените позже. Когда ваш ребенок подрастет и вспомнит, как вы вместе лепили игрушку. Придумайте в процессе лепки какую-нибудь историю о коте, который появляется. Вполне возможно, что завтра Вы будете лепить все его семейство. А может ребенок сам предложит вам интересную сказку о создаваемом персонаже.

Животные из пластилина | 100 ПОДЕЛОК

Здесь мы бы хотели рассказать вам и вашим деткам о том, как слепить замечательные поделки из пластилина, а конкретно пингвина, котика, жирафа, слона и жирафа.

Пингвин из пластилина.

Чтобы слепить пингвина вам понадобится пластилин чёрного, белого и жёлтого цвета, зубочистка.

Скатайте два шарика: один небольшой для головы и один, в два раза больше, для туловища. Скрепить обе детали между собой можно с помощью спички или половинки зубочистки.

Расплющьте маленький кусочек белого пластилина и прикрепите его со стороны животика.

Из чёрного пластилина скатайте две колбаски, немного их расплющьте и прикрепите к телу.

Слепите глазки из маленьких кусочков белой и чёрной глины.

Из жёлтого и оранжевого пластилина сделайте клюв и лапки.

Зайчик из пластилина.

Для зайчика понадобится пластилин белого или серого цвета и стеки (инструменты) для работы с пластилином или полимерной глиной. Чтобы скрепить детали между собой можно использовать зубочистку или сухую макаронину. Эта поделка достаточно сложная для деток, посещающих детский сад, но будет вполне по силам школьнику.

Скатайте две фигуры конусной формы, побольше для туловища и поменьше для головы.

На мордочке стеками продавите контуры рта и носика.

Скатайте две колбаски, немного продавите стеком посередине и прикрепите к голове.

Для нижних лапок слепите две крупные детали и усадите на них всего зайчика.

Для верхних лапок нужны детали помельче.

Чтобы зайчик не скучал, можно слепить ему яблочко или морковку.

Носик можно подкрасить розовой краской или слепить крохотную детальку из пластилина и прикрепить на нужное место. Для того, чтобы сделать глазки можно воспользоваться чёрным пластилином или бисером.

Слон из пластилина.

Слона лепить совсем несложно. Для него нужен лишь пластилин серого цвета.

Скатайте из пластилина несколько деталей: одна самая крупная для туловища, одна поменьше для головы с хоботом, одна для хвоста, две детали для ушей и четыре детали для ног.

Для того, чтобы украсить слона можно использовать остатки оранжевого пластилина и вылепить корону или накидку для слоника.

Кот из пластилина.

Лепить будем очаровательного белого кота.И понадобится нам для этих целей только белый и остатки розового и чёрного пластилина.

Сформируйте мордочку кота.

Не забудьте про ушки.

Тельце усаживаем на четыре одинаковые лапки.

Хвостик тоже очень нужен.

Чтобы кот не был полностью одноцветным, можно гуашью оттенить ушки и носик. Глазки сделайте из кусочков чёрного пластилина или бусинок.

Да, этот котик домашний, поэтому очень любит свой ошейник. Не забудьте скатать колбаску из пластилина и соорудить из неё кошачий ошейник.

Жираф из пластилина.

Лепить жирафа нужно практически из одной крупной детали. Исключение составляют лишь хвостик и рожки.

Чтобы получились пятнышки, можно сделать их светло коричневого пластилина. Или как вариант, использовать гуашь или даже чёрный перец горошком.

4.9 / 5 ( 11 голосов )

Как слепить кота из глины

Автор Teddy На чтение 3 мин. Просмотров 1.8k. Обновлено 26.11.2022

Сделать игрушечного кота из глины или полимерной мастики – занятие буквально на час.

Слепить фигурку одинаково легко из обоих материалов, и мы рассмотрим оба варианта.

Кот из глины

  • глина
  • доска для пластилина
  • зубочистка
  • вода в тарелочке
  • акриловые краски или акварель
  • кисточка

Объем глины зависит от того, какой величины кота мы хотим слепить. Примерно прикидывайте величину фигуры и, исходя из этого, набирайте количество материала.

Итак, делим кусок глины на две части. Из одной надо будет слепить тело кота, из другой – ушки, щечки, хвост и лапы.

Из большей части глины лепим тело. По форме оно будет напоминать объемный закругленный конус. Он должен быть устойчивым.

Далее от маленького кусочка глины отщипываем еще более миниатюрный сегмент и лепим из него острые, кошачьи ушки. Затем смачиваем пальцы и элементы водой, и аккуратно прикрепляем уши к телу. И видим, что наша фигура уже все более становится похожей на кота.

Далее по такому же принципу надо слепить щечки, носик, глазки, хвост. Точно так же, как было описано выше, с помощью увлажнения водой, нужно прикрепить эти детали к телу.

Когда образ кота из глины готов, то с помощью зубочистки рисуем улыбку, зрачки, веснушки. В общем, добавляем деталей игрушке.

После этого нашему коту надо подсохнуть. Желательно пару дней. Затем его можно раскрасить с помощью акриловых красок, или обычной акварели. И тут все полностью зависит от вашей фантазии.

Кот из полимерной мастики

По сути, изделия из полимерной мастики чисто внешне мало чем отличаются от изделий из глины. Но дело в том, что данный материал более пластичен, удобен в работе. К тому же, он лучше держит форму и обладает цветовым разнообразием.

  • немного полимерной мастики розового, белого и бордового цвета
  • стек
  • зубочистка

Из розовой полимерной мастики катаем шарик. Это заготовка будущего тела. Затем с помощью стека делаем на нем линии лапок, окончания лапок оформляем комочками белой мастики.

Из кусочка белой мастики вырезаем кружок и крепим на грудь кота. По центру тела устанавливаем зубочистку — на ней будет держаться голова.

Голову кота надо слепить из шарика большего размера, чем тело. Из белой полимерной мастики делаем круглые глазки и носик кота. Прикрепляем к голове, а голову – к телу. Из бордовой мастики делаем бантик и украшаем им котенка.

Чтобы скреплять детали из полимерной мастики, также требуется немного воды, как и при работе с глиной.

И еще котики из полимерной глины

Технология изготовления представлена на фото. Влюбленные коты:

Приведенные работы – это лишь примеры. Работа с глиной и полимерной мастикой предполагает большой простор фантазии. Вы можете сделать несколько котов из глины, покрасив их в разные цвета. А из мастики можете вылепить любые конфигурации кота – толстого домашнего домоседа или гибкого сфинкса. С помощью полимерной мастики контрастных оттенков можно лепить полоски, разного цвета зрачки, бантики, сердечки и т.д. Удачного рукоделия!

Учебное пособие для котенка из полимерной глины

| Ву! Младший детские мероприятия

Здравствуйте! Я так рада поделиться с вами этим очаровательным учебником для котят из полимерной глины! Эту кошечку зовут Creamsicle, и она милый маленький друг, которого легко сделать. Вы можете сделать что угодно из полимерной глины, если можете посмотреть на что-нибудь и разбить это на основные формы. Если вы впервые работаете с полимерной глиной, обязательно ознакомьтесь с моим постом «Введение в полимерную глину», чтобы узнать об основах! Давайте начнем!

Полимерная глина Kitty Tutorial

Принадлежности:

  • Инструмент для расстановки точек.
  • Игольчатый инструмент.
  • Лезвие или режущий инструмент для пластмассы.
  • Оранжевая глина.
  • Черная глина.
  • Белая глина.
  • Керамогранит или другая рабочая поверхность.
  • Обычная копировальная бумага. Для обжига глины.
  • Жидкость для снятия лака или медицинский спирт.
  • Ватный тампон.

Начните с смешивания оранжевой и белой глины, чтобы получить кремовый пастельный оранжевый оттенок.Всегда смешивайте больше цвета, чем вы думаете, что вам нужно, потому что сложно воспроизвести смешанные оттенки. Возьмите немного этого цвета и скатайте его в шар, а затем придайте ему форму леденцов на рабочей поверхности. Сдвиньте немного леденец в сторону, чтобы он выглядел так, как будто он наклонился. Это тело котенка, отложите его пока в сторону.

Пингвин крючком\Мастер класс/1 часть\Бесплатный видеоурок

——————— Реклама ———————

Теперь возьмите небольшое количество глины и скатайте из него шар, а затем змею.Подушечкой пальца скруглите концы змейки, как показано на рисунке. Возьмите лезвие и срежьте оба конца змеи под углом. Это будут передние лапы котенка!

Возьмите одну из лап и прикрепите скошенный конец к плоской стороне ледяной капли. Убедитесь, что нижняя часть лапы касается рабочей поверхности. Затем возьмите иглу и растушуйте края скошенного конца с телом. Это помогает двум кускам глины прочно прилегать друг к другу, и создается впечатление, что лапы являются частью тела котенка.Когда вы закончите с первой, прикрепите вторую переднюю лапу таким же образом рядом с первой.

Затем возьмите еще небольшое количество глины и скатайте из него шар. Затем скатайте его в коническую форму моркови и кончиком пальца сделайте большой конец красивым и круглым. Оберните этот кусок вокруг спины котенка так, чтобы маленький конец был по центру. Это хвост твоей кошечки! Снова возьмите иглу и прижмите маленький конец к спине котенка, а остальной частью хвоста аккуратно прижмите его.

А теперь пора сделать котенку голову! Возьмите глиняный шар размером примерно в половину тела котенка и сформируйте из него закругленный треугольник. Осторожно надавите на верхнюю часть тела котенка и с помощью иглы втисните голову в тело.

——————— Реклама ———————

Затем сделайте из глины небольшой ромб и разрежьте его пополам, чтобы получить два треугольника.Поместите их на голову котенка и растушуйте с помощью иглы.

Видите всю пыль, отпечатки пальцев и кусочки грубой глины на котенке? Вот как мы это сгладим! Возьмите ватный тампон и окуните его в немного жидкости для снятия лака или медицинского спирта. Затем аккуратно протрите им котенка, чтобы сгладить неровные стыки и отпечатки пальцев. Это также удалит часть пыли, но не всю. Лучший способ избежать попадания пыли на глину — содержать рабочее место в чистоте.Посмотрите, как выглядит гладкая и чистая кошечка после небольшого прикосновения?

Теперь займемся лицом. Используя точечный инструмент, сделайте два углубления там, где вы хотите, чтобы были глаза.

Раскатайте очень тонкую змейку из черной глины и отрежьте от нее два небольших кусочка. Скатайте их в шарики одинакового размера и возьмите их с помощью точечного инструмента. Поместите их в углубления для глаз и осторожно нажмите, чтобы заполнить пространство.

Теперь отрежьте два более длинных куска этой тонкой глиняной змеи и сформируйте из них J-образную форму.Поочередно кладите их на мордочку котенка, следя за тем, чтобы стебли соприкасались, чтобы котенок улыбнулся. Затем возьмите кусок глины размером чуть больше одного глаза и сделайте из него треугольник. Затем поместите его поверх J-образных фигур, создав носик котенка. Осторожно надавите пальцем на нос и рот.

И вы почти закончили! Вам просто нужно запечь котенка в духовке согласно указаниям производителя глины. Обязательно подложите под глину лист обычной копировальной бумаги, чтобы на ней не образовалось блестящее пятно.Мой котенок был толщиной примерно полдюйма, и я использовала глину Sculpey, поэтому я запекла свою при температуре 275 F в течение 30 минут, и она вышла идеально.

Вот и готовый котенок! Надеюсь, вам понравился этот учебник для котят из полимерной глины!

Пошаговая скульптура животного из глины

Мы, животные, часто удивительно похожи, и выявить эти различия бывает очень сложно. Неистовство или наше восприятие, построенное на наших отношениях, может запутать информацию и сделать ее трудной для восприятия.Тощие ноги, поддерживающие большие тела или здания в больших масштабах, где вес глины является огромной проблемой, вызывает множество проблем.

Это та же самая техника, которую я сейчас использую для изготовления голов. Простая глиняная арматура поддерживает вес на протяжении всей конструкции и дает вам центральную точку, из которой вы можете работать вовне, позволяя этому самому важному ключу к успеху: совершать множество ошибок и исправлять их. Вы можете избежать образования пустот, чтобы можно было поиграть с текстурами во время строительства.И вы будете использовать этот процесс, чтобы реорганизовать информацию в своей голове: нет лучшего способа сделать это, чем на практике.

Скелет — это фигурка с четкими и недвусмысленными пропорциями (что очень важно, когда вы относитесь к конкретным видам). Мех, форма мышц, меняющаяся в зависимости от позы и укорачивание на фотографиях, могут сбить вас с толку, что приведет к созданию скульптур, которые представляют собой нечто среднее между безжизненной, любительской таксидермией и мягкими игрушками.

Основная причина того, что создавать натуралистические формы так сложно, заключается в том, что наше восприятие (способ, которым мы воспринимаем наши знания), которое мы сформировали в течение нашей жизни о том, какой формы является объект, основано на нашем общем опыте с этим животным. Чтобы создать скульптуру этого живого, движущегося человека, нужно идти против того, что «кажется» правильным, и использовать информацию, с которой мы раньше не беспокоились. В портретной съемке есть система организации огромного количества мелких деталей. Изучение этой системы значительно расширит ваши знания и ваш доступ к большему количеству знаний. Вот почему изучение портретной живописи и фигуративной скульптуры традиционно является краеугольным камнем создания искусства.

Чем больше вы практикуете эти бесценные навыки, тем больше вы увидите улучшения во всех своих произведениях искусства, вашей общей концентрации и способности видеть.Подобно пианисту, играющему гаммы, вы разовьете маленькие мускулы, моторику и нервные связи, задействованные в этом сложном и полезном занятии.

Это не ракетостроение, и вы можете это сделать.

Поскольку глина сжимается при высыхании и становится гибкой в ​​очень влажном состоянии, арматура из глины, которая будет поддерживать и сжиматься вместе с формой при высыхании и обжиге, бесценна. Все остальные типы арматуры должны быть идеальной формы, иначе они испортят скульптуру. И они ограничивают вашу возможность изменить свое мнение.Большинство из них вызывают разрушение, потому что их нужно удалить: глина сжимается при высыхании и трескается вокруг жесткой арматуры.

Большинство техник создания пустотелых конструкций, намотки или перекрытий имеют собственный сильный «голос» и влияют на окончательный вид изделия. Они могут потребовать, чтобы вы укрепили нижние секции, прежде чем вы сможете наращивать их вверх, и тогда вы не сможете их изменить, когда позже поймете, что они ошибаются. Это настоящий недостаток независимо от вашего уровня подготовки. Лучше работать сплошной над глиняной арматурой, особенно если вы не используете масштабную модель и выдолбите ее непосредственно перед последними штрихами.Это не сложно. Эта техника подробно описана здесь: Обработка сплошных поверхностей и выдавливание.

Обработка твердого тела — отличный метод. Вы откладываете требования к керамике для определенной толщины глины, пока не будете уверены, что у вас есть лучшая скульптура, которую вы можете сделать в этот момент. Арматура удерживает вес. Некоторые участки также могут быть построены пустотелыми. Когда вы действительно получите желаемый вид, но незадолго до последних штрихов, выдолбите его.

Ключ ко всей скульптуре:

1- Заблокируйте форму: определите размеры (высота, ширина, длина), включая основание.Ваша глиняная арматура сделает это.

2- Работайте за оборотов , уточняя всю скульптуру на каждом повороте (добавляя или вычитая в случае глины).

Работа в малых масштабах.

Начиная с малого, вы сможете разобраться в проблемах и быстро получить результаты.

В идеале используйте глину с большим количеством грога, потому что она будет меньше провисать, меньше трескаться, лучше гореть или быть прочнее самозатвердевающей глины. Здесь я использовал Scarva ES50 Crank, выдающуюся скульптурную глину.

Все поставщики керамики в Интернете будут рады порекомендовать глину, если вы расскажете им, что хотите сделать. Глины делаются по рецептам, поэтому существует бесконечное количество их видов. Вам нужна глина для ручного строительства с мелко-средним грогом (предварительно обожженная зернистость). Если вы бросаете глину для колеса, вы будете возмущены тем, что вы животное, и с ним будет трудно справиться. Многие «самозатвердевающие» глины слишком дорогие, и их трудно или неприятно использовать.

Распечатайте выбранный вами скелет животного до формата A4 или меньше. Это половина листа формата А4. Он дает вам ваш рост и длину для этой маленькой скульптуры.При таком размере моя лошадь не станет толстой, чтобы стрелять: в моей глине много грога (песчинок), поэтому мне сойдет с рук скульптура толщиной 4-5 см, если стрелять медленно. Измерьте расстояние между ногами и сделайте плита-основание толщиной 1-2см. Угадай ширину. Эта основа будет удерживать ноги устойчиво, пока вы не будете уверены, где поставить позу. Выложите пластилин поверх схемы скелета, чтобы скопировать основную форму и размеры. Вырежьте между ног. сделать временную опору. Он выдержит вес и сохранит устойчивость формы, пока вы с ней работаете.В конце он будет аккуратно удален. Размер и форму временной опоры можно изменить по мере необходимости. Ta Daa! Фотографии выбранной лошади помогут вам поставить ноги на хорошее место. Они удивительно плотно прилегают друг к другу, посажены под весом плеч (как у нас) и бедер.
Закрепите их, смешав глину с основой. Это можно менять до тех пор, пока изделие не высохнет. Вы можете отрезать ногу или любую другую часть и переделать ее в любой момент. Это одна из замечательных особенностей работы с глиной. Blocking Out : Сделайте небольшое улучшение каждой части формы, затем снова выполните Rotations , добавив еще немного. И повторить! Слои и слои работы позволят форме развиваться равномерно.
Сосредоточьтесь только на главном: пропорции, НЕ детали.
Каждая часть влияет на внешний вид других частей: вы можете подумать, что голова выглядит не так, но на самом деле голова хорошая, это шея неправильная и т. Д. Движение во время работы приведет к оседанию глины. Регулярно проверяйте высоту, измеряя свой скелетный рисунок.Сожмите временную опору, чтобы она поднялась выше. Работаем над ножками. Используйте фен, чтобы немного придать ему жесткость. Несколько раз измеряйте по вашей бесценной диаграмме, чтобы получить пропорции, которые сделают его похожим на лошадь, а не на корову или собаку! Кончик инструмента отмечает одну точку, а ваш палец — другую: возьмите его и перенесите на пластилин и отметьте размер на пластилине. Добавьте или вычтите глину. Измерьте следующий бит. Создание эскизов на костях после их измерения улучшит вашу скульптуру, ускорит ваш прогресс и значительно улучшит ваше обучение.Вы расширяете свои знания, оспариваете свои привычные идеи, развиваете внимание к деталям и улучшаете свою концентрацию. Это трудное, увлекательное и очень полезное развитие навыков, которые улучшат вашу жизнь. Серьезно! Обратите внимание и смоделируйте, какие части идут позади: кости и мышцы ног проходят над грудью и бедрами.
Соединения показывают вам, где находятся гибкие биты. Мышцы могут сжиматься или растягиваться. Как только ваша форма немного окрепнет, используйте инструменты, а не пальцы для лучшего контроля и лучшего сцепления в глине: возьмите с помощью инструмента небольшой кусочек свежей глины и нанесите его на кусок влажной губки в посуду с водой и моделируйте ее по форме.
Используйте очень мало воды, иначе вы получите кашеобразную липкую массу, которая позже может потрескаться. Дважды проверьте высоту и длину. Этот немного просел, поэтому я исправил это. Сосредоточиться на расположении костей намного проще, чем пытаться запечатлеть плавные изгибы конкретного животного.
Это все еще заблокированный ARMATURE . Вы использовали мастерство портретной живописи, чтобы получить все в своем ключевом, похожем на лошадь месте. Теперь у меня есть четкие рамки для моего творчества, с которыми можно поиграть!
Когда у вас будут правильные пропорции, вы можете создать позу, тип, возраст, характер и настроение вашего животного.
Простой поворот головы оживляет его! Когда вы сгибаете фигуру в выбранной позе, смотрите сверху и используйте позвоночник, чтобы направлять вас, чтобы она не искажалась. Слегка высушите ее.
Теперь отойдите и посмотрите на что-нибудь вдалеке в течение нескольких минут, чтобы очистить глаза. Повернитесь назад: что вы замечаете в первую очередь? Вероятно, это то, что нужно исправить, или это может быть лучшим вариантом. Разберитесь с любыми проблемами сейчас. У этого задние лапы поставлены неправильно, похоже, он писает… Заблокируйте все детали, такие как грива, уши и хвост.Эти части очень выразительны, поэтому потратьте время на их грубое изучение, и их можно будет улучшить в следующем наборе Rotations . Поиграйте с текстурами. Я думаю о полудиких горных пони в национальном парке Брекон-Биконс.
Стиль, который вы используете, должен быть последовательным по всей форме: не переусердствуйте с мордой, если ваше животное не очень детализировано, иначе оно будет похоже на маску. Держите черты лица пропорциональными черепу, иначе это будет выглядеть как болезнь. Используйте хвост и добавьте растения на землю, чтобы укрепить ноги.Поработайте над основанием, чтобы оно выглядело так же хорошо, как животное. На этом этапе я установил для себя очень полезное правило Final Finishing Touches Rule ;
Минимум 5 Оборотов со все более мелкими инструментами: добавляйте глину везде, где это необходимо. Смените инструмент и сделайте вращение вычитания глины. Затем чередование добавления и т. Д., Пока вы не достигнете поворота, при котором вы больше не увидите, что могли бы сделать. Это означает, что вы сделали все, что могли. Если ножки достаточно твердые, аккуратно снимите временную опору небольшими частями и подправьте форму.Аккуратно обрежьте основу и немного подрежьте ее, чтобы поймать тень, которая приподнимет всю деталь и защитит от некрасивых сколов. Подпишите скульптуру и поставьте дату на краю основания или под ней. Высушивайте скульптуру медленно, иначе ноги могут потрескаться, так как они будут сжиматься быстрее, чем остальная часть формы. Картонная коробка, помещенная сверху, идеально подходит для медленного выхода влаги.
Самозатвердевший, он будет деликатным, но прослужит вечно, пока не промокнет. Обжиг сделает его более прочным и водонепроницаемым.Когда поверхность высохла / обожжена краской / воском / морилкой: простой сплошной бронзовый цвет всегда выглядит великолепно.

