Мастер-класс для начинающих А мы не такие, как все!

А мы не такие, как все!

Здравствуйте Уважаемые мастера и посетители Ярмарки мастеров.

Предлагаю вашему вниманию простой мастер-класс по созданию короба.

НУ, КТО СКАЗАЛ, что короба для овощей должны быть обязательно такие тоскливыееее, с луковичками да чесночинками))))) Я за оригинальность и яркие элементы вашего интерьера.

Итак, для работы нам понадобится:

4.Краска фиолетовая, желтая, слоновая кость

Шаг №1

Вот такой у нас был короб:

Внутреннюю часть пропитываем морилкой:

Шаг №2

Приступаем к покраске короба. Нам нужны 2 краски, желтая и фиолетовая. У меня очень красивый фиолетовый оттенок поликолор 443, он глубокий и достаточно темноватый цвет.

Я разбавляю фиолетовый, чтоб он стал ярче, краской цвета слоновая кость

Прокрашиваем основные детали короба, не забываем прокрашивать между реечками, чтоб не получить проплешины

Теперь прокрашиваем желтые элементы

Шаг №3

Распечатываем картинки на фотобумаге

Более подробно процесс распечатки я показывала в другом мастер-классе:

Шаг №4

Прокрашиваем боковинки короба, и верхнюю деталь краской цвета слоновая кость.

Вот так выглядит красочка цвета «слоновая кость»

Шаг №5

«Фрукты. Яблоко. Виноград» как нарисовать ��ГУАШЬ | Сезон 1-10 |Мастер-класс для начинающих

Смачиваем распечатку, наносим клей на нее

и быстренько прикладываем к поверхности, разглаживая резиновым валиком, излишки бумаги по бокам убираем шкуркой.

Шаг №6

Теперь пришло время затирки

В данном случае я беру краску основного фиолетового цвета, не разбавленную. Она на несколько тонов темнее и придаст коробу нужный оттенок.

Берм маленький кусочек поролона, смачиваем в краске, примерно вот так

И аккуратными движениями затираем края, включая картиночки и желтые элементы

Вот что у нас получилось

Шаг №7

Наносим лак на внешнюю и внутреннюю поверхность короба.

В данном случае я делала набор и короб с совушкой и зелеными элементами покрыт высокоглянцевым яхтным лаком, короб с котятами и желтыми элементами покрыт яхтным матовым лаком. Разница на фото очевидна!

Короб подойдет как для кухни, ну все-таки он кухонный))))), так и для детской комнаты и т.д.

Творите . Вдохновляйтесь и вдохновляйте. Прекрасных вам идей и веселого настроения!

Прошу не копировать мой мастер-класс без ссылки на Ярмарку Мастеров. Надеюсь на понимание и уважение. Я все равно об этом узнаю))

Джутовая филигрань для новичков

Содержание статьи:

  1. Что это
  2. Схемы узоров
  3. Для начинающих
    • Салатник
    • Шкатулка

  4. Как сделать ночник в виде тыквы
  5. Как сделать браслет, ободок

Джутовая филигрань — изящное искусство. Посредством переплетения нитей можно создать ажурные изделия для дома и для себя. Данная техника возникла еще в древности, но тогда мастера в качестве исходного материала использовали нити драгоценных металлов. Джутовый шнур более доступный, поэтому этим видом филиграни может заняться любой человек.

Что такое джутовая филигрань?

Некоторые еще не знакомы с ней, поэтому остановимся на этом вопросе подробнее. Поэт Владимир Сергеев посвятил этому искусству красивое стихотворение. Он называет узоры ажурными, похожими на те, которые ваяет на стекле мороз.

Слово «филигрань» произошло от двух слов. Первое filum — обозначает «нить», второе granum — «зерно». В этом названии раскрывается смысл древнего вида искусства. Тогда серебряная, золотая или медная проволока нарезалась мастерами на нити, из которых скручивались отдельные элементы, чтобы получился красивый орнамент.

Не зря второе название филиграни скань. Ведь именно так на древнерусском языке звучит слово «скручивать». И сейчас существуют мастерские, в которых создают предметы при помощи металлической филиграни. Но далеко не у всех есть нить из драгоценных металлов, поэтому большую популярность имеет джутовая филигрань.

Ведь основной исходный материал, используемый в этом изящном искусстве — джутовый шнур. Не все знают, что делается он из растения семейства липовых. Произрастает джут в восточных странах, в:

  • Китае;
  • Бангладеше;
  • Египте;
  • Индии;
  • Алжире.

Ещё в древности люди научились получать джутовое волокно, плели из него верёвку, изготовляли грубую одежду, а молодые побеги и листья употребляли в пищу.

Само волокно джута добывают из корневой части стебля. При помощи серпов эту часть растения разрезают, извлекают сырье и вымачивают его в речке. До сих пор здесь используют ручной труд, так как механизированное устройство для данного вида деятельности ещё не создано. После вымачивания в воде волокна нужно просушить несколько дней на воздухе, после чего технический материал отвозят на фабрику, где его обрабатывают.

Джутовая филигрань — схемы узоров

Если вы будете заниматься этим рукоделием продолжительное время, сможете придумывать различные узоры. Для начинающих будет полезным узнать о базовых элементах филиграни.

Вот они:

    Кольцо создается посредством придания шнуру округлой формы.

Полукольцо — это половинка от кольца.

Чтобы сделать элемент огурчик, нужно равномерно потянуть кольцо в правую и в левую сторону, нажать здесь пальцами, чтобы обозначить острые углы.

Грушечка делается почти так же, как огурчик, но одна из сторон должна оставаться округлой.

Зубчик похож на английскую букву V.

Галочку вы сделаете следующим образом. Отрежьте нить нужной длины, зафиксируйте пальцем левой руки ее нижний конец, а на верхнем сделайте маленькую петельку.

Мастер-Класс «Вся грамматика польского языка, которая Вам нужна!»

Стенек выполняйте почти таким же образом, но верхнюю петельку закрутите несколько раз, чтобы получился красивый завиток.

Двойной завиток похож на английскую букву S, но оба конца более закручены.

СЛЕДКИ — ТАПОЧКИ ИЗ ПРОСТОГО ПРЯМОУГОЛЬНИКА. САМЫЕ ПРОСТЫЕ!! МАСТЕР КЛАСС! ДЛЯ НАЧИНАЮЩИХ.

Травочка оправдывает своё название, она состоит из двух стеблей и двух закрученных верхушек.

Развивашка напоминает парящую вдалеке птицу.

Чтобы сделать завиток, найдите середину нити, и загните ее в правую и левую сторону, а кончики слегка закрутите.

ПИНЕТКИ КРЮЧКОМ. ОЧЕНЬ ПРОСТО! Подробный и наглядный Мастер класс для начинающих. Елена Шатохина

Змейка получается путем последовательного сгибания нити, при этом делайте витки вверх и вниз.

Лепесток действительно похож на эту часть растения.

Тройник создаёт из трех элементов. Правый и левый идентичные, а центральный выполняется строго вертикально, имеет округлую форму.

  • Зелень делается из отрезка джутовой нитки, который нужно плотно закрутить витками.
  • Теперь вы знаете основные элементы джутовой филиграни. Используя их, сможете сделать красивые ажурные предметы. Следующие мастер-классы для начинающих помогут в этом. Вам понадобится минимум материалов, из которых вы сможете сделать чудесные вещи.

    Джутовая филигрань для начинающих

    Салатник

    Выполняйте завитки по схеме или делайте произвольные. В данном случае в центре блюда выложены лепестки в виде цветка. Декорируем их другими элементами плетения, такими как головочка, стенек, расположив их внутри и снаружи лепестков.

    Сначала оформите дно салатницы, затем переходите к ее боковым частям. Используя представленные выше элементы, создавайте из джутового шнура лепестки, цветы, различные завитки.

    Внутрь каждого лепестка уложите ещё по одному или по два более маленького размера, сделайте больше завитков, чтобы итоговый предмет стал плотнее.

    Когда работа будет завершена, оставьте ее подсохнуть. Если клея много, снимите излишки мягкой тряпочкой. Теперь нужно покрасить тарелку кисточкой или краской из баллончика. Когда и этот состав высохнет, можно снимать изделие с основы и любоваться им.

    Шкатулка

    Чтобы сделать шкатулку, возьмите:

    • джутовый шнур;
    • листочек в клетку;
    • прозрачный клей, например, Титан;
    • широкий скотч;
    • прозрачный файл;
    • шило;
    • пинцет;
    • маленькие ножницы.

    Положите скотч на клетчатый листок бумаги и обрисуйте эту основу карандашом. Поставьте точку в середине, ее легко найти при помощи циркуля или клеточек.

    Вложите эту заготовку в прозрачный файл и капните в отмеченный центр немного клея. Поместите сюда конец нити, зафиксируйте, начните сворачивать ее по часовой стрелке в виде спирали. Оформите небольшой участок, смажьте клеем следующий, продолжайте подобную манипуляцию с нитью.

    Таким образом закройте всё пространство, ранее обрисованное по скотчу, он же нам пригодится для выполнения боковины изделия. Вы можете сами нарисовать узоры, которые будут красоваться на этой части шкатулки или воспользоваться представленными.

    Достаточно сделать ксерокопию, вырезать и приклеить ее скотчем на катушку от него.

    Делая дно шкатулки, не обрезайте шнур. Выполните еще несколько витков при помощи него и клея, чтобы соединить днище изделия с его боковой частью. Теперь можно обрезать нить, намотать несколько рядов жгута наверху.

    Вот как далее выполняется джутовая филигрань, схемы узоров помогут в этом. Чтобы сделать следующий элемент, нужно отрезать 3 кусочка верёвочки разного размера.

    Нанесите клей на небольшой участок шаблона, прикрепите сюда начало большого шнура, на него средний, а сверху маленький. У вас получится вот такой симпатичный завиток.

    Когда весь узор будет выполнен, смастерите крышку таким же образом, как выполняли дно шкатулки. Верх крышки вы можете также украсить красивыми завитками.

    Оставьте изделие до полного высыхания.

    Чтобы шкатулка стала более прочной, разведите клей ПВА в воде в соотношении 1:1, и покройте этим раствором ее внутри и снаружи. Одновременно вы можете приклеить несколько цветов. Здесь будут красиво смотреться розы из ткани.

    Как сделать ночник в виде тыквы — мастер-класс

    Предлагаем немного отдохнуть от создания витиеватых узоров и заняться оформлением уютного светильника. Он также делается из джутового шнура, но тот оформляется простым образом.

    Вот что вам понадобится, чтобы создать такую тыкву-ночник:

    • джутовая веревка;
    • клей ПВА;
    • воздушный шарик;
    • ножницы;
    • краска;
    • елочная гирлянда.

    Надуйте шарик, поставьте его в какую-нибудь емкость, чтобы придать устойчивость. В другую посудину налейте клей ПВА. Обмакивая сюда джутовую верёвку, намотайте ее на шарик.

    Наверху нужно оставить отверстие. Когда клей на верёвке высохнет, проколите шарик иглой и выньте его через это отверстие. Покрасьте получившуюся заготовку. Лучше всего использовать для этого автомобильную краску в баллончике золотого или серебряного цвета.

    Если желаете, покрасьте и гирлянду, используя тёмный цвет. Вставьте её в тыкву, после чего можно включать светильник-ночник.

    Следующий мастер-класс покажет и расскажет, как сделать ларец, используя джутовую филигрань. Чтобы создать его, возьмите:

    • джутовый шпагат;
    • канцелярский нож;
    • деревянные шпажки;
    • ножницы;
    • жестяная прямоугольная крышка;
    • перламутровые бусины;
    • клей.

    Используя прозрачный клей, намотайте джутовую веревку на шпажки, чтобы получились вот такие заготовки.

    Соберите из них основу шкатулки.

    Отмотайте немного джутового шнура, перегните его пополам, положите получившуюся петельку на рабочую поверхность. Справа и слева от неё заложите ещё по одной петле.

    Вот такая она, джутовая филигрань. Для начинающих данный мастер-класс не должен показаться сложным. Ниже заложите ещё по одной петле, но таким образом, чтобы следующая нижняя петля заходила на верхнюю. Для этого конец шнура нужно вводить в предыдущую петлю.

    Выполнив фрагмент нужного размера, приклейте его слева боковины, второй – справа, склейте края этого большого фрагмента.

    Подклеивая джутовый шнур к верху и к низу шкатулки, сделайте следующие переплетения, чтобы заполнить узором эту сторону изделия.

    Теперь таким же образом украсьте остальные боковины. Чтобы изделие было более прочным, не забывайте смазывать джутовый шнур клеем.

    Чтобы сделать крышку ларца, обклейте жестяную крышку джутовой веревкой. Затем поставьте в центре заготовки точку, капните сюда клея. Закручивая верёвку по часовой стрелке, крепко присоединяйте один виток к другому. Заполните пространство жестяной крышки, а затем и ее углы.

    Вот как делается далее такая джутовая филигрань. Мастер-класс расскажет об этом прямо сейчас.

