Мастер-класс для начинающих 5 шагов к живописи маслом

Мастер-класс для начинающих: 5 шагов к живописи маслом

10 лет обучения живописи. Училище и Академия в Екатеринбурге. Красный диплом.

10 коллективных и 3 персональные выставки.
Первое место на московской выставке среди работ ВУЗов.

7 лет преподавательского стажа.

250 учеников живого направления.

Более 150 вебинаров.

Любимые материалы — масло и сухая пастель

Тел.: +7 812 642 42 65
int@jivopismaslom.ru
ИП Юрьева Наталья Сергеевна

Настоящее Соглашение определяет условия использования Пользователями материалов и сервисов сайта https://int.jmaslom.com/ (далее — «Сайт»).

1.Общие условия
1.1. Использование материалов и сервисов Сайта регулируется нормами действующего законодательства Российской Федерации.
1.2. Настоящее Соглашение является публичной офертой. Получая доступ к материалам Сайта Пользователь считается присоединившимся к настоящему Соглашению.
1.3. Администрация Сайта вправе в любое время в одностороннем порядке изменять условия настоящего Соглашения. Такие изменения вступают в силу по истечении 3 (Трех) дней с момента размещения новой версии Соглашения на сайте. При несогласии Пользователя с внесенными изменениями он обязан отказаться от доступа к Сайту, прекратить использование материалов и сервисов Сайта.

2. Обязательства Пользователя
2.1. Пользователь соглашается не предпринимать действий, которые могут рассматриваться как нарушающие российское законодательство или нормы международного права, в том числе в сфере интеллектуальной собственности, авторских и/или смежных правах, а также любых действий, которые приводят или могут привести к нарушению нормальной работы Сайта и сервисов Сайта.
2.2. Использование материалов Сайта без согласия правообладателей не допускается (статья 1270 Г.К РФ). Для правомерного использования материалов Сайта необходимо заключение лицензионных договоров (получение лицензий) от Правообладателей.
2.3. При цитировании материалов Сайта, включая охраняемые авторские произведения, ссылка на Сайт обязательна (подпункт 1 пункта 1 статьи 1274 Г.К РФ).
2.4. Комментарии и иные записи Пользователя на Сайте не должны вступать в противоречие с требованиями законодательства Российской Федерации и общепринятых норм морали и нравственности.
2.5. Пользователь предупрежден о том, что Администрация Сайта не несет ответственности за посещение и использование им внешних ресурсов, ссылки на которые могут содержаться на сайте.
2.6. Пользователь согласен с тем, что Администрация Сайта не несет ответственности и не имеет прямых или косвенных обязательств перед Пользователем в связи с любыми возможными или возникшими потерями или убытками, связанными с любым содержанием Сайта, регистрацией авторских прав и сведениями о такой регистрации, товарами или услугами, доступными на или полученными через внешние сайты или ресурсы либо иные контакты Пользователя, в которые он вступил, используя размещенную на Сайте информацию или ссылки на внешние ресурсы.
2.7. Пользователь принимает положение о том, что все материалы и сервисы Сайта или любая их часть могут сопровождаться рекламой. Пользователь согласен с тем, что Администрация Сайта не несет какой-либо ответственности и не имеет каких-либо обязательств в связи с такой рекламой.

3. Прочие условия
3.1. Все возможные споры, вытекающие из настоящего Соглашения или связанные с ним, подлежат разрешению в соответствии с действующим законодательством Российской Федерации.
3.2. Ничто в Соглашении не может пониматься как установление между Пользователем и Администрации Сайта агентских отношений, отношений товарищества, отношений по совместной деятельности, отношений личного найма, либо каких-то иных отношений, прямо не предусмотренных Соглашением.
3.3. Признание судом какого-либо положения Соглашения недействительным или не подлежащим принудительному исполнению не влечет недействительности иных положений Соглашения.
3.4. Бездействие со стороны Администрации Сайта в случае нарушения кем-либо из Пользователей положений Соглашения не лишает Администрацию Сайта права предпринять позднее соответствующие действия в защиту своих интересов и защиту авторских прав на охраняемые в соответствии с законодательством материалы Сайта.

Пользователь подтверждает, что ознакомлен со всеми пунктами настоящего Соглашения и безусловно принимает их.

1. Общие положения
1.1. Настоящая Политика в отношении обработки персональных данных (далее – Политика) составлена в соответствии с пунктом 2 статьи 18.1 Федерального закона «О персональных данных» № 152-ФЗ от 27 июля 2006 г., а также иными нормативными правовыми актами Российской Федерации в области защиты и обработки персональных данных и действует в отношении всех персональных данных (далее – данные), которые Организация (далее – Оператор, Общество) может получить от субъекта персональных данных, являющегося стороной по гражданско-правовому договору, от пользователя сети Интернет (далее – Пользователь) во время использования им любого из сайтов, сервисов, служб, программ, продуктов или услуг ИП Юрьева Наталья Сергеевна, а также от субъекта персональных данных, состоящего с Оператором в отношениях, регулируемых трудовым законодательством (далее – Работник).
1.2. Оператор обеспечивает защиту обрабатываемых персональных данных от несанкционированного доступа и разглашения, неправомерного использования или утраты в соответствии с требованиями Федерального закона от 27 июля 2006 г. № 152-ФЗ «О персональных данных».
1.3. Оператор вправе вносить изменения в настоящую Политику. При внесении изменений в заголовке Политики указывается дата последнего обновления редакции. Новая редакция Политики вступает в силу с момента ее размещения на сайте, если иное не предусмотрено новой редакцией Политики.