Работа в большом масштабе.

Следующий семинар я провел в течение двух дней в замечательной керамической академии и студии Северного Девона. Никола Крокер и Тэз Поллард создали фантастическое, веселое, поддерживающее и практичное пространство для обучения и совместного творчества в глине. Мне очень нравится там преподавать. Никола и Тэз искренне стремятся расширить возможности других людей и поделиться своим открытым и творческим подходом к огромному потенциалу керамики.Студия просторная, светлая и удобная, с дружелюбной, простой и очень обнадеживающей атмосферой.

С этой удивительной группой всех уровней опыта было приятно работать. И они внесли в эту технику несколько значительных улучшений. Вы также адаптируете его под свои руки и идеи.

Мы используем выдающуюся глину Scarva ES50 Crank (керамогранит с большим количеством грога (измельченной керамической крошки) различных размеров, от крупной до пыли, что значительно упрощает сборку вручную из-за того, как она вступает в реакцию с водой (обеспечивает отличное соединение) и обладает превосходной прочностью как в твердой, так и в сухой коже.Вы можете использовать разные глины для арматуры и внешнего вида, но использование одного и того же означает, что все сжимается с одинаковой скоростью во время сушки и обжига.

Большое спасибо Никола Крокер за отличные фотографии мастерской.

Техника:

Распечатайте изображения скелета вашего животного, в идеале в том же масштабе, в котором вы хотите сделать свою скульптуру, изображения всего животного и изображения этого животного в желаемой позе. На жесткой плите, которая будет вашей центральной опорой, аккуратно нарисуйте каркас.Это важная возможность получить представление об этой конструкции животных. Вы можете проследить через скелет с помощью укола булавкой или надавливания. Но измерение по схеме для передачи изображения начнет процесс уточнения ваших знаний о животном для целей скульптуры. Здесь скелет четко установлен в простой для чтения позе. Эскиз — это желаемая поза. На глиняной плите скелет установлен в позу. Это непросто сделать, требует времени и огромных и выгодных вложений в фундамент вашей скульптуры и в ваши навыки.Используя жесткие плиты, поставьте центральную опору вверх, чтобы она была красивой и устойчивой. Сделайте хорошие соединения: хотя большая часть этой поддерживающей арматуры со временем будет отрезана, часть ее останется и пригодится во время обжига.
Постройте наружу, используя изображения животного, чтобы оценить ширину. Используйте сравнительные измерения: грудная клетка в два раза больше ширины головы и т. Д. Узкой, стоящей фигуре, такой как кошачий кот, понадобится что-то, чтобы поддержать его, иначе он будет и, что еще хуже, выглядит очень хрупким. В фигуративной традиции используются приемлемые мотивы: подумайте о маленьких кустах у щиколоток классических мраморных статуй обнаженной натуры.Или вы можете добавить вторую фигуру и получить поддержку, увлекательное повествование и множество потрясающих негативных форм в сделке. Поддержка может добавляться и удаляться на протяжении всего процесса. Эта замечательная ученица, сама учительница, придумала несколько практических и полезных способов улучшить эту технику. Если вам это удобно, сделайте полый. Или добавьте глину на твердое тело. На этом этапе вы все еще строите каркас для скульптуры: точные измерения дадут вам отличную основу, которая оживит этап художественного творчества.

Белка.

Эта работа посвящена энергии и характеру этой белки. «Пушистый хвост» может быть бессмысленным клише и здесь не используется.

Обрабатывайте форму слоями, уделяя все внимание всей скульптуре при каждом повороте. Чрезвычайно важно, чтобы вы всегда были готовы отрезать неправильные части, независимо от того, как долго вы над ними работали. Красиво сделанный глаз будет выглядеть гротескно в неподходящем месте. Как только ваша форма будет полностью заблокирована и сохранены все пропорции, переключитесь на инструменты для нанесения глины, а не на пальцы.Вы получите более привлекательную, прочную поверхность и сможете быть более конкретными. Хорошая привычка — постоянно добавлять. Затем, вычитая, повторяйте, пока не увидите, что еще можно было бы сделать лучше на данном этапе вашего прогресса. Затем при необходимости долейте. Затем сделайте последние штрихи (с помощью небольших инструментов). Затем проткните отверстие иглы в любую область, которая может содержать захваченный воздух. Добавьте другие типы опор, если это необходимо, но помните, что они не сжимаются вместе с формой во время высыхания, поэтому они могут вызвать трещины.

Птицы

Создавать птиц очень сложно из-за их безумной связи с гравитацией.Работа медленно поэтапно, позволяя части уплотнить и добавить в систему поддержки. Осторожно небольшими этапами удалите части вашей глиняной арматуры.

Эта летающая птица будет установлена ​​на еще не определенную базу. Арматура хорошо удерживает позу на этой очень сложной детали, позволяя ей меняться и развиваться: Летающая птица, Летающая птица, Ворона.
Эта гибкая техника перенесет вас в места, о которых вы даже не думали. Здесь внутреннее пространство стало частью скульптуры Ворона.
Поскольку вес поддерживается, а скелет обеспечивает четкие границы, вы можете играть и чувствовать себя по-своему.Готовому изделию потребуются собственные опоры, но здесь вы можете попробовать различные альтернативы, пока не будете довольны внешним видом, силой и ощущением. Ворона.
В ближайшие недели с этим захватывающим птичьим пейзажем будет связано еще много методов проб и ошибок.
Сделайте перерыв, посмотрите в сторону, чтобы очистить глаза, затем взгляните на свою скульптуру и обратите внимание на то, что вы замечаете первым. Если вы ударились им о стену, накройте сумкой и уходите! Иногда я оставляю скульптуру завернутой на месяцы. Я регулярно проверяю, не опрыскиваю ли я водой, и смотрю, смогу ли я снова продвинуться вперед.Фотосъемка может быть хорошим способом получить некоторую перспективу. Спросите других, «что они видят», и сравните это с тем, что вы хотите, чтобы они увидели. Например, у собаки, похожей на осла, слишком большая голова и слишком высокие уши.

Жираф

Замечательная форма, в которой отрицательные формы играют потрясающую роль. Их грация и движение завораживают, и их очень сложно запечатлеть.

Giraffe.Giraffe
Пять точек соприкосновения с землей могли бы придать этому предмету устойчивость, но в таком маленьком масштабе эти лапы и ступни все еще такие маленькие.Это элегантное решение, в котором центральная опора красиво убрана и сразу становится нейтральной, устраняет отвлекающую хрупкость жирафа.

Кабан

Это животное является культовым и занимало свое место в искусстве на протяжении тысячелетий. Его громоздкая форма и густой мех легко превращаются в каплю на палочках. Здесь каркас обеспечивает целостность конструкции. Эта скульптура рассказывает о его силе и движении.

Дикий кабан
Этот кусок будет полностью отрезан от опор, когда он станет твердым, чтобы сохранить свою форму, опираясь на пену и отверстие, сделанное для металлической булавки и основания, которые будут демонстрировать его скачущую форму после выстрела.Дикий кабан, Дикий кабан, Дикий кабан,
Детали лица должны быть сбалансированы с остальной текстурой скульптуры и уровнем детализации. В таком маленьком масштабе также будет ошибкой пытаться добавить сложные детали. На то, чтобы найти то, что можно упустить, уйдет много времени. Череп даст вам ключ к разгадке: важно строение лица. Дикий кабан

Кошки

Кошки необычайно гибкие, и их внешний вид скрывает их структуру. Изготовить домашних животных может быть очень сложно, потому что мы так много о них знаем, что может затуманивать скульптурную информацию.Используйте скелет, чтобы сохранять пропорции, которые, по нашему сумасшедшему восприятию, могут быть похожи на человеческие!

Крадущийся кот Стоящий кот Стоящий кот.
Обратите внимание на изгиб ног, который обычно скрыт мехом, и дряблую кожу, которая позволяет кошке так сильно растягиваться. Standing Cat
Еще слишком рано для поверхностных деталей вроде ушей. Сосредоточьтесь на ключевой структуре. Это все еще на этапе арматуры, и на этом этапе все дело в применении мастерства портретной живописи. Артистизм, творчество дополняют эту превосходную видоспецифичную структуру.Крадущийся кот.
Положение костей и длина ног очень непонятны, и их сложно понять. Разделите проблему на управляемые шаги:
Сосредоточьтесь на суставе, они скажут вам, где должны быть изгибы. Убедитесь, что стык находится в правильном месте.
Измерьте длину кости и отведите ее от сустава.
Перейти к следующему суставу и кости. И т. Д. Стоячий кот.
Эта превосходная, прочная центральная опора позволяет вам разместить ноги там, где вы хотите, с обеих сторон, чтобы создать позу.Тогда ноги станут жесткими и возьмут на себя дополнительную работу по удержанию веса тела. Основание должно оставаться на месте в готовой скульптуре, поскольку оно добавляет устойчивости и прочности ногам. Так что в дальнейшем эту основу можно будет сделать привлекательной. Крадущийся кот.
Ранние стадии с этим, где явно хотелось быть больше! Это было легко изменить.
Крадущийся кот.
Красивый и нежный способ выразительно обработать взгляд, гармонируя с формой.

Собаки

У этой студентки были великолепные фотографии своей очаровательной молодой собаки, особенно его любящая мордашка.Но в этом небольшом масштабе она сосредоточилась на его движении и энергии, чтобы изобразить его. Она закрасит его отличительные отметины в цвет.

DogDog
Продолжайте перепроверять эти измерения на каждом этапе. DogDogDogDog
Центральную опору снимают постепенно и с большой осторожностью. Dog
Якорь срезан (но продолжает работать внутри). Отверстия для игл будут высовываться в форму, чтобы удалить все воздушные карманы, образовавшиеся в результате создания полости. Затем будет сделано отверстие для деревянного дюбеля, установленного в основании, чтобы показать, как собака прыгает во время бега.

Meercat с

У этих маленьких парней крошечные ножки и очень тонкие ножки. Вы можете создать траву или камни вокруг их голеней, чтобы придать им устойчивость. Или добавь друга.

MeercatsMeercatsMeercats
Как жираф часть опорной стенки не может остаться, и никто не заметит, потому что очарование этих персонажей и их дружба гораздо engaging.Meercats

Эта вертикальная стойка создает те же проблемы, что и у меркатов, но то, как она стоит, дает много привязанности к базе.

OtterOtter
Простую форму выдры очень сложно поймать. Его жест и позы хорошо узнаваемы, так что это помогает. Начиная со скелета, ключевые точки его тела располагаются в нужном месте под шелковистым мехом. Есть прекрасное изменение от рыхлого до очень гладкого моделирования на поверхности, которое напоминает воду, стекающую по меху.

Лошадь

Как и у многих крупных травоядных, у лошадей есть сюрпризы в скелетах, которые играют ключевую роль в их форме. Гребень шпор вдоль позвоночника ограничивает чрезмерное сгибание, но также удерживает зубы хищников от драгоценного позвоночника.Это определяет их характерный силуэт. Череп кажется причудливым, но если его хорошо заблокировать, голова будет выглядеть великолепно даже в небольшом масштабе.

HorseHorseHorse
Очень внимательно следите за переходными точками ног.
Обратите внимание, как эти большие мышцы шеи перекрещиваются и прикрепляются за лопатками.
На этом этапе это выглядит так, как будто ноги просто прикреплены к краю тела, но теперь вы знаете, что эти кости ног проходят прямо возле позвоночника и имеют широкий диапазон движений, который можно измерить, измерив длину кость и вытаскивая ее из гнезда.Было предложено разрезать запасной скелет, чтобы сделать шарнирную «теневую марионетку», которая может быть полезна при разработке позы стоящего скелета. Лошадь
В полной мере использует центральную опору. Лошадь

Броненосец.

Эти ребята стараются изо всех сил не выглядеть как животные! У них необычные скелеты, которые стоит изучить. Но нужно сказать, что помимо правильных пропорций, твердая внешняя оболочка, похожая на раковину, означает, что вы не видите никаких признаков костей, показываемых на поверхности броненосца.Их раковина очень тонкой красивой формы с изысканными узорами.

Armadillo
Этот ученик выполнил всю работу по скелету в рамках семинара. Но затем он переключился на работу с твердым телом / выдавливанием (эта ссылка ведет вас к посту, посвященному этой технике), как к технике, гораздо лучше подходящей для броненосцев. Армадилло
На твердой глине используйте свой скелет, чтобы определить правильные пропорции. зубчатый инструмент почек для придания формы телу. Затем используйте плоский широкий инструмент для лепки, чтобы добавить глину и еще больше усовершенствовать эту мягко волнистую форму.

Ваша центральная опора, несущая вес, не обязательно должна быть плоской / прямой: Оба этих абстракта, представленных ниже, были построены наружу из жесткой, извилистой, направленной вверх центральной формы различной толщины, установленной на металлическом стержне. Вы можете увидеть части первоначальной центральной опоры, где она стала частью окончательной формы, во многом как скульптура Жирафа выше.

Antarctic Harbinger III, 26 см x 37 см x 19 см D. Антарктический левиафан, 45 см x 23 см x 12 см D.

Quality Joints :

Настоящие соединения образуются, когда цепочки пластинчатых частиц из каждой секции сцепляются друг с другом.Представьте увеличенное изображение волос.

Надколы не дают поверхности «зуб»; они пропускают воду в глиняное тело. На вертикальных поверхностях они удерживают воду на месте, чтобы дать ей время впитаться и набухнуть в глине, чтобы пластинки могли связываться с другими пластинками.

Slip — это не «клей», это частицы глины, рассыпанные в воде и обладающие небольшой прочностью, особенно после высыхания. Он идеально подходит для удержания большого количества воды на месте, чтобы дать ей время впитаться и смягчить поверхность твердой глины.

После того, как оба края размягчены, сложите части вместе и перемещайте их взад и вперед, пока не почувствуете, что края соединились.
Манипулируйте размягченной глиной в месте соединения, чтобы стимулировать дальнейшее объединение этих цепочек частиц и нарушить прямую линию соединения; трещины любят звенеть по красивому прямому соединению с ослабленным скольжением во время обжига, когда сила усадки создает нагрузку на скульптуру.

Толщина: растрескивание / разрушение.

Насколько толстой может быть глина для хорошего горения, зависит от количества грога (песчаные кусочки предварительно обожженной глины, измельченные до определенного размера песка / пыли, что придает улучшенную структуру и упругость вашей глине), плотности вашего стиля лепки, время высыхания и скорость обжига.

Пузырьки воздуха, застрявшие в глине, расширяются от тепла. Грог и / или рыхлая поверхность позволят воздуху просачиваться сквозь глину. То же самое и с водой, но пар быстро расширяется. Если во время пожара ваш кусок разобьется на большие куски, он окажется в ловушке воздуха, и вы сможете увидеть, где были пузырьки в осколках. Если он разлетится на триллион вдребезги, он не был должным образом просушен!

Сушка:

Я медленно сушу толстые скульптуры под пластиком, который выворачиваю наизнанку (чтобы избежать образования конденсата) ежедневно в течение минимум 4 недель, а затем 1-2 недели в пластиковой палатке с осушителем.Картонная коробка — отличная, медленная сушильная камера без сквозняков. Длительная сушка позволяет воде выровняться, как любит делать вода, и это улучшит структуру глины в новой форме скульптуры. Вы получите меньше трещин или искажений в огне.

Я стреляю очень медленно, с повышением на 18 ° C до 600 ° C, затем на полную мощность до желаемой температуры.

Обычно 3 см — это приемлемая максимальная толщина для хорошо пропитанной глины.

В сообщении о Coil Building есть полезные важные советы по обращению с глиной.

«Как сделать голову» — это, по сути, тот же метод, и вы найдете его полезным. Он говорит о человеческих головах, но, конечно, актуален для всех голов, кроме удобной возможности измерения штангенциркулем самостоятельно.

Как пришивать бисер к фетру: бисером, как пришивать к фетру своими руками, мастер класс

Для тех, кто никогда и ничего не вышивал бисером

Сегодня мы представляем вашему вниманию — чрезвычайно подробный мастер-класс по вышивке бисером.

Автор: Царькова Мария

Мастерская Марьи Царьковой — украшения из бисера

Я использовала свой опыт проведения МК последние полтора года, акцентировала внимание на моментах, которые чаще всего вызывают вопросы и затруднения. Я постаралась сделать этот урок максимально подробным и внятным.

Для работы нам понадобится:

  • 2 или 3 оттенка чешского бисера № 10 или 11;
  • японский бисер №15,
  • небольшой овальный кабошон,
  • биконусы в тон одному или нескольким оттенкам бисера,
  • фетр,
  • кожа,
  • нитки,
  • игла,
  • ножницы,
  • клей (Супер-момет ГЕЛЬ),
  • кусочек картона.

Аккуратно намазываем низ кабошона клеем — так, чтобы вся нижняя его «площадка» плотно приклеилась, особенно по краям, к фетру, НО чтобы бока остались .

Приклеиваем кабошон в центр кусочка фетра. Для того, чтобы было удобно работать, нужно, чтобы он со всех сторон плотно лежал на нем (иначе бисеринки базового ряда будут пытаться «нырнуть» под камень)

Насыпаем понемногу бисера всех рабочих цветов на бархат/фетр/коврик для бисероплетения, вставляем нитку в иголку, завязываем узелок. ШЬЕМ В ОДНУ НИТЬ!

Выходим с изнанки на лицо — как можно ближе к камню, как бы из-под него.

Набираем 2 бисеринки (чешск.№10) базового ряда (первый ряд вокруг кабошона, на котором в дальнейшем будет держаться его оплетка здесь и далее — БАЗОВЫЙ ряд), пододвигаем в камню, укладываем — и делаем стежок по размеру этих бисерин. Стежок делаем опять же как бы под камень.

Выходим с изнанки на лицо между двумя пришитыми бисеринами. Весь базовый ряд шьем как можно ближе к кабошону — с изнанки выходим как бы из-под него, на изнанку уходим под углом — под него.

Проходим в бисеринку по ходу нашего движения (на себя или от себя, как вам удобно). Первый стежок готов.

Повторяем то же самое: набираем 2 бисеринки 10-тки, пододвигаем, укладываем, делаем стежок.

. выходим с изнанки между двумя пришитыми бисеринками.

. проходим вперед в одну. Таким же способом продолжаем, пока не сошьем всю окружность кабошона. Нам нужно кратное 3-м количество бисеринок в базовом ряду — поэтому когда останется сделать несколько стежков — считаем бисеринки и дальше калибруем, чтобы получилось нужное нам число.

По полностью сшитому базовому ряду проходимся ниткой, чтобы стянуть мелкие неровности и шероховатости -( это называется «стяжка»).

Учитывайте, что этот метод поможет исправить только мелкие неровности вашей вышивки. Если вы всю дорогу делали неаккуратные стежки — они останутся неаккуратными, поэтому я сторонница того, чтобы сразу такие распускать.

Если длина нити позволяет — продолжаем работать после стяжки ею, если нет — закрепляем ее на изнанке, берем новую, и выходим из любой бисеринки базового ряда.

Начинаем плести оправу кабошона. Набираем три бисеринки (чешск.№10) — далее (смотрим на фото) возвращаемся в ту бисеринку базового ряда, из которой вышли, и идем еще на 2 вперед. То есть всего мы захватываем 3 бисеринки базового ряда.

Должна получится вот такая «пика». Как вы видите, она состоит из 3 бусинок — а для следующей нам будут нужны только 2 — потому что третьей станет боковая бисерина только что сплетенной «пики» (см следующее фото)

Мы набираем 2 бисеринки, захватываем боковую бисеринку сплетенной «пики» и снова 3 бисерины базового ряда: ту, из которой вышли (из нее торчит наша рабочая нить) и еще две. На фото они отмечены красными точками.

Дальше делаем то же самое — набираем бисеринки по 2, захватываем боковую бисеринку предыдущей «пики» и 3 бисерины в базовом ряду, начиная с той, из которой мы вышли.

Таким образом вокруг нашего кабошона вырастает вот такая «корона». Как вы видите — у нас остается место еще для одной пики — две боковые бусинки у нее уже есть — отмечены красными точками по бокам. Точка стоит и над ними — туда мы пришьем вершину последней.

Для этого мы выходим ниткой из боковой бисеринки ближайшей «пики»

Набираем 1 бисеринку и проходим в боковую бисеринку соседней «пики». На этом фото красными точками обозначено наше рабочее пространство.

Как вы видите, ряд закрылся)

Теперь нам нужно ниточкой перебраться в вершину правой или левой пики. Мы делаем это по тому ходу движения нити, который она уже делала в этом плетении, чтобы нитку было не видно.

Выходим из вершины.

Набираем 1 бисеринку №15 и проходим в следующую вершину «пики». За счет разницы в размере бисера верхний ряд стянется и будет удерживать наш кабошон.

Делаем то же самое по всему кругу. Если вы выдите, что наша «корона» не закрывается, а наоборот как бы топорщится, просто соедините пару вершин без 15шки между ними — и сделайте с другой стороны камня то же самое, чтобы было симметрично.

Когда вошьете маленькие бисеринки (№15) между всеми вершинами «пик», пройдитесь ниткой по всему этому ряду, стяните его, чтобы закрепить.

Получится вот так. Теперь кабошон будет держаться на фетре не за счет клея (он был нужен для удобства работы, по сути), а за счет оправы. Теперь нитку нужно увести на изнанку (через бисеринки, чтобы ее не было видно) и закрепить.