    Намотайте на деревянные шпажки нить, предварительно смазывая ее клеем. Поэтапно соединяйте все эти элементы, чтобы получилась основа абажура для шкатулки.

    Приклейте в центр только что сделанную верхушку. Если у вас нет жестяной крышки, используйте картон.

    Декорируйте места стыков косичкой, сплетенной из джута.

    Сделайте из верёвки почти такой же рисунок, при помощи которого оформляли саму шкатулку и приклейте его на боковую часть крышки.

    Этим изящными элементами прикройте всю боковину. Соединяйте отдельные детали плетения джутовым шнуром.

    При помощи клея прикрепите и декоративные элементы, а верх крышки украсит всё тот же джутовый шнур.

    Также приклейте декоративные камни к боковой части шкатулки. Когда клей подсохнет, вы сможете полюбоваться результатом интересной работы.

    Если вы любите авторские украшения, непременно посмотрите следующий мастер-класс.

    Как сделать браслет, ободок в технике джутовая филигрань?

    Для их изготовления вам потребуются:

    • джутовый шнур;
    • клей;
    • бусины;
    • ножницы;
    • пинцет;
    • пластмассовый ободок;
    • старый браслет.

    Если у вас нет основы для браслета, тогда можете использовать полукруглый предмет подходящей формы. Его нужно обкрутить целлофаном. Из джутового шнура сплетите косичку. Промазывая клеем, прикрепите ее на подготовленную основу.

    Если создание узоров из шнура ещё вызывает у вас затруднение, тогда скачайте их из интернета или нарисуйте сами. Полоску с этим эскизом нужно положить на форму, а уже затем сверху на неё одеть целлофан.

    Раскладывайте нитки по схеме, чтобы у вас получились красивые завитушки.

    Приклейте элементы декора, такие как бусины.

    «Елочные игрушки» как нарисовать ��АКВАРЕЛЬ | Сезон 1-10 |Мастер-класс для начинающих

    По такой же технике филиграни делается и ободок на голову. Декорируйте его по своему усмотрению.

    Оставьте изделия просохнуть, по истечении некоторого времени у вас будет красивый ободок в волосы и браслет на руку.

    Теперь вы знаете, что такое филигрань, сможете создать изящные изделия. А чтобы вам было проще, посмотрите, как это делают мастера с опытом.

    В первом видео мастер-классе показывается процесс создания подставки под горячее, которая одновременно является и салфеткой.

    Во втором мастер-классе показан процесс изготовления изящного абажура.

    Роспись матрешки: мастер класс для начинающих поэтапно и фото-шаблоны

    Круглолицые и румяные матрешки сейчас считаются символом русской культуры. Многие считают матрешку исконно русским «изобретением», хотя на самом деле за эту красавицу мы должны сказать «спасибо»… японцам. Удивительно, правда? Но прообраз матрешки был привезен именно из Японии. И представлял он собой несколько фигурок смешного старичка по имени Фукурума, которые вставлялись одна в другую. И появилась матрешка отнюдь не в древности, а в конце XIX века. Но все это не помешало матрешке стать народной любимицей и традиционным русским сувениром.

    Перед Вами поэтапный мастер-класс по росписи матрешки. Сразу скажу, что существуют два вида матрешек: традиционная (расписывается согласно канонам) и авторская (здесь все зависит от полета фантазии мастера).

    К традиционным можно отнести семеновскую матрешку, майданскую, вятскую, тверскую и сергиевскую. Название матрешки определяется местом ее рождения.

    И каждой такой матрешке присущи свои особенности росписи.

    Когда я расписывала свою матрешку, я придерживалась кое-каких правил росписи, но все же назвать традиционной эту матрешку нельзя, она авторская на 100%.

    Как уже писалось выше, нам потребуются заготовки для матрешек. Если заготовки не очень гладкие, необработанные, то можно пройтись по ним мелкой наждачкой.

    «Кот на окошке. Весна» как нарисовать ��ГУАШЬ | Сезон 2-9 |Мастер-класс для начинающих

    Покрываем заготовку грунтом. Очень многие мастера говорят, что лицо матрешки не грунтуют, чтобы была видна текстура дерева. Я загрунтовала всю заготовку. От лака дерево темнеет, а мне хотелось, чтобы моя матрешка была белолицей �� Грунт разбавляем водой в пропорции примерно 1:2.

    Пока заготовка сохнет, приступаем к разработке эскиза. Чем детальней Вы нарисуете эскиз на этом этапе, тем легче Вам будет работать в дальнейшем.

    Для того, чтобы матрешка получилась симметричной, проводим на заготовке вертикальную линию от макушки до пят.

    Переносим эскиз на деревянную заготовку. Важно правильно разместить личико матрешки: подбородок должен находиться чуть выше шеи (сужения заготовки).

    Переходим к цветовому оформлению матрешки. Начнем с платка. Для того, чтобы платок был с блестками, смешаем золотистую акварель (на рисунке помечена галочкой) и золотистую акриловую краску, разбавив их водой.

    Покрываем платок в два слоя: от краев платка к макушке матрешки. Лучше для раскрашивания больших поверхностей (платок, сарафан) использовать мягкие кисти. У меня была старенькая кисть «Пони», которую я обычно использую для клея или лака. Она подошла очень хорошо, было меньше разводов.

    Перламутровой белой акриловой краской расрашиваем рукава.

    Голубой акварелью придаем объем рукавам. Сначала более темным цветом намечаем границы, затем добавляем воды и слегка размываем краску.

    Покрываем фиолетово-розовой краской сарафан матрешки. Опять же лучше использовать мягкую кисть. Затем приступаем к росписи корзинки. Покрываем фон сиеной натуральной, более темной краской рисуем плетение.

    Прорисовываем ягодки. Для этой цели лучше использовать зубочистку. Слегка размохрите один из концов, и зубочистка станет тонкой и жесткой кистью.

    Акриловой золотистой краской декорируем корзинку:

    Продолжаем прорабатывать содержимое корзинки: розовой перламутровой краской обводим контур ягод, добавляем точки золотистой краской.

    Используя точечную технику, декорируем сарафан матрешки. Обмакиваем зубочистку в акриловую краску (бронза) и ставим точечки по контуру.

    Приступаем к самому ответственному этапу — росписи лица. Прежде всего покроем всю область лица охрой желтой очень сильно разбавленной водой. После того, как краска подсохнет, задаем тон волос.

    Прорабатываем волосы: светлой краской рисуем блики, темной обводим контур. Можно сделать несколько мазков акриловой золотистой краской, чтобы придать блеск.

    Далее расписываем глаза и губы. Сначала задаем основной цвет.

    Затем черной краской рисуем зрачки, реснички и брови. Белой краской добавляем блики на глаза.

    • В точечной технике оформляем кокошник и серьги.
    • Декорируем сарафан:
    • Низ также оформляем в точечной технике:
    • Осталось только покрыть лаком, и наша русская красавица готова!

    Приятного Вам рукоделия! С наилучшими пожеланиями в творчестве, автор росписной матрешки Анна Лаврентьева.

    Данный мастер-класс написан специально для сайта world-hmade.ru, поэтому копировать материал целиком ЗАПРЕЩАЕТСЯ!

    При частичном копировании обязательно размещать ссылку на источник.

    Как раскрасить матрёшку деревянную поэтапно. Мастер-класс

    Русская матрёшка из дерева. Раскрашивание. Мастер-класс с пошаговыми фото.

    Автор: Мамонтова Наталья Сергеевна, учитель математики МКС(К)ОУ школа-интернат VIII вида пгт Опарино Кировской области. Описание: мастер-класс предназначен для детей среднего и старшего школьного возраста, педагогов, воспитателей, любителей создавать интересные поделки своими руками. Цель: раскрасить поделку своими руками. Задачи: — развивать творческое воображение, любовь к декоративно-прикладному творчеству; — воспитывать усидчивость, терпение, аккуратность в работе; — патриотизм.

    Техника безопасности при работе с красками, лаком и клеем.

    — Аккуратно обращайтесь с красками, лаком и клеем: — не разливайте и не разбрызгивайте. — При попадании в глаза – промыть водой.

    Материалы и инструменты:

    1. Деревянная заготовка матрёшки. 2. Акварельные краски. 3. Клей «ПВА» 4. Кисточки. 5. Бесцветный лак для ногтей. История Матрёшки Матрёшка – символ женщины, символ хранительницы семейного очага, символ прочности семьи, символ продолжения рода. Матрешка — русская игрушка из дерева в виде куклы. Имя «Матрена» на Руси было широко распространенным. Отсюда и пошло название — «матрешки». Внутри куклы находятся подобные ей, только меньшего размера, их число может варьироваться от 6 до 12 штук. Последняя изображала младенца. Первая матрешка появилась в мастерской-магазине «Детское воспитание», принадлежавшая Анатолию Ивановичу Мамонтову, брату знаменитого Саввы Мамонтова. Анатолий Иванович, как и его брат, увлекался национальным искусством. В своей мастерской-магазине художники постоянно работали над созданием новых игрушек для детей. Многие считают матрешку исконно русской, но на самом деле это только миф. В XIX веке Анатолию Ивановичу привезли из Японии фигурку добродушного лысого старика мудреца Фукурума. Она представляла собой несколько вложенных одна в другую фигурок. Токарь по дереву Василий Звездочкин, работавший тогда в этой мастерской, выточил из дерева похожие фигурки, которые также вкладывались одна в другую, а художник Сергей Малютин расписал их под девочек и мальчиков. Первая матрёшка — круглолицая и полненькая веселая девушка в косынке и русском народном платье. Матрёшка — это русская красавица, сувенир известный во всем мире. Хотя эта игрушка создавалась для детей, взрослые трепетно относятся к матрешкам и покупают для себя, для души. Сейчас она – не просто народная игрушка, матрёшка стала традиционным сувениром России и хранительницей исконной русской культуры. Попытаться раскрасить матрёшку может каждый, получится уникальная, только ВАША, Матрёшка!

    Последовательность выполнения работы

    1. Для начала нам нужна деревянная заготовка Матрёшки, 12-15 см высоты и 6-7 см в диаметре. Нам такие заготовки выточили на уроках столярного дела ребята под руководством учителя. 2. Мы будем раскрашивать простыми, акварельными красками, поэтому сначала заготовку зачистим шкуркой, затем прогрунтуем клеем ПВА с водой, в соотношении 1:1, можно несколько раз, чтобы краска не растекалась. 3. Простым карандашом нарисовать на матрёшке лицо, платок, сарафан, руки. 4. Начинаем раскрашивать так: от светлого — к темному, от толстого — к тонкому. Перед сменой краски нужно дождаться полного высыхания предыдущего цвета. Красим волосы. 5. Затем глаза, рукава. Конечно, цвет волос, глаз и других деталей зависит от ваших вкусов и фантазии. Мне, например, хотелось голубоглазую Матрёшку, но не приглянулось, глаза стали чёрными. 6. Раскрашиваем платок. 7. Красим сарафан. 8.Надо сказать, что при раскрашивании губ рука у меня дрогнула… Пришлось красить лицо розовым цветом, но краска не растекалась и получилось хорошо! Не забываем о бровях, носике и алых щёчках! Дорисовываем орнамент по платку и сарафану, цветочки. Покрываем Матрёшку любым бесцветным лаком. Я пользовалась бесцветным лаком для ногтей. 9. Вторая Матрёшка раскрашивалась по такому же принципу, но получилась совершенно другой! 10. Я получила огромное удовольствие от раскрашивания своих Матрёшечек!

    Удачи всем, кого вдохновила моя работа, кто будет раскрашивать свою Матрёшку!

    Подкова из глины своими руками Игрушки из папье-маше своими руками. Мастер-класс с пошаговым фото Аппликация из пластилина для детского сада. Старшая-подготовительная группа Цветущее дерево своими руками. Мастер-класс с пошаговыми фото

    Поделки для детей своими руками. Улитка

    Расписываем матрешку

    Сегодня мы будем расписывать комплект матрешек под кодовым названием «Чайку?»Нам понадобятся: деревянная заготовка (5 мест), клей ПВА, вода, акварель, темпера ПВА, золотой акрил, белая перламутровая гуашь, золотая гуашь, золотая гелевая ручка,кисти беличьи, кисти колонковые, чистая тряпочка, тряпочка для вытирания кистей, штыри для росписи (по возможности), лак ПФ.

    Внимание! Эта статья является авторской и принадлежит администрации сайта zen-designer, поэтому копирование ее, а также любых ее частей на другие ресурсы запрещено!

    Для начала нам нужно подготовить формы. Для этого напильником сглаживаем места соединения формы, чтобы одна часть не выступала над другой (если присутствует такой дефект, формы не всегда хорошо выточены). Если есть дырки или сучки на формах — шпаклюем шпаклевкой по дереву.

    Затем тщательно зачищаем мелкой наждачкой каждую форму. Бывает так, что формы не плотно приходятся друг к другу, спасет положение клей ПВА, просто капните несколько капель на место соединения формы и дождитесь высыхания, если получилось туго, то лишнее можно срезать.