2. Термины и принятые сокращения
Персональные данные – любая информация, относящаяся к прямо или косвенно определенному или определяемому физическому лицу (субъекту персональных данных).

Обработка персональных данных – любое действие (операция) или совокупность действий (операций), совершаемых с использованием средств автоматизации или без использования таких средств с персональными данными, включая сбор, запись, систематизацию, накопление, хранение, уточнение (обновление, изменение), извлечение, использование, передачу (распространение, предоставление, доступ), обезличивание, блокирование, удаление, уничтожение персональных данных.

Автоматизированная обработка персональных данных – обработка персональных данных с помощью средств вычислительной техники.

Информационная система персональных данных (ИСПД) – совокупность содержащихся в базах данных персональных данных и обеспечивающих их обработку информационных технологий и технических средств.

Персональные данные, сделанные общедоступными субъектом персональных данных, – персональные данные, доступ неограниченного круга лиц к которым предоставлен субъектом персональных данных либо по его просьбе.

Блокирование персональных данных – временное прекращение обработки персональных данных (за исключением случаев, если обработка необходима для уточнения персональных данных).

Уничтожение персональных данных – действия, в результате которых становится невозможным восстановить содержание персональных данных в информационной системе персональных данных и (или) в результате которых уничтожаются материальные носители персональных данных.

3. Обработка персональных данных
3.1. Получение персональных данных.
3.1.1. Все персональные данные следует получать от самого субъекта. Если персональные данные субъекта можно получить только у третьей стороны, то субъект должен быть уведомлен об этом или от него должно быть получено согласие.
3.1.2. Оператор должен сообщить субъекту о целях, предполагаемых источниках и способах получения персональных данных, характере подлежащих получению персональных данных, перечне действий с персональными данными, сроке, в течение которого действует согласие, и порядке его отзыва, а также о последствиях отказа субъекта дать письменное согласие на их получение.
3.1.3. Документы, содержащие персональные данные, создаются путем:
– копирования оригиналов документов (паспорт, документ об образовании, свидетельство ИНН, пенсионное свидетельство и др.);
– внесения сведений в учетные формы;
– получения оригиналов необходимых документов (трудовая книжка, медицинское заключение, характеристика и др.).
3.2. Обработка персональных данных.
3.2.1. Обработка персональных данных осуществляется:
– с согласия субъекта персональных данных на обработку его персональных данных;
– в случаях, когда обработка персональных данных необходима для осуществления и выполнения возложенных законодательством РФ функций, полномочий и обязанностей;
– в случаях, когда осуществляется обработка персональных данных, доступ неограниченного круга лиц к которым предоставлен субъектом персональных данных либо по его просьбе (далее – персональные данные, сделанные общедоступными субъектом персональных данных).
3.2.2. Цели обработки персональных данных:
– осуществление трудовых отношений;
– осуществление гражданско-правовых отношений;
– для связи с пользователем, в связи с заполнением формы обратной связи на сайте, в том числе направление уведомлений, запросов и информации, касающихся использования сайта магазина, обработки, согласования заказов и их доставки, исполнения соглашений и договоров;
– обезличивания персональных данных для получения обезличенных статистических данных, которые передаются третьему лицу для проведения исследований, выполнения работ или оказания услуг по поручению магазина.
3.2.3. Категории субъектов персональных данных.Обрабатываются персональные данные следующих субъектов персональных данных:
– физические лица, состоящие с Обществом в трудовых отношениях;
– физические лица, уволившиеся из Общества;
– физические лица, являющиеся кандидатами на работу;
– физические лица, состоящие с Обществом в гражданско-правовых отношениях;
– физические лица, являющиеся Пользователями Сайта Магазина.
3.2.4. Персональные данные, обрабатываемые Оператором:
– данные, полученные при осуществлении трудовых отношений;
– данные, полученные для осуществления отбора кандидатов на работу;
– данные, полученные при осуществлении гражданско-правовых отношений;– данные, полученные от Пользователей Сайта Магазина.
3.2.5. Обработка персональных данных ведется:
– с использованием средств автоматизации;– без использования средств автоматизации.
3.3. Хранение персональных данных.
3.3.1. Персональные данные субъектов могут быть получены, проходить дальнейшую обработку и передаваться на хранение как на бумажных носителях, так и в электронном виде.
3.3.2. Персональные данные, зафиксированные на бумажных носителях, хранятся в запираемых шкафах либо в запираемых помещениях с ограниченным правом доступа.
3.3.3. Персональные данные субъектов, обрабатываемые с использованием средств автоматизации в разных целях, хранятся в разных папках.
3.3.4. Не допускается хранение и размещение документов, содержащих персональных данных, в открытых электронных каталогах (файлообменниках) в ИСПД.
3.3.5. Хранение персональных данных в форме, позволяющей определить субъекта персональных данных, осуществляется не дольше, чем этого требуют цели их обработки, и они подлежат уничтожению по достижении целей обработки или в случае утраты необходимости в их достижении.
3.4. Уничтожение персональных данных.
3.4.1. Уничтожение документов (носителей), содержащих персональных данных, производится путем сожжения, дробления (измельчения), химического разложения, превращения в бесформенную массу или порошок. Для уничтожения бумажных документов допускается применение шредера.
3.4.2. Персональные данные на электронных носителях уничтожаются путем стирания или форматирования носителя.
3.4.3. Факт уничтожения персональных данных подтверждается документально актом об уничтожении носителей.
3.5. Передача персональных данных.
3.5.1. Оператор передает персональные данные третьим лицам в следующих случаях:– субъект выразил свое согласие на такие действия;– передача предусмотрена российским или иным применимым законодательством в рамках установленной законодательством процедуры.
3.5.2. Перечень лиц, которым передаются персональные данные:
– Пенсионный фонд РФ для учета (на законных основаниях);
– налоговые органы РФ (на законных основаниях);– Фонд социального страхования РФ (на законных основаниях);
– территориальный фонд обязательного медицинского страхования (на законных основаниях);
– страховые медицинские организации по обязательному и добровольному медицинскому страхованию (на законных основаниях);
– банки для начисления заработной платы (на основании договора);
– органы МВД России в случаях, установленных законодательством;
– обезличенные персональные данные Пользователей сайта интернет-магазина передаются контрагентам Магазина.