Я, к сожалению, не умею пользоваться крутыми редакторами для рисования схем, но схема этой оправы выглядит примерно так. Думаю, с учетом подробного описания каждого шага, должно быть понятно. Если нет — задавайте свои вопросы!

Для следующего ряда советую взять новую нитку — так, если придется что-то распарывать, вам надо будет распороть только новый ряд, и мы гарантировано не тронем оправу). ВНИМАНИЕ! Все ряды кроме базового мы шьем на небольшом расстоянии от предыдущего — буквально на 1 мм, то есть расстояние половинки бисеринки.

Шьем второй ряд. Набираем 2 бисеринки (чешской 10тки), пододвигаем к фетру, укладываем, делаем стежок (так же на расстоянии 1 мм от базового ряда).

С изнанки и на изнанку уходим почти под прямым углом.

Выходим между 2 пришитыми бисеринками.

Проходим на 1 вперед.

Продолжаем в том же духе. Разница только в том, что мы не прижимаемся вплотную к предыдущему ряду. Если бы будете шить на расстоянии 1 мм — фетра видно не будет, но ряд ляжет ровно и аккуратно.

Дошиваем ряд, делаем стяжку.

Шьем третий ряд. Так же — на расстоянии примерно 1 мм от предыдущего. Я шила его двумя цветами — а значит за 3-4 стежка до конца подкалибровывала бисер под размер, чтобы рисунок сошелся. Делаем стяжку.

Шьем 4 ряд, делаем стяжку и откладываем пока нашу вышивку.

Плетем небольшой цветочек-звездочку в технике Ндебеле. 1. Вставляем два конца нити в иглу, чтобы с другой стороны получилась петля. Набираем 5 бисерин (№10), двигаем их ближе к концу и проходим ниткой в эту петлю. 2. Затягиваем — это центр цветка 3. Набираем 2 бисеринки цвета лепестков и проходим в следующую бисеринку центра цветка по ходу движения нити. 4. Набираем еще две и двигаемся дальше по кругу так же, как в шаге 3. 5. Когда Сплетен последний лепесток, нужно пройти ниткой в первую бисеринку первого лепестка.

6. получается вот такая штука. Нить выходит из первой бисерины первого лепестка 7. Набираем три бисеринки №10 цвета лепестка и идем во вторую бисеринку этого же лепестка. 8. Набираем 1 бисеринку №15 и идем в 1 бисерину следующего лепестка.

Повторяем шаги 7 и 8, пока у нас не получится такой вот маленький цветочек. Ниткой двигаемся к центру и выходим из ближайшей бусинки серединки цветочка. Двигаемся, конечно, через бисер! Красными точками обозначены бисеринки 15го размера (мой косяк — взяла недостаточно контрастный цвет бисера)

Наступает ответственный момент — нужно вырезать нашу вышивку. Делаем это очень аккуратно — главное, не задеть стежки, иначе будет сложно отреставрировать Берем острые маникюрные или рукодельные ножницы и режем по лицевой стороне. Фетра должно остаться буквально 1 мм.

Как вы видите, расстояние до стежков с изнанки остается приличное.
ВАЖНО! На фетре не должно быть «заломов» и углов.

Теперь пришиваем цветочек. Красным обозначены бусинки центра цветочка, мы пришиваем стежками за нити МЕЖДУ ними (бисеринами центра, в смысле).

Выходим из центра между бисеринками, набираем 1 биконус и 1 бисеринку №10 или 15 и возвращаемся с биконус, уходим на изнанку. Получается эдакая гигантская тычинка. Хорошенько затягиваем и закрепляем нить на изнанке.

Берем картон, обводим форму нашей вышивки.

Рисуем внутри на расстоянии 3 мм такой же контур и по нему вырезаем.

Я вот вырезала даже лишку — главное, чтобы картон не касался краев фетра и отходил от него миллиметра на 2. Приклеиваем картонку к фетру — клей капаем только на изнанку кабошона!

Намазываем картонку клеем, фетр клеем не мажем!

Кладем (прижимаем, приклеиваем) получившийся «бутерброд» на изнаночную сторону кожи. Кожа должна быть тонкой и легко протыкаться иглой.

Аккуратно вырезаем — ровно по фетру. У кожи тоже не должно быть заломов и острых углов, потому что они искорежат всю работу, когда мы будем обшивать край.

Получается как-то так.

А так выглядит с изнанки.

Берем нитку (шьем в 1 нить), завязываем узелок, выходим (внимание!) с изнаночной стороны фетра на лицевую между 1 и 2 от края рядами вышивки. Рекомендую начать это делать под лепестками цветочка — если что, он скроет легкую неровность.

Набираем 1 бисеринку №10, и делаем стежок с изнанки (то есть уже с кожей) на лицо в ту же точку, из которой мы выходили с изнанки фетра.

Развернув кулон камнем к себе, подхватываем пришитую бисеринку от себя. Таким образом — с лица — мы подхватываем только первую бисеринку в заделочном ряду (ряд, которым мы сшиваем фетр и кожу, называется заделочным), все последующие — так же, но с изнанк

Набираем следующую, делаем стежок с кожи на фетр, выходим между бисеринками 1 и 2 ряда от края, подтягиваем.

Развернув кулон к себе кожей, подхватываем иголкой бисеринку от себя, хорошенько подтягиваем. Если все сделали правильно — бисеринка ляжет дырочкой кверху.

Продолжаем по той же схеме.

Будьте внимательны — если бы будете делать слишком большие стежки — у вас на заделочном ряду будут откровенные дыры, если же слишком маленькие — то ряд будет «борить», бисеринки будут «плясать», как так им не будет хватать места.

Когда дошьете до конца, соедините последнюю пришитую бисеринку с первой (отмечены красный точками).

И выйдите из нее (1 пришитой бисеринки) с изнанки от себя — то есть как бы еще раз пришейте, только уже не с лица, а с изнанки, как все остальные. Тогда она ровно ляжет в ряд.

Нитку спрячьте — уведите ее по ряду вышивки куда-нибудь подальше. Обратите внимание, что в все ходы нитью мы делаем через бисер, чтобы нигде не было никаких петель!

И тадам! Получается у нас вот такой почти кулон. Я решила, что он будет висеть вертикально, но можно развернуть его и горизонтально. Дальше все зависит от вашей фантазии, я покажу один из вариантов обработки края.

Теперь нужно сделать петельки на которых будет висеть кулон. Берем двойную нить, завязываем небольшой узелок и прячем его НА ЛИЦЕВОЙ стороне. Делаем стежок, при котором узел уйдет под бисер, а игла выйдет из бисеринки заделочного ряда.

Определите, сколько вам нужно петелек (их должно быть не меньше 4, чтобы кулон не вертелся и не больше 6ти), чтобы можно было расположить их симметрично и начинается плести.

Набираем 14-16 бисеринок №10 или 18 бисеринок № 15 и вернитесь в ту же бисеринку заделочного ряда, из которой вы вышли.

Выходим мы на изнаночную сторону.

Идем в соседнюю бисерину заделочного ряда.

Делаем нужное количество петель Теперь считаем, сколько у нас осталось бисерин в заделочном ряду — желательно, чтобы их было четное количество (если нечетное — сделайте еще одну петельку, к примеру или когда будете пришивать биконусы сделайте снизу — симметрично петлям подвеса — крупную бусину-каплю, например.

Выйдя из ближайшей к петлям бисерины заделочного ряда, набираем биконус и 1 бисеринку №10 или №15 и возвращаемся в биконус и в СЛЕДУЮЩУЮ бисерину заделочного ряда.

Дальше делаем стежок опять В СЛЕДУЮЩУЮ бисеринку заделочного ряда.

Набираем 3 бисеринки № 10 или №15 и снова шагаем в СЛЕДУЮЩУЮ бисеринку заделочного ряда.

На фото видно откуда и куда шагать. Обшиваем край биконусами и бисером. Я в конце добавила еще петель в подвес. Нитку прячем в бисер — узлы завязывать не обязательно, но постарайтесь увести ее подальше.

Надеюсь, мастер-класс поможет вам разобраться в сей сложной науке)) Буду рада отзывам, критике и комментариям.

Мастер-класс для тех, кто никогда и ничего не вышивал бисером) | biser.info

Здравствуйте! Сегодня вашему вниманию — чрезвычайно подробный мастер-класс по вышивке бисером. Я использовала свой опыт проведения МК последние полтора года, акцентировала внимание на моментах, которые чаще всего вызывают вопросы и затруднения. Я постаралась сделать этот урок максимально подробным и внятным, но если что — отвечу на любые вопросы!

Для работы нам понадобится: 2 или 3 оттенка чешского бисера № 10 или 11; японский бисер №15, небольшой овальный кабошон, биконусы в тон одному или нескольким оттенкам бисера, фетр, кожа, нитки, игла, ножницы, клей (Супер-момет ГЕЛЬ), кусочек картона.

Аккуратно намазываем низ кабошона клеем — так, чтобы вся нижняя его «площадка» плотно приклеилась, особенно по краям, к фетру, НО чтобы бока остались .

Приклеиваем кабошон в центр кусочка фетра. Для того, чтобы было удобно работать, нужно, чтобы он со всех сторон плотно лежал на нем (иначе бисеринки базового ряда будут пытаться «нырнуть» под камень)

Насыпаем понемногу бисера всех рабочих цветов на бархат/фетр/коврик для бисероплетения, вставляем нитку в иголку, завязываем узелок. ШЬЕМ В ОДНУ НИТЬ!

Выходим с изнанки на лицо — как можно ближе к камню, как бы из-под него.

Набираем 2 бисеринки (чешск.№10) базового ряда (первый ряд вокруг кабошона, на котором в дальнейшем будет держаться его оплетка здесь и далее — БАЗОВЫЙ ряд), пододвигаем в камню, укладываем — и делаем стежок по размеру этих бисерин. Стежок делаем опять же как бы под камень.

Выходим с изнанки на лицо между двумя пришитыми бисеринами. Весь базовый ряд шьем как можно ближе к кабошону — с изнанки выходим как бы из-под него, на изнанку уходим под углом — под него.

Проходим в бисеринку по ходу нашего движения (на себя или от себя, как вам удобно). Первый стежок готов.

Повторяем то же самое: набираем 2 бисеринки 10-тки, пододвигаем, укладываем, делаем стежок.

. выходим с изнанки между двумя пришитыми бисеринками.

. проходим вперед в одну. Таким же способом продолжаем, пока не сошьем всю окружность кабошона. Нам нужно кратное 3-м количество бисеринок в базовом ряду — поэтому когда останется сделать несколько стежков — считаем бисеринки и дальше калибруем, чтобы получилось нужное нам число.

По полностью сшитому базовому ряду проходимся ниткой, чтобы стянуть мелкие неровности и шероховатости -( это называется «стяжка»).

Учитывайте, что этот метод поможет исправить только мелкие неровности вашей вышивки Если вы всю дорогу делали неаккуратные стежки — они останутся неаккуратными, поэтому я сторонница того, чтобы сразу такие распускать.

Если длина нити позволяет — продолжаем работать после стяжки ею, если нет — закрепляем ее на изнанке, берем новую, и выходим из любой бисеринки базового ряда.

Начинаем плести оправу кабошона. Набираем три бисеринки (чешск.№10) — далее (смотрим на фото) возвращаемся в ту бисеринку базового ряда, из которой вышли, и идем еще на 2 вперед. То есть всего мы захватываем 3 бисеринки базового ряда.

Должна получится вот такая «пика». Как вы видите, она состоит из 3 бусинок — а для следующей нам будут нужны только 2 — потому что третьей станет боковая бисерина только что сплетенной «пики» (см следующее фото)

Мы набираем 2 бисеринки, захватываем боковую бисеринку сплетенной «пики» и снова 3 бисерины базового ряда: ту, из которой вышли (из нее торчит наша рабочая нить) и еще две. На фото они отмечены красными точками.

Дальше делаем то же самое — набираем бисеринки по 2, захватываем боковую бисеринку предыдущей «пики» и 3 бисерины в базовом ряду, начиная с той, из которой мы вышли.

Таким образом вокруг нашего кабошона вырастает вот такая «корона». Как вы видите — у нас остается место еще для одной пики — две боковые бусинки у нее уже есть — отмечены красными точками по бокам. Точка стоит и над ними — туда мы пришьем вершину последней.

Для этого мы выходим ниткой из боковой бисеринки ближайшей «пики»

Набираем 1 бисеринку и проходим в боковую бисеринку соседней «пики». На этом фото красными точками обозначено наше рабочее пространство.

Как вы видите, ряд закрылся)

Теперь нам нужно ниточкой перебраться в вершину правой или левой пики. Мы делаем это по тому ходу движения нити, который она уже делала в этом плетении, чтобы нитку было не видно.

Выходим из вершины.

Набираем 1 бисеринку №15 и проходим в следующую вершину «пики». За счет разницы в размере бисера верхний ряд стянется и будет удерживать наш кабошон.

Делаем то же самое по всему кругу. Если вы выдите, что наша «корона» не закрывается, а наоборот как бы топорщится, просто соедините пару вершин без 15шки между ними — и сделайте с другой стороны камня то же самое, чтобы было симметрично.

Когда вошьете маленькие бисеринки (№15) между всеми вершинами «пик», пройдитесь ниткой по всему этому ряду, стяните его, чтобы закрепить.

Получится вот так. Теперь кабошон будет держаться на фетре не за счет клея (он был нужен для удобства работы, по сути), а за счет оправы. Теперь нитку нужно увести на изнанку (через бисеринки, чтобы ее не было видно) и закрепить.

Я, к сожалению, не умею пользоваться крутыми редакторами для рисования схем, но схема этой оправы выглядит примерно так. Думаю, с учетом подробного описания каждого шага, должно быть понятно. Если нет — задавайте свои вопросы!

Для следующего ряда советую взять новую нитку — так, если придется что-то распарывать, вам надо будет распороть только новый ряд, и мы гарантировано не тронем оправу). ВНИМАНИЕ! Все ряды кроме базового мы шьем на небольшом расстоянии от предыдущего — буквально на 1 мм, то есть расстояние половинки бисеринки.

Шьем второй ряд. Набираем 2 бисеринки (чешской 10тки), пододвигаем к фетру, укладываем, делаем стежок (так же на расстоянии 1 мм от базового ряда).

С изнанки и на изнанку уходим почти под прямым углом.

Выходим между 2 пришитыми бисеринками.

Проходим на 1 вперед.

Продолжаем в том же духе. Разница только в том, что мы не прижимаемся вплотную к предыдущему ряду. Если бы будете шить на расстоянии 1 мм — фетра видно не будет, но ряд ляжет ровно и аккуратно.

Дошиваем ряд, делаем стяжку.

Шьем третий ряд. Так же — на расстоянии примерно 1 мм от предыдущего. Я шила его двумя цветами — а значит за 3-4 стежка до конца подкалибровывала бисер под размер, чтобы рисунок сошелся. Делаем стяжку.

Шьем 4 ряд, делаем стяжку и откладываем пока нашу вышивку.

Плетем небольшой цветочек-звездочку в технике Ндебеле. 1. Вставляем два конца нити в иглу, чтобы с другой стороны получилась петля. Набираем 5 бисерин (№10), двигаем их ближе к концу и проходим ниткой в эту петлю. 2. Затягиваем — это центр цветка 3. Набираем 2 бисеринки цвета лепестков и проходим в следующую бисеринку центра цветка по ходу движения нити. 4. Набираем еще две и двигаемся дальше по кругу так же, как в шаге 3. 5. Когда Сплетен последний лепесток, нужно пройти ниткой в первую бисеринку первого лепестка.

6. получается вот такая штука. Нить выходит из первой бисерины первого лепестка 7. Набираем три бисеринки №10 цвета лепестка и идем во вторую бисеринку этого же лепестка. 8. Набираем 1 бисеринку №15 и идем в 1 бисерину следующего лепестка.

Повторяем шаги 7 и 8, пока у нас не получится такой вот маленький цветочек. Ниткой двигаемся к центру и выходим из ближайшей бусинки серединки цветочка. Двигаемся, конечно, через бисер! Красными точками обозначены бисеринки 15го размера (мой косяк — взяла недостаточно контрастный цвет бисера)

Наступает ответственный момент — нужно вырезать нашу вышивку. Делаем это очень аккуратно — главное, не задеть стежки, иначе будет сложно отреставрировать Берем острые маникюрные или рукодельные ножницы и режем по лицевой стороне. Фетра должно остаться буквально 1 мм.

Как вы видите, расстояние до стежков с изнанки остается приличное.
ВАЖНО! На фетре не должно быть «заломов» и углов.

Теперь пришиваем цветочек. Красным обозначены бусинки центра цветочка, мы пришиваем стежками за нити МЕЖДУ ними (бисеринами центра, в смысле).

Выходим из центра между бисеринками, набираем 1 биконус и 1 бисеринку №10 или 15 и возвращаемся с биконус, уходим на изнанку. Получается эдакая гигантская тычинка. Хорошенько затягиваем и закрепляем нить на изнанке.

Берем картон, обводим форму нашей вышивки.

Рисуем внутри на расстоянии 3 мм такой же контур и по нему вырезаем.

Я вот вырезала даже лишку — главное, чтобы картон не касался краев фетра и отходил от него миллиметра на 2. Приклеиваем картонку к фетру — клей капаем только на изнанку кабошона!

Намазываем картонку клеем, фетр клеем не мажем!

Кладем (прижимаем, приклеиваем) получившийся «бутерброд» на изнаночную сторону кожи. Кожа должна быть тонкой и легко протыкаться иглой.

Аккуратно вырезаем — ровно по фетру. У кожи тоже не должно быть заломов и острых углов, потому что они искорежат всю работу, когда мы будем обшивать край.

Получается как-то так.

А так выглядит с изнанки.

Берем нитку (шьем в 1 нить), завязываем узелок, выходим (внимание!) с изнаночной стороны фетра на лицевую между 1 и 2 от края рядами вышивки. Рекомендую начать это делать под лепестками цветочка — если что, он скроет легкую неровность.

Набираем 1 бисеринку №10, и делаем стежок с изнанки (то есть уже с кожей) на лицо в ту же точку, из которой мы выходили с изнанки фетра.

Развернув кулон камнем к себе, подхватываем пришитую бисеринку от себя. Таким образом — с лица — мы подхватываем только первую бисеринку в заделочном ряду (ряд, которым мы сшиваем фетр и кожу, называется заделочным), все последующие — так же, но с изнанк

Набираем следующую, делаем стежок с кожи на фетр, выходим между бисеринками 1 и 2 ряда от края, подтягиваем.

Развернув кулон к себе кожей, подхватываем иголкой бисеринку от себя, хорошенько подтягиваем. Если все сделали правильно — бисеринка ляжет дырочкой кверху.

Продолжаем по той же схеме.

Будьте внимательны — если бы будете делать слишком большие стежки — у вас на заделочном ряду будут откровенные дыры, если же слишком маленькие — то ряд будет «борить», бисеринки будут «плясать», как так им не будет хватать места.

Когда дошьете до конца, соедините последнюю пришитую бисеринку с первой (отмечены красный точками).

И выйдите из нее (1 пришитой бисеринки) с изнанки от себя — то есть как бы еще раз пришейте, только уже не с лица, а с изнанки, как все остальные. Тогда она ровно ляжет в ряд.

Нитку спрячьте — уведите ее по ряду вышивки куда-нибудь подальше. Обратите внимание, что в все ходы нитью мы делаем через бисер, чтобы нигде не было никаких петель!

И тадам! Получается у нас вот такой почти кулон. Я решила, что он будет висеть вертикально, но можно развернуть его и горизонтально. Дальше все зависит от вашей фантазии, я покажу один из вариантов обработки края.

Теперь нужно сделать петельки на которых будет висеть кулон. Берем двойную нить, завязываем небольшой узелок и прячем его НА ЛИЦЕВОЙ стороне. Делаем стежок, при котором узел уйдет под бисер, а игла выйдет из бисеринки заделочного ряда.

Определите, сколько вам нужно петелек (их должно быть не меньше 4, чтобы кулон не вертелся и не больше 6ти), чтобы можно было расположить их симметрично и начинается плести.

Набираем 14-16 бисеринок №10 или 18 бисеринок № 15 и вернитесь в ту же бисеринку заделочного ряда, из которой вы вышли.

Выходим мы на изнаночную сторону.

Идем в соседнюю бисерину заделочного ряда.

Делаем нужное количество петель Теперь считаем, сколько у нас осталось бисерин в заделочном ряду — желательно, чтобы их было четное количество (если нечетное — сделайте еще одну петельку, к примеру или когда будете пришивать биконусы сделайте снизу — симметрично петлям подвеса — крупную бусину-каплю, например.

Выйдя из ближайшей к петлям бисерины заделочного ряда, набираем биконус и 1 бисеринку №10 или №15 и возвращаемся в биконус и в СЛЕДУЮЩУЮ бисерину заделочного ряда.

Дальше делаем стежок опять В СЛЕДУЮЩУЮ бисеринку заделочного ряда.

Набираем 3 бисеринки № 10 или №15 и снова шагаем в СЛЕДУЮЩУЮ бисеринку заделочного ряда.

На фото видно откуда и куда шагать Обшиваем край биконусами и бисером. Я в конце добавила еще петель в подвес. Нитку прячем в бисер — узлы завязывать не обязательно, но постарайтесь увести ее подальше.

Надеюсь, мастер-класс поможет вам разобраться в сей сложной науке)) Буду рада отзывам, критике и комментариям.

Техника вышивания бисером. Основные швы для начинающих

Вы хотите научиться вышивать бисером? тогда статья точно для Вас. Я собрала для Вас обзор всех техник вышивания бисером.

В статье Вы узнаете:

  1. Что необходимо для вышивки бисером.
  2. Как пришивать бусины.
  3. Как крепить бисер.