    Теперь формы нужно прогрунтовать. Нужно это для того, чтобы акварель не так сильно растекалась по дереву. Грунтуем ПВА разведенным с водой примерно в такой пропорции:

    После того как формы подсохнут, наносим карандашный рисунок будущей матрешки. Карандаш с дерева вполне хорошо стирается ластиком. Если уже не получается ластиком, то в ход идет мелкая наждачка.

    После того, как рисунок нанесен, приступаем к покраске. Для фона платков я смешала довольно жидко оранжевую акварель с золотой гуашью, для придания блеска. Быстро и аккуратно наносим краску по рисунку, потому как акварель быстро впитывается, и могут остаться некрасивые разводы. Наносим в один слой.

    Как написать парусник, море. Мастер-класс по живописи маслом

    Красим дальше. Для рубашки я смешала белую перламутровую гуашь и голубую акварель в более густой пропорции и нанесла ее в несколько слоев.

    Теперь нужно добавить объема на рукавах и подоле рубашки. проходимся голубой акварелью в тенях, выделяя складки. Затем лиссеровкой выделяем белилами светлые места.

    С рубашкой покончили. Далее красим подол сарафана. Т. к. сарафан я задумала сделать черным, то подол будет отделан золотом. За одно с отделкой красим и самовар. Так же более темным цветом выделяем складки на платке. Я это делаю плоской беличьей кистью, один край которой окунут в краску.

    Пришло время сарафана. Красим его черной темперой.

    • Не забываем покрасить более темным цветом внутреннюю часть складок на платке.

    И так, переходим к лицам. Самая ответственная часть. Лица я пишу по сырому дереву акварелью. Как по сырой бумаге. Для начала светлой охрой намечаем темные части лица. Затем темной охрой углубляем тени. Все по сырому дереву. Затем коричневой прохожу самые темные места. Так же поступаем и с руками. Чем лучше прописаны лица и руки, тем выгоднее смотрится матрешка.

    После нанесения теней, высветляем светлые участки лица. Белой темперой, очень жидко и опять же по сырому дереву. Не забываем про руки.

    Теперь рисуем глаза, губы и брови. Глаза — темпера смешанная с акварелью. Губы — акварель, сверху жидко белая темпера. Так же обводим четче контур лица. Коричневой акварелью прорисовываем пальцы на руках.

    Декорируем рубашку. Голубой акварелью рисуем цветочки и точки. Белой темперой обводим рукава, чтобы выделить их на темном фоне.

    Затем красим остальные предметы чайные предметы и декорируем их. Самовару добавляем деталей.Чайник и чашку расписываем под гжель. Баранку делаем с маком. У самой маленькой в руках ничего не делаем (по желанию и остроте зрения). Она у нас радуется — «Вах, вах, вах, чай будем пить, чай будем пить».

    С чайным набором почти закончили, позже вернемся к самовару. Продолжим с сарафаном. Золотой гуашью намечаю складки на сарафане.

    Теперь декорируем платок. Для орнамента я мешала белую и желтую темперу для получения такого бледненького желтого цвета. Орнамент я рисую сразу, без карандашного рисунка. Вы можете предварительно наносить легкий карандашный рисунок.

    1. После того как нарисовали орнамент желтым, пустые части закрашиваем аккуратно красной акварелью, чтобы через нее просвечивал блестящий фон платка.

    Оставим пока платок и вернемся к сарафану. Берем золотую гелевую ручку и наносим на него орнамент.

    Теперь берем белую темперу и завершаем орнамент на платке. Делаем окантовку платка белыми точками.Так же белыми точками декорируем подол сарафана. А-ля жемчуг.

    Так же белой темперой ставим блики на глазах, носу, губах, подбородке. Не забываем про руки. Затем черным красим ободок, декорируем его гелевой ручкой. Рисуем волосы.

    • Самая маленькая.
    • Делаем блики белой темперой на самоваре.

    Все, наша матрешка практически готова. Осталось ее покрыть лаком. Я использую лак ПФ-157 или ПФ-283. Для лакировки я использую деревянную планку с вбитыми в нее гвоздями — удобно лакироваь, удобно ставить на антресоли где я их сушу. Маленькие лакирую на штырях.

    Наливаем лак из банки в небольшую емкость с крышкой и добавляем скипидар в пропорции 1 часть скипидара на 2 части лака, если лак слишком густой. Я использую исключительно скипидар. Уайт-спирит — это нефтепродукт и почти что бензин, потому его не использую, а также вам тоже рекомендую не использовать, ведь это почти то же самое, что использовать в качестве растворителя бензин.

    Другие растворители, а также растворители для нитро-лака (№646, №647 или им подобные) использовать нельзя категорически.

    Первые два слоя уйдут в дерево. В среднем нужно где то слоев пять, чтобы матрешки были аки у кота… хм.. глаза.После третьего или четвертого слоя при необходимости обработать мелкой наждачкой. Потому как лак вздирает волокна дерева. Ну или пыль может попасть. Пыль и ворсинки можно вынуть из еще сырого лака иглой.

    1. Лакировка закончена и вуаля — наши матрешки красавицы готовы!

    Внимание! Эта статья является авторской и принадлежит администрации сайта zen-designer, поэтому копирование ее, а также любых ее частей на другие ресурсы запрещено!

    P.S. Последовательность покраски не имеет значения. Главное, чтобы вам было удобно. Забыла написать в начале — большие матрешки я расписываю держа их в чистой тряпке, потому как мне не удобно большие на штырях расписывать. Если нет возможности выточить штыри из дерева, то можно обойтись заточенными гвоздями воткнутыми в пробки от пластиковых бутылок.

    Тэг: Изобразительное искусство

    Роспись матрешки: поэтапное описание работы, мастер класс

    В некоторых источниках говорится о том, что матрешка – игрушка отнюдь не русская, а изначально сотворенная в Японии.

    Однако те экземпляры, что считались «первоначальными» и принадлежали мастерам из Азии, больше походили на слепки с русских матрешек, расписанных в Сергиевом Посаде.

    Отличало их отсутствие лакового покрытия на японских версиях, а также измененные черты лица. Как менялись традиции в их оформлении, и как выполнить роспись матрешек своими руками?

    Традиции в росписи матрешки: от древности до современности

    Самый популярный на сегодняшний день вариант росписи матрешки зовется «сергиевским» стилем, по имени города, где производились такие фигурки. Характерных особенностей у матрешек из Сергиева Посада немало, поскольку их образы видоизменялись с течением времени.

    Так, в самом начале 20-ого столетия матрешки расписывались под древнерусских витязей и бояр, а к годовщине Отечественной Войны были даже выпущены матрешки, изображающие великих полководцев – Кутузова и Наполеона. Поэтому нельзя говорить о том, что эта кукла может иметь лишь женское лицо.

    Отдельно стоит упомянуть и об исполнениях героев русских сказок: персонажи повестей Пушкина, Гоголя и Ершова, басен Крылова – все они нашли воплощение в деревянных фигурках с красочными лицами.

    Те же сказочные сюжеты повторились и в «тверских» матрешках, но здесь это скорее традиция, нежели однократное выполнение.

    Интересно, что при этом «сергиевские» матрешки также могли иметь дополнительные детали оформления – от головных уборов до мелких предметов «в руках».

    И все же, самая традиционная роспись матрешек отражала привычные русскому человеку моменты: простой быт, праздничные и повседневные образы, различные слои общества – от цыган до старообрядцев.

    Распознать такую матрешку можно по цветастому платку, если изображена девушка, а также нарядному сарафану и блузе с мелкими узорами.

    «Семеновская» роспись матрешки характеризуется не столько определенными деталями, сколько подбором цветов: здесь всегда присутствуют чистые теплые тона – желтый, красный, а также нередки добавления зелени и синего.

    При этом основные детали очерчены черным контуром, что придает четкости всем линиям. Наряд для женских и мужских образов не может быть праздничным или принадлежащим зажиточному слою – среди «семеновских» матрешек только сельчанки, в простых сарафанах с цветочными узорами.

    А вот платок, обязательно покрывающий ее голову, всегда расписан горохом.

    «Вятская» роспись легко отличается по общему образу: у такой матрешки сдержанная, даже застенчивая улыбка, свойственная северной девушке, светлые волосы всегда с рыжими бликами, глаза традиционно голубые.

    Одежда чистых цветов, особенно это касается передников, в которых всегда присутствуют детали красного цвета. У первоначальных образцов сарафаны были на тонких лямках, а в руках матрешки держали букет полевых цветов (безусловно, нарисованный).

    В то же время, сама по себе роспись «вятских» матрешек специалистами окрещена как плоская, поскольку они очень схематичны в некотором роде: простые круги-румяна на щеках, однотонные без бликов волосы и одежда.

    Здесь отсутствует глубина, и главное определение, которое подходит игрушке – простота. Помимо этого «вятскую» матрешку традиционно инкрустируют соломкой.

    Матрешки «Тверские» имеют интересную изюминку в своей росписи – это максимальная живость лиц.

    Если сравнить технику прорисовки глаз, можно заметить, что у «тверской» игрушки глаза настоящие, полноцветные и детализированные, в то время как у большинства иных матрешек они едва намечены половинчатыми дугами и обрамлены ресницами.

    Даже в переходах цветов на лице «тверская» матрешка по критерию натуральности выигрывает, поскольку здесь рисунок тяготеет к фотографии – настолько реальными кажутся лица. Да и не только они: волосы вместо сплошной заливки имеют разбиение на отдельные пряди и локоны, на обрамляющих лица платках немало складок.

    А вот «крутецкую» роспись можно узнать издалека по особой технике 1-ого мазка, которая также имеет альтернативное название «китайка» или «китайская роспись».

    Для ее выполнения на плоскую кисть набирается несколько оттенков краски, после чего кисть прикладывается и поворачивается особым образом: все это позволяет моментально воспроизвести объемную деталь за счет переходов цвета.

    У «крутецкой» матрешки данная техника используется абсолютно для каждой части изделия – и для узоров на одежде, и для волос, и даже для румянца на щеках.

    • Детские игрушки своими руками
    • Куклы из колготок и синтепона

    Роспись матрешек своими руками: основные способы и правила

    Все существующие способы росписи матрешек условно подразделяются на 2 группы: это традиционная роспись, уходящая корнями в историю игрушки, или же авторский стиль, который позволяет получить абсолютно новую фигурку.

    Если мастерица не углубляется в быт прошлых столетий, скорее всего она будет придерживаться основных правил в росписи матрешки, однако внесет немало и от себя.

    Какой бы способ росписи Вы ни выбирали, обязательно следовать нескольким рекомендациям:

    • Матрешка – образ преимущественно человека и в большинстве случаев женщины, даже девочки, о чем говорит задорный румянец, чистота лица и мягкость взгляда.
    • Красный цвет присутствует в любой росписи, даже если он лишь для нескольких деталей, а не основной. Это традиционный цвет.
    • Свободное пространство на поверхности всегда занимают изображения цветов, преимущественно, полевых, поскольку подавляющее большинство матрешек изначально изображало крестьянских девушек.

    Также необходимо отметить разность способов росписи с точки зрения используемых материалов.

    Изготавливаемые в Полховском Майдане игрушки обязательно загрунтовываются, прежде чем покрыть их анилиновой краской, разведенной слабым раствором спирта.

    Знаменитые «сергиевские» матрешки, напротив, не грунтуются, а также не имеют вообще никакой подложки, но могут иметь акварельный слой, который обязательно фиксируется лаком. За счет него же достигается и плотность цвета, если это необходимо.

    Поэтапная роспись матрешки: мастер-класс

    Вне зависимости от стиля, которого Вы будете придерживаться при росписи матрешки, Вам понадобится сама деревянная заготовка, которая будет расписываться, грунтовка, которую легко сделать самостоятельно из клея ПВА, разбавленного водой, акриловые и/или акварельные краски, причем последние можно заменить гуашью – она более податлива и не так быстро схватывается, что удобно для начинающих. Для разметки деталей – карандаш и резинка. Также потребуется набор кистей различных форм и размеров, с ними Вам помогут определиться в художественном магазине. Главное, не забудьте еще прихватить кисть для финишной лакировки изделия. Вдобавок, нужные тонкие зубочистки или иголки, которыми будут выполняться самые мелкие детали, и сам лак: мастерицы рекомендуют паркетный, очень плотный. Акриловый не допускается.