4. Защита персональных данных
4.1. В соответствии с требованиями нормативных документов Оператором создана система защиты персональных данных (СЗПД), состоящая из подсистем правовой, организационной и технической защиты.
4.2. Подсистема правовой защиты представляет собой комплекс правовых, организационно-распорядительных и нормативных документов, обеспечивающих создание, функционирование и совершенствование СЗПД.
4.3. Подсистема организационной защиты включает в себя организацию структуры управления СЗПД, разрешительной системы, защиты информации при работе с сотрудниками, партнерами и сторонними лицами.
4.4. Подсистема технической защиты включает в себя комплекс технических, программных, программно-аппаратных средств, обеспечивающих защиту персональных данных.
4.5. Основными мерами защиты персональных данных, используемыми Оператором, являются:
4.5.1. Назначение лица, ответственного за обработку персональных данных, которое осуществляет организацию обработки персональных данных, обучение и инструктаж, внутренний контроль за соблюдением учреждением и его работниками требований к защите персональных данных.
4.5.2. Определение актуальных угроз безопасности персональных данных при их обработке в ИСПД и разработка мер и мероприятий по защите персональных данных.
4.5.3. Разработка политики в отношении обработки персональных данных.
4.5.4. Установление правил доступа к персональных данных, обрабатываемым в ИСПД, а также обеспечение регистрации и учета всех действий, совершаемых с персональными данными в ИСПД.
4.5.5. Установление индивидуальных паролей доступа сотрудников в информационную систему в соответствии с их производственными обязанностями.
4.5.6. Применение прошедших в установленном порядке процедуру оценки соответствия средств защиты информации.
4.5.7. Сертифицированное антивирусное программное обеспечение с регулярно обновляемыми базами.
4.5.8. Соблюдение условий, обеспечивающих сохранность персональных данных и исключающих несанкционированный к ним доступ.
4.5.9. Обнаружение фактов несанкционированного доступа к персональным данным и принятие мер.
4.5.10. Восстановление персональных данных, модифицированных или уничтоженных вследствие несанкционированного доступа к ним.
4.5.11. Обучение работников Оператора, непосредственно осуществляющих обработку персональных данных, положениям законодательства РФ о персональных данных, в том числе требованиям к защите персональных данных, документам, определяющим политику Оператора в отношении обработки персональных данных, локальным актам по вопросам обработки персональных данных.
4.5.12. Осуществление внутреннего контроля и аудита.

5. Основные права субъекта персональных данных и обязанности Оператора
5.1. Основные права субъекта персональных данных.Субъект имеет право на доступ к его персональным данным и следующим сведениям:
– подтверждение факта обработки персональных данных Оператором;
– правовые основания и цели обработки персональных данных;
– цели и применяемые Оператором способы обработки персональных данных;
– наименование и место нахождения Оператора, сведения о лицах (за исключением работников Оператора), которые имеют доступ к персональных данных или которым могут быть раскрыты персональные данные на основании договора с Оператором или на основании федерального закона;
– сроки обработки персональных данных, в том числе сроки их хранения;– порядок осуществления субъектом персональных данных прав, предусмотренных Федеральным законом;
– наименование или фамилия, имя, отчество и адрес лица, осуществляющего обработку персональных данных по поручению Оператора, если обработка поручена или будет поручена такому лицу;
– обращение к Оператору и направление ему запросов;– обжалование действий или бездействия Оператора.
5.2. Обязанности Оператора.Оператор обязан:
– при сборе персональных данных предоставить информацию об обработке персональных данных;
– в случаях если персональные данные были получены не от субъекта персональных данных, уведомить субъекта;
– при отказе в предоставлении персональных данных субъекту разъясняются последствия такого отказа;
– опубликовать или иным образом обеспечить неограниченный доступ к документу, определяющему его политику в отношении обработки персональных данных, к сведениям о реализуемых требованиях к защите персональных данных;
– принимать необходимые правовые, организационные и технические меры или обеспечивать их принятие для защиты персональных данных от неправомерного или случайного доступа к ним, уничтожения, изменения, блокирования, копирования, предоставления, распространения персональных данных, а также от иных неправомерных действий в отношении персональных данных;
– давать ответы на запросы и обращения субъектов персональных данных, их представителей и уполномоченного органа по защите прав субъектов персональных данных.