Вышивка бисером как вид творчества известна с давних времен. Раньше в основном расшивали пышные платья и корсеты. Теперь же вышивка очень плотно входит в обиход современной жизни.

Вышитые бисером изделия и одежда всегда выглядят эффектно и безусловно привлекут внимание окружающих. Какие же техники вышивания бисером бывают?

Существует несколько техник вышивания бисером, которые в принципе не являются сложными и под силу даже начинающим рукодельницам.

Но все же, если вы собираетесь заняться вышивкой бисером, необходимо освоить некоторые азы, чтобы знать, как правильно вышивать. Давайте по порядку.

Материалы для вышивки

Правильный выбор материалов для вышивки бисером очень важен, потому что рынок товаров для творчества велик и порой бывает очень тяжело сделать верный выбор. Поэтому разберемся подробней:

1. Основа. Основа – это то, на чем и будет располагаться вышивка. В качестве основы мастерицы предпочитают разнообразные материалы: искусственная или натуральная кожа, замша, джинсовая ткань, флизелин, канва, фетр. Кому на чем удобно.

2. Бисер. Бисера огромное количество. Можно выбирать бисер по производителю, по форме, по размеру. Подробней о том, какой бывает бисер и как его выбрать можно прочитать в статье Виды бисера.

3. Иглы. Существуют специальные иглы для бисера. Они по понятным причинам на много тоньше, чем обычные иглы для шитья. Иглы пронумерованы в зависимости от толщины.

Толщина выбирается в соответствии с размером бисера, которым будет выполняться вышивка. Случается так, что основа для вышивки толстая и игла может ломаться или гнуться, в таком случае требуется дополнительная (более толстая игла) для того, чтобы делать проколы на ткани, а потом уже продевать основную иглу.

Бывает и наоборот: выбранный бисер настолько мелкого калибра, что даже самая тонкая игла не проходит в его отверстие. Здесь задача усложняется: в начале необходимо зафиксировать нить на основе, смазать ее конец клеем, убрать иглу, а затем после высыхания продеть бисер в нить и снова продеть иглу в нить и сделать шов.

4. Нить. Выбирать нужно нить, подходящую вам по прочности. Это может зависеть от используемой техники вышивки бисером. В работе с бисером применяют разные нити.

Например, обычную швейную трикотажную нить, тонкую леску, нейлоновую нить, капроновую и т.д. Также подбирается нить по цвету вашей вышивки.

Пингвин в шапочке | Мастер-класс

5. Камни, стразы, бусины, пайетки. Это дополнительные материалы, которые придадут вышивке еще более эффектный и изящный вид и подчеркнут индивидуальный вкус мастерицы. Эти материалы могут быть как натуральными, так и изготовленными из синтетических материалов (дерево, пластик, стекло).

Это основной перечень материалов, используемых при вышивке, но список безусловно, можно дополнить.

Как пришивать бусины?

Обычную круглую, квадратную или плоскую бусинку можно закрепить как пуговицу, то есть вывести иглу на лицевую сторону, набрать на нить бусинку и продеть иглу на изнанку. Для большей прочности можно проделать такие движения два раза.

Камни и стразы пришивают таким же способом. Как же крепить камни, в которых нет отверстий? Такой материал крепится на клей, подойдет самый обычный «Момент».

Как крепить бисер?

Основной вопрос для начинающих рукодельниц. Как правильно пришивать бисер к ткани, чтобы он не отпал и рисунок получился ровным. Какие техники вышивания бисером использовать? Известны несколько видов швов:

1. Шов «Вперед иголку».

Игла с нитью выводится на лицевую сторону и на нее нанизывается бисеринка. Немного отступив (расстояние равно размеру бусинки), делается прокол и игла выводится на изнаночную сторону.

Затем отступив буквально миллиметр на изнаночной стороне игла выводится вновь на лицевую сторону и действия повторяются.

Обучиться этой технике можно потренировавшись пару раз.

2. Шов «Стебельчатый».

На закрепленную на ткани нить набирается одна бисеринка. Затем игла вводится в материю сразу за бисеринкой.

Далее игла проходит сквозь эту же бисеринку и нанизывается вторая бисеринка и вновь игла выводится на изнанку сразу за бисеринкой. И так далее. Такая вышивка получается жесткой и плотной. Освоить такую технику под силу любой мастерице.

3. Шов «Строчной».

На иглу набирается одна бисеринка. Затем игла вводится в материю сразу за бисеринкой и опять выводится на расстоянии от первой бисеринки, равном ее длине, чтобы поместилась следующая бисеринка.

Нанизывается вторая бисеринка и игла вводится в ткань между второй и первой бисеринкой. Бисер нужно пришивать очень плотно друг к другу чтобы линия получилась ровной. Посмотрите как на фото.

4. Шов «вприкреп».

Такая техника вышивки бисером хорошо используется во избежание необходимости постоянно вынимать и вдевать нить в иглу. Подробней о том, как использовать этот шов можно прочитать в статье Как вышивать бисером для начинающих.

5. Шов «Монастырский».

Такая техника вышивания бисером в основном используется при вышивке картин бисером. При этом способе вышивания игла выводится на лицевую сторону, на нее нанизывается одна бисеринка, далее делается стежок по диагонали вниз или вверх.

С изнаночной стороны делается вертикальный стежок, так же вверх или вниз, и игла снова выводится наружу.

Мы рассмотрели основные техники вышивки, которые можно смело применять на практике. Вышиванию научиться не сложно. Пробуйте разные техники, выбирайте удобную вам и создавайте шедевры! Удачного творчества! Пишите комментарии и не забывайте подписаться на обновления блога.

P.S. Поиграем? Придумаем предложение, состоящее из слов, начинающихся на одну букву. Например: Валя Вяжет Варежки Ване. Покажите свою фантазию. Тематика предложений любая. Пишите в комментариях.

Вышиваем искрящуюся брошь «Пингвин»

Этот мастер-класс — мой новогодний подарок всем начинающими вышивальщицам и интересующимся вышивкой. Я искренне верю, что понимание того как, почему и зачем мы делаем те или иные вещи, облегчает процесс усвоения материала, его запоминания и дальнейшего применения на практике. Здесь много полезных секретов, которыми не все вышивальщицы готовы делиться. Мастер-класс ориентирован на новичков, усидчивых и готовых к трудностям. Допускаю и надеюсь, что продвинутые вышивальщицы тоже найдут для себя что-либо интересное.

Итак, будем вышивать пингвина.

Пингвин будет необычный, практически ювелирный. Это объемная брошь, вышитая стразами, которые будут блестеть и сиять при любом освещении, а бонусом голографические стразы будут самостоятельно подбирать оттенки, ориентируясь на окружающие цвета. Размер пингвина чуть меньше 7 см в высоту.

Пингвин — птица, которая ассоциируется с зимой через парадигму (в кавычках, конечно :)) «Холодно! Арктика!» �� А зима, друзья, как мы знаем, близко, будет холодно и скучно, так давайте добавим к ней блеска!

Для работы потребуются:

  • фетр тонкий;
  • пяльцы;
  • черная акриловая краска и кисточка;
  • стразовые ленты белая и черная;
  • жесткая канитель серебристая и черная;
  • ножницы;
  • иглы тонкие для бисера;
  • нити черного и белого цветов;
  • бисер серебристый и черный глянцевый;
  • одна страза синего цвета в цапе размер 4 мм;
  • трунцал цвета темное серебро;
  • серебристый бисер Тохо размер № 15;
  • черный глянцевый бисер Тохо размер № 15;
  • экокожа для обратной стороны броши;
  • булавка — основа для броши.

Для удобства, разделю мастер-класс на 4 части. В первой части будем изучать, как делается настил из фетра, позволяющий броши иметь объемный вид.

Во второй будем пришивать жесткую канитель по контуру. Я объясню, как растягивать канитель, как закреплять концы канители, как пришивать жесткую канитель, делать аккуратные углы, повороты и изгибы.

В третьей части будет рассказано, как пришивать стразовую ленту, закреплять концы, регулировать расположение страз на ленте.

В четвертой части вырезаем вышивку и делаем брошь.

Часть первая. Создание объемного настила из фетра.

Для начала перерисуем эскиз пингвина на фетр.

Вариантов перевода рисунка на основу для вышивки очень много, преимущественно это зависит от типа используемой основы и сложности самого эскиза. В данном случае фетр — материал не прозрачный, а эскиз пингвина совсем не сложный, чтобы не мудрствовать лукаво, можно вырезать эскиз по контуру и обвести его на фетре.

Чем обводить, вопрос важный, категорически не рекомендую делать это синей/черной/красной ручкой, ручку может быть видно из-под вышивки, лучше всего в данном случае использовать исчезающий маркер либо ручку с серебристым стержнем, либо простой карандаш, только рисуйте аккуратно, не делайте жирных линий.

Создавая объемные настилы из мягкого фетра, рекомендую пользоваться пяльцами. Пяльцы прочно удерживают полотно и не дают вам перетянуть нить так, чтобы вышивка скособочилась.

На фото красным цветом обведена часть рисунка, которую решено сделать объемной, это почти весь пингвин без клюва, одного крыла и лапок.

Эту часть нужно вырезать из бумаги, приложить к отдельному кусочку фетра (у меня специально для этого копятся обрезки), обвести и вырезать. Таких деталей нам нужно 3 штуки. Трех штук, как правило, достаточно для создания небольшого рельефа.

Одна деталь остается оригинального размера, другую обрезаем по контуру, уменьшая на 2 мм, третью деталь уменьшаем тем же способом, но уже на 4 мм. Собираем три детали вместе, накладывая их друг на друга таким образом, чтобы они шли по порядку уменьшения. При этом обратите внимание, что сверху должна быть деталь оригинального размера.

Детали между собой фиксируем широкими стежками, исключая возможность их смещения относительно друг друга. Это и есть настил из фетра, который нам нужно пришить к запяленному полотну с обрисованным пингвином.

Приметываем настил к полотну также широкими стежками, стежки кладем ближе краю настила для его лучшей фиксации и во избежание смещения настила относительно полотна.

После того, как настил закреплен, нужно пришить его по периметру стежками. Для чего это нужно — чтобы настил получился гладким, равномерно выпуклым, чтобы место скрепления настила и полотна было ровным. Стежки делаем перпендикулярно краю настила на небольшом расстоянии друг от друга. Обратите внимание, в самом начале вкалываем иглу снизу в настил перпендикулярно плоскости полотна на небольшом расстоянии от края (фото 1), выводим нить, затем вкалываем иглу под углом сверху уже в само полотно по линии рисунка. Острый конец иглы направлен к центру полотна (фото 2).

Делая закрепляющие стежки важно следить за натяжением нити, оно должно быть равномерным по всему кругу и достаточным для того, чтобы настил прилегал к полотну плотно, без зазоров.

Для наилучшего результата я делаю второй круг стежков по настилу, стежки делаются между стежками первого круга. Если линия перехода от настила к полотну покажется мне не достаточно гладкой, то я сделаю и 3 круг стежков.

После того, как настил готов, срезаем наметку и получаем объемный элемент. На фото весь процесс понятнее и выглядит вот так:

Также у меня есть коротенькое видео о том, как делать объемный настил из фетра, но по другой работе, но нам важен принцип.

После того, как настил готов, нужно на него перерисовать линии эскиза.

Дальше я хочу выделить одно крылышко, придав ему еще больший объем. На эскизе синим цветом отмечена часть крыла, которой будем придавать объем. Техника выполнения так же. Вырезаем — прикладываем к отрезку фетра, обводим. Деталь делаем в двух экземплярах, один из которых меньше другого на 2 мм. Соединяем детали между собой наметкой, приметываем к полотну, делаем по кругу закрепляющие стежки. Вот теперь настил готов полностью.

Мне не нравится, когда из-под вышивки проглядывает основа, при этом я крайне редко покупаю цветной фетр и очень часто пользуюсь акриловыми красками, они хорошо между собой смешиваются, давая нужные цвета и оттенки, имеют насыщенный цвет, водоразбавляемые, для вышивки ценно то, что они быстро сохнут на поверхности, высохшие краски не растворимы, они не потекут, не испачкают ни вышивку ни одежду, даже, если Вы попали под ливень или случайно постирали брошь.

Пингвин у меня планируется двухцветный, для черных страз и бисера будет идеальной черная основа. Поэтому я беру черную акриловую краску, кисточку и крашу фетр.

На этом первая часть работы заканчивается, цель — создание объемного настила — достигнута. Можно украшать пингвина по своему вкусу и желанию бисером, пайетками, другими материалами. Мне хочется стразами, поэтому продолжим.

Часть вторая. Создание контура жесткой канителью.

Жесткая канитель используется в вышивке множеством способов, она хорошо гнется, тянется и при этом держит заданную форму. Нужно понимать, что растянув отрезок канители, вы не сможете вернуть его в прежнюю форму. В большинстве случаев жесткая канитель пришивается вприкреп.

Канитель будем пришивать по контуру пингвина, ложиться она будет не на настил, а на полотно, то есть вдоль настила и впритык к нему. Внутри рисунка будем пришивать канитель по размеченным линиям.

Нам нужно два цвета канители — серебристая и черная. Для вышивки серебристой канителью мне потребовался ее отрезок длиной примерно в 10 см. Этот отрезок нужно аккуратно и равномерно растянуть, чтобы расстояние между витками канители было одинаковое. Обратите внимание, чем длиннее отрезок вы взяли, тем сложнее ее равномерно растянуть.

Как растягивать канитель. Возьмите отрезок за концы большими и указательными пальцами, плавно и медленно тяните концы в противоположные стороны. Растяжение будет достаточным (в вышивке моего пингвина, в других случаях длина растяжения зависит от художественного замысла), когда расстояние между витками канители будет равно одному витку. Отрезок увеличился примерно в полтора раза. Концы отрезка, за которые мы держались, остались не растянутыми, можно, конечно, ухитриться и попробовать их растянуть, но проще отрезать.

Как уже было сказано, канитель будем пришивать вприкреп. Закрепляющие стежки нужно располагать параллельно виткам канители, нить укладывать между витками. Начинаем пришивать под самым клювом.

Первый закрепляющий стежок делаем так. Прикладываем канитель к полотну впритык к настилу, придерживаем отрезок пальцем, первым стежком закрепляем конец канители, проходя нитью между первыми двумя витками.

Нить и игла двигаются следующим образом. Пришивать будем слева направо. Нить с иглой находится снизу, иглу вкалываем под углом острием по направлению от центра и выходим посередине между двумя витками (не сбоку от канители, а из-под нее, впритык в проволоке нижнего витка). Старайтесь вкалывать нить таким образом, чтобы стежок находился внутри линии канители, это нужно для того, чтобы потом при вырезании вышивки не обрезать рабочую нить.

Рабочую нить натягиваем и пропускаем между первым и вторым витком. Нить в таком положении придерживаем пальцем, чтобы не было смещения и для того, чтобы она ровно улеглась между витками.

Теперь завершаем закрепляющий стежок, вкалывая иглу (игла перпендикулярно плоскости полотна) с другой стороны от канители также по середине между теми же витками (стежок получился по косой линии).

Дальше продолжаем пришивать канитель таким же способом вприкреп между витками.

Как часто нужно делать закрепительные стежки. В идеале закрепительные стежки нужно делать между 1-2 витками, тогда канитель ляжет ровнее и плотнее к полотну, не будет смещаться, и вы будете уверены, что от неосторожного движения она не деформируется. Я обычно делаю закрепительные стежки между каждыми витками только в начале-конце отрезка, на поворотах, изгибах, углах и в местах перехода объема в плоскость, то есть в тех местах, где нужно ее закрепить самым надежным способом. На протяжении всей остальной относительно ровной линии закрепительные стежки делаю через 4-5 витков. Этого вполне достаточно для хорошего результата.

При работе с жесткой канителью хочу обратить внимание на несколько важных моментов.

Во-первых, между витками делаем только один закрепительный стежок, не больше, иначе рискуете перетянуть нить и деформировать канитель, она может в этом месте согнуться, а может и увеличиться расстояние между витками.

Во-вторых, не торопитесь и возьмите за правило сначала уложить нить между витками, и, придерживая ее, заканчивать закрепительный стежок. Со временем это дойдет до автоматизма, и работа пойдет намного быстрее. Не укладывая нить, не придерживая ее на месте, вы рискуете опять же деформировать канитель.

В-третьих, канитель — это пружинка, отрезая пружинку, мы имеем в начале и в конце отрезка острый кончик проволоки. Вот этот самый острый кончик нужно направить острием вниз, чтобы в дальнейшем он не цеплялся за все подряд как при вышивке, так и при эксплуатации броши.

В-четвертых, старайтесь выдерживать направление движения нити слева направо либо наоборот, а не как вздумается, особенно этот совет актуален, если сразу за канителью будет обрезаться фетр (наш случай), во избежание срезания рабочей нити с изнанки.

Как делать крутые повороты и острые углы. Сделать их можно по-разному, можно воткнуть иглу ровно в вершине угла и опираясь на иглу повернуть канитель в нужную сторону, уголок заострить, например, тонкогубцами. При подходе к вершине тупого или не слишком острого угла делаю частые закрепительные стежки между витками, последний закрепительный стежок располагается в вершине угла. Дальше натягиваю рабочую нить, находящуюся в этот момент внизу. В этот момент канитель плотно прижата к полотну (не переусердствуйте в натяжении, чтобы не деформировать канитель!) За счет натяжения нити канитель у меня зафиксирована и я пальцем разворачиваю ее в нужную сторону, вот и весь уголок. Дальше снова делаю частые закрепительные стежки. Также я поступаю на поворотах.

Как делаем изгибы, например на лапке. Перед изгибом и на всем его протяжении делаем частые стежки между каждыми витками. Свободный конец канители направляем вдоль линии рисунка, удерживаем ее в таком положении пальцем, закрепляем стежками, снова изгибаем вдоль рисунка, опять закрепляем и так далее. Не стремитесь согнуть канитель по форме сразу, а потом пришить ее, так можно просчитаться и/или деформировать канитель, пришивайте, постепенно поворачивая отрезок, по форме рисунка.

Серебристую канитель пришиваем по рисунку, отрезок мы нигде не прерываем, как видите, длины хватило. Дойдя стежками до клюва, сначала отрезаем лишний кусочек канители ножницами и только после этого закрепляем канитель частыми стежками до конца. Опять же постарайтесь при обрезке острый уголок проволоки оставить снизу.

Обрезка канители хватило для второй лапки. Как его пришить, вы уже знаете. Плюс в том, что мне не пришлось снова растягивать канитель, сверяясь с первоначальным растяжением, расстояние между витками на теле пингвина и на лапке одинаково, это приятно)

Используя полученные знания, растягиваем и пришиваем черную канитель. Не забудьте растяжение (ширину между витками) черной канители сделать одинаковым с серебристой, для красоты и эстетики. Черную канитель я пришиваю черными нитками.

Часть третья. Пришиваем стразовые ленты.

Для пингвина я подобрала стразовые ленты 2 цветов — черный глянцевый и белый голографический. Стразы у меня нескольких размеров, от 2 мм до 3,5 мм. Моя задача разместить и уместить внутри ограниченного канителью контура стразы таким образом, чтобы оставить как можно меньше непокрытого пространства. Если иное не продиктовано художественным замыслом, рекомендую пришивать ленты в одном направлении вплотную друг к другу.

Прежде, чем приступить к работе, давайте разберемся, что из себя представляет металлическая стразовая лента. В моем случае это металлическая полоска, на которую надеты стразы, зажатые в металлическую оправу, иначе называемую — цапой, внутри цапы металлическая лента имеет ограничители, которые не позволяют стразам свободно скользить по ней, но тем не менее они остаются подвижными относительно своего места.

Цапа держит стразу четырьмя лапками и имеет два отверстия, сквозь которые проходит металлическая лента.

Удобство использования в работе стразовой ленты заключается в легкости и быстроте пришивания большого количества страз, а также в том, что все стразы расположены на ней в одном направлении.

Стразовая лента пришивается к полотну вприкреп, при этом закрепительные стежки крепятся в обхват металлической ленты.

Металлическая лента не сгибается пополам и у нее достаточно большой угол поворота. Острого угла металлической лентой не сделать, она изгибается полукругом. Поэтому для образования углов стразовую ленту нужно обрезать и повернуть в нужном направлении. При этом ленту обрезают сразу за цапой, не оставляя металлического хвостика. Таким образом, последняя страза остается пришитой к полотну только одной стороной, может свободно болтаться и выбиваться из общего узора. Чтобы этого избежать, существует техника фиксации первой и последней стразы. Она заключается в том, чтобы закрепить цапу нитью за лапки, тем самым пришивая ее к полотну, фиксируя и исключая возможность смещения. Подробности разберем ниже.

Переходим к вышивке пингвина. Первый отрезок пришьем впритык к линии жесткой канители. Я взяла белую ленту со стразами 2 мм. Прикладывая ее к шее пингвина, нужно разместить, а точнее уместить стразу горизонтальной стороной как можно ближе к острому углу. Теперь зафиксируем стразу пальцем и пришиваем стежком вприкреп за ленту. Обращаю внимание, что закрепительные стежки делаются, во-первых, строго перпендикулярно ленте, если сделаете хоть чуточку наискосок, то под тяжестью нижних страз, первая развернется и съедет таки перпендикулярно стежку. Во-вторых, чтобы страза оставалась в таком положении как мы ее зафиксировали, необходимо сделать закрепительный стежок вплотную к нижней стороне цапы и ни одним миллиметром ниже, иначе опять же под тяжестью ленты страза съедет вниз. Это первый момент.