    1. Необработанная заготовка предварительно ошкуривается, после чего грунтуется: раствор наносится плотным слоем синтетической широкой кистью, изделие сушится. Если Вы используете готовый акриловый грунт, его нужно разбавить водой. Также, если Вам нужно сохранить естественную текстуру дерева, грунтовкой обрабатывается только зона лица матрешки – вырисовывается белый круг, изделие также сушится.
    2. Следом начинают уже красками оформляться основные части игрушки: начинайте с крупных – передника, платка. Прежде чем их прорисовывать, можете наметить линии карандашом: это упростит процесс, а под плотным слоем гуаши тонкие наметки будут не видны. При необходимости Вы можете предварительно даже полностью нарисовать желаемый образ на бумаге, просчитав все по ширине и высоте.
    3. Теперь можно переходить и к декоративным элементам, также работая от крупных к более мелким. Для этого уже рекомендовано использовать не только кисти, но и иглы, зубочистки и ватные палочки. Последние хорошо использовать, если совмещать несколько оттенков сразу. Краску распределяют по бумажному листу, создавая несколько разных островков. В каждый из них окунается край ватной палочки, которой начинают формировать узоры на поверхности фигурки.
    4. Более тонкие детали-линии уже рекомендовано выполнять кистью с длинным ворсом, также не забывая сначала распределять краску по бумаге, и лишь потом переносить на матрешку. Это позволит сделать слой плотным, но без неравномерных сгустков.
    5. Последний этап – прорисовка деталей лица, и начинается он с волос, не прикрытых платком. Следом рисуются румяна на яблочках щек, а также черные глазки, складка верхнего века, брови. При необходимости задается направление ресниц. Более тонкой кистью со светлой краской ставятся блики в зрачках и на завязках платка, темной – прорисовываются отдельные волоски.

    Последними добавляются губки, а также самые мелкие детали – горошки на платке, заполняющие пространство между цветами, тонкие усики возле листьев, темная кайма у лепестков, и пр. На этом роспись матрешки завершена, а для сохранения полученного результата достаточно будет лишь воспользоваться паркетным лаком и дать изделию полностью высохнуть.

    Роспись матрешки: мастер-класс для начинающих с шаблонами и фото в фото

    Примечательно, что сергиевская матрешка стала популярна в начале ХХ века и воплотила в себе образы сказок, советского быта и даже известных людей таких, как Кутузов и Наполеон

    Семеновская матрешка, пожалуй, самая узнаваемая. Основные отличительные черты этой росписи: пышные цветы (чаще всего розы) и исключительно теплые цвета – желтый, красный, оранжевый, зеленый. Здесь редко можно отыскать синие оттенки. Сами куколки, как правило, имеют большие глаза с загнутыми ресницами и темные волосы, спрятанные под платком.

    Хохломская матрешка украшена соответствующими узорами. Роспись легко узнать по используемым цветам (красный, золотой, черный) и пышным узорам, часто изображающим птиц, ягоды, листья.

    Существуют и другие стили росписи матрешек – вятская, тверская, крутецкая. Их художественные особенности можно рассмотреть по фото ниже:

    Как видно, раскрасить матрешку можно совершенно по-разному. Современные матрешки, сохраняя всю ту же традиционную форму, могут иметь узнаваемые лица или скрывать в себе целые сюжеты.

    Рассмотрим поэтапно, как можно расписать матрешку.

    Также для облегчения работы рекомендуется потренироваться рисовать лицо, руки, а также различные узоры. В качестве примера можно использовать изображения матрешек и раскраски или картинки с хохломой, гжелью или просто цветами и узорами. Для тех кто любит и умеет рисовать, не составит труда проявить фантазию и нарисовать свою, авторскую матрешку.

    Роспись матрешек: мастер-класс (фото)

    Искусство и развлечения 31 марта 2022

    Матрешка – расписная кукла из дерева, всемирно-известный русский сувенир, который первоначально появился в России в конце XIX века.

    Именно тогда, в период культурного и экономического развития, возникло художественное направление «Русский стиль».

    В короткое время русское народное искусство распространилось по всему миру, а роспись матрешек превратилась в его неотъемлемую часть.

    История появления

    Традициям народной крестьянской игрушки под названием «матрешка» положил начало русский художник Сергей Малютин, один из самых убежденных последователей русского стиля.

    Расписная матрешка, выточенная из цельного куска дерева, стала символом земли русской.

    Художественное изображение простой деревенской женщины с петухом в руках и одетой в праздничный наряд передавало всю глубину этнографических традиций России.

    Принцип вкладывания одной матрешки в другую был подсказан разъемной японской игрушкой «мудрец Фукурама», которую привезла из страны Восходящего солнца жена Саввы Мамонтова, известного российского промышленника. С того времени русская матрешка стала классическим сувениром мирового значения. Комплект кукол, состоящий из 37-ми экземпляров «мал мала меньше», вошел в Книгу рекордов Гиннесса.

    Первая русская матрешка

    Художник Милютин встретился с известным мастером-игрушечником из Сергиева Посада Василием Звездочкиным и заказал ему восемь деревянных заготовок разного размера, которые можно было бы вложить одну в другую. Опытный токарь по дереву Звездочкин справился с задачей – так появился первый комплект из восьми матрешек.

    Заготовки были отшлифованы, и Сергей Милютин приступил к раскрашиванию кукол.

    С самого начала у художника возникли трудности специфического характера: краски растекались по поверхности, рисунок становился бесформенным, и приходилось все начинать заново.

    Казалось, что сделать роспись по дереву невозможно, но живописец Милютин, который до этого в своей работе пользовался только масляными красками, решил все же освоить процесс раскрашивания деревянных заготовок темперой.

    Водно-эмульсионная основа темперных красок уже позволяла обозначить рисунок в определенных пределах, а вязкость покрытия соответствовала поставленным задачам. Краски не растекались, и художник вновь приступил к росписи матрешек.

    Однако возникло новое препятствие, в некоторых местах красочный слой проваливался в микроскопические щели древесной структуры. В этом месте цвет покрытия радикально менялся, появлялось темное пятно.

    Сергей Милютин все больше убеждался в необходимости нанесения грунта, который должен будет выровнять поверхность заготовки и заполнить волокнистые участки древесины.

    В конце концов, упорство художника было вознаграждено, и ему удалось наладить роспись матрешек сначала в масштабе артели, а затем и в рамках крупного производственного предприятия.

    Роспись матрешек

    Процесс раскрашивания традиционных деревянных кукол связан со специальными технологиями, которые можно разделить на несколько частей.

    Матрешка, поэтапная роспись которой состоит из трех действий: грунтовка, раскрашивание и покрытие лаком, требует художественного подхода, поэтому с такой задачей сложно справиться обычному энтузиасту народного творчества. В противном же случае результат будет напоминать лубочное изображение.

    Другой стандарт предусматривает более подробную детализацию процесса, когда роспись матрешки выполняется в подлинно художественном стиле, с прорисовкой мельчайших признаков мимики куклы, от которых зависит выражение ее лица. Передать настроение Матрены, улыбку или грусть сможет только профессионал-живописец.

    Таким образом,матрешка, поэтапная росписькоторой является ответственным творческим процессом, обязательно станет художественным произведением, а качество исполнения при этом напрямую будет зависеть от уровня подготовки мастера.

    В настоящее время по причине высокого спроса на традиционные русские сувениры предприятия по их изготовлению повышают темпы производства, к сожалению, это сказывается на качестве изделий.

    Разновидности

    Прежде всего, роспись деревянной матрешкиразличаетсяпо территориальному признаку. Существует несколько видов популярного народного сувенира: Тверская, Сергиевская, Майданская, Вятская, Семеновская. Каждая разновидность отличается особыми признаками.

    Матрешка, виды росписи которой столь разнообразны, может претендовать на признание ее отдельным видом искусства. О столь высоком звании народного творчества говорит и его история – русские сувениры популярны во всем мире уже более ста лет.

    Виды матрешек и их различия:

    • Семеновская матрешка, роспись которой отличается условно-примитивным стилем, доступна народным мастерам без художественного образования. Еще одним признаком семеновской матрешки является фартук куклы с обязательными стилизованными цветами: огромной розой в середине или пышным букетом. Роспись матрешки из Семенова принято делать всего тремя красками: синей, желтой и красной, комбинации которых и дают неповторимую красоту сарафана, платка и фартука.
    • Роспись матрешек в стиле «тверская» отличается сюжетностью. Фирменной темой рисунка считается изображение исторических персонажей. Кроме этого, такие матрешки изготавливаются и в классическом стиле – русская красавица в платке и нарядном платье с фартуком, на котором доминирует изображение цветов, пейзажей, русских шедевров архитектуры.
    • Мастера по росписи матрешек в селе Полховский Майдан (Нижегородская область) придерживаются своего стиля. Их куклы отличаются более узкой, вытянутой вверх головой. Вместо сарафана и передника у такой матрешки широкий овал с рисунком на растительную тему.
    • Роспись матрешек в стиле «вятская» предполагает ярко-голубые глаза и мягкую застенчивую улыбку. Вятская матрешка считается самой востребованной по всему миру. Привлекательности популярному русскому сувениру добавляет уникальная технология изготовления – изделие инкрустируется натуральной соломкой.
    • Сергиевская матрешка подкупает простотой, наивностью румяного лица и многоцветной нарядной одеждой. Традиционным признаком отличия такой Матрены является платок, завязанный узлом. В руках матрешки обязательно присутствует какой-нибудь предмет, узелок, корзинка или букет цветов.

    Собственная мастерская

    Изготовление популярного и востребованного русского сувенира может быть организовано в домашних условиях. Для обустройства рабочего места нужен небольшой стол. При наличии необходимых материалов роспись матрешек на домуможет стать интересным творческим процессом.

    Чтобы начать работу потребуется набор красок, кисточек, мелкая наждачная бумага и деревянные заготовки, которые продаются в специализированных магазинах. Кроме этого, будет нужна шпаклевка и грунтовка для выравнивания поверхности матрешки.

    Самым важным правилом подготовки материалов является тщательная подгонка линии стыковки верхней и нижней части.

    При вытачивании матрешки на токарном станке мастера не занимаются подгонкой и оставляют шов соединения без изменений, возлагая, таким образом, процесс доводки заготовок на мастера, который расписывает матрешки.

    Художникам приходится вооружаться напильником и обрабатывать выступающие части вручную. Это делать необходимо, иначе половинки изделия не будут соответствовать друг другу.

    Только когда подгонка завершена, и части матрешки легко вставляются по линии стыковки, можно приступать к росписи.

    После того как заготовка будет отшлифована, ее необходимо покрыть двумя слоями грунтовки. Если готовой смеси под рукой нет, можно приготовить состав самостоятельно, смешав клей ПВА с водой в пропорции примерно 2:1. После того как грунтовка полностью высохнет, начинаем роспись матрешек своими руками.

    Для работы лучше взять акриловые краски, они продаются в ассортименте во всех художественных магазинах, а также в отделах «Товары для рукоделия». Полный набор покупать необязательно, большинство красок останется без применения.

    Лучше приобрести несколько цветов, которые используются в процессе раскрашивания. Это желтый, синий, красный, зеленый и черный цвета. Также понадобится белый и ярко-оранжевый.

    Перечисленные краски являются универсальными и вписываются в общую стилистику знаменитого русского сувенира.

    Роспись матрешек своими руками следует начинать с рисования контуров лица, платка, волос, сарафана, передника и рук. Рисунок наносится тонким чертежным карандашом, неудачные линии легко снимаются ластиком.

    От качества изображения зависит вся дальнейшая работа, поэтому следует отнестись к этому этапу со всей серьезностью, лучше несколько раз перерисовать карандашный рисунок, чем потом получить кривое изображение уже в цветном варианте.

    Обучение

    Особым видом изобразительного искусства являются работы по облагораживанию изделий из дерева, такие как декупаж, интарсия, инверсия и нанесение рисунка в стиле хохломы, а также художественная роспись матрешки. Мастер-классы по этим видам искусства доступны для всех желающих, они организованы повсеместно.

    На специальных курсах и семинарах изучают до мельчайших подробностей такой вид искусства, как роспись матрешки. Мастер-класс и последующие практические занятия дают возможность овладеть интересной и доходной профессией специалиста-оформителя в сфере народных художественных промыслов. Востребованность русских сувениров практически неисчерпаема.

    Матрешки продаются по всему миру, а это означает, что художник, расписывающий изделия из дерева, никогда не останется без работы.

    Мастер–класс

    Сначала нужно приготовить место для работы и материал, необходимый для росписи матрешек. В список входят:

    • стол, застеленный клеенкой;
    • кисти под номерами №4, №3, №1 и одна кисточка «нулевая»;
    • грунтовка;
    • краски акриловые или темперные, палитра, тряпочка, палочки ватные, деревянные шпажки или зубочистки для самых тонких штрихов;
    • скипидар для разбавления красок до нужной консистенции;
    • карандаш простой чертежный, ластик, линейка;
    • шило с большой ручкой для насаживания заготовки;
    • лак марки ПФ 157 или 283.

    Шаблоны и эскизы

    На первом этапе работы наносим рисунок карандашом на переднюю часть заготовки. Если в плане несколько изделий одного типа и размера, то можно создать шаблон матрешки для росписи, по которому легче будет соблюдать пропорции при нанесении рисунка.

    Важно правильно использовать трафарет. Если есть навыки рисования по дереву, то шаблон матрешки для росписи не понадобится, проще наносить контуры по памяти. Такой метод предпочтительнее еще и потому, что в процессе рисования можно что-то добавить от себя.

    Творческий подход в этом плане оправдан.

    Однако в любом случае, чтобы под рукой был образец, необходимо создать эскиз росписи матрешки. Это должен быть рисунок на бумаге, отражающий общие контуры изделия, а также стилистику будущей работы.