Осваиваем лессировку

Я расскажу, зачем, с моей точки зрения, применять лессировку и покажу пошаговое её исполнение с применением акварельных красок и с минимальным количеством используемых цветов.
Почему акварельных? Исключительно потому, что они быстрее сохнут. А одним из условий успешной лессировки является 100% просыхания предыдущего слоя. Использовать же можно любые другие краски.
Почему я буду использовать только несколько цветов? Ну, во-первых, я постараюсь, чтобы стал понятен принцип лессировки, а так для меня проще объяснять. Ну чтобы показать, что результатов можно достичь с минимальным цветовым набором и всего в 9 шагов 🙂

В данном случае будет маленькая пейзажная зарисовка.
Каждый шаг я буду не только пояснять на бумаге, но и с края листа показывать, какой именно тон использовала.
Поехали?
Точное определение лессировки вы можете найти в словаре, своими же словами приблизительно так.
Лессировка — это живописный прием, который заключается в последовательном нанесении полупрозрачных слоев красок. Это настоящая классика живописи.
Она нужна как для создания сложных фонов, так и для передачи глубины изображения, смягчении тонов. С ее помощью можно создать тонкие цветовые переходы, не теряя объемности и воздушности изображения.
Сколько слоев можно наносить? Тут мнения разделяются. В общем, столько, сколько считаете нужным для достижения требуемого результата. Основываясь на собственном опыте могу сказать, что чем прозрачнее вы будете наносить слои, тем больше сможете их нанести. Но большое количество слоев вовсе не обязательно.
На той работе, которую я предлагаю вам сделать (фото № 1), их всего насколько. На той, которая на фото № 2, их очень много. Не считала, сколько. Но та лессировка, которая была нужна для передачи воздушности зарождающейся весны, прозрачности пробуждающегося леса (равно как и вида мутной весенней воды), совершенно лишняя для летней зарисовки. Всему свое время, не так ли?
Если вам это интересно, приступим 🙂

Что понадобится:

1. Плотная бумага. Лессировка предполагает многократное нанесение слоев краски на бумагу, а значит многократное её смачивание. Поэтому для черчения не подойдет. Лучше среднезернистая для акварели. Тем более, что одна из прелестей лессировки состоит в том, что через нее должна просматриваться структура бумаги или загрунтованного холста. Зачем же лишать себя подобной красоты?
2. Мягкая кисть. У меня № 5, белка.
3. Акварель. Понадобится всего 4 цвета: синий, зеленый, желтый и коричневый.
4. И, конечно, желание!
Вначале, как всегда перед работой, обезжирьте лист водой. То есть просто нанесите воду тонким слоем на лист и оставьте его высыхать. Даже если будете использовать не всю поверхность листа, обезжиривайте полностью. Иначе намоченная часть «вспучится» в противовес не намоченной и потом может получиться не слишком-то красиво 🙂
Шаг один.
Размечаем линию горизонта. С точки зрения композиции, она не должна проходить посередине. Это не выигрышно зрительно. Поэтому на небо отведем немного больше пространства. Тон неба — голубой, для почвы выберем желто-зеленый.
Сбоку я буду показывать тона, положив мазок кисти.
Голубой тон наносим снизу вверх от лини горизонта, желто-зеленый — сверху вниз. Кисть ведем по горизонтали. Таким образом на линию горизонта придутся наиболее плотные слои.
Оставляем до полного просыхания.
Важно: предыдущий слой должен полностью высохнуть! Не наносите новый до полного высыхания предыдущего. Иначе будет не лессировка, но грязь.

Шаг два.

Дописываем небо. Синюю краску разводим более плотно и набираем ее на кисть с большим количеством воды. Проводим по небу несколько широких косых полос и чуть размываем в одну из сторон. Это облака.

Шаг три.

Зеленой краской проводим две неровные полосы по линии горизонта — это лес вдали.

Шаг четыре.

Разводим сине-зеленую краску. Слой прозрачнее кладем широко по линии горизонта, зрительно увеличивая его глубину. Более глубокий слой — небольшое пятно на среднем плане. Зачем — будет ясно дальше 🙂 И тем же тоном — тонкую линию по верхушкам далекого леса.

Шаг пять.
Это самый темный из всех слоев. Опять смешиваем синюю и зеленую краску, но с преобладанием синей. Воды берем мало и кончиком кисти наносим небольшие вертикальные мазки слева направо. Это кроны деревьев, которые колышет ветер!
А пятно, которое мы рисовали в шаге четыре — тень от них. До ствола еще дело дойдет, а пока пусть повисят в воздухе 🙂

Шаг шесть.

Если вы его пропустите, зарисовка не пострадает. Но можно и придать чуть больше живости нашему изображению.
Цвет — синий с толикой зеленого. Наносим несколько мазков, как в шаге пять, немного заполняя зазоры между предыдущими мазками. Это придаст кроне иллюзию движения.