Расположение страз на цапе бывает плотное, а бывает разреженное, моя двухмиллиметровая лента относится ко второму типу. Этот тип позволяем после пришивания украшать пустое пространство между стразами канителью, бисером и другими материалами. По моему замыслу стразы должны располагаться как можно ближе друг к другу и кучнее. Что делаем. Как я уже писала, цапы относительно подвижны на своем месте. После того как пришита первая страза, пальцем пододвигаю к ней вторую на максимально близкое расстояние, которое позволит мне ограничитель, таким образом я меняю ее положение на ленте и добиваюсь эффекта плотности. Удерживая вторую стразу в таком положении, делаю такой же закрепительный стежок. Продолжаю пришивать стразовую ленту, каждый раз двигая стразы вплотную друг к другу. Закрепительные стежки здесь нужно делать после каждой стразы. Это второй момент.

Третий момент, дойдя до ограничителя, которым у меня выступает жесткая канитель, я обрезаю ленту сразу за цапой, не оставляя металлического хвостика. Теперь последнюю цапу нужно зафиксировать, чтобы она не болталась. Делаем это следующим образом. Выходим иглой снизу впритык к нижнему горизонтальному ребру цапы и аккурат посередине отверстия для ленты, выводим нить наверх на всю длину и, накидывая нить на лапку, цепляем ее за крайнюю левую или праву лапку. Важно, чтобы нитка опустилась к основанию лапки, а не осталась лежать на поверхности стразы. Если нить не проходит, то можно иголочкой слегка отогнуть лапку и, пропустив нить, закрыть лапку обратно.

Когда нить прошла сквозь лапку вкалываем иглу сбоку от цапы, также вплотную к металлу и по середине ее вертикального ребра, вытягиваем нить снизу – одна лапка закреплена. Таким же образом крепим другую лапку. Тут следует объяснить, почему вкалывать иглу нужно посередине ребра. В отношении нижнего горизонтального — для баланса и фиксации именно в нужном нам месте. В отношении вертикального – если вколем чуть ниже, то стежок получиться маленьким и страза верхнем горизонтальным ребром задерется вверх, если вколем чуть выше, то стежок получится большим, страза останется относительно подвижной, возникнет риск, что закрепка рано или поздно сползет с лапки и останется на вышивке некрасивой непонятно откуда взявшейся петлей.

Желательно закрепить этим способом все четыре лапки, таким образом натяжение нити равномерно распределиться по всей цапе и она не сдвинется с места. На той стороне, где страза пришита, первый стежок закрепляется не в середине отверстия (там у нас проходит лента), а сразу у ленты вплотную к цапе. Для ленивых — чтобы не крепить верхние лапки, нужно повторить закрепительный стежок над верхним вертикальными ребром цапы, вкалывая иглу в противоположный край от той лапки, которую последнюю пришивали. Все эти манипуляции делаются для того, чтобы сбалансировать натяжение нити, закрепить стразу на нужном месте и дать ей возможности задраться вверх какой-либо их своих четырех уголков.

И последнее, во время пришивания стразовой ленты нити лучше использовать плотные и не ворсистые, поскольку они часто режутся об острые края ленты и лапок.

Закрепив нижнюю стразу, возвращаемся в начало отрезка, проходя закрепительными стежками еще раз по всей ленте, и аналогично фиксируем первую стразу.

Фото процесса фиксации:

У меня есть коротенькое видео, иллюстрирующее описанный процесс.

Прокладываем второй ряд стразовой ленты. Далее я брала стразы большего размера, которыми проложила еще несколько рядов.

Аналогичным способом, двигаясь вдоль линий жесткой канители я пришивала черные стразы. Черные старазы я пришиваю черной нитью.

Неизбежно у нас останутся пустые незакрытые стразами места. Такие места планируйте ближе к краям броши, чтобы в самом центре пингвина не зияли дыры, будто выбитые из оправ стразы. Благодаря окраске фетра акриловыми красками эти пустоты будут не заметны, когда мы будем пришивать на них бисер в цвет страз.

Теперь пингвину нужно сделать глаз, для этого я выбрала обычную пришивную стразу насыщенного синего цвета в цапе с четырьмя отверстиями. Стразу размещаем на полотне и пришиваем, проходя нитью через отверстия крест-накрест.

Продолжаем пришивать стразовые ленты. Если остаются пустые пространства, в которые может поместиться одна страза, то можно отрезать от ленты одну стразу, продеть ее на нить, пришить к полотну, но при этом обязательно закрепить с четырех сторон за лапки.

Когда стразовая лента делает поворот, например, как на голове пингвина, то в верхней части ленты расстояние между стразами увеличивается, а в нижней уменьшается. За счет этого вверху головы остались пустые пространства между лентой и канителью, которые я закрываю черным мелким бисером.

Для красоты я добавила черные мелкие бисерки по всей черной поверхности в места соединения четырех страз, при этом бисер внутрь я не проталкивала, он остался возвышаться над поверхностью. Получился интересный эффект.

Смотрим, что получилось.

Дальше оформим глаз. По фото понятно, как это сделать. Кстати, нить использовалась светлая. Выходим иглой у нижней левой лапки, игла в данном случае не по середине стразы (поскольку цель не в закреплении стразы) а у самой лапки. Накидываем нить на лапку, продеваем 2 серебристые бисерки 15-шки, накидываем нить на верхнюю левую лапку, вкалываем иглу в полотно у самой лапки, затягиваем нить. Снова выходим у этой лапки только с другой стороны (как назад иголку), накидываем на лапку, проходя под нитью с бисером, продеваем бисер и повторяем, закрепляем снизу (процесс выглядит так, будто делаем арочки). Три стороны стразы закрываем бисером. Теперь получившееся веко мне необходимо скруглить. Я возвращаюсь иглой через последние две бисерки, нанизываю крохотный кусочек мягкой серебристой канители, прохожу через средние 2 бисерки, нанизываю канитель, прохожу через первые 2 бисерки, стягиваю нить и закрепляю ее на изнанке. Веко готово.

Клюв пингвина вышиваем отрезками трунцала цвета темное серебро.

Лапки вышиваем бисером.

Вышивка пингвина готова. Ура! ��

Часть четвертая. Вырезаем вышивку и делаем брошь

Эта часть самая короткая, потому, что я уже показывала в предыдущих мастер-классах процесс оформления вышивки в брошь. Но прежде, чем дать на него ссылку, замечу, что по своему желанию можете оформить край броши бисером, для этого нужно срезать фетр, отступая 1 мм от жесткой канители, обрезайте смело, рабочая нить спрятана по центру витков (если вы, конечно, старались :)). Мне же хочется оставить вышивку как есть, без дополнительно ряда бисера, поэтому я обрезаю фетр впритык и вплотную к жесткой канители, все нити у меня спрятаны в центре витков, обрезать их я не боюсь.

Моего пингвина я обшиваю швом через край, только без бисера.

Видео готового пингвина можно посмотреть здесь

Вышивание бисером — «♦ Если бы у меня была еще одна жизнь, я бы целиком потратила ее вышивая броши и научилась бы расшивать одежду ♦ Ну а пока, покажу вам своим любимые броши из бисера ♦ Из хобби — в любимое дело приносящее доход.»

Всем Здравствуйте и Красоты!

♦ Я занимаюсь созданием украшений вот уже 10 лет, и как мастеру, мне всегда было интересно расширять поле своих интересов, знаний о техниках и материалах. Все начиналось с простых браслетов на резинке, а теперь это полноценные ювелирные изделия, которыми я горжусь.

Украшения которые я делаю

Любое ремесло — это всегда совершенствование, постоянное обучение новые техникам, изучение материалов. И вот 3 года назад меня захватило вышивание бисерных брошей, и не отпускает до сих пор. Кто-то вышивает иконы, кто-то картины, а я — Броши.

вышивка бисером брошь луна

___________________________________________________________________________

___________________________________________________________________________

♦ Справедливости ради стоит сказать, что всю сознательную жизнь я считала украшения их бисера моветоном, «сельским шиком» и просто пережитком прошлого. Сказывались воспоминаний бабушкиных старинных бисерных бус и безвкусные украшения одноклассниц в школе, которые оплетали бусины бисером. Это было ужасно. Хотя и у меня самой с рукоделием не задалось еще с той самой школы. И признаться, вся моя семья считала, что делать что-то своими руками мне просто не дано: бабушка, прабабушка и мама умеют прекрасно вязать (хоть спицами, хоть крючком, хоть салфетки, хоть платья), шить (руками и на машинке), и делать еще много чего.

♦ Мои же навыки и позже мастерство, пришли гораздо позже, чем к остальным моим родственникам, что было неожиданностью и полным восторгом. Когда я обучилась созданию украшений из полудрагоценных камней и поделочных материалов, я напала на страничку мастера по вышиванию брошей, сумок и одежды бисером. Застыла. Обомлела. Офигела. И поняла, что это произведения искусства. Это было настолько вдохновенно, что конечно, мне захотелось научиться хотя бы половине того, что умеет она. В коллаже приведу пример работ вдохновившего меня мастера, одна из работ в коллаже моя.

Валяем пингвинов. Сухое валяние

С тех пор я стала самоучкой, которая самозабвенно выбирала бисер, искала кристаллы в цапах и придумывала свои броши.

___________________________________________________________________________

Чем шью. Как выбираю узоры. Где беру вдохновение. Каким стежком шью

___________________________________________________________________________

♦ Есть два типа рукодельниц, которые вышивают бисером: первые вышивают на фетре иголкой, вторые — люневильским крючком на тонком лоскутке ткани или бархата. Для меня трехника люневильского крючка пока что сравни полета Гагарина в космос. Пока сложно, да и броши не составляют основу моих изделий, поэтому учиться таким сложностям я не тороплюсь. Мне понятнее и приятнее вышивать на фетре. Толщина его обычно составляет 1 или 2 мм.

Я выбираю цвет фетра, в тон основе бисера, которым будет вышиваться брошь и закрепляю на деревянных пяльцах, на которых удобно регулировать рисунок, двигать во все стороны.

Бисер, которым я пользуюсь в процессе вышивания брошей хранится в специальном органайзере с разделителями, здесь же лежат и кристаллы. Каждый бисер — в своем отделении, ничего не должно спутаться!

Так же есть «тонна» бисера, который лежит про запас, для идей. Цвета должны быть все возможные, чтобы моя фантазия не была ограничена отсутствием нужных оттенков. Бисер я покупаю оптом, в пачках 400-500 грамм, храню в большом контейнере. Домашние смеются, говорят что могу фасовать в мешочки и продавать в розницу))) Перебирать бисер — это магическое действо, которое лично меня завораживает.

И в целом, все занятие вышивкой — очень медитативный процесс, который меня успокаивает, устаканивает мысли, делает меня окрыленной! Даже если день был сложный, приходишь домой, берешь в руки пяльцы и жизнь начинает играть новыми красками.

Размер и качество бисера — это один из важнейших его параметров. Качество я определяю на глаз, когда покупаю, делаю это всегда вживую, не люблю заказывать через интернет магазины. В плане страны производителя я не придирчива, потому как даже китайцы стали делать крутые экземпляры, в целом не вижу смысла переплачивать за распиаренный чешский или японский бисер, хотя и его иногда беру, если цвет или фактура какие-то необычные.

Я приветствую все формы и диаметры, крупные и более мелкие, люблю стеклярус, если он соответствует задумке.

Свое вдохновение я беру абсолютно везде: в природе, в картинках глянцевых журналах, в своих собственных фантазиях, делаю наброски (так как рисую плохо, то в основном схематичные, но так чтобы была ясна суть). Прежде чем начать вышивать, я делаю набросок рисунка на бумаге, затем в зависимости от сложности закрашиваю цветом, соответствующим бисеру.

♦ После того как я набросала эскиз, закрепляю фетр на пяльцах и переношу рисунок карандашом на фетр. В идеале, фетр должен быт светлым, иначе рисунок не будет виден, поэтому чаще всего я беру белый цвет, а рисую карандашом, чтобы была возможность исправить неточности.

После того как рисунок перенесен, выкладываю на нем варианты расположения бисера и камней. Как вы успели уже наверное заметить, в моих брошах присутствует не только бисер, но и кристаллы, вокруг которых он зачастую обшивается, а кристаллы зачастую являются смыслообразующей деталью всей композиции.

Если меня устраивает расположение бисера и кристаллов, я начинаю с наметки кристаллов, а затем уже — к бисеру.

Вышиваю я специальными тонкими бисерными иголками, а в качестве ниток использую мулине. Опытные вышивальщицы пользуются бесцветной мононитью, но я еще не добралась до нее)

В светлое время суток я вышиваю просто сидя на диване или за рабочим столом, а если темно или элемент вышивки слишком маленький, то мне помогает супер лупа с подсветкой, очень советую ее всем рукодельницам.

Моей самой первой брошью стал гранат. Он был простенький, немного топорный, и кто-то даже говорил что похож на лук) Но после этой первой было уже много более качественных повторов именно граната и сейчас он пользуется бешеной популярностью среди заказчиков.

моя самая первая брошь

Так же, одним из часто повторяющихся заказов стала птичка фламинго. Мне нравится, в работе с птицами можно добавлять перья и делать для них необычные клювики и ножки. У этой фламинго ножки двигаются, когда человек с приколотой брошью двигается сам.

На вышивание каждой броши уходит от недели до двух. Я никогда не сижу до ночи над одной работой, ведь это буквально ювелирная работа, от которой устают и плечи и глаза, и спина. А еще у меня есть золотое правило — работать только тогда, когда есть вдохновение, ведь заказчик получает не изделие, а счастье мастера, я в этом убежена.

Со временем мои броши из плоских и однослойных становились более объемными, к ним стали добавляться новые детали (камни и кристаллы), а сам бисер я научилась вышивать несколькими техниками, в несколько рядов по верх друг друга. Объемная вышивка всегда смотрится более интересной и дорогой, ее хочется разглядывать.

После того как работа вышита, наступает время снимать ее с пялец. Так как пяльцы большие, я всегда одновременно (или последовательно) вышиваю сразу несколько брошей, чтобы потом снять их одновременно. Снимаю броши вырезанием тонкими ножницами фетра вместе со всей работой, оставляя свободный край фетра, для обшивки его бисером. Ведь еще предстоит пришить задник и заколку броши.

Задник обычно делается так же из фетра или из кожи. Сначала к заднику пришивается заколка броши, а затем сама брошь сшивается с задником, тем самым закрывается вся изнанка и брошь приобретает вид законченного, полноценного изделия. Если брошь не очень крупная, мне хватает одной заколки, если длинная — как слоник, то я делаю два крепления, чтобы на одежде он держался ровно.

Одной из самых красивых брошей, вышедшей из-под моей руки, я считаю Петушка. В нем использовался необычный бисер, витой словно глянцевая трубочка, в результате чего его тельце-шея блестят словно перья настоящего петушка, переливаясь от синего до зеленоватого оттенка. Красный бисер здесь всех калибров, от самого мелкого, до крупного словно ягода. Благодаря такому многообразию оттенков и размеров бисера, гребешок тоже смотрится очень натурально. Обшивка по краю классическая — черным мелким, а контур достался серебристому стеклярусу, который так здорово контрастирует с цветом перьев. Брошь получилась довольно большая, подойдет скорее на верхнюю одежду, и я от нее просто без ума!

Брошь, которая побила все рекорды повторений — Луна. Я каждый раз добавляю в нее новые детали, например кисточку, свисающую вниз или меняю местами кристаллы. Само «тело» луны сделано из того же бисера, что и пепушок + добавлены еще 2 разных цвета стекляруса.

Очень важно красивой сделать и изнанку, у меня бисер всегда заходит на обратную сторону где прикреплена заколка, мне нравится когда обратная сторона не совсем «голая».

Если бы у меня была еще одна жизнь, свободная от работы и обязательств. или где-то в параллельной Вселенной, я бы потратила ее на вышивание брошей, а еще научилась бы расшивать бисером одежду и клатчи, обязательно люневильским крючком. Я очень надеюсь, что мне еще предоставится возможность и время научиться в вышивке большему, чем я могу сейчас. И я определенно продолжу это занятие, которое из хобби уже переросло в дело, приносящее мне доход.

Как создать брошь, браслет, кулон из бисера своими руками

Автор: Мамино Лукошко

Любовь и тяга женщин к прекрасному побуждает рукодельниц создавать замечательные украшения своими руками. Отдельное внимание уделяется брошам, браслетам и кулонам. В наше время их вышивают бисером, а раньше вязали крючком, плели из нитей в технике макраме, обшивали бусинами. Бисерные украшения по красоте и блеску не уступают драгоценным, а сюжеты их гораздо разнообразнее тех, что продаются в магазинах. Мастерицы нашли способы создавать украшения, применяя древнюю технику вышивки и современные материалы. В итоге из-под иголочки рукодельниц выходят настоящие произведения, достойные украшать как повседневную одежду, так и праздничное платье. В этой статье описано изготовление браслетов, кулонов и брошей из бисера своими руками.

Немного истории

Бусы – это самые первые украшения из бисера, которые актуальны и в наше время. Бусины и бисерины изначально нанизывали на конский волос, шерстяную нитку, а в наше время – на леску. Бусины были из разных материалов. На севере первые бусины были из бивней животных, в Африке – из драгоценных металлов, в Китае – из фарфора, на территории нашей страны – из жемчуга. Со временем нанизывание усложнилось плетением, и бусы превратились в сложные колье и широкие браслеты. Предки первых брошей появились вместе с бусами. Они скрепляли одежду вместо привычных нам застёжек. Булавками служили сначала кости животных и рыб, а позже деревянные и металлические палочки.

Это в наши дни современные производители облегчают жизнь рукодельницам и выпускают готовые наборы для изготовления шикарных украшений своими руками. В наборах собраны все необходимые материалы и инструкции, в которых написано, как сделать брошь из бисера своими руками. А раньше было по-другому.

В средние века развилось и приняло промышленный формат стеклоделие. Оно берёт начало в древнем Риме и Византии, затем это умение переняла Венеция, а позже – Чехия. В Киевской Руси стекольное ремесло появилось ещё до нашей эры и постепенно развивалось, но не такими масштабами, как в Риме и Венеции. Наши мастера научились делать бисер при помощи стеклодувной техники в небольших домашних мастерских. А мастерицы вышивали бисером сложные и красивые узоры на одежде и делали из него украшения. Так пришло время украшений из бисера, похожих на современные. Со временем мастерство оттачивалось и становилось популярным среди населения. Рукоделием стали заниматься для развлечения и воплощения своих творческих идей. Так появилось наше любимое рукоделие – вышивка бисером и бисероплетение. Это достаточно простое творчество, но и ему так же необходимо обучаться. Это не сложно, главное, освоить технику. О техниках создания бисерных украшений и пойдёт речь.

Что понадобится для создания украшений

Сейчас в моде вещи, созданные своими руками. Безусловно, они очень красивые и возникает желание заиметь себе такую же, но стоят они очень дорого. При желании, можно набраться терпения, и создать украшение своими руками. Подобрать материалы и найти инструкцию можно самостоятельно, при этом, не затрачивая много средств. Одним из вариантов будет приобретение готового набора. С ним легко будет научиться, так как набор сопровождается инструкцией, в которой изложено пошаговое изготовление броши из бисера на фетре. После вышивки одного-двух наборов, приходит понимание, как это происходит, и какие материалы потребуются. Если нет желания приобретать набор, можно подбирать материалы самостоятельно. Что же понадобится для вышивания броши? У каждой опытной вышивальщицы свои тайны и секреты. Начинающая рукодельницы после вышивки набора тоже получит опыт и узнает секреты, но основные материалы у всех одинаковые.

Для начала нужен рисунок и схема вышивки броши на бумаге. В случае с набором всё просто, в нём есть фото готовой работы и схема на бумаге, а так же схема нанесена на основу броши. По ней вышивать легко и просто. При самостоятельном подборе материалов схему и рисунок нужно искать в интернете, а затем переносить на бумагу и ткань.

Ещё понадобится основа для броши. В разных техниках основой может быть фетр, либо холст или другая плотная ткань.

Булавка для крепления, необходимые для вышивки узора бисер, бусины, стеклярус. Иногда могут понадобиться декоративные элементы и проволока. В некоторых техниках изготовления брошей и браслетов вышитая часть приклеивается к задней ткани или фетру, в других техниках – пришивается. В наборах описано, как собрать брошь. При самостоятельном подборе необходимо выбрать подходящий вариант. Тогда может понадобиться ещё и специальный клей, который не оставляет разводов на ткани и способен склеить фетр и ткань.

Из инструментов нужны иглы для бисера и обычные иглы, ножницы, нитки в тон изделию и обычные нитки, напёрсток, нитковдеватель.

Все необходимые материалы и инструменты можно приобрести в нашем магазине.

Когда всё собрано, можно приступать к самому приятному – к вышивке.

Как правильно вышивать броши бисером

Сначала брошь вышивается. Как правило, вышивка производится в криволинейной технике. Если в узоре есть крупные камни, они пришиваются первыми, а затем обшиваются бисером или мелкими бусинами. В случае, когда в узоре есть несколько размеров бисера, рекомендуется сначала вышить узоры самым мелким бисером, после этого крупным, а бусины пришивать в самом конце. В инструкциях к наборам это подробно описано, а если вышивать самостоятельно, нужно узнать мнение опытных вышивальщиц или получить свой личный опыт. Броши, вышитые бисером из набора заведомо получаются красивыми. При соблюдении инструкций результат будет как на картинке. При самостоятельном подборе материалов результат сложно предсказать.

После окончания вышивки основного узора вышитая заготовка аккуратно вырезается. Крайние два ряда вышиваются после вырезания. Этими швами сшивается лицевая и изнаночная части броши. Некоторые броши уплотняются картоном, который придаёт ей форму. Есть варианты брошей с наполнением холофайбером. Тогда они будут объёмными. Картон к броши приклеивается и наполнитель не нужен. Броши с наполнителем не нуждаются в холофайбере. В наборах разных производителей броши разные, и есть возможность выбрать на свой вкус.