    Далее необходимо перенести рисунок на заготовку путем простого копирования. При этом следует учесть, что изображение должно быть симметричным, для этого нужно провести ровную линию по вертикали от самой макушки будущей матрешки до низа.

    Контур лица наносится в виде круга, нижняя часть которого приходится на место перехода широкой нижней части заготовки в более узкую – голову. При этом по бокам от круга должно остаться место для платка, а вверху – для волос.

    Далее намечаются контуры платка, который может быть завязан узлом на шее Матрены или свободно спадать, закрывая спину и часть сарафана спереди. После этого можно нарисовать руки, опущенные книзу, или согнуть их в локтях, если в руках будет какой-то предмет: самовар, каравай, букет цветов или корзинка с грибами и ягодами.

    На следующем этапе рисуем в цвете все контурные детали, сарафан расписываем красной краской, которая будет служить фоном для узоров. Платок тоже предварительно закрашиваем однотонным цветом и ждем полного высыхания фоновых красок.

    Для того чтобы заполнить свободное пространство впереди, рисуем в руках Матрены самовар или что-либо другое. Предмет должен органично вписаться в общую картину. Пышные рукава белой сорочки выгодно сочетаются с красным сарафаном, который пришло время украсить цветочными орнаментами или какой-то особой отделкой, все зависит от фантазии художника.

    Итак, сарафан полностью расписан, переходим к платку. Русские платки, в том числе знаменитые Павлово-Посадские, как правило, очень красочные. Цветы или узоры на них сочные и яркие. Этой традиции и нужно придерживаться при росписи.

    Лучше всего использовать насыщенные золотистые тона, это можно сделать при помощи золотой гелевой ручки. Хорошо смотрится комбинация черного цвета с интенсивным красным. Все свободное пространство на сарафане необходимо заполнить цветами и зелеными растениями, так как любое пустое место выглядит как неоконченная работа.

    Самый ответственный этап в росписи матрешки – это ее глаза, носик и губы. Лицо нужно нарисовать так, чтобы оно было выразительным и в то же время безмятежным. А главное – матрешка должна улыбаться!

    Глаза у Матрены всегда круглые. Для того чтобы их нарисовать, достаточно в нужном месте нанести две точки, расположенные симметрично относительно друг друга.

    Вокруг точек рисуем кружки, затем в окружности вписываем меньшие кружки, которые будут зрачками. После этого рисуем веки – изогнутые линии, которые плавно огибают глаза. Выше рисуем брови, их форма может быть произвольной.

    Теперь на каждый зрачок наносим белый штрих, он будет бликом от дневного света.

    Носик Матрены необязательно должен выглядеть, как настоящий человеческий нос. Достаточно обозначить его символически двумя точками в нужном месте.

    Контур губ – это наиболее ответственный штрих на лице Матрены. Но нарисовать его несложно, нужно просто аккуратно провести линию в виде дуги концами вверх. Сразу появилась улыбка!

    Затем нарисуем нижнюю губу в форме апельсиновой дольки, а затем верхнюю в виде двух миниатюрных полуокружностей.

    Раскраска лица

    Прежде чем раскрашивать лицевые контуры, необходимо приготовить бледно-розовый колер. Это можно сделать, смешав красную краску с относительно большим количеством воды. Сначала необходимо испробовать полученный раствор на листе бумаги, затем нанести румянец на щеки Матрены с помощью ватной палочки.

    После нанесения румянца раскрашиваются глаза, губы и волосы, расчесанные на пробор. Фон лица не должен оставаться чисто белым. Для того чтобы получить краску телесного цвета, необходимо смешать белила с охрой. Оттенок можно подобрать экспериментальным путем.

    Далее нужно сделать Матрене оживляющий макияж – это тщательная прорисовка мельчайших деталей. На этом моменте матрешка оживает.

    Последний этап

    После того как вся работа завершена, нужно дождаться полного высыхания матрешки и покрыть изделие лаком в три слоя, просушивая каждый из них.

    И вот, наша замечательная деревянная матрешка полностью готова! Роспись матрешек, фото которых обязательно нужно оставлять на память, отныне станет для вас лучшим времяпровождением.

    Поэтапная роспись матрёшки: инструкция для начинающих

    Есть много способов приятно провести время с пользой для души, и один из самых увлекательных – это занятия росписью. Такое хобби не требует больших денежных затрат и специального помещения, а освоить технику рисования под силу каждому. Расписывать матрёшек можно как для своего удовольствия, так и на продажу.

    Если в семье есть маленький ребёнок, ему тоже можно привить любовь к рисованию. Оптимальный вариант – заглянуть в хороший интернет магазин игрушек и купить детский набор для творчества. Так малышу не придётся скучать в то время, пока мама осваивает новое хобби.
    С чего начать?

    Первоначальный этап – покупка необходимых материалов. Чтобы приобрести матрёшку-заготовку, придётся посетить не один магазин: куколки различаются по форме, размеру и цене, и чтобы занятие было в удовольствие, стоит выбирать такую, которая устраивает по всем параметрам. Количество изделий в наборе может быть от 2-3 до 60.

    Кроме заготовки, понадобится следующее:

    • кисти из беличьего и колонкового ворса;
    • акварельные краски;
    • белая гуашь с перламутровым блеском;
    • лак ПФ;
    • клей ПВА;
    • темпера;
    • тряпочки для вытирания краски;
    • специальные штыри для росписи (продаются в магазинах товаров для художников);
    • вода.

    Порядок работы

    Сначала поверхность заготовки нужно хорошо отшлифовать и прогрунтовать клеем ПВА, смешанным с водой примерно пополам. Когда грунтовка высохнет, на поверхность матрёшек простым карандашом наносится рисунок. Если линии с первого раза не получились росными, их можно стереть ластиком. Готовый карандашный рисунок раскрашивают красками разных цветов.

    В качестве образца можно использовать фото готовой расписанной матрёшки. Их существует несколько видов: загорская, семёновская, тверская, вятская, полхов-майданская. Во всех случаях отличаются и узоры, и форма платка, и фасон одежды, поэтому предварительно стоит выбрать ту матрёшку, которая больше нравится.

    Работать с акварелью нужно быстро, стараясь правильно нанести рисунок с первого раза, иначе будут оставаться разводы. Сначала все области закрашивают однотонным слоем, затем переходят к выведению полутонов.

    Как рисовать складки и блики?

    Места складок затемняют плоской беличьей кистью, которую окунают в краску одним краем. Светлые места выделяют при помощи белил. Если на одежде матрёшки есть участки чёрного цвета, их можно украсить позолотой.

    Детали лица и рук рисуют в последнюю очередь и обязательно по сырому дереву. Когда весь рисунок готов, дожидаются, пока он полностью высохнет и покрывают матрёшку лаком.

    В среднем нужно 5 слоёв, если нанести меньше – игрушка не будет красиво блестеть.

    После нанесения каждого слоя (кроме последнего) нужно ждать, пока он высохнет, и при необходимости счищать наждачной бумагой задравшиеся волокна древесины.

    Чехол-сова для ножниц: мастер-класс для начинающих, фото, видео

    Для изготовления веселой совы для ножниц нам понадобятся:

    • бумага любого цвета;
    • ткань (лучше плотный фетр);
    • небольшой кусочек фетра другого цвета и пуговицы (для глаз);
    • несколько кусочков разного по цветовой гамме фетра;
    • ножницы;
    • нитки, иголка.

    Вначале мы будем чертить выкройку, для этого берем ножницы, для которых мы шьем чехол и отмеряем серединку ножниц на бумаге. Форма совы в данном случае худенькая и с ушками. Сделать форму можно по своему усмотрению. На бумаге рисуем крыло, оно нам необходимо для того, чтобы фиксировать ножницы в кармане. Потому рисуя крылышко, не стоит доходить до самого лезвия ножниц на выкройке.

    Лист с рисунком сгибаем пополам в том месте, где мы отметили линию еще вначале и вырезаем. Теперь обводим еще один контур совы на другом листе бумаги, все вырезаем. Одну выкройку из бумаги вырезаем глаз совы и крылышко. Теперь бумажные выкройки переносим на ткань и вырезаем. В итоге должны получиться такие детали как на фото.

    К телу совы (серого цвета) пришиваем белый фетр, это белки глаз.

    Наверх нашиваем пуговицы-зрачки или фетр черного цвета. Для будущего кармашка нужно сшить вместе две детали. Украшаем животик совы по своему усмотрению. Теперь можем наметить крылышки, и в итоге мы имеем уже заготовки для чехла-совы из ткани.

    Берем заготовку из фетра животик и пришиваем к той части, на которую пришили мордочку совы. Пришиваем швом вперед иголка, делаем это контрастными нитками. В итоге мы получаем кармашек, далее приклеиваем лапки и клювик — треугольничек оранжевого цвета для совы.
    Внизу пришиваем лапки и можно укрепить место, где будут попадать кончики ножниц. Для этого склеиваем место, а уже поверху прошиваем дополнительно, так будет надежнее.

    Когда все будет зафиксировано, можно взять вторую часть из фетра серого цвета и пришить ее.

    Ко всему прочему можно сове пришить хвостик. Все точки, такие как ушки, верх и низ крылышек стоит укрепить дополнительно клеем. Это необходимо потому, что стежки широкие, и есть вероятность, что фетр может расходиться.

    В конце мы можем примерять наши ножницы, вставляем в чехол. Вот такая замечательная сова-чехол для ножниц у нас получилась. Декор для чехла можно выбирать по желанию и включив свою фантазию создавать новые и замечательные изделия.

    Посмотрите другие идеи по созданию чехла для ножниц:

    Мастер-класс: Как пошить чехол для ножниц:

    Лозоплетение для начинающих: видео уроки и мастер класс для новичков

    Плетение из лозы и ивы – это очень увлекательное занятие. В Беларуси и других странах СНГ очень любят лозоплетение.

    Создавать своими руками поделки из лозы не только увлекательно, но и полезно. Узелковое плетение позволяет развивать внимательность и усидчивость, а также улучшает мелкую моторику рук.

    Можно найти множество мастер-классов для начинающих, где пошагово описано, как правильно создается плетеная корзинка из веток.

    Плетение из лозы – это очень увлекательное занятие

    Уроки плетение из лозы для начинающих: делаем корзинку своими руками

    Для плетения корзин и ваз есть свои схемы. Тем, кому такое занятие по душе, могут пойти на специальные курсы. Там дают не только азы данного ремесла, но также посвящают во все тонкости и нюансы процесса плетения.

    Итак, работа состоит из таких последовательных этапов:

    1. Для начала прутья необходимо подготовить. Следует взять охапку ивовых прутьев и выложить их на ровную поверхность. Подготовка материала предполагает его предварительное высушивание, но если человек будет использовать купленные прутья, то можно обойтись без этого.
    2. Искусственная корзиночка должна делаться из предварительно замоченных прутьев. Это следует сделать для того, чтобы они стали гибкими. Держать их в воде нужно не менее 2 дней. За это время они станут достаточно гибкими, и не будут ломаться.
    3. Затем необходимо нарезать прутики до их основания. Нарезаются они в зависимости от желаемого размера корзинки. Если есть желание сплести маленькую корзинку, то достаточно использовать 30-сантиметровые прутики. Более габаритные изделия плетутся из 60-сантиметровых прутиков.
    4. Далее берутся 4 прутика для основы изделия. В них необходимо сделать прорезь. Она делается посредине, длина – приблизительно 5 см.
    5. После этого можно приступить к сбору основы. Для этого на 4 прута с прорезями крестообразно кладутся другие прутья, не имеющие прорезей. Они должны лечь перпендикулярно.
    6. Теперь начинается процесс непосредственно плетения корзинки. Заготовка на поверхности. В неё вставляются 2 прутика. Они будут оплетаться вокруг других прутиков, и создавать, тем самым, форму изделия.
    7. Для укрепления основания, плетение должно быть парным. Все прутья должны ложиться в одном направлении и не перекручиваться. Каждый ивовый прутик должен плотно прилегать к остальным прутикам.
    8. После того, как мастеру удалось сплести 2 ряда, лучи основания необходимо разделить.
    9. Следует добавлять рабочие прутья по мере необходимости.
    10. Плетение стенок происходит методом постановки боковых стоек.
    11. Когда стенки будут готовы, можно приступать к изготовлению ручки корзинки. Сделать её можно из 5 тонких прутиков.

    Галерея: плетение из лозы (25 фото)

    Как сделать корзину из лозы своими руками (видео)

    Плетение из ивовых прутьев: отличия и секреты

    В таком ремесле нельзя обходиться без некоторых особенностей:

    • Прутики обязательно нужно замочить в воде на пару суток, так как благодаря этому они станут гибкими. Некоторым даже приходиться варить их.
    • Если ивовые прутики теряют свою гибкость во время работы, следует опрыскивать их водой.
    • В такой работе важно использовать прутики разной толщины. Например, основа изделия нужно мастерить из толстых прутьев.
    • Перед тем, как использовать вымоченные в воде ивовые прутики, нужно убедиться в том, что они полностью высохли.
    • Чтобы изделие получилось красивым, важно следить за тем, чтобы все прутики очень плотно прилегали друг к другу. Также важно класть их в одну сторону, чтобы прутья не перекручивались.