Шаг семь.

Бледно-желтым цветом наносим несколько мазков по переднему плану, выделяя его.

Перед тем, как сделать следующий шаг, я замечаю, что неверно рассчитала расположение тени и крон. Не беда. Заодно покажу, как все исправить 🙂 Зеленым цветом (шаг 4) дописываем тень вправо. А когда высохло — переходим к шагу восемь.
Шаг восемь.

Коричневая краска с небольшим добавлением синего — ствол дерева. Такие же мазки, как при изображении кроны, только вертикально.

Шаг девять.

Зеленая краска, приблизительно такая же, как в шаге три. Косыми мазками кисти придаем рельефу выпуклость. А заодно показываем, как колышется от ветра трава. При этом можно чуть-чуть «захватить» ствол дерева, слегка размыв тем самым утопить его в траве. На плохой бумаге этот номер не пройдет 🙂

И, самое ответственное — поставить подпись 🙂

Таким образом, с применением лессировки можно получить пейзажную зарисовку. Можно — картину. Можно сделать красивый, сложный фон к декупажу.

Главная хитрость — постарайтесь представить, какой результат хотите видеть. Представьте его в перспективе, как тоннель: первый слой — самый светлый, тот, что ближе к вам. И по мере накладывания слоев тоннель становится все глубже и глубже, слой за слоем. Или светлее и светлее — если выходите из него. Так и слои краски.

Как написать пейзаж маслом. Краткосрочный этюд

Вы хотите рисовать легко, стремительно, передавать свое впечатление на одном дыхании? Чтобы за полтора часа у вас рождались великолепные картины, пронизанные вашими эмоциями? Чтобы привычный пейзаж на ваших работах выглядел гармоничным, страстным, противоречивым.

Тогда вам пора освоить совершенно особый вид живописи — пленэр. Это изображение объектов при естественном свете на открытом воздухе.

Подготовка к натюрморту «Чай с лавандой» — Урок живописи маслом — Юрий Клапоух

Наверняка вы видели художников или целые группы с мольбертами, которые рисуют в живописных местах. Если бы вы только знали, насколько этот опыт обогащает их, и какие прекрасные картины они создают!

Поэтому мы решили рассказать вам, как выйти на новый уровень мастерства и написать пронизанную воздухом и светом картину на пленэре.

Материалы живописи для мастер-класса:

  • холсты любого размера на картоне или на подрамнике (30х40 см; 40х50 см; 40х60 см; 50х60 см; 60х70; 70х80 см);
  • кисти: щетина большого № 8-10 и среднего № 4-8 номера, синтетика №2 или 3, иногда нужна веерная кисть и большая строительная кисть (щетина);
  • мастихины среднего номера;
  • разбавитель (тройник или пинен, можно использовать льняное масло и уайт-спирит);
  • ветошь или салфетки;
  • палитра (из фанеры или холст на подрамнике);
  • масляные краски (белила цинковые или титановые, можно 1х1 смешать), черная, охра светлая, охра желтая, охра золотистая московская, кадмий желтый светлый, кадмий лимонный, кадмий желтый средний, кадмий красный светлый, краплак красный, марс коричневый темный, умбра жженая, Ван-дие коричневый, любые коричневые, кобальт синий светлый, кобальт синий темный, голубая ФЦ или ультрамарин, небесно-голубая, королевская-голубая, кобальт зеленый светлый, кобальт зеленый темный, русская зеленая (болотная), турецкая зеленая.

Крутые рисунки для начинающих: Легкие картинки для срисовки начинающим (50 рисунков)

рисунки для срисовки для начинающих для мальчиков

к примеру возьмите в руки карандаш и покажите ему следующие картинки для срисовки. начнем с того что если вы только пробуете свои силы в срисовке то начать стоит с поэтапной прорисовки.

Anime Risunki Dlya Srisovki 60 Kartinok Dlya Nachinayushih Risunki

публикуем внеплановую подборку приколов которая называется рисунки карандашом для срисовки для мальчиков.

рисунки для срисовки для начинающих для мальчиков. в данном материале рассмотрим рисунки для мальчиков. в этой статье будут приведены пошаговые описания уроков по рисованию карандашом животных масок техники оружия и других крутых рисунков своими руками. большая коллекция красивых картинок для срисовки 朗.

рисунки карандашом для срисовки для начинающих подобранные нами для ваших личных дневников. рисунки для срисовки лёгкие и красивые поэтапно для начинающих. научиться рисовать круто мечта каждого мальчишки.

но сложно усадить ребенка когда у вас гиперактивный мальчик картинка в таких случаях должна стать элементом игры. рисунки для детей как нарисовать испуганного петушка рисунки для начинающих likein diy loading. легко найти классные рисунки для срисовки для мальчиков особенно.

рисунки для срисовки лёгкие и красивые поэтапно для начинающих начнем с того что если вы только пробуете свои силы в срисовке то начать стоит с поэтапной прорисовки. обучайте малыша рисованию поэтапно. интересные изображения это и есть рисунки для срисовывания.

для всех начинающих художников предоставлен следующий материал о том как научиться красиво рисовать карандашом с помощью картинок для срисовки. легкие и сложные рисунки для срисовки на сайте картинки для срисовки рф.