После сшивания и наполнения или склеивания брошь обшивается последним рядом бисерин. Этот ряд придаёт изделию законченный вид. Крайний ряд бисера необходимо пришивать мононитью или прозрачной бисерной нитью, чтобы не было видно стежков на готовой броши. Некоторые броши имеют висящие элементы. Они пришиваются в последнюю очередь. Каждая брошь из бисера, схема которой нанесена на заготовку, вышивается просто. Ошибок можно избежать с готовым набором.

Окончанием работы будет прикрепление булавки. Её можно прикрепить разными способами, это зависит от вида булавки. Некоторые просто пришиваются по принципу пуговиц. Некоторые пришиваются при помощи кусочка фетра. Так же можно её приклеить. Величина булавки зависит от дальнейшего применения броши. Если это летнее небольшое украшение, булавочка нужна маленькая. Если брошь объёмная и будет закалываться на шарф или пальто, булавку лучше выбрать большего размера и тщательно её пришить.

Практически для любой вещи в гардеробе можно вышить подходящую брошь из бисера, главное правильно сочетать размер, сюжет и цветовую гамму. Выбирайте наборы для вышивки брошей на нашем сайте.

Перейти к выбору наборов для вышивания брошей бисером

Как сделать браслет из бисера для начинающих

Удивительно, но первые браслеты придумали мужчины для защиты в рукопашном бою. Позже браслет стал любимым аксессуаром античных модниц. Тогда эти украшения могли быть массивными или ажурными, обвивать руку спиралью или мягко облегать её одной ниточкой. Сегодня в моде любые браслеты. Их можно приобрести в магазинах, но лучше сделать самостоятельно.

Что понадобится для изготовления браслета. В качестве основы браслета используют фетр. Этот материал хорошо держит форму. Его края не осыпаются. На основу нужно перенести рисунок. Желательно перед глазами иметь картинку с готовым браслетом, чтобы схема на фетре была чёткой. Подобрать бусины, бисер камни и другие декоративные элементы, подходящие друг другу по цвету и стилю. Можно сочетать разные виды бусин и способов их пришивания. От этого готовый браслет только выиграет. Чтобы все швы были правильными, желательно найти хорошую схему вышивки. Браслеты из бисера схемы для начинающих есть в готовых наборах. С набором легко учиться, если следовать инструкции.

Для изготовления браслета нужна ткань для подложки. Это может быть натуральная ткань, как хлопок, холст, лён, а может быть и кожа. Так же понадобится застёжка, подходящая по цвету и стилю.

Из инструментов нужны иглы для бисера и сшивания, бисерные и простые нитки, ножницы, при необходимости напёрсток и нитковдеватель. В некоторых способах создания браслета детали склеиваются, поэтому понадобится клей.

Мастер класс Пингвин крючком с сердечком / 1 ЧАСТЬ

Начинается вышивка браслета с самых крупных камней. Затем они обшиваются мелкими бусинами или бисером. После камней лучше вышить основные линии рисунка, формирующие сюжет, линии цветка или основной орнамент. Дальше рекомендуется вышить узоры, состоящие из мелкого ювелирного бисера. Затем заполняются оставшиеся поля фона, чтобы сквозь них не просматривалась основа. Декоративные элементы пришиваются в самом конце, если в инструкции не написано по-другому.

Как и при вышивании брошей, последние два ряда бисерин скрепляют все детали браслета и являются завершающими. В конце работы нужно прикрепить застёжку. Есть варианты браслетов, в которых не используется застёжка. При сборке такого браслета в него вставляется металлическая пластинка, и готовый браслет сгибается по форме руки.

Браслеты из бисера своими руками – оригинальные аксессуары. Можно создать несколько браслетов, подходящих под любую одежду и быть всегда модной. В некоторых наборах предлагается использовать в самодельных браслетах такой оригинальный материал, как мех. Он добавит браслету нежности и выгодно выделит его среди других браслетов.

Кулон из бисера своими руками

Кулоны являются любимым украшением многих модниц. А мастерицы могут создать их своими руками. Для их изготовления понадобятся те же инструменты, как и для браслетов, а вот материалы могут быть самые разнообразные. В качестве основы так же берётся плотная ткань: фетр, кожа, войлок. На неё переносится схематический рисунок, по которому затем пришиваются бисер, бусины и камни. Так же, как и в брошах, вышивка идёт в таком порядке: крупный камень, обшивается бисером, основные линии узора и заполнение фона. Предпоследним рядом лицевая часть крепится к подложке. Последний ряд – завершающий этап. Крепление к цепочке, ленте или шнурку у кулона может быть самое разное: петелька из фетра или шнура или готовое металлическое крепление. Лёгкие схемы кулонов из бисера в готовых наборах. С набором будет легче разобраться в вышивке и создать потрясающий аксессуар.

В наше время полузабытые техники создания украшений обрели популярность и новую жизнь. Современные мастерицы научились сочетать давние и новые техники рукоделия, применять в них современные и давно известные материалы. При этом создавая потрясающе красивые украшения. В наше время украшения используются не только в праздники. Их применяют в повседневной одежде, на шляпках, сумочках, ремешках. Бисерные украшения универсальны и могут сочетаться с любым видом ткани и одежды. Можно вышить брошь, как для праздничного платья, так и для любимой джинсовой куртки. Освоить технику бисерной вышивки не сложно, главное, иметь толковое пособие и качественные материалы. Их найти не сложно, достаточно взять готовый набор. С ним можно научиться создавать украшения. После получения такого опыта можно приступить к самостоятельному подбору схем и материалов, чтобы воплотить свои самые смелые идеи. Выбирайте наборы для создания украшений в нашем магазине и приятного рукоделия.

Брошь из бисера

На днях была предпринята попытка сделать брошь своими руками. Делалось всё в первый раз, никаких навыков общения с бисером и брошками не было, так что убедительная просьба отнестись к ошибкам с пониманием ��

Прошерстив множество страниц с брошками, поняла, что ничего не поняла. Поэтому решила действовать на авось. Эскиз брошки сделала просто, разложила их как получилось и убедившись, что результат получился более-менее удобоваримый, приступила к шитью. Для этого мне понадобилась 1 крупная голубая страза диаметром 15 мм, 8 перламутровых пуговиц бирюзового цвета диаметром 10 мм, 8 металлических золотистых бусин диаметром 10 мм, около 2-3 грамм тёмно-бирюзового бисера, кусочек чёрного фетра, чёрные бисерные нитки, бисерная игла, круглая основа для броши, ножницы, клей Момент.

Вырезала из фетра фрагмент размером около 10*10 см и в центре клеем Момент приклеила стразу. Далее обычными стежками пришила вокруг стразы первый ряд бисера.

Со вторым рядом бисера у меня возникли небольшие трудности. Так как я не владею техникой “мозаичное плетение”и многократные попытки сделать всё красиво ни к чему не привели, то я поступила просто – пришила второй ряд поверх другого.

В процессе работы столкнулась с тем, что бисеринки не хотели лежать рядом друг с другом и всё время пытались лечь, как им заблагорассудится. Поэтому, пришив две-три бисеринки, я прошивала их вместе несколько раз. Кстати, пришивать лучше ниткой в одно сложение, так как она страшно закручивается и путается. Лучше пришивать одну бусинку несколько раз, так работа будет выглядеть аккуратней. Поверх второго ряда дошиваем третий ряд бисера.

Вокруг обшитой стразы нашиваем бусины.

Очень осторожно обрезаем края броши, чтобы случайно не срезать ниточки. Мне захотелось, чтобы у брошки были какие-нибудь висюльки, поэтому я набрала бисер на две ниточки разной длины и пришила их с изнаночной стороны. Из фетра вырезала вторую часть броши и прикрепила туда основу для броши.

Сшиваем обе части брошки обмёточным швом, нанизывая на нитку по одной бисеринке при каждом стежке. Фото стежка для примера, так как забыла в процессе работы сфотографировать этот этап.

Опять же бисер пустился в пляс, поэтому сначала пришивала по одной бисеринке, а затем протягивала нитку сразу сквозь две-три бусинки.

Вот пример второй броши, которая сделана аналогично брошке, описанной выше.

Понимаю, что броши далеки от совершенства, но зато это отличная брошь из бисера для начинающих.

Учебник по булавкам из бисера — Happy Family Art

Эти расшитые бисером фетровые булавки — это небольшая поделка, которую очень легко сделать. Некоторые из них я сделал для подарков и для продажи на ярмарке ремесел.

Вам понадобится кусок фетра любого цвета по вашему выбору. Некоторые бусинки: большая по центру, средние по центру бусинки и маленькие по краям. Две разные иглы, одна маленькая для бисера, а большая для пряжи.Вам также понадобится пряжа, нить для пришивания бус, ножницы, клеевой пистолет и булавка, на которую можно пришить фетр.

Первое, что нужно сделать, это вырезать прямоугольник из имеющегося у вас фетра. Он должен быть в два раза больше булавки, которую вы хотите сделать. В моем случае это было примерно 1 1/2 дюйма на 3 1/2 дюйма. Сложите его пополам и вырежьте круг, просто измерьте круг, он не обязательно должен быть идеальным. Теперь у вас должно получиться два круга абсолютно одинакового размера.

Прежде чем продолжить, плотно и плотно прикрепите центральную бусину. Для этого наденьте на иглу небольшую бисеринку, затем вставьте иглу обратно в центральную бисеринку и войлок. Теперь верните иглу вверх через войлок, центральную бусину, пропустите ее через ту же бисеринку и снова опустите. Сделайте это еще несколько раз, пока не будете уверены, насколько хорошо будет держаться центральная бусина.

Пришло время накинуть бусинки среднего размера вокруг центральной бусины. Вы начинаете с того, что продвигаете иглу сквозь войлок в том месте, где будет проходить бусинка среднего размера.Наденьте бусину и протолкните иглу обратно через войлок. Проденьте иглу обратно через войлок, где будет проходить следующая средняя бусинка. Продолжайте двигаться по кругу вокруг центральной бусинки, пока она не станет похожей на цветок. Посмотрите на картинку ниже:

Сделайте еще один слой из бисера среднего размера. Я выбрал те, которые были немного меньше, чем первые, и другого цвета для контраста. Кроме того, поместите следующий слой бусинок между бусин первого слоя, как на картинках выше!

На следующем слое я выбрала бусину гораздо меньшего размера, а на последний нанесла по три бисерины за раз.Продолжайте работать, пока не заполните большую часть фетрового круга. Только не забудьте оставить немного места, чтобы сшить другой круг с помощью пряжи.

Теперь вы закончили пришивать бусинки, пора завязать иглу. На всякий случай, если вы не знаете, как это сделать, на фотографиях выше показаны пошаговые инструкции, как это сделать. Сначала поднесите иглу к тыльной стороне фетра в последний раз. Во-вторых, проденьте его через любой стежок, который уже есть, образуя петлю со шнурком, как на второй фотографии.Затем проденьте иглу в петлю один и два раза (фото 3 и 4). Наконец, потяните за шнур, петля затянется и завяжите галстук. Затем можно перерезать веревку. Только не обрезайте у основания, пусть немного свисает (фото 5).

Вот как должна выглядеть ваша вышитая бисером фетровая булавка на этом этапе процесса.

Теперь поместите другой кружок на оборотную сторону того, над которым вы работали. Пора сшить их вместе. Проденьте пряжу в большую иглу.Снизу вверх проденьте иглу через оба фетровых круга.

Выше приведены инструкции по выполнению первого стежка.

ШАГ 1: После того, как вы пропустите иглу снизу вверх через оба фетровых круга, оставьте около 5 дюймов пряжи свободными, снова опустите иглу и проделайте то же самое, протолкните ее снизу вверх. Он образует петлю.

ШАГ 2: Проденьте иглу через петлю, а свободный конец веревки — через петлю.

ШАГ 3: Осторожно потяните за оба конца веревки. Не затягивайте!

Шаг 4: Отрегулируйте, пока ваша строчка не будет похожа на фото № 4 выше.

Сделать следующий стежок то же самое, только без свободного конца. Опустите иглу снова и протолкните ее через оба войлочных кружка вверх, сформируйте петлю, проденьте иглу в петлю и осторожно потяните, формируя петлю. Не затягивайте!

Когда вы пройдете весь круг, вы дойдете до конца, как на картинке выше.Свяжите нить иглой свободным концом вместе.

Теперь пора прикрепить булавку к спине. Сначала осторожно протолкните иглу между двумя фетровыми кругами и выньте ее примерно на 3/4 круга (рисунок 1). Проденьте булавку на иглу в одно из отверстий (рисунок 2). Притачиваем булавку наполовину (рисунок 3). Возьмите свободный конец, проденьте его в иглу, протолкните между двумя фетровыми кружками и протолкните через противоположное отверстие на булавке (рисунок 4).Пришейте вторую половину булавки, и когда два конца пряжи встретятся, завяжите их двойным узлом и обрежьте (рисунок 5). Опять же, не обрезайте пряжу у основания, а оставьте немного.

А теперь прикончим. Нагрейте клеевой пистолет. Вырежьте из того же фетра круг поменьше. Убедитесь, что он достаточно большой, чтобы покрыть заднюю часть штифта, но не слишком большой, чтобы механизм штифта не открылся.

С помощью клеевого пистолета приклейте его на место, как на фотографиях выше.

Aleene’s Original Glues — Как приклеить бусинки к рубашке; Футболка из бисера своими руками

Бисероплетение всегда прекрасно смотрится на футболках и свитерах, но кто захочет тратить все это время на вышивание бисером? Или заплатите за это кому-то другому! Клей Jewel-it Aleene, наверное, мой любимый трюк, сделанный своими руками, у меня всегда есть бутылка под рукой. Любой, кто меня знает, знает, что я не преувеличиваю, мне это очень нравится! Вы можете быстро и легко добавить бусинки, камни и даже камни на металлической основе на практически любой тип ткани (даже на пушистые свитера). Продолжайте читать, чтобы сделать свой собственный!

Футболка или свитер

Бусины (здесь использовано 2 размера)

Трафарет или дизайн

Я вложил свой печатный рисунок в футболку и обвел его карандашом.

Используйте клей Aleene’s Jewel-it и залейте свой рисунок клеем.

Я работал буква за буквой, начиная справа, потому что я левша, если вы правша, начните с левой стороны.Это убережет вас от случайного размазывания клея.

Если вы используете бусинки двух размеров, сначала положите бусинки большего размера.

Затем заполните бусинами меньшего размера.

Покройте весь клей бусинами.

Дайте клею высохнуть, прежде чем пытаться удалить лишние шарики.

Самое удивительное в Драгоценности Алин — это то, что она действительно удерживает эти бусинки.Я часто использовал его на футболках и свитерах как быстрый способ добавить много бус, и вы даже можете постирать его в холодной воде (БЕЗ ОСУШИТЕЛЯ), и они действительно останутся. Я думаю, что это то, что мне так нравится в Jewel, — это то, насколько легко им пользоваться и что он действительно долговечен.

ШИТЬЕ Пайетки | Как сшить пайетки вручную

Из этого туториала Вы узнаете о шитье пайеток и , как шить пайетки вручную.Я действительно не могу передать, насколько я люблю блестящие бусы и блестки. В моей альтернативной вселенной я с ног до головы одет в причудливую одежду, расшитую блестками. В реальной жизни я довольствуюсь тем, что добавляю милые украшения к одежде дочери. Она тоже особенно девчачья, и ее маленькое личико загорается, если я делаю ей что-нибудь с блестками — особенно если это купальник из лайкры!

Пошив пайеток, Как сшить пайетки

Как пришивать пайетки

При пошиве пайеток вам понадобится:

  • Блестки — Они бывают невероятного разнообразия цветов, форм и размеров
  • Ручная игла — Просто убедитесь, что они легко проходят через отверстие ваших блесток.
  • Нитка — Прочная нить, подходящая по цвету к пайеткам. Выбирайте нить хорошего качества, которая не спутывается.

Заправьте в иглу одинарную или двойную нить и завяжите конец.

Если у вас возникли проблемы с продвижением нити через игольное ушко, прочтите мою статью о том, как использовать нитевдеватель.

Здесь я покажу вам 4 основных способа пришивания пайеток. Все 4 метода требуют ручного шитья. Единственный способ пришить индивидуальные пайетки — машинка.Если вам не нравится шитье вручную, посмотрите мою статью о том, как сшить бейку из пайеток на машине.

  1. В ряд
  2. Внахлест
  3. Разбросанныйбез бисера
  4. Рассеянный бисером

Пришивание пайеток в ряд (бок о бок)

Если вы хотите, чтобы ваши блестки располагались рядом, используйте простую обратную строчку, добавляя блестки в каждую строчку.

Пришивание пайеток, Как пришивать пайетки

ШАГ 1: Вставьте иглу на изнаночную сторону ткани и выведите ее на лицевую сторону через центр вашей первой пайетки.

ШАГ 2: Вставьте иглу обратно сбоку от пайетки справа.

ШАГ 3: Поднесите иглу вверх к левой стороне пайетки.

ШАГ 4: Вставьте иглу обратно в середину пайетки. Теперь обе стороны прошиты.

ШАГ 5: Поместите следующую пайетку на ткань, выведите иглу вверх в ее центре и повторите шаги снова.

Шаг 6: Продолжайте повторять, пока не получите ряд.Еще раз, просто убедитесь, что ваша ткань остается плоской под ним.

Пришивание пайеток подряд (внахлест)

Вшивание пайеток внахлест — распространенный метод, который придает дополнительный блеск вашим купальникам и костюмам. Перекрывающиеся края означают, что видимых ниток очень мало, и их можно использовать для создания плотных фигур и рядов, как в этом примере ниже.

Пришивание пайеток, Как пришивать пайетки

Шаг 1: Вставьте иглу на изнаночную сторону ткани и выведите ее на лицевую сторону через центр вашей первой пайетки.

Шаг 2: Снова опустите иглу сбоку от пайетки. Это означает, что нить будет проходить через одну сторону пайетки.

Шаг 3: Перекрыть следующую пайетку и снова вывести иглу через центр.

Шаг 4: Повторяйте, пока не получите целую строку. Просто убедитесь, что ткань под ним остается ровной.

Отличное развлечение! Я считаю, что это хорошая работа «посидеть перед телевизором». Если вы собираетесь пришивать много пайеток, обязательно купите наперсток, чтобы защитить пальцы от постоянных уколов.( Дополнительная информация — Что такое наперсток)

Пошив пайеток с рассеянным эффектом

Вы также можете рассыпать блестки по одежде, используя маленькие бусины в качестве якоря.

Есть 2 метода пришивания рассыпных пайеток. Вы можете пришить их с бисером в центре или без него.

Что вам понадобится

  • Пайетки — Любой формы и цвета! Они могут быть плоскими или шляпко-гранеными.
  • Ручная игла — Просто убедитесь, что она легко проходит через отверстие ваших блесток и бисера.
  • Нитка — Прочная нить того же цвета, что и пайетки. Выбирайте нить хорошего качества, которая не спутывается.
  • Только для метода 2: бисер — они могут быть стеклянными или пластиковыми. Мои фавориты — маленькие стеклянные с зеркальными отверстиями.

Метод 1. Пришивание пайеток без бисера

Шаг 1: Вставьте иглу на изнаночную сторону ткани и выведите ее на лицевую сторону через центр вашей первой пайетки.

Шаг 2: Вставьте иглу обратно сбоку от пайетки справа.

Шаг 3: Поднимите его на левую сторону пайетки.

Шаг 4 : Вставьте иглу обратно в середину пайетки. Теперь обе стороны прошиты.

Шаг 5: Завяжите его на спине. Каждую пайетку нужно завязать на спине индивидуальным узлом для максимальной прочности. Если вы торопитесь, можете просто завязывать каждые несколько блесток.

ДИЗАЙН-ИДЕИ

  • Вышейте нить Y-образной или крестообразной формой для декоративного эффекта. Это особенно красиво смотрится, когда вы используете контрастную нить.
  • Пришейте пучок пайеток. Поскольку пайетки расположены довольно близко друг к другу, вы можете просто завязать каждые несколько пайеток.

Метод 2: Пришивание пайеток бисером

Другой способ пришить пайетки — поместить бисеринку в центр. Этот метод позволит оставить края блесток свободными, чтобы они могли лучше отражать свет.

Пришивание пайеток, Как пришивать пайетки

Шаг 1: Проденьте узловатую нить через изнаночную сторону ткани вверх через центр пайетки. Если вы использовали граненый блесток, то он должен быть обращен вверх.

Шаг 2: Проденьте иглу в центр бисера.

Шаг 3: Теперь верните иглу через отверстие в центре пайетки.

Шаг 4: Завяжите узел сзади.Бусина будет удерживать пайетку на месте и сверкать на солнце!

Пошив пайеток — в заключение

Итак, теперь вы узнали все о шитье пайеток и о том, как сшить пайетки, на что вы будете ставить пайетки? Поделитесь своими идеями ниже.

Модульное оригами пингвин мастер класс для начинающих

Подробнее о том, как пришивать пайетки

Как сделать вышивку бисером на одеяле

* В этот пост включены партнерские ссылки.

Одеяльный шов сам по себе является отличным декоративным швом для различных проектов ткани.А когда вы добавите бусинки в уравнение, вы сможете создать что-то еще более красивое! Я использовала вышивку бисером для окантовки одного из моих недавних проектов — колье с вышивкой бисером, поэтому я подумала, что создам урок из фотографий, чтобы вы могли увидеть, как это делается!

В рамках этого урока я сшиваю бусинку, чтобы соединить два куска фетра, используя черную нить для бисера и ярко-розовые бисеринки размера 8/0 (аналогичные этим), чтобы вы могли четко видеть шаги.

Шаг 1

Проденьте в иглу для бисера нить для бисера и удвойте ее, завязав на конце узел.Пройдите сквозь ткань между двумя частями, чтобы спрятать узел.

Шаг 2

Как только вы это сделаете, обойдите изнанку ткани и на этот раз пройдитесь по обеим частям, используя то же отверстие, через которое вы прошли на последнем шаге.