    Если ивовые прутики теряют свою гибкость во время работы, следует опрыскивать их водой

    Какие инструменты могут понадобиться для работы?

    Техника лозоплетения не всегда бывает лёгкой, поэтому мастеру могут понадобится такие инструменты, как:

    • Шило.
    • Секатор.
    • Нож.
    • Колотушка или кусачки.
    • Плоскогубцы.
    • Шаблоны.

    Совет: значительно облегчает работу подготовительный этап. Если лозу предварительно высушить и замочить в воде, то работать с ней будет намного легче, и использовать некоторые инструменты не придётся.

    Заготовка лозы

    Когда заготавливать?

    Самое благоприятное время для заготовки – осень. Лозу начинают собирать, когда начинают опадать листья.

    Самое благоприятное время для заготовки – осень

    Как делать срез?

    Прутики срезают ручными инструментами, например, секатором. Делается косой срез. Когда делается срез, важно проследить за тем, чтобы на прутике не было загрязнений, ведь во время очистки он может повредиться. Срез должен быть гладким, на нём не должно быть отщепов древесины.

    Как их хранить?

    Далее лозу нужно сортировать. Рекомендуется разложить её по длине и ширине. Тоненькие прутья хранятся с тонкими прутьями, а толстые – с толстыми. Это облегчит работу в будущем.

    Если лоза зелёная, то её рекомендуется хранить на воздухе. Благодаря этому она подсушится. Если лоза была собрана зимой, то хранить её можно в снегу. Однако слишком долго лежать под снегом лоза не может, это может её погубить.

    Тоненькие прутья хранятся с тонкими прутьями, а толстые – с толстыми

    Нельзя хранить её в сыром помещении, так как она почернеет и покроется плесенью.

    Как подготовить лозу для работы?

    Нужно использовать для плетения только чистую лозу, поэтому если на ней есть земля или загрязнения, нужно приступить к очистке. Далее прутики очищаются от коры. Если правильно обработать лозу, она станет белой и блестящей. Только после этого можно приступать к высушиванию.

    Плетение из виноградной лозы: мебель

    Мебель из виноградной лозы выглядит очень презентабельно и дорого. Такие изделия всегда приятно иметь в доме, так почему бы не мастерить что-то из этого материала собственноручно?

    Мастер-класс по изготовлению кресла из виноградной лозы:

    1. На первом этапе должен быть выбран материал для работы. Красивое кресло получится сделать только из качественного материала.
    2. Далее должна происходить обработка выбранного материала. Лоза очищается, с неё снимается кора. Затем она сушится и вымачивается в воде несколько суток. Не стоит пренебрегать этим подготовительным этапом, так как без него работать с прутьями будет непросто.
    3. Собирается конструкция. Нужно заранее определиться с размером кресла. Лоза подрезается по желаемым параметрам изделия. Первым изготавливается каркас кресла.
    4. После этого к каркасу следует прикрепить ножки. Чтобы ножки прикрепились прочно, кроме лозы можно использовать верёвку.
    5. Плетение происходит по простой схеме: горизонтальные прутики накладываются на вертикальные, затем вяжутся косы и плетутся узлы.

    Мебель из виноградной лозы выглядит очень презентабельно и дорого

    На последнем этапе изделие необходимо залакировать или покрасить.

    Узелковое плетение из лозы

    Технология узелкового плетения не требует от человека каких-либо особых талантов. Справиться с такой работой может каждый, главное – иметь желание.

    Для начинающих умельцев лучше всего начать с простых работ, например, можно сделать маленькую корзинку. Что касается тех мастеров, которые желают повысить свою квалификацию и научиться создавать нечто более сложное, им рекомендуется посещать специальные курсы по узелковому плетению.

    В такой работе важно не только быть усидчивым. От мастера требуется внимательность и сосредоточенность. Если он будет следовать инструкции, у него обязательно получится собственноручно создать красивое изделие методом узелкового плетения.

    Сбор и подготовка ивового прута (видео)

    Несложно убедиться в том, что лозовое плетение – это отличное занятие для представителей разных возрастных категорий. Интерес вызывает не только желание получить готовый «продукт», а даже сам процесс работы над ним.

    Другие виды рукоделия

    Лозоплетение для начинающих: видео-уроки разной сложности

    Лозоплетение – ремесло по изготовлению плетеных изделий из ивы или газетных трубочек. В этой статье мы покажем виды лозоплетения для начинающих, видео-уроки помогут быстрее освоить нюансы в работе с данной техникой.

    Интересная идея

    Лозоплетение можно проследить на примере мастер-класса по созданию шкатулки из бумаги. Если саму шкатулку и донышко шкатулки мы делаем из бумаги, то стенки будут выполнены из газетных трубочек. Желательно подобрать плотную бумагу или даже картон.

    Для работы нам понадобится бумага, банка, гофрированный картон, скотч, белый колер, морилка, краска для ткани, цветная бумага, салфетки и двусторонний скотч. А также валики, канцелярский ножик, линейки, белая акриловая краска, акриловый лак и полимерный клей.

    Для начала закрепляем банки между собой с помощью скотча. Сантиметром измеряем длину и вырезаем полоску из гофрокартона этой длины. Сгибаем его там, где будет происходить закругление.

    Прочтите это: Кирпичное плетение для начинающих: пошагово создаем изделия

    Обхватываем картоном банку.

    На картоне делаем горизонтальную и вертикальную разметки.

    Обводим форму на еще одном куске картона.

    • Для крышки необходимо сделать размер на три мм меньше.
    • Склеиваем половинки на двусторонний скотч.

    На донышке делаем разметку для дальнейших стоек. Вот так должно получиться.

    Обратите внимание! Расстояние между стойками 1,5 см. Транспортиром показываем каждые 15 градусов.

    1. Переносим разметку на крышку.
    2. Соединяем шаблон с формой.
    3. Делаем ручки скотчем.
    4. Мнем лист из офисной бумаги.
    5. Покрываем двусторонним скотчем клеевую заготовку.
    6. Белым радиатором покрываем заготовки.

    Наклеиваем мятую бумагу. И делаем декупаж из салфеток.

    • Покрываем шкатулку акриловым лаком.

    Украшать шкатулку мы будем газетными трубочками. Заготавливаем огромное количество трубочек и красим их. Ждем, пока они высохнут, затем купаем их в грунте (лак смешать с водой). Закрепляем лаком.

    1. Начинаем клеить донышко.
    2. Клеим к донышку гофрокартон.
    3. Клеим трубочки.

    Прочтите это: Как сплести из резинок браслет «Тротуар» без лишних усилий

    • Вы можете увеличить или уменьшить количество стоек.
    • Ждем, пока они высохнут.
    • Приклеиваем вторую заготовку донышка наверх, а затем второй слой салфеток.

    Ставим пресс, а через час убираем. Даем еще один час полностью высохнуть клею.

    Оплетаем дно двумя газетными трубочками. Ставим форму из банок. Предыдущие трубочки должны выступать.

    1. Прибавляем еще одну газетную трубочку.
    2. Плетем обратную веревку из трех газетных трубочек.

    Плетем четыре ряда и меняем цвет. Можно расширить места с помощью спицы.

    • Заканчиваем веревку, обрезаем, подклеиваем оставшиеся кончики трубочек.

    Теперь плетем узором «Крупный ромб». Полая часть трубочки должна выступать из-за стойки.

    1. Подходим к началу ряда, разводим белую пару трубочек.
    2. Подгибаем красную.
    3. Делаем острый срез.
    4. На себя отгибаем столбик.
    5. Промакиваем кончики клеем.
    6. Соединяем.
    7. Теперь нужно вернуть стойку на место так, как показано на фото.
    8. Поднимаем белую вверх.

    Меняем цвет. Плетем веревочку из трех.

    Прочтите это: Схемы плетения кумихимо: японские шнуры

    • Обрезаем одну трубочку у начала ряда.
    • Меняем цвет.
    • Плетем три ряда.
    • Закрываем.
    • Начинаем делать внутренний бортик.
    • Заводим по очереди стойки, подставляя дополнительные трубочки.
    • Снимаем форму.
    • Заводим трубочку так, как показано на фото.
    • Вот что получается.
    • Поднимаем стойки.
    • Плетем первый ряд простой веревочкой.
    • Подтягиваем плетение вверх.
    • Обрезаем рабочие трубочки и подклеиваем их.
    • Клеим крышку так же, как и донышко.
    • Засовываем три трубочки между заготовок.
    • Плетем веревочку из трех.
    • Плетем по рисунку.
    • Ставим форму.
    • Плетем узором «крупный ромб».
    • Снова делаем красную косичку из трех.
    • Закончили ряд, подрезали и подклеили трубочки.
    • Размачиваем стойки.
    • Проделываем загиб.
    • Прячем стойки так, как показано на фото.
    • Шкатулка из бумаги и газетных трубочек сделана.

    Другие варианты плетения

    Ниже представлены схемы лозоплетения из ивы.

    Видео по теме статьи

    1. Предлагаем посмотреть подборку видео-уроков по лозоплетению.

    Пошаговая схема плетения корзин из ивы для начинающих

    Плетение корзин из ивы — простое, но невероятно увлекательное занятие. Притом таким видом рукоделия занимается не только старшее поколение, но и молодежь. Из ивовой лозы можно сплести изделие абсолютно любой формы и размера, которое может стать отличным подарком для друзей или родственников. Достаточно следовать пошаговой схеме плетения из ивы для начинающих.

    Основы лозоплетения

    Современные изделия, сплетенные из ивовых веток, очень популярны. Ими украшают не только дачные участки, но и городские квартиры. К тому же они не только приносят практическую пользу, но и украшают помещение.

    Сразу нужно добавить, что сбор веток для плетения не наносит вреда деревцу. Наоборот он способен омолодить и оздоровить его. Этот вид рукоделия популярен не только в деревнях, но и в больших городах. Особенно приятно, что лозоплетение из ивы — абсолютно не затратное хобби, ведь необходимый материал можно собрать самостоятельно.

    Ивы широко распространены в России. Поэтому найти дерево и собрать материал труда не составит. Если нет желания делать это самому, то ивовую лозу можно приобрести в специализированных магазинах, которые предлагают товары для рукоделия.

    Заготовка ивовых прутьев

    Корзину можно сплести не только из ивовых прутьев, но и из ветвей орехового дерева, лозы винограда и многих других кустарников. Главное условие: прутья должны быть гибкими и длинными. На собранном материале для оплетки не должно быть ветвления. Вся собранная ивовая лоза подразделяется на:

    • неокоренную, то есть неочищенные ветки;
    • окоренную — это очищенная лоза.

    Для рукоделия подойдут как очищенные, так и цельные ветки. Из цельной лозы создаются крупные предметы быта, такие как заборчики, корзины очень больших размеров, различная мебель. Из очищенных веток плетутся вазочки, коробочки, хлебницы и другие небольшие изделия.

    Сбор материала необходимо проводить поздней осенью или ранней весной, когда у дерева отсутствует сокодвижение. К тому же в этот период ивовая лоза особенно гибка, а вот летом ветки очень ломкие, поэтому плести из них очень сложно.

    Три вида линейной перспективы.Мастер-класс в «Импрессионист-МК»

    Если заготовка производится в весенний период, то веточки необходимо сразу почистить. А вот осеннюю лозу нужно перед чисткой проварить.

    Процесс заготовки несложный, хотя и придется потратить на него некоторое время. Зато сама техника плетения очень интересна и увлекательна. Хотя для начинающих сплести корзинку из ивы будет достаточно сложно.

    Необходимые инструменты

    Для работы с ивовыми ветками необходимо подготовить инструменты, которые значительно упростят процесс лозоплетения. Для начинающих мастеров этот пункт особенно важен. Для работы понадобятся:

    • секатор или нож, но обязательно острые;
    • портновское шило;
    • бокорезы;
    • пульверизатор для увлажнения ивняка во время плетения.

    В конце работы понадобится морилка или лак, а также кисточки необходимых размеров. Они нужны для того, чтобы придать сплетенному изделию более эстетичный и законченный вид.

    Если весь инструментарий подготовлен, ивовые веточки собраны, то можно приступать к самому корзиноплетению. Но в самом начале придется освоить некоторые правила плетения и начальную технику.

    Технология плетения

    Традиционная техника плетения начинается с донышка корзинки. Уже после него выплетаются стеночки, загибка и ручки изделия. Если отсутствует опыт в таком занятии, то лучше начать с изделий круглой формы, так как они имеют более простую схему. В самом начале нужно научиться выполнять элементарные приемы, действуя пошагово:

    • техника плетения округлого донышка;
    • плетение в технике веревочка;
    • послойное плетение;
    • загибка.

    Во время работы необходимо постоянно уплотнять и утрамбовывать плетеные изделия, чтобы поделка или корзинка в будущем не оказалась слишком хлипкой и мягкой. Все веточки должны быть расположены друг к другу плотно и ровно.

    Научившись этим элементарным основам, можно будет осваивать и более сложные техники вязания корзин из ивняка. Готовое изделие можно украсить косами, которые плетут из бересты и соломы.