Krasivye Risunki Karandashom Kotorye Legko Narisovat S Detmi S

14 Kartinki Dlya Srisovki Karandashom Legkie Milye Karakuli

Anime Risunki Dlya Srisovki 60 Kartinok Dlya Nachinayushih V 2022 G

Krutye Risunki Karandashom Dlya Srisovki Dlya Malchikov S

Risunki Dlya Srisovki Legkie Dlya Devochek 12 Let 13 Tys Izobrazhenij

Kak Narisovat Barta Simpsona Bart Simpson Narisovat Sovu

01 Risovanie Dlya Detej 5 6 Let Uroki Risovaniya Uroki Risovaniya

Kartinki Po Zaprosu Prostye Risunki Karandashom Anime Poetapno

Kartinki Dlya Srisovki Dlya Devochek 9 Let 8 Tys Izobrazhenij Najdeno

Risunki Dlya Srisovki Legkie Dlya Devochek 12 Let 13 Tys Izobrazhenij

Risunki Dlya Srisovki Legkie Dlya Devochek 12 Let 3 Tys Izobrazhenij

Risovanie Karandashom Dlya Nachinayushih Obuv S Izobrazheniyami

Krasivye Anime Kartinki Dlya Srisovki Interesnaya Kollekciya 3

Pin Na Doske Risunok

Risunki Dlya Srisovki Legkie Dlya Devochek 12 Let 12 Tys Izobrazhenij

Shemy Risunkov Dlya Detej Risovanie Karandashom Ryba Risunki

Risunki Dlya Srisovki Legkie Dlya Devochek 12 Let 9 Tys Izobrazhenij

Klassnye I Legkie Risunki Kartinki Srisovki Dlya Ld Podborka S

Kak Narisovat Privedenie Dlya Detej Alternativnoe Iskusstvo

Как нарисовать граффити

Красиво рисовать — дело непростое. А красиво рисовать граффити — это вообще искусство. Как бы то ни было, с появлением этого базового элемента хип-хоп культуры стены на улицах по всему миру покрылись пестрыми надписями, тэгами и даже настоящими картинами художников, называющих себя граффити-райтерами. Наверное каждый поклонник хип-хопа в годы своего юношества мечтал “забомбить” стену в родном городе так же, как это делали нью-йоркские пионеры стиля. Многие даже пробовали. Но на деле все было не так просто, как казалось сначала и начинающие райтеры бросали это занятие по сути так и толком не начав. Почему так? Да потому, что для того, чтобы нарисовать стоящий рисунок нужно долго и упорно учиться. Ну или хотя бы знать основы. О них мы сегодня и поговорим.

На сегодняшний день вы можете найти в сети множество различных инструкций и видеоуроков, которые рассказывают о базовых приемах рисования различных видов граффити. Многие из них, правда, далеки от истины и демонстрируют какие-то совершенно запредельные требования к начинающему райтеру. Но что делать если вы до сих пор никогда не рисовали граффити? Мы вам поможем, объяснив базовые вещи, которые нужно знать новичку. Сразу предупреждаем, что текст данной статьи вряд ли будет полезен для опытных художников, так как информация поданная здесь им наверняка уже известна.

Лучшие кириллические шрифты граффити по мнению Outstyle.

Мы не станем углубляться в тонкости сложных произведений уличного искусства, сконцентрируемся на классических примерах, а именно надписях и тэгах, ведь это то, что с чего обычно начинают рисовать граффити. Итак, поехали.

Что нужно, чтобы нарисовать граффити, если вы новичок

Для начала поговорим о том, что нужно для того, чтобы нарисовать первые наброски своего будущего рисунка (возможно это будет выглядеть глупо, но не забывайте, мы ведь новички). Даже самые великие райтеры не рисуют ничего не сделав перед этим эскиз. Поэтому вам нужны:

  • Карандаш
  • Тетрадь или просто лист бумаги
  • Резинка для стирания
  • Рисунок, который можно перерисовать. Важно, чтобы в нем четко была видна структура букв (тут поможет google search)

Брать за основу чужую работу для новичка не постыдно, а даже наоборот похвально. Это дает возможность увидеть и понять главные приемы, которые использует опытный райтер. Возможно вначале вам понадобится несколько попыток, чтобы повторить чужой рисунок, но если упорно учиться, то результат обязательно придет.

Как нарисовать свой первый тэг

После того как вы нарисовали свое первое граффити на бумаге советуем перейти к изучению тэгов. Тэг — это подпись художника, по которой его работы будут узнавать другие. Их рисуют и маркерами и баллонами, в зависимости от места или личных предпочтений. На этом этапе стоит подумать о своем артистическом псевдониме. Если никаких интересных идей нет, то можно начать со своего настоящего имени.

Как рисовать пионы/МАСЛО/ Пошаговый мастер-класс живописи маслом для начинающих

Чтобы нарисовать тэг, нужно изучить лучшие шрифты граффити и структуру букв. В наше время сделать это очень просто, стоит лишь ввести соответствующий запрос в поисковике. Для примера предоставляем ссылку.