Шаг 3

Перед тем, как натянуть нить, проденьте иглу в сквозную петлю, которую вы сделали, чтобы закрепить этот первый стежок на месте.

Step 4

И ваш первый стежок должен выглядеть так!

Step 5

А теперь самое интересное! Пора приступить к пришиванию бус.Наберите бисеринку на иглу и проденьте через заднюю часть ткани, снова через обе части, как показано на этой фотографии. Оставьте зазор около 4 мм (это для бисера размера 8/0, если вы используете бисер размера 11/0, ваш зазор должен быть меньше).

Шаг 6

Вставьте бисер на место так, чтобы он сидел на краю ткани, и, прежде чем натягивать нить, пропустите иглу через петлю, сделанную вами для закрепления этого стежка.

Шаг 7

Ta da! Ваша первая бусинка должна хорошо прилегать к краю ткани.

Шаг 8

Возьмите вторую бусину и повторите шаги с 5 по 7, не забывая оставлять такое же количество места для равномерного промежутка между стежками.

Шаг 9

Ваша нить должна располагаться справа от второй бусинки, когда вы начнете пришивать дополнительные бусинки на место.

Шаг 10

Повторяйте все шаги, пока не пришейте столько бусин, сколько сможете обработать!

Надеюсь, вам понравился этот урок! Пожалуйста, найдите время, чтобы поделиться этим со своими подписчиками в социальных сетях, если это так.

* Некоторые партнерские ссылки включены в этот пост. Это означает, что если вы что-то купите, используя одну из моих ссылок, я получу небольшую комиссию (бесплатно для вас), чтобы помочь мне поддерживать этот блог в рабочем состоянии. Спасибо, что воспользовались моими ссылками, если можете!

* Если вы хотите использовать какое-либо из моих изображений для своего блога или веб-сайта, напишите мне.

Техники вышивки бисером — My World of Beads

А теперь самое интересное.Я научу вас основам вышивки бисером. Итак, вооружившись ими, вы можете приступить к созданию своего первого дизайна. Возможно, вы работаете по выкройке. Или вы можете что-то создавать сами. Итак, если вы не знаете, с чего начать, я также включил несколько ссылок на шаблоны начального уровня, которые вы можете попробовать.

Техника вышивки бисером

Существуют техники вышивки бисером, которые помогут вам создавать различные текстуры и «раскрашивать» различные сцены бисером.Я считаю, что вышивка бисером намного более свободна, чем плетение бисером, в том смысле, что вы можете выбрать именно ту технику (техники), которые хотите использовать.

Нет правильного и неправильного выбора. Но есть варианты, которые сделают жизнь проще или позволят вам добиться большего успеха. Итак, прежде чем я расскажу об отдельных техниках вышивки бисером, я хочу предложить вам полезную основу для решения, какую использовать.

Я создал этот проект, чтобы научить основным техникам вышивки бисером.Щелкните здесь, чтобы получить выкройку.

Первый вопрос, на который нужно ответить: что вы пытаетесь сделать?

Если вы хотите нарисовать линию, тогда у вас есть выбор из двух основных техник вышивки бисером: обратная строчка и коушинг.

Если вы хотите «раскрасить» область, у вас есть разные варианты выбора. Обратный стежок и сшивание по-прежнему являются вариантами, но вы также можете подумать об использовании стежка Stack, петель, стежка Stab или просто добавления отдельных бусинок.

Это две основные вещи, которые вам нужно будет сделать при вышивании бисером.Но у вас есть другой выбор.

Вы можете решить добавить большую фокусную бусину (или несколько). Теперь вы можете просто пришить их. Но если у этой бусинки большего размера нет отверстия, вы захотите использовать стежок Stack, чтобы закрепить ее.

Мое главное послание здесь в том, что вы можете сделать очень много вышивки бисером, используя всего несколько техник. Итак, нет ничего, что мешало бы вам сразу же приступить к делу и узнать больше по ходу дела.

Методы рисования линий

Кушетка

Если вы отметили линии на шаблоне выкройки, вы можете нанести на них бусинки, как если бы вы очертили область.Для прямых линий или коротких поворотов подойдет кушетка. Просто проденьте иглу через подложку на одном конце лески, проденьте достаточное количество бусинок, чтобы дотянуться до другого конца, вставьте их на место и затем проведите вниз через подложку в точке, обозначающей другой конец лески.

Теперь вам нужно снова провести иглу через ткань в точке на отмеченной линии, но между двумя бисеринами, скажем, 3-4 бисерины с конца. На фото выше показана работа до этого момента.

Теперь возьмите иглу и проденьте нить поверх линии бусинок. Пройдите назад через подкладку как можно ближе к тому месту, где вы подошли. Когда вы протягиваете иглу, ваша нить должна опускаться поверх нити между бусин. Убедитесь, что нить полностью протянута, и это позволит вашим бусинам закрепиться на месте. Смотрите фото выше.

Еще раз проведите через ткань по отмеченной линии, но несколько бусинок назад к началу.Проденьте иглу и нить поверх линии бисера и проденьте их через ткань, чтобы закрепить следующую часть на месте.

Продолжайте повторять это на протяжении всей линии, пока не получите несколько бусинок с самого начала. Если вы работаете по изогнутой линии, то, используя отмеченную линию в качестве ориентира, вы придадите бусинам изогнутую форму, которую хотите. Если вы работаете по прямой линии, держите бусинки как можно более прямыми.

Проблема с кушеткой

Одно предостережение: если вы работаете с очень изогнутой линией, постарайтесь покрыть ее поэтапно, используя всего несколько бусинок.Трудно увидеть, насколько точно будут сидеть бусины, и из-за того, что вы собираетесь сделать ложку, они могут сдвинуться с места. Поскольку вы определили начало и конец линии, вы можете обнаружить, что у вас слишком много или слишком мало бусинок для точного размещения вдоль изогнутой линии, как только вы начнете их закреплять. Так что, если вам все же нужно его использовать, просто убедитесь, что вы берете леску небольшими этапами.

А теперь давайте посмотрим на другой вариант. Лично я предпочитаю работать в Backstitch, так как у вас больше контроля над «рисованием» в процессе работы.

строчка

Вы можете использовать Backstitch для обозначения изогнутых или прямых линий и для заполнения целых областей. Также хорошо смотрится в окружении кабошона или крупной бусины.

Проденьте иглу через подложку в точке линии, на которой вы будете вышивать бисером. (Начните с начала, если линия имеет четкое начало и конец). * Возьмите 2-4 бисерины (если вы используете большие бисерины, возьмите 2, если вы используете маленькие бисерины, возьмите 4). Вставьте бусинки на основу.Затем пропустите обратно через подложку в том месте, где сидит последняя бусина. Убедитесь, что вы прошли по отмеченной вами линии.

Теперь пройдите обратно через подложку, убедившись, что вы прошли по отмеченной линии. Пройдите через точку в середине этой группы бусинок. Итак, если вы добавили 2 бусинки, вы вернетесь обратно между этими двумя бусинками. Но если вы добавили 4 бусинки, вы вернетесь через бусинки 2 и 3.

Отсюда пройдите через последнюю бусину (или две бусинки) так, чтобы вы выходили из последней бусинки в вашей нити.Теперь повторите от *, чтобы добавить следующую небольшую группу бусинок. Каждый раз придерживайтесь одного и того же номера в группе. Продолжайте повторять этот процесс, пока не дойдете до другого конца линии.

Когда вы приближаетесь к концу своей линии (или круга), вам может потребоваться отрегулировать количество бусинок, которые вы собираете, чтобы они соответствовали оставшемуся пространству. Когда вы закончите линию, пропустите нить через все бусинки, и они должны встать на место.

В серии фотографий ниже показано, как я добавляю бисер, используя эту технику.Обратите внимание, как я добавляю по 4 бусинки за раз и прохожу между бусинками 2 и 3.

Техника вышивки бисером для заполнения пустот

Техника вышивки бисером, которую вы выбираете для заполнения пустот, будет зависеть от типа текстуры, которую вы хотите создать. Вы можете заполнить пространство, используя обратную строчку. Внимательно посмотрите на две фотографии выше. На самом деле я использую обратную строчку, чтобы добавить ряд бусинок сразу же к стороне ряда обратных стежков, которые я создал с помощью жемчуга.Таким образом, вы можете добавлять строки рядом друг с другом, чтобы заполнить пространство. Для всех рядов можно использовать абсолютно одинаковые бусинки. Или создайте вариацию, используя разные цвета или разные размеры.

Итак, это один из вариантов. Теперь я покажу вам несколько других техник заполнения пустот.

Добавление отдельных бусин

Эта техника мне очень нравится. Если вы смешиваете разные оттенки одного цвета или создаете более дикий цветовой микс, вы можете создавать эффекты мозаики.Если вы используете все те же бусины, вы все равно получите прекрасный эффект случайной текстуры.

Техника простая. Итак, просто пройдите вверх от задней части к передней и возьмите 1 бусинку. Сдвиньте бусинку на место, затем снова проведите через материал, только с другой стороны бусинки. Пройдите обратно в сторону бусинки и повторите процесс. Продолжайте повторять это, пока не покроете область отдельными бусинами (см. Фото ниже).

Это прекрасный способ использовать миксы для бисера, и вы можете использовать комбинацию разных размеров, а также разных цветов.Следует помнить о том, чтобы использовать точный интервал. Если вы оставите слишком много места между бусинами, ваш материал основы будет хорошо виден. Если вы попытаетесь сложить бусинки слишком близко друг к другу, они начнут толкаться за положение и выбьют друг друга из строя.

Вы также заметите, что шарики могут двигаться после того, как они были добавлены. Итак, старайтесь, чтобы материал оставался плоским во время работы, и это поможет с интервалом. Если вы позволите ему принять свою собственную форму, и вы втиснете слишком много бусинок, вы получите искривление материала.Таким образом, это может означать, что он не подходит для какой-либо заготовки манжеты или ожерелья, которые вы планируете использовать.

Как и все новые вещи, это приходит с опытом, поэтому просто возьмите кусок подручного материала и попробуйте отрезок, чтобы почувствовать, как сидят бусинки.

Петельный шов

Если вы хотите придать вышивке более фактурный вид, вы можете покрыть пространство петлями из бисера. Техника точно такая же, как и для добавления отдельных бусинок, но вместо того, чтобы брать 1 бусинку, возьмите нечетное число.Чем больше бусинок вы добавите, тем выше будет сидеть петля.

Вы также можете изменить высоту петель в зависимости от того, где вы повторно вводите ткань. Если вы войдете как можно ближе к точке, где вы изначально прошли, петля будет стоять очень вертикально.

Если вы вернетесь в точку дальше от того места, где вы подошли, ваша петля будет больше проходить через материал. Будьте осторожны, если вы растягиваете петли, так как в конечном итоге может быть видна подложка.

Если смешать бусинки разных цветов, можно усилить эффект текстуры. Это то, с чем можно поиграть, чтобы увидеть, какие эффекты вы можете создать.

Добавление бусинок и текстур большего размера

Самый простой способ создать интересные объекты — добавить в работу более крупные фокусные бусины. Это может быть отдельный кабошон или риволи в центре, или это может быть набор драгоценных камней, расположенных вокруг изделия.

Теперь вы можете использовать для этого бисер большей формы.Если в вашей большой бусине сквозное отверстие, вы можете просто пришить ее прямо на основу. Используйте ту же технику, что и для добавления одной бусинки. Итак, пройдите вверх через подложку (от задней части к передней), возьмите фокусную бусину, вставьте ее на место, затем вернитесь вниз через подложку в том месте, где находится бусинка. Для очень больших или тяжелых бусинок повторите этот путь резьбы, чтобы придать бусинке дополнительную безопасность.

Если у вашей бусины нет отверстия, вы можете закрепить ее, используя технику, называемую «Стежок стопкой».

Стежок гладью — подготовка земли

Начните с размещения бусинки на подкладке в нужном месте. Тщательно обведите бусину снаружи. Эта линия будет служить вашим ориентиром, когда вы начнете стежок стека, поэтому вам нужно убедиться, что она точная.

Уберите бусинку и начните добавлять сложенную строчку. Вам понадобится бисер. Вы можете использовать смесь бусин разного размера. Итак, используйте бусинки большего размера внизу, а затем добавьте бусинки меньшего размера вверху, чтобы «выровнять» стопку.Это хорошая идея, если вы пытаетесь прикрепить бусину куполообразной формы. Но если ваша бусина больше похожа на плоский диск, тогда используйте бисер того же размера.

Методика рядного стежка

Пройдите через подложку направляющей. Подберите достаточно бусинок, чтобы они находились чуть выше основной бусинки. Пропустите последнюю бусину и пропустите ее через другие бусинки в вашей стопке. Пройдите обратно через материал основы как можно ближе к тому месту, где вы подошли, убедившись, что вы прошли по отмеченной направляющей.Установите стопку на место.

Пройдите обратно по направляющей, примерно на ширину бусинки от вашей первой стопки. Затем применил ту же технику, чтобы добавить вторую стопку.

Продолжайте складывать стопки по всей направляющей. Когда вы дойдете до конца круга, вам, возможно, придется немного отрегулировать интервал — вы не хотите, чтобы между стопками образовался большой промежуток.

Когда вы закончите круг, пропустите обратно через бусинки в вашей первой стопке, так что вы выйдете из верхней бусинки.Поместите основную бусину в центр. Если вы сшили аккуратно, он должен идеально подойти. При желании можно добавить каплю клея на обратную сторону основной бусинки, но в этом нет необходимости.

Теперь вы пропустите верхний борт в каждой стопке, плотно затягивая их. Таким образом, бусинки должны натягиваться на верхнюю часть края фокусной бусинки, удерживая ее на месте. Укрепите путь нити через этот круг верхних бусинок. Затем пропустите обратно через ближайшую стопку на изнаночную сторону подложки.

Другие варианты использования стежка стопкой

Если хотите, вы также можете использовать Stack Stitch, чтобы добавить текстуру к вышивке. Просто сшейте стеки по линии и не соединяйте верхние бисеринки.

Для большего интереса вы можете сортировать стопки. Итак, у первого может быть 3 бусинки, у второго — 4 бусинки, у третьего — 5 бусин, у четвертого — 4 бусинки и у вашего пятого — 3 бусинки — вы создали небольшой холмик. Поиграйте с разным расположением стопок, чтобы добавить глубины и движения дизайну вышивки.

Колющий шов

Stab Stitch — очень традиционная техника вышивки бисером. Его часто используют для того, чтобы расставить блестки на предметах одежды. Но теперь, с новой формой бисера, вы можете заменить пайетку бусиной — очень хорошо подойдут бусины O и бусины Wheel.

Техника включает в себя прохождение через подложку, поднятие плоской (или большей) бусинки, а затем взятие небольшой бисеринки. Сдвиньте бусинки вниз на материал основы, чтобы они встали на свои места.Затем снова пропустите через плоский валик и снова через материал основы. Маленькая бусинка будет удерживать большую бусину на месте.

Вы можете добавить эти маленькие бусинки, чтобы они были рассыпаны по отдельности на куске материала. Как вариант, сгруппируйте их или даже добавьте в линии. Они придают разную текстуру и интерес к изделию, так что попробуйте поэкспериментировать.

Это техника, которую я использовал для изготовления браслета-манжеты, изображенного ниже. Итак, если вы хотите попробовать, используйте эту ссылку, чтобы получить копию учебника.

Что дальше?

Итак, теперь вы вооружены широким спектром техник вышивки бисером. Что можно попробовать? Что ж, у меня есть ряд руководств по этой ссылке. Итак, предлагаю вам начать экспериментировать.

Теперь вы можете поработать с учебником. Или вы можете просто взять какой-нибудь ненужный материал и попробовать некоторые из техник. Что бы вы ни решили, ключ к освоению вышивки бисером — это практика. Так что просто идите и повеселитесь!

В следующем посте я покажу вам, как завершить свой проект.Не забывайте, по этой ссылке вы можете найти бесплатные руководства по всем видам вышивки бисером. Итак, проверьте это!

Как это:

Лучший способ прикрепить войлочную основу к кабошонам

Использование основы при вышивании бисером является обычной практикой. Прикрепление материалов к обратной стороне бусинок дает бусинкам несколько преимуществ в их проектах. Подложка может улучшить внешний вид драгоценного камня или бусины. Это может добавить стабильности бусинке. Когда дело доходит до вышивки, подложка обеспечивает прочную основу для прикрепления бусины к вышивальному проекту.

Для успешного добавления основы к бусам и драгоценным камням, таким как кабошоны, требуется использование методов, обеспечивающих сцепление поверхности бусин с материалом основы. Техника, которую вы будете использовать, будет зависеть от материалов, которые вы добавляете в качестве основы для кабошона. Здесь мы рассмотрим, как лучше всего прикрепить фетр к кабошону. Секрет в эпоксидной смоле.

Кабошоны — это драгоценные камни (или кусочки стекла), которым придана выпуклая форма.Эта форма закруглена вверху и плоская внизу. Кроме того, драгоценный камень или стекло были отполированы, а не разрезаны на множество граней (процесс, называемый огранкой). Вся его поверхность очень гладкая и блестящая. В результате этого процесса создаются блестящие и красивые драгоценные камни, которые идеально подходят для бисероплетения и других проектов.

Эти драгоценные камни действительно представляют собой несколько проблем, когда дело доходит до нанесения любой основы, но особенно ощутимой. Первая проблема — это гладкость камня.Отсутствие шероховатостей затрудняет сцепление поверхности кабошона с основой. Определенное трение необходимо для создания прочной связи, которая предотвратит отслоение основы во время или даже после проекта.

Вторая проблема при склеивании кабошона и войлока — это сам войлок. В процессе вы пытаетесь склеить два разных типа материалов: стекло или драгоценный камень и ткань. Эти два материала часто нелегко соединяются друг с другом.Чтобы создать прочный и прочный союз между ними, вам понадобится нечто большее, чем простой клей. Вам понадобится что-то, что образует жесткую и неподвижную связь между обоими типами материалов.

Для успешного нанесения фетрового фона на кабошон необходимо выбрать в качестве связующего вещества что-то более прочное, чем клей. Вам понадобится эпоксидная смола. Желательно, чтобы вам понадобилась эпоксидная смола для ювелирных изделий.

Эпоксидная смола образует гораздо более прочную связь, чем клей. Он способен склеивать самые разные поверхности (что делает его идеальным для склеивания двух разных материалов). Устойчив к жаре и влаге. Он содержит смолу и, часто, отвердитель, чтобы создать очень прочную связь, которая остается достаточно гибкой, когда не затвердевает, чтобы принимать различные формы.

Существует множество промышленных эпоксидных смол, из которых вы можете выбирать. Один из лучших для работы с тканями — E6000.Эта эпоксидная смола бывает разных составов для конкретных применений. Состав украшений и бус работает на ткани, камне и стекле, что делает его идеальным для соединения стекла или камня кабошона с тканью войлока.

Для соединения различных поверхностей друг с другом, E6000 — хороший выбор. Однако другие типы эпоксидной смолы, которые вы можете использовать для этого проекта, включают Zap a Gap (который хорошо подходит для твердой поверхности кабошона), Epoxy 220 (который создает одну из самых прочных эпоксидных связей) и Devcon 5-минутный держать (хорошая основная эпоксидная смола).

Какую бы эпоксидную смолу вы ни выбрали, убедитесь, что она подходит для приклеивания к различным поверхностям. Некоторые работают только с тканями или работают только с более твердыми поверхностями. Они не позволят вам склеить войлок и кабошоны так же эффективно, как универсальная эпоксидная смола.

Выбрав эпоксидную смолу, следуйте инструкциям по прикреплению войлочной основы к кабошону. Обычно это требует, чтобы вы завершили проект скрепления в течение определенного периода времени.

Для эпоксидных смол E6000 время работы составляет от нескольких минут до нескольких часов. Время работы рецептуры украшений и бус — всего 4 минуты. Для эпоксидной смолы Devcon 5 время работы, как и следовало ожидать, составляет около 5 минут. Это означает, что вам нужно будет работать быстро, но аккуратно, чтобы прикрепить кусок фетра к кабошону.

После нанесения эпоксидной смолы требуется гораздо больше времени для схватывания смолы. Этот период может длиться от 1 часа до 3 дней. E6000 полимеризуется примерно за 24 часа, а Devcon 5 полностью схватывается примерно за 12 часов.

Дождитесь завершения процесса отверждения, прежде чем использовать кабошон для бисероплетения, это обеспечит прочное и полное соединение фетра и кабошона. После того, как фетр прикреплен, вы можете обрезать его до нужного размера и использовать кабошон по своему усмотрению.

Для склеивания фетра и кабошона при изготовлении бисера требуется прочная эпоксидная смола. Лучший способ прикрепить войлок к кабошону — использовать самую прочную эпоксидную смолу, которую вы можете найти, чтобы прикрепить эти два разных материала друг к другу.Используйте прочную эпоксидную смолу в соответствии с инструкциями и дождитесь полного высыхания перед использованием. Тогда у вас будет кабошон на фетровой основе, который вы сможете использовать для любого проекта по вышивке бисером, который вы пожелаете.

Если вам нужны любые принадлежности для бисероплетения, включая кабошоны, посетите Austin Bead Gallery. Мы предлагаем классы, галерею и магазин , где вы можете получить как знания, так и материалы, необходимые для успешного проекта бисероплетения.

Как пришивать блестки: советы и приемы добавления блеска

В настоящее время нет изображений от других мастеров.