    Такие плетеные изделия, созданные своими руками, станут отличным подарком.

    В самом начале нужно правильно подготовить материал. Для этого необходимо снять с веточек кору, после чего оставить ее на 5 суток (лучше всего на открытом воздухе). После этого можно приступать непосредственно к процессу плетения.

    Знаменка. Проспект Школьный. Кировоградская область.

    Техника выполнения следующая:

    • донышко и края корзинки необходимо плести, используя круглые и цельные прутья;
    • стеночки выплетаются расщепленными на несколько частей ветками.

    Как сделать корзинку из бумаги своими руками дома

    Для расщепления прутьев понадобится колун из твердой породы дерева. На кончике прутика необходимо сделать неглубокий надрез и вставить в него подготовленный колун. Таким образом, прут расщепится на нужное количество частей. После этого нужно вымочить расщепленный ивняк в холодной воде в течение трех часов и удалить из него коричневую серединку.

    Пошаговая схема изготовления корзины

    Перед тем как начинать плетение, необходимо увлажнить ивовые прутья. Для этого можно использовать пульверизатор, а также просто поместить заготовленный материал в глубокую емкость с водой. После того как будет заготовлено необходимое количество ивняка, можно приступать к работе. Для создания корзинки необходимо выполнить следующие действия:

    1. В самом начале необходимо расщепить 5 длинных и цельных веточек, после чего вставить в эти расщепленные отверстия еще 5 новых веточек. Затем в эти же отверстия необходимо вставить концы первых двух веток.
    2. Следующим этапом делается оплетка дна. Для этого необходимо взять первый прутик и охватить им расщепленные веточки сверху, а используя второй прут, произвести охват тех, что находятся снизу.
    3. Те же манипуляции проделываются с третьей и четвертой лозой.
    4. Затем необходимо раздвинуть пруты крестовины, придавая им форму веера, и оплести их двумя ветками ивняка.
    5. После этого нужно прижать заплетенные веточки друг к другу. Легче всего это сделать при помощи портновского шила.
    6. После того как донышко будет выплетено до необходимых размеров, нужно переходить к установке ребер корзинки. Для этого нужно взять круглые ивовые пруты, срезать им кончики по косой линии, но делать это необходимо на расстоянии около 5 см. Затем острые кончики необходимо вставить в оплетку донышка, а все лишние кончики аккуратно обрезать.
    7. Края донышка плетут из 4 круглых веточек ивняка, которые необходимо вставить на 4 см от боковых ребер. Затем придают корзине необходимую форму и вбивают в дно некрупные гвоздики. Это поможет укрепить конструкцию изделия.
    8. После того завершения оплетки обрезают остатки веточек.
    9. Теперь необходимо заняться оплеткой боков. Для этого вновь обрезаются кончики прутиков, но для боков уже берутся средние экземпляры. Необходимо вставить вдоль каждого прута новую ивовую лозу.
    10. Теперь нужно согнуть новую лозу ровно под две лозы, которые находятся рядом, сначала влево, потом вниз, затем вверх.
    11. Те же действия проводят и с остальной лозой. А вот с последними двумя веточками делают следующее: их нужно просто обкрутить вокруг первого прутика. Плетение продолжается до того момента, пока изделие не вырастет до необходимой высоты.
    12. После этого можно приступать к плетению ручек. Для этого понадобятся толстые ветки ивняка. Их нужно согнуть, определить длину, а все лишнее обрезать.
    13. Вновь требуется заострить кончики и вставить их в стенки корзины. У основания ручки вставляются пять новых прутьев, которыми нужно обернуть ручку корзинки, все остатки лозы обрезаются и маскируются за стенки корзины.
    14. Остается при помощи новой ивовой лозы обкрутить края ручки, спрятать кончики. Корзинка из ивняка готова.

    Как сплести маки из бисера: мастер-класс для начинающих

    Как видно, техника лозоплетения не такая сложная, как может показаться вначале. Достаточно просто правильно заготовить и подготовить ивовый материал и строго следовать схеме плетения.

    Выполнить эти элементарные действия сможет даже новичок. А уже приобретя опыт, можно приступать к изготовлению более серьезных изделий, например, сплести кресло-качалку.

    К тому же такое хобби при наличии определенного мастерства может стать довольно прибыльным бизнесом.

    Основы техники плетения из лозы и секреты древнего увлечения для новичков

    Изделия из лозы могут служить десятилетиями, наполняя дом уютом. Они уместны не только в деревенской избе, но и в городской квартире. Готовы освоить новое хобби и научиться создавать шедевры? Лозоплетение – древнейшее искусство, самые старые корзины датированы 6500 годом до нашей эры.

    В культурном наследии практических всех уголков планеты упоминаются плетеные изделия. Корзины, подносы, короба и лукошки очень разнообразны и красивы, буквально притягивают взгляд. Плетеные вещи настолько широко использовались, что нашли отражение даже в полотнах известнейших художников.

    Сегодня древние техники плетения из лозы вернулись и пополнили список модных хобби.

    От хозяйственной утвари до дизайнерских вещей

    Применение корзин и плетеной мебели сильно расширило рамки, это уже не только дачные аксессуары, а полноправные жители современных городских квартир.

    Теперь эти вещи используются не только как хозяйственные или утилитарные, но и как яркие дизайнерские акценты.

    Следует отметить, что заготовка лозы для плетения не причиняет никакого вреда окружающей среде, а наоборот, омолаживает ивовые заросли.

    Занимаются этим ремеслом с равным успехом и в сельской местности, и в больших городах. Неоспоримое преимущество — отсутствие необходимости покупать сырье для работы, его вполне можно заготовить самостоятельно. Ивовых зарослей предостаточно почти во всех регионах нашей страны. Тем, кто любит долгие прогулки на природе, заготовка принесет только удовольствие.

    Как заготовить лозу для плетения

    Однако есть возможность купить сырье для этого увлечения, хотя эта индустрия только набирает обороты. Плести можно не только из ивы, но и из орехового прута, дерена и других достаточно гибких пород деревьев и кустарников. Следует выбирать длинные и не очень толстые побеги, они не должны ветвиться.

    Используется как неокоренный (неочищенный от коры) материал, так и очищенный. Из неокоренного прута делают в основном хозяйственные изделия: плетни, корзины для овощей или грибов. Из окоренного материала изготавливают более изящные, мелкие вещи. Это могут быть разного рода вазочки, сухарницы, короба для белья и огромное множество других изделий.

    Не следует заготавливать прут для плетения летом. В это время он часто бывает ломкий из-за бурного роста. Чтобы избежать разочарований, заготовку проводят весной или осенью.

    Зимой тоже вполне можно это делать, но работа будет затруднена сугробами и морозом. Прутья, срезанные весной, очищают от коры без предварительной подготовки, осенний прут сначала варят, потом чистят.

    Обработка простая, но потребует времени.

    Процесс плетения быстро увлекает и затягивает, природный материал в руках забирает негатив и дурное настроение. А уж готовая вещица, сделанная собственноручно, порадует и изяществом, и удобством.

    С чего начать лозоплетение

    Для того чтобы попробовать сделать свою первую корзину, нужно запастись терпением. Естественный материал поддается не так быстро, как газетные трубочки, прежде чем уложить его в ровные рядки, немалое количество заготовок окажутся поломанными. Инструментов нужно немного, достать их очень легко, стоят они недорого. Для начала будет нужно:

    • шило;
    • секатор;
    • канцелярский нож;
    • бокорезы;
    • пульверизатор поможет увлажнять прут во время работы, чтобы он не ломался.

    Классические изделия начинают плести с донышка, затем выплетают стенки, выполняют загибку и ручку. Делая первые шаги в этом ремесле, целесообразно начинать с простой круглой корзины.

    Перед ее изготовлением необходимо ознакомиться всего с несколькими приемами плетения:

    • плетение круглого донышка;
    • веревочки;
    • послойное плетение для стенок;
    • оформление загибки изделия.

    Плетение следует периодически приминать и утрамбовывать, чтобы оно не получилось в результате слишком рыхлым. Необходимо добиться, чтобы прутья ложились ровно и плотно, не перекрывая друг друга.

    Освоив основные техники плетения из лозы, мастерица может переходить на ажурные или другие более сложные вещи. Можно украшать корзины различными косами, вплетать другие материалы, например соломку, бересту или деревянные бусины.

    Полет творческой мысли в этом деле гарантирован! Готовое изделие покрывают лаком, лучше на водной основе. Он экологичен и не имеет запаха, а обработанную вещь потом можно с успехом использовать на кухне или в детской.

    Современное использование и примеры плетеных изделий

    Плетение из лозы — очень гибкое мастерство, его применение ограничивается только фантазией мастера. Модные ландшафтные дизайнеры специально заказывают скульптуры из лозы для украшения участка. Все большим спросом пользуются плетни, которые вполне можно сделать самостоятельно. Отдельного внимания заслуживают изящные и уютные кресла-качалки.

    Обладание этим аксессуаром говорит уже и о статусе обладателя, о его достижениях. Можно придумать и изготовить авторские украшения и подарки к праздникам, например на Новый год.

    Особое место занимают колыбели из лозы. Натуральный, ничем необработанный материал прекрасно подходит для детских комнат. Малыши действительно хорошо и спокойно засыпают в плетеной колыбели.

    Различные стеллажные корзины подойдут практически к любому интерьеру, очень удобны для хранения мелочей, которые приходится все время держать под рукой.

    Каждая хозяюшка найдет массу возможностей использования таких изделий в своем доме. Для умеющей плести из лозы современной дамы с фантазией вопрос подарков близким сразу становится проще. Вряд ли найдется столь толстокожий человек, который не оценит специально для него сплетенную вещицу, авторскую и такую теплую.

    Аксенова Людмила, специально для интернет-журнала Женские увлечения. Подробно о том, как заработать на поделках, читайте в другой статье на нашем сайте.

    Что нужно знать о плетении корзин из ивы: материалы, технологии, процесс изготовления

    Опубликовано Сен 27, 2022 2 970 0

    Лозоплетение – совсем несложное ремесло, которое вполне можно освоить самостоятельно. Изготовленные своими руками корзинки, вазочки, короба займут достойное место в интерьере, а, главное, будут в единственном экземпляре. Сделанные вручную, они будут радовать глаз, согревать душу и хранить т тепло человеческих рук.

    Необходимый материал для плетения корзин из лозы

    Мастера, которые владеют мастерством лозоплетения, подготавливают материал самостоятельно. Лучшим временем для сбора ивы корзиночной признан зимний сезон или ранняя весна. Для работы прутья вымачивают, а затем высушивают.

    Для ремесла используют неочищенные и очищенные прутья. Из неочищенных веток плетут простые корзины для домашнего использования, изгороди, беседки. Очищенный материал применяют для предметов декора: вазонов, коробов, подносов, мебели. Со временем очищенные ветки приобретают золотистый оттенок, который будущему изделию придаст особенный шарм.

    В работе используются следующие инструменты:

    • секатор;
    • шило;
    • острый нож;
    • щемилка;
    • колунки.

    Педикюр от начала до конца ✅ Для начинающих самое полное видео ✅ Стопа и пальчики мастер класс

    Процесс плетения корзины из ивы

    • спицы – расходящиеся от центра в виде лучей прямые прутья, из которых плетется дно корзинки;
    • стойки – загнутые вверх спицы, необходимые для формирования стенок;
    • вязка или переплетение – прутья, которые оплетают спицы и стойки.

    Классический процесс плетения корзинки из ивы начинается с основания. Затем спицы загибаются вверх и создаются стенки. На завершающем этапе формируется край изделия, и в последнюю очередь – ручка.

    При плетении донышка нужно максимально туго затягивать ветки, огибающие спицы. При этом сдвигать спицы вверх или вниз нежелательно. Такой прием обеспечит качество и надежность корзины.

    Приступать к плетению корзин из ивы начинающим целесообразно с изделий круглой формы, используя метод простого плетения.

    Виды и способы плетения корзины из ивы своими руками

    Существуют основные техники лозоплетения:

    1. Простое плетение. При этой технике используется одна веточка. После сформирования дна из спиц этот прут протягивается поочередно через спицы. Новые ряды прокладываются по спирали. После того как рабочий прут закончится, к нему пристыковывается новая ветка. Этот метод можно применять для плетения изделий как круглой, так и овальной формы.

    Если корзина плетется по замкнутому контуру, необходимо использовать нечетное количество стоек. Это связано с тем, что на одном витке прут обвивает стойку снаружи, а на следующем – изнутри. В противном случае круг не замкнется.

    Модный, стильный ДЕТСКИЙ КАРДИГАН СПИЦАМИ. Подробный мастер класс для новичков. Вязание. Рынашко

    1. Веревочка в 2 (3, 4, 5) прута. Данная техника предусматривает использование двух (трех, четырех, пяти) веточек лозы, которые огибают стойки и переплетаются между собой. Такой метод плетения корзины из ивы своими руками направлен на повышение надежности и придание изделию жесткости.
    2. Послойное плетение. При этом методе плетение ведется несколькими прутьями. Их количество берется столько, сколько используется стоек. Работа начинается одновременно со всеми прутьями. Каждая ветка, огибая одну стойку с внешней стороны, затем следующую с внутренней стороны, выводится наружу. Далее процесс повторяется с каждым свободным концом прута. По завершении работы все прутья будут внутри изделия.