После того как вы выбрали подходящие вам буквы, нужно их соединить в одно целое. Советуем начинать с простого: используйте базовые буквы, не придавая им каких-либо нестандартных форм (как на вышеприведенном примере). Если же вы хотите усовершенствовать свой тэг, то можно добавить к нему различные “засечки” (serifs), “потеки” (drips) или “стрелки” (arrows), как на примере ниже.

Читайте также: Игры про граффити

Внимание: если вы используете граффити-маркеры и рисуете на обычном листе бумаги, настоятельно рекомендуем подложить под него что-нибудь, потому что маркер с большой вероятностью перебьется на поверхность стола.

Как нарисовать свое первое граффити

Вначале статьи мы “договорились”, что будем учиться рисовать более-менее классические варианты граффити. Как пример возьмем работу райтера Chino BYI.

Отталкиваясь от этого рисунка определим главные составляющие любой надписи, которую принято считать классикой:

  • Заливка (The Fill-In) — закрашенная область внутри букв.
  • Контур (Outline) — черная или цветная обводка вокруг заливки.
  • 3-D тень.
  • Фон.
  • Второй контур вокруг всего рисунка.
  • По усмотрению: тэг с именем художника.
  • По усмотрению: дополнительные эффекты (Highlights).

    Дерево в поле. Как нарисовать быстро и просто реалистичное дерево, ветки, крону.

Теперь пройдемся по каждой из составляющих отдельно.

Заливка (The Fill-In)

После того как вы нарисовали свой тэг, он вполне может послужить основой для первого полноценного граффити. Итак, с помощью карандаша можно попросту срисовать тот же тэг, но сделать буквы шире, оставив между линиями пространство для заливки. Таким образом они будут выглядеть более объемными. Рисунок будет выглядеть приблизительно так.

Как видите, структура этого граффити далеко не идеальна. К примеру, в глаза сильно бросается первая буква “E”, размеры которой не пропорциональны по отношению ко всем остальным. Поэтому рисунок нужно немного изменить. Для этого снова можно воспользоваться примерами шрифтов.

В граффити очень важна форма рисунка. На нашем примере видно, что первая буква “E” значительно больше, чем последняя “R”. Уменьшив “Е” и добавив с обеих сторон стрелки (выделены красным) автор придал рисунку компактность и пропорциональность. С помощью засечек (выделены синим) и дополнительных форм (зеленый) этот набросок стал более сложным.

После того как этот этап будет закончен мы получим более-менее внятный рисунок, который послужит основой для дальнейшей работы. Следует сказать, что создавать эскиз — задача не из простых. Скорее всего, у вас уйдет немало времени до того момента, пока рисунок не получится таким, каким вы хотели бы его видеть. На данном этапе вы будете часто использовать ластик и переделывать практически каждую букву. Но даже маститые райтеры тратят на свои эскизы массу времени, так что не расстраивайтесь зря.

Следующая задача будет не такой сложной, как предыдущая. Нужно просто взять маркер и обвести линии, ранее нарисованные карандашом. После того как маркер высохнет следует взять резинку и стереть лишнее (то есть первоначальный эскиз карандашом). Получится что-то вроде этого.

Совет: скопируйте свой эскиз на всякий случай. Если случится так, что вы будете не довольны выбранными для рисунка цветами или испортите его другим способом, то потом не нужно будет рисовать все сначала. Для этого подойдет любой (даже самый дешевый) принтер с копировальной функцией.

Теперь мы подошли к выбору цвета и непосредственной заливке эскиза. Если вы не уверены в том, какого цвета должны быть ваши буквы — советуем пользоваться градиентом. Эта техника заливки позволяет постепенно менять оттенок и дает возможность изменить цвет рисунка по ходу работы. Если вы желаете сделать свое граффити более сложным, то можно использовать разные градиенты для каждой буквы, но этот прием применим скорее для опытных художников. Так как рисунок на нашем примере выполнен на листе бумаги, то для заливки желательно использовать специальные маркеры.

Выбор цвета — еще один важнейший компонент в создании красивого граффити. Для новичков наиболее оптимальным вариантом будет использование двух-трех цветов. Лучше всего если они дополняют друг друга. Например разные оттенки одного и того же цвета для заднего и переднего плана или для теней и заливки. В принципе, хорошо смотрятся и цвета находящиеся на противоположных концах цветовой гаммы. Тут комбинации могут быть разные, в зависимости от вкуса. Если с этим возникают трудности, то можно взять за пример работы других художников. Для начала это будет неплохим вариантом.

Читайте также: Украина: лучшие граффити и муралы

Как нарисовать тени

Опытные художники могут нарисовать тени на глаз и сделать это с поразительной точностью. Но для новичков существует хороший прием, чтобы добиться нужного результата. Он займет некоторое время, но гарантированно придаст качества вашему рисунку.

Для начала определитесь с размером блоков, которые послужат тенью для букв. Для примера возьмем 1,5 см. Возьмите линейку и отмерьте 1,5 см от каждого угла, который имеется у ваших букв, и проведите линии. После этого соедините их линиями параллельными к контуру рисунка. Получаются блоки, которые можно закрасить и сделать из них тень.

Закрасить блоки можно либо в черный цвет (самый простой и распространенный вариант), либо добавить сложные элементы вроде светлых областей посередине или переходов к более темным цветам внизу (пример ниже).