Положения и условия

Вы должны заключить настоящее Соглашение, если хотите отправлять цифровые изображения или другой контент в Prime Publishing через Обмен изображениями клиентов («Услуга»). В контексте настоящего Соглашения «мы» или «Prime Publishing» означает Prime Publishing, LLC. и «вы» означает физическое или юридическое лицо, отправляющее материалы Prime Publishing. Любое физическое или юридическое лицо, желающее использовать Сервис, должно принять условия настоящего Соглашения без изменений.НАЖИМАЯ КНОПКУ «ПРИНЯТЬ УСЛОВИЯ И УСЛОВИЯ», ​​ВЫ СОГЛАШАЕТЕСЬ СОБЛЮДАТЬ ВСЕ УСЛОВИЯ НАСТОЯЩЕГО СОГЛАШЕНИЯ, ВСЕ ТЕХНИЧЕСКИЕ ХАРАКТЕРИСТИКИ И РУКОВОДСТВА, ВКЛЮЧЕННЫЕ В СПИСОК.

1) Право на участие . Вы можете отправлять в Сервис только те Материалы, в отношении которых вы обладаете всеми правами интеллектуальной собственности. Другими словами, если вы отправляете нам цифровое изображение, вы должны владеть всеми правами на такое изображение или иметь разрешение лица, которое владеет этими правами. Услуга предоставляется только сторонам, которые на законных основаниях могут заключать и заключать контракты в соответствии с действующим законодательством.Несовершеннолетние не могут отправлять Материалы в Сервис. Кроме того, вы не можете предоставлять какую-либо личную информацию о детях младше 13 лет.

2) Определения . В контексте настоящего Соглашения: (а) «Аффилированные лица» означает любое лицо, контролируемое, находящееся под общим контролем или под общим контролем с Prime Publishing, (б) «Материалы» означает весь контент, который вы отправляете Prime Publishing, включая все фотографии, иллюстрации, графика и текст, и (c) «Медиа» означает любые средства передачи информации, известные сейчас или разработанные в будущем.

3) Предоставление лицензии на материалы . Настоящим вы предоставляете Prime Publishing и ее аффилированным лицам всемирное, неисключительное, бесплатное, бессрочное право и лицензию на (а) воспроизведение, распространение, передачу, публичное исполнение и публичное отображение Материалов, полностью или частично, любым способом и СМИ, (б) изменять, адаптировать, переводить и создавать производные работы из Материалов, полностью или частично, любым способом и с помощью СМИ, и (в) сублицензировать вышеупомянутые права, полностью или частично, любой третьей стороне, с комиссией или без нее.

4) Удаление материалов . Если вы решите удалить свои Материалы из Сервиса, вы можете направить Prime Publishing письменное уведомление, удалив изображение через интерфейс Prime Publishing или связавшись со службой поддержки Prime Publishing, и Prime Publishing удалит такие Материалы из Сервиса. в разумные сроки.

5) Лицензия на имя, товарные знаки и схожие названия . Настоящим вы предоставляете Prime Publishing, его аффилированным лицам и сублицензиатам неисключительную всемирную бесплатную лицензию на использование всех товарных знаков, торговых наименований, а также имен и изображений любых лиц, фигурирующих в Материалах.Вы предоставляете Prime Publishing, его Аффилированным лицам и сублицензиатам право использовать имя, указанное вами в связи с Материалами.

6) Технические характеристики и инструкции . Вы соглашаетесь отправлять нам Материалы в соответствии со всеми руководящими принципами использования Сервиса, опубликованными на веб-сайте Prime Publishing или о которых вы иным образом уведомлены («Правила»), поскольку эти Правила могут быть изменены в будущем.

7) Заявления, гарантии и возмещения .Вы заявляете и гарантируете Prime Publishing и его аффилированным лицам, что (а) у вас есть право, полномочия и полномочия, необходимые для заключения настоящего Соглашения, полного выполнения своих обязательств по нему и предоставления лицензий, указанных в пунктах 3 и 5 выше. , (б) вы будете полностью соблюдать все условия настоящего Соглашения, (в) Материалы, предоставленные вами Prime Publishing, а также осуществление Prime Publishing и его аффилированными лицами своих прав по настоящему Соглашению, не нарушают и не будут нарушать, неправомерно использовать или нарушать любое право интеллектуальной собственности, включая, помимо прочего, права на товарные знаки, авторские права, неимущественные права и права на публичное использование любой третьей стороны, (d) вы обладаете всеми правами, необходимыми для воспроизведения, распространения, передачи, публичного исполнения, публичного показа и другого использования материалов премьер-издания и его аффилированных лиц, как это разрешено по настоящему Договору, (е) материалы не порнографические, непристойные, клеветнические, дискредитирующие, вредоносными или иным незаконным, и (е) все представленные вами фактические заявления точны и не вводят в заблуждение.Вы соглашаетесь освободить, защитить и обезопасить Prime Publishing и его аффилированные лица от всех претензий, обязательств, убытков и расходов (включая, помимо прочего, разумные гонорары и расходы адвокатов), возникающих в результате нарушения вами любых заявлений или гарантий, изложенных в этот абзац.

8) Ограничения . Вы согласны с тем, что вы не будете представлять материалы, которые являются незаконными, порнографическим, клеветническим, вредоносными, непристойными, или расовым, этнической или иными причинами, или иным образом нарушают общие стандарты сообщества Prime Publishing.Мы прямо оставляем за собой право удалять или не предоставлять любые Материалы, которые, по нашему мнению, нарушают настоящее Соглашение, применимые законы или стандарты нашего сообщества, по нашему собственному усмотрению. Вы соглашаетесь с тем, что не будете загружать, публиковать, отправлять по электронной почте или иным образом передавать нам или нашим Аффилированным лицам Материалы, содержащие программные вирусы или любой другой компьютерный код, файлы или программы, предназначенные для прерывания, уничтожения или ограничения функциональности любого компьютерного программного обеспечения или аппаратное или телекоммуникационное оборудование.

9) Нет обязательств . Хотя мы имеем право включать ваши Материалы в Службу или в любые СМИ, мы не обязаны это делать. Мы можем по собственному усмотрению и по любой причине отказать в предоставлении Материалов или удалить их из нашего Сервиса в любое время.

10) Изменения в Договоре . Мы оставляем за собой право в любое время по нашему собственному усмотрению изменять любые условия настоящего Соглашения или любые Спецификации или Руководящие принципы, регулирующие Сервис.Все изменения вступят в силу после публикации в Сервисе. Тем не менее, обо всех изменениях настоящего Соглашения, за исключением Спецификаций и Руководства, мы будем размещать уведомление об изменении в течение 30 (тридцати) дней. Вы несете ответственность за ознакомление с уведомлением и любыми применимыми изменениями. ПРОДОЛЖЕНИЕ ВАШЕГО ИСПОЛЬЗОВАНИЯ ДАННОЙ УСЛУГИ ПОСЛЕ НАШЕЙ ПЕРЕДАЧИ ЛЮБЫХ ИЗМЕНЕНИЙ СОСТАВЛЯЕТ ВАШЕ ПРИНЯТИЕ ТАКИХ ИЗМЕНЕНИЙ.

11) Prime Publishing Intellectual Property . Без нашего предварительного письменного согласия вы не можете каким-либо образом использовать нашу интеллектуальную собственность, включая, помимо прочего, наши товарные знаки, торговые наименования, фирменный стиль или материалы, защищенные авторским правом.

12) Связь . Prime Publishing и его аффилированные лица могут связываться с вами в связи с Услугой, в электронном виде и в других средствах массовой информации, и вы соглашаетесь на такое общение, независимо от любых «Предпочтений по общению с клиентами» (или подобных предпочтений или запросов), которые вы могли указать на веб-сайтах компании Prime Publishing или ее аффилированных лиц или любым другим способом.

13) Отказ от прав . PRIME PUBLISHING И ЕГО АФФИЛИРОВАННЫЕ КОМПАНИИ НЕ НЕСЕТ ОТВЕТСТВЕННОСТИ ЗА КАКИЕ-ЛИБО КОСВЕННЫЕ, СЛУЧАЙНЫЕ ИЛИ КОСВЕННЫЕ УБЫТКИ (ВКЛЮЧАЯ, НО НЕ ОГРАНИЧИВАЯСЬ ​​ТАКИМИ УБЫТКАМИ, ПРИНИМАЮЩИМИСЯ НАРУШЕНИЯ КОНТРАКТА ИЛИ ГАРАНТИЙ ИЛИ НЕБЛЮДЕНИЯ ИЛИ СОГЛАСОВАННОЙ ОТВЕТСТВЕННОСТИ) ДАЖЕ ЕСЛИ МЫ СОВЕТОВАЛИ (ИЛИ ЗНАЛИ ИЛИ ДОЛЖНЫ ЗНАТЬ) О ВОЗМОЖНОСТИ ТАКИХ УБЫТКОВ.

14) Заявление об отказе от ответственности . PRIME PUBLISHING ПРЕДОСТАВЛЯЕТ УСЛУГИ «КАК ЕСТЬ» БЕЗ КАКИХ-ЛИБО ГАРАНТИЙ.

15) Разное . Настоящее Соглашение регулируется законами Соединенных Штатов Америки и штата Вашингтон без ссылки на правила, регулирующие выбор законов. Любые иски, связанные с настоящим Соглашением, должны подаваться в федеральные суды или суды штата, расположенные в Сиэтле, штат Вашингтон, и вы безоговорочно соглашаетесь с юрисдикцией таких судов.Вы не можете переуступать настоящее Соглашение в силу закона или иным образом без нашего предварительного письменного согласия. С учетом этого ограничения настоящее Соглашение будет иметь обязательную силу для сторон и их соответствующих правопреемников и разрешенных правопреемников и будет иметь исковую силу. Наша неспособность обеспечить строгое выполнение вами какого-либо положения настоящего Соглашения не будет означать отказ от нашего права на принудительное исполнение такого положения или любого другого положения настоящего Соглашения впоследствии. Спецификации и рекомендации (включая все будущие изменения) включены в настоящее Соглашение посредством ссылки.Настоящее Соглашение дополняет, а не заменяет и не изменяет условия использования веб-сайтов Prime Publishing и его аффилированных лиц.

Обмен собственными изображениями

Кто может делиться изображениями?

Ты! Любой, кто является зарегистрированным и вошедшим в систему пользователем.

Чем поделиться?

Пожалуйста, поделитесь изображениями, которые помогут другим посетителям.Например:

  • Изображения, подчеркивающие особенности статьи («Вот элементы управления на этом музыкальном проигрывателе», «Посмотрите на застежку этого ожерелья», «Посмотрите на коробку, в которой это было»)
  • На изображениях кто-то пользуется продуктом («Я ношу этот шарф», «Установите чернильный картридж здесь»)
  • Изображения, относящиеся к теме («Моя собака шкипер», «Отличный наряд», «Наша семья в Йеллоустоне», «Как приклеить стул с помощью зажима для шкафа»)
  • Изображения, показывающие, как работает продукт («Я сделал этот снимок с помощью этой камеры», «Эта рубашка уменьшилась при стирке», «Пильное полотно после 100 разрезов»)
  • Изображения, которые дают представление о размере продукта («Этот холодильник на самом деле 6 футов в высоту», «Мобильный телефон размером с кредитную карту»)

Обязательно включайте подписи к вашим изображениям.Хотя они и не обязательны, они предоставляют контекст для ваших изображений. Кроме того, вы можете использовать функцию Image Notes, чтобы выделить одну или несколько интересных областей на вашем изображении. Все увидят ваши заметки, когда наведут курсор на ваше изображение.

Чем нельзя делиться?

Ведите себя так, как если бы вы были гостем на званом обеде друга: пожалуйста, относитесь к сообществу Prime Publishing с уважением. Не разделяют:

  • Непристойные, непристойные или злобные изображения или любые изображения с обнаженным телом.
  • Изображения, права интеллектуальной собственности на которые вам не принадлежат
  • Изображения с номерами телефонов, почтовыми адресами или URL-адресами.

Крыса из ткани и фетра: 10 мастер-классов

Представляем подборку лучших мастер-классов: мягкая игрушка крыса своими руками. Такой символ 2022 года можно подарить близким в качестве сувенира, продать новогодней школьной ярмарке, посадить под свою новогоднюю елку.

Новогодняя крыска — видео МК

Для шитья потребуется:

  • серая ткань, я использовала х/б ткань,
  • яркая цветная ткань,
  • фатин,
  • цветной фетр для сапожек (в тон цветной ткани),
  • розовое мулине для вышивания носика,
  • украшения (кружево, ленточки),
  • нитки, ножницы, мелок, иголки,
  • швейная машинка (но можно шить и на руках),
  • наполнитель (синтепух) и стакан цельного гороха (фасоли) для придания устойчивости игрушке.

Выкройка, кликните, чтобы увеличить:

Можете выкройку распечатать на лист А4, или перевести с экрана. Пропорция нашей выкройки такова, что деталь «Нога» должна быть около 4-х см.

Пошаговый процесс изготовления игрушки смотрите в видео:

Крысы или мыши из фетра

Мышь из фетра изготовляется согласно простой схеме.

Для работы понадобится:

  • тонкий фетр серого, черного и розового цвета;
  • любой наполнитель;
  • лента для хвоста;
  • 2 черные бусины для глаз.

Тело мыши состоит из 2-х частей: правой и левой. Нарисовать шаблон выкроек на бумаге согласно рисунку.

Вырезать ушки из темно-серого или черного фетра и внутреннюю деталь из розового.

Обе части ушей склеить вместе, сложить пополам и пришить к голове в складочку:

Прикрепить хвостик к одной детали туловища, как показано на фото.

Сшить 2 детали тела мышки по изнаночной стороне. На этапе сшивания пришить хвост из кожаной ленты одним швом. Оставить отверстие для набивки.

Набить мышь войлоком или синтепоном, отверстие зашить аккуратно.

Приклеить глаза-бусины, вышить носик черной ниткой.

Супер-крыса из фетра

Примитивная крыса своими руками из ткани по типу фетра или шерсти шьется за 1 час.

Для создания игрушки понадобится:

  • ткань серого, коричневого и розового цвета;
  • нитки мулине розовые;
  • серые шелковые нитки.

Выполняется работа по выкройке: тело, брюхо, 2 – уха, 2 – верхние лапы, 2 — нижние лапы.

Перевести выкройку крысы на бумагу и вырезать.

Сшивать тело с изнаночной стороны начиная с головы.

Дойдя до шеи, начать вшивать деталь брюшка.

Сплести косичку из ниток мулине по размеру хвоста.

Заканчивать сшивать тело в самом низу, оставив отверстие для хвоста, его нужно вшить единым швом с телом.

Набить крысу войлоком и закрыть отверстие.

Вырезать из розовой ткани уши и, сложив из них раковины, пришить к голове. Глаза нарисовать черной краской, или пришить бусинки.

Далее пришить верхние и нижние лапы.

Выкроить плащ для крысы.

Пришить к плащу воротник, надев на поделку. Вырезать маску Зорро и пришить к морде крысы.

Крыса-примитив из ткани

Забавный мышонок, которого может сделать даже ребенок. Использовать данную поделку можно как игольницу или в качестве интерьерного украшения.

Понадобится кусочек плотной ткани, которая легко протыкается иголкой, шнурок для хвоста, ножницы, мягкий карандаш и линейка. Выкройка:

Начертить 1 треугольник с учетом отступа от края для шва – это брюшко.

Верхняя часть состоит из 2-х деталей: мордочки и спинки. Мордочка занимает 1/3 от всей спинки. Ее нужно вырезать из другой ткани, более светлой. Остальная часть спинки выполняется из того же материала, что и брюшко. Все детали следует чертить с учетом места для шва.

Пингвин��♥️ из солёного теста своими руками.Как сделать пингвина.Мастер-класс.DIY.

Далее начертить ушки. Они состоят из внутренней, светлой стороны и внешней, темной. Однако темная часть будет не видна, так как уши будут «смотреть» внутренней частью вверх.

Вначале следует сшить уши, которые пришивают к светлой части спинки, то есть к голове. Затем голову игрушки пришивают к спинке.

Сшить верхнюю деталь мышки с нижней начиная с морды.

Дойдя до задней части, пришить шнурок-хвост, который нужно сложить вдвое, сделав кольцо.

Набить мягким наполнителем игольницу, и сшить отверстие.

В конце украсить игрушку, нарисовав глазки, носик, румяна и привязать бантик на хвост.

Крысы из ткани от Татьяны Коннэ

Татьяна Коннэ предложила стильную интерьерную игрушку: крыса Дон.

Выкройку переводим на бумагу, затем переносим на ткань, добавляя припуски на швы. Детали необходимо помечать отметками, чтобы не перепутать правую и левую руку.

Затем все детали сшить по изнаночной стороне. Отверстие для набивки Татьяна оставляла на спинке, после наполнения крысы его аккуратно зашивают снаружи незаметным швом.

Для пришивания рук и ног к корпусу игрушки необходимо сделать отдельные отверстия в готовом корпусе. После того как их сшивают с телом, они остаются подвижными. Скрепляют правые и левые руки и ноги между собой внутренней толстой нитью, которую проводят внутри тела. Эта нить обеспечивает подвижность.

Уши пришиваются после того, как руки и ноги уже прикреплены к телу. А нос Татьяна вышивала гладью ниткой мулине. Остальной макияж (глаза и румяна) выполняются акриловыми красками.

Костюмчик крысы кроим по шаблону тела, на свой вкус. Идеи — на фото:

Крыски из плюша

Сложная, но очень красивая крыса, мягкая игрушка своими руками делается согласно представленным выкройкам по этой ссылке.

Главное правильно выкроить детали с припусками на швы, а затем сшить по изнаночной стороне. Детали выкройки изготавливаются отдельно для головы, тела, хвоста, ушей и глаз.

Мордочки крысок делаются по отдельной схеме. Из разноцветных лоскутков вырезают глаза, и носик. Их следует пришить до того, как начать сшивать все детали. Также глаза можно вышить гладью при помощи ниток мулине. Затем к мордочке пришивают уже подготовленные ушки. Их необходимо сшить из 2-х разных лоскутков вместе, оставив недошитой ту часть, которая будет крепиться к голове. Ушки подгибают в «пельмень» и пришивают к голове игрушки.

К мордочке крысы пришивают отдельно затылок, сделанный из 2-х частей. В конечном итоге в основании головы оставляют отверстие для наполнения, затем его зашивают. Хвост следует подготовить отдельно. Сшить его из 2-х лоскутов, набить и пришить к телу игрушки до того, как детали корпуса будут сомкнуты окончательно, чтобы он вошел в общий шов.

Крыса Лариса из джинсовой ткани

Джинсовая крыса такая, как жила в сумочке у старухи Шапокляк, выполняется на скорую руку из старых джинсов.

Все, что понадобиться, это:

  • 2 вида джинсовой ткани или одни потертые джинсы;
  • мягкий наполнитель;
  • веревочка с бусинами;
  • кремовый помпон для носа;
  • 2 плюшевых кусочка для глаз;
  • 2 черные бусины для зрачков;
  • красная ткань для шапочки.

Выкройка, кликните, чтобы увеличить:

Пошив смешной крысы происходит следующим образом:

  1. Вначале вырезаем 2 выкройки для правой и левой части тела.
  2. Основу следует начертить отдельно, а также сшить длинный хвост из куска джинсовой ткани.
  3. Затем нужно выкроить уши из двух одинаковых деталей. Набить наполнителем и сшить вокруг по лицевой стороне, отступая 0,5 см от края.
  4. 2 части тела сшить вместе, основу пришиваем в конце.
  5. Набить войлоком крыску и зашить отверстие.
  6. Пришить уши к голове крысы.
  7. Добавить помпон в качестве носа и пришить плюш на месте глаз.
  8. К глазам приклеить или пришить бусины.
  9. Из кусочка красной ткани вырезать полукруг и сшить конусом – это будет шапочка.
  10. Прикрепить шапку к голове.

Крыса – кофейная игрушка

Быстро можно сшить крысу своими руками из хлопковой ткани, на которой легко рисовать акриловыми красками.

Выкройка включает всего 2 элемента: передняя и задняя. Можете перерисовать с представленного фото или нарисовать фигурку крысы по своей идее. Особенность кофейных игрушек в том, что они как правило имеют цельную форму без отдельных деталей.

  1. Необходимо нарисовать 1 шаблон, который послужит образцом для обеих сторон.
  2. Обе детали сшить по изнанке, а саму поделку набить мягким наполнителем.
  3. Покрасить игрушку кофейным раствором, рецепт здесь.
  4. Последний этап – разукрасить крысу акриловыми красками. Здесь уже все зависит от художественных способностей автора.

Крыса из чулок — видео

Для создания капроновой крысы понадобится старые колготки белого цвета и немного темного для носика. Заготовки делаются заранее. В кусок чулка необходимо поместить вату и зашить со всех сторон, чтобы получились белые шарики разных размеров: для тела и лапок.

Необходимая форма для лапок, мордочки, ушей и прочих деталей тела делается путем прошивания иглой стежков в тех местах, где будут пальчики и другие изгибы игрушки. В итоге детали сшиваются в единую композицию. Хвост выполняется из обычной резинки розового цвета, которую складывают вдвое и сшивают. Юбка для мыши шьется из белого тюля, а глазки приклеиваются на клей.

Мышь для кошки из фетра

Выкройка крысы из ткани вначале переводится на бумагу, затем переносится на серую фетровую ткань. Эта модель состоит из 4-х элементов: спинка, брюшко и 2 уха. Помимо тканевых деталей также понадобится:

  • 2 пуговицы для глаз;
  • белый шнурок;
  • войлочный наполнитель или вата;
  • нитки и иголка.

Как сделать фетровую крыску:

  1. Вырезать 2 одинаковые детали для тела и 2 одинаковых уха.
  2. К нижней части тела изнутри пришить шнур, оставляя 2 длинных конца снаружи.
  3. Вырезать уши и подрубить по краям стежком.
  4. Пришить ушки и 2 пуговицы на месте глаз.
  5. Начать сшивать верх с низом, оставляя отверстие для набивки.
  6. Наполнить крыску войлоком или ватой и зашить отверстие.

Выкройки крыс из ткани

Мы сделали для вас подборку выкроек, по которым можно сшить крысу на любой вкус.

Добавить комментарий