    Данная техника предусматривает использование веточек одинаковой длины и толщины. Это позволит создать одинаковое количество рядков, что отразится на ровных стенках корзины.

    Способов плетения предостаточно, но в них во всех используются основные техники лозоплетения. Новичкам, которые ни разу не занимались подобным ремеслом, стоит посмотреть в интернете видео как плести корзины из ивы. А чтобы изделия получились ровными и красивыми, лучше потренироваться на изготовлении простых предметов – сувениров, горшочков, коробочек.

    Плетение корзин из ивовых прутьев — видео

    Пошаговая инструкция плетения корзинки из газет

    Наверняка у вас в арсенале имеются старые газеты, которые уже прочитаны и лежат без дела. Из них можно сделать своими руками необычный и оригинальный сувенир в виде корзинки или вазы.

    Если вы еще не знакомы с техникой плетения подобного изделия из газетных трубок, тогда стоит ознакомиться с пошаговой инструкцией.

    Чтобы получилась ваза или корзина из газет, подготовьте:

    • старые газеты; • банку либо бутылку; • кисточку с клеем ПВА; • вязальную спицу с ножницами; • картон с линейкой;

    • белую акриловую краску с горячим пистолетом (его можно не использовать).

    • Приступаем к плетению из газет
    • С помощью линейки разделите газету на продольные полосы шириной по 10 см каждая.
    • Вокруг вязальной спицы или проволоки обворачиваем полосы так, чтобы спица лежала наискось касательно газеты.

    скручиваем газету в трубочку

    1. Концы газеты смазываем клеем и фиксируем, должна получиться трубочка.

    Лозоплетение для начинающих: видео уроки

    Сделанные своими руками плетеные тарелки, чашки, мебель и просто предметы интерьера выглядят необычно и интересно. Лозоплетение для начинающих становится всё более популярной темой и видео-уроки по данной тематике представляют собой хороший способ научиться этому виду творчества быстро и без совершения ненужных ошибок.

    История лозоплетения уходит в глубокую древность – это одно из первых настоящих ремесел человека, которое прочно обосновалось еще до появления гончарного дела.

    Изучаем пошагово технику лозоплетения для начинающих: видео-уроки

    Это ремесло было доступно каждому желающему, так как для его познания не требовалось каких-то специальных навыков и умений. Сегодня плетением изделий может заняться любой, а материалы для изготовления можно всегда найти под рукой – есть много техник плетения из бумаги, из газетных трубочек, из проволоки и т.д. Но настоящее лозоплетение, конечно, осуществляется из дерева.

    • Новичкам лозоплетения лучше всего осваивать навык с плетения простых тарелок и ваз, уделяя особое внимание технике заготовления лозы.

    Самым популярным материалом для лозы является ива. Легкие и хрупкие на вид, изделия из ивы на самом деле очень прочны и практически не подлежат износу.

    Идеальным временем для срезания прутиков является зима. Однако, некоторые предпочитают срезать лозу в три этапа сокодвижения в дереве:

    • Первый этап во время весеннего сокодвижения – ранней весной;
    • Второй этап во время летнего сокодвижения – коней июля или самое начало августа;
    • Третий этап во время осеннего сокодвижения – осенью, до первого снега, когда деревья сбрасывают листву.

    Особо качественным материалом считается материал, собранный в осенний период. Перед тем, как преступать к дальнейшей обработке прутья необходимо проверить на прочность. Для этого нужно согнуть заготовку на 180 градусов и если при этом она осталась цела, то её можно использовать для плетения самых разнообразных предметов.

    Достаточно внимания нужно уделить и очистке прутьев от коры. Лучше всего это делать на месте сбора, так как свежая кора будет отходить немного легче. Для очистки от коры используется специальная палочка с прорезью, в которую вставляются свежесрезанные прутья и резким движением протягиваются сквозь неё. При этом нужно слегка сжимать стороны у прорези.

    У опытных мастеров лозоплетения есть свои секреты нахождения нужного дерева для заготовления материалы – некоторые из них считают, что самый крепкий и эластичный прут будет у той ивы, которая располагается в районе железной и автодороги. Объясняется это тем, что такие зоны часто подвергаются санитарной уборке, после которой есть возможность дождаться появления однолетнего, без лишних отростков материала.

    Минимальный набор инструментов для плетения:

    1.Щемилка – та самая палочка с прорезью для очистки прутьев от коры;

    1. Специальные ножи: горбач (рис. А) – нож для обрезки кончиков прутьев у готового изделия. Корзиночный нож (рис. Б) – универсален, его используют чаще всего и на первом этапе знакомства с техникой лозоплетения будет достаточно приобрести только такой нож;

    3.Круглогубцы – используются для загибания прута под каким-либо углом без излома;

    1. Изер – очень важный инструмент для лозоплетельщика. Им уплотняют и осаживают плетения, раздвигают его ряды и иногда используют как клин;

    5.Зажимы – можно использовать обычные бельевые прищепки;

    1. Шило, желательно несколько штук разных форм и отличающихся по размеру;
    2. Сама лоза;
    3. По желанию – специальный шаблон для изготовления конкретного предмета и схема плетения.

    Помимо минимального набора инструментов могут понадобиться мотки проволоки, кусачки, маленькие гвоздики и ёмкость для замачивания лозы.

    Техники плетения.

    1. Существует множество техник плетения, иногда опытные мастера смешивают несколько вариантов в одном изделии или дорабатывают уже давно используемые.
    2. Среди основных можно выделить:
    3. Одинарное плетение – самое распространенное среди новичков. Веточка поочерёдно обходит все стойки, внешняя и внутренняя сторона чередуется;
    4. Двойное плетение – формирование волны за счет прижатия каждого нового прутика предыдущим;

    Тройное плетение – косичка. Начинается с одинарного плетения, затем постепенно доводится до трех прутиков и сплетается в косу.

    Делаем простую корзину из лозы своими руками в мастер-классе

    Перед тем, как начинать плетение лозу стоит замочить в теплой воде для того, чтобы она стала эластичней и с ней было удобно работать. Материалы для корзинки:

    • Для донышка — 30 шт. прутиков диаметром 3-4 мм, и 8 палочек по 6 мм;
    • Для стоек – 15 основных прутиков толщиной 4 мм. и 15 вспомогательных;
    • Тоненькие, не больше 4 мм. прутики-веревочки, количество зависит от техники плетения;
    • Для ручки – 1 прут толщиной 10 мм.;
    • Запасные прутики.

    Работу следует начать со сплетения дна изделия. Для этого необходимо разложить прутики крест-накрест и оплести их – чем больше количество прутиков между стойками, тем плотнее получится плетение.

    Чтобы получить форму чаши, концы основных прутьев необходимо связать веревкой.

    Или же просто сплести сначала дно, а потом приступить к стойкам. При размещении стоек необходимо сразу фиксировать их прутьями-веревочками продвигаясь от дна к месту изгиба.

    Количество слоев боковой части будет зависеть от желаемого размера корзины. При достижении нужной высоты все излишки обрезаются и изделие фиксируется веревочками. Если же не обрезать остатки, а вплести их в изделие, то стенки корзинки получатся более плотными и крепкими.

    Последним этапом станет формирование ручки изделия: для этого нужно взять самый толстый прут и хорошо зафиксировать его веревочками на корзинке. После этого на дно изделия можно положить что-нибудь тяжелое и оставить на время – так донышко станет крепким и более износостойким.

    Приведенный выше мастер класс по плетению корзинки из лозы станет более понятным, если посмотреть специальное видео по данной тем.

    Плетение из лозы для начинающих: уроки, пошаговое руководство

    Главная > Творчество > Плетение из лозы для начинающих: уроки, пошаговое руководство

    Для лозоплетения можно использовать ветки многих деревьев, но особой популярностью пользуется ива.

    • Плетение из лозы для начинающих: как заготавливать лозу
    • Плетение из лозы: пошагово
    • Как плести корзину из лозы
    • Основы плетения корзины из лозы для начинающих

    Плетение из лозы для начинающих: как заготавливать лозу

    Феномен ивы в том, что она произрастает практически на всех континентах. Проблем с наличием материала быть не должно. Начинающим, прежде всего, необходимо правильно выбрать прутья для лозоплетения. Важно помнить:

    • Прутья из ивы лучше заготавливать с ноября по февраль;
    • Прутья не должны быть разветвлёнными;
    • Прутья могут быть очищенными и в кожуре.

    Возможно, у вас возник вопрос, почему нужно собирать ветви только в холодный период. Объясняется это тем фактом, что сокодвижение в дереве останавливается. Важно, не брать для плетения разветвлённые прутья. В противном случае не получится плести качественно, даже если речь идёт о простой корзине.

    Позаботьтесь и о здоровье дерева. Четыре-пять почек нужно оставить в целости и сохранности. Чтобы у дерева могли вырасти новые ветви. Это важный урок, который нужно усвоить новичкам.

    Заготовленные прутья из лозы необходимо просушить. Помните, что древесина может потерять окрас, если вы переусердствуете. Через десять дней только комли от прутьев поместите в воду. Целиком мочить не нужно.

    Мастера советуют начинающим постигать искусство плетения собирать материал самостоятельно. Когда полностью войдёте в курс дела, то можете использовать готовые ветви, чтобы сэкономить время на, собственно, плетение.

    Плетение из лозы: пошагово

    Важно приготовиться к долгому и кропотливому труду. Если вы хотите научиться плести из лозы, то усидчивость — основное качество, которое вам потребуется в этом искусстве. Гораздо легче приноровиться к подобному хобби людям, имеющим опыт в сходных занятиях. К примеру, мастера вязания на спицах гораздо легче постигают азы лозоплетения, так как в двух, на первый взгляд, различных дисциплинах очень много схожих элементов.

    Соответственно, после заготовки ветвей нужно выработать план. Допустим, вы собираетесь плести корзину. Таким образом, нужно сразу обозначить цель и время, за которое вы справитесь с этой задачей. Не берите слишком короткие сроки.

    Из-за этого часто хобби превращается в муку. Скорее всего, вы не уложитесь в срок, и психологически плетение перестанет приносить вам удовольствие.

    Посмотрите обучающее видео, которое поможет вам определиться с тем, сколько времени в среднем люди затрачивают на лозоплетение.

    Обратная сторона медали — слишком долгие сроки. Когда вы неделю не занимаетесь новым хобби, а затем раз за десять дней стремитесь наверстать упущенное — результата не ждите. Хорошо известно правило, согласно которому лучше заниматься немного, но каждый день. Ставьте реальные сроки и задачи, чтобы плетение приносило удовольствие.

    В преддверии первого дня постарайтесь подготовить теоретическую базу. В наше время в большом количестве доступны обучающие видео и другие различные уроки в интернете.

    Как плести корзину из лозы

    Корзина является базовой работой в плетении. Соответственно, это некое мерило ваших умений. Когда вы научитесь плести корзину, то можете смело говорить о том, что постигли азы в этом искусстве. Для начала вам необходимо сделать каркас. Следуйте следующим пунктам:

    1. Возьмите два прута одинаковой толщины и согните из них обручи (можно использовать в качестве шаблона пень или бочонок);
    2. Срежьте концы прутьев и соедините с помощью проволоки;
    3. У вас должен получиться горизонтальный обруч, в котором должны быть выделены три составляющие — борт, дно и ручка;
    4. Нарезать шесть прутьев вдвое меньше обручей по длине;
    5. Заострённые концы прутьев закрепить в местах, где ваши обручи пересекаются.

    Это база, которая поможет вам сделать фундаментальный каркас для будущей корзины.

    Основы плетения корзины из лозы для начинающих

    Для начала работы, собственно, над плетением возьмите конец одного из шести тонких прутьев. Загните его внутрь корзины, затем выведите наружу и вскоре снова внутрь. Таким образом, прут будет огибать все ваши стояки со всех сторон. Такой способ является самым надёжным из-за того, что позволяет прочно держаться веткам между собой.

    Когда прут закончиться, то из следующего тонкого прута стоит сделать продолжение для вашего плетения. Этот момент в плетении называется сращиванием прутьев.

    Будьте осторожны, так как здесь ситуация всегда индивидуальна и не приемлет действий по шаблону. Вам необходимо его аккуратно обрезать, чтобы не испортить внешний вид будущего изделия.

    Место сращивания не должно бросаться в глаза, поэтому лучше, если оно будет с внутренней стороны.

    Плетение из лозы не является лёгким занятием. Прежде всего, вам нужно усвоить тот факт, что в первое время у вас будет получаться совсем немногое. Это вполне нормально для столь сложного искусства.

    Вашу стартовую работу вы вряд ли покажете друзьям, так как она ещё не будет выглядеть идеально, но с каждой новой поделкой мастерство, несомненно, будет расти.

    Терпение и усидчивость — главные кузницы успеха в лозоплетении.

    Добавить комментарий