Внешний контур и фон

Внешний контур — это контур, который выделяет буквы на фоне рисунка. Автор нашего рисунка выбрал для него голубой цвет, который хорошо сочетается с оранжевым. Как фон он добавил потеки и так называемые “bubbles” (пузырьки) того же цвета. Получилось достаточно неплохо.

Дополнительные эффекты (Highlights), год создания и тэг

Возможно заливка кажется вам несколько скучной и вы хотите придать своему рисунку сложности. Тогда можно использовать дополнительные линии или геометрические вставки внутри заливки. Обычно используют пузырьки, прямоугольники или треугольники. В основном их закрашивают более темными цветами, чем цвет заливки. Также highlights иногда добавляют и в фон рисунка.

Как нарисовать Итальянский пейзаж / Уроки рисования для начинающих / Рисование акрилом

Финальными штрихами вашего граффити станут год создания и собственная подпись. Если вы представляете команду райтеров, то можно добавить тэг с ее названием.

После этого ваш рисунок можно считать готовым.

Советы напоследок

Несмотря на то, что выше мы предоставили вам базовую информацию для того, чтобы нарисовать первое граффити, в конце хотелось бы подытожить все это еще несколькими советами:

  • Сначала практикуйте простые шрифты. Когда они начнут получаться у вас “на автомате”, тогда переходите к более сложным задачам.
  • Забудьте о “wild style” и прочих изысках, это все будет позже. Рисуйте более-менее ровные буквы для того, чтобы понять их структуру, это один из самых важных аспектов граффити.
  • Если хотите усложнить рисунок — делайте это с помощью базовых приемов (потеки, пузырьки, несложные highlights). Поначалу не стоит экспериментировать с сумасшедшими углами, изгибами, наклонами и стрелками, потому что результат будет не таким, каким вы ожидали.
  • Когда рисуете, держите в уме основные “правила” создания рисунка, не поддавайтесь искушению нарисовать “как Futura или Kase2”. Чтобы нарисовать так, как они, нужно всю жизнь учиться, а вы всего лишь новичок.
  • Рисуйте-рисуйте-рисуйте! Главное практика.

Оставайтесь с нами и читайте другие статьи о граффити.

Рисунки на ногтях для начинающих: идеи оформления ногтей

Красивый маникюр, украшенный рисунками, выглядит завораживающе. Он не скучен и имеет свою изюминку. Рисунки могут быть самыми разнообразными, начиная от стандартных завитушек заканчивая настоящим произведением искусства.

�� 5 ШАГОВ К СОЗДАНИЮ ГРАМОТНОГО ПЕЙЗАЖА ��

Конечно, рисовать умеют далеко не все. Но при большом желании и усердии можно научиться этому ремеслу. Совсем не обязательно проходить платное обучение в дорогих салонах, ведь интернет открывает массу возможностей. Набрав в поисковике запрос «рисунки на ногтях для начинающих фото» вы увидите массу пошаговых уроков, которые помогут развить вам художественные навыки.

Содержание:

Рисунки на ногтях для начинающих: простейшие рисунки дотсом

Для любителей креативного нейл – арта доступны различные варианты простых рисунков. Чтобы задуманный рисунок получился аккуратным, следует пользоваться профессиональными маникюрными инструментами.

Используя дотс можно осуществить массу ярких и впечатляющих вариантов нейл – арта.

Необычно и жизнерадостно выглядит френч украшенный горошком. Такой вариант очень просто сделать в домашних условиях даже девушкам, которые не имеют художественных навыков. Если в арсенале начинающего мастера не имеется этого инструмента, то можно обойтись шариковым стержнем или спицей.

Если смочить дотс в воде, то он станет отличным помощником при декорировании ногтей песком, пудрой, шариками. Также с помощью этого инструмента удобно выкладывать стразы или без труда нарисовать завитки различных форм, запятые, линии и другие художественные элементы.

Рисунки на ногтях для начинающих: красивые рисунки из точек дотсом, фото примеры

Рисунки на ногтях дотсом в черно-белой гамме, фото

Разноцветные рисунки на ногтях дотсом для начинающих, фото

Варианты рисунков на ногтях дотсом для начинающих, фото

Яркие рисунки на ногтях дотсом для начинающих, фото

Рисунки на ногтях для начинающих: простейшие точечные рисунки дотсом, фото примеры

Рисунки на ногтях для начинающих: легкие рисунки иглой

Дизайн с помощью иглы – отличный вариант для девушек, которые желают получить интересный рисунок за короткое время. Иголки различного диаметра позволяют провести аккуратные линии, расставить точки и прорисовать другие мелкие элементы.

Узоры, символы, орнаменты можно нарисовать акриловыми красками. Техника выполнения дизайна иглой проста и не требует специальных знаний и художественных умений.

Мастер класс:

  • Для начала, ногтевая пластина покрывается бесцветной базой, которая защищает ее от яркого пигмента цветного лака.
  • Далее, ноготь полностью покрывается выбранным оттенком.
  • После этого следует действовать очень быстро, пока фоновый лак не успел засохнуть. На фоновом покрытии прорисовывается контрастная линия.
  • Затем, иглой проводятся спиралевидные движения, которые захватывают оба оттенка, образуя замечательный эффект.
  • Полученный рисунок, созданный с помощью иголки, можно дополнить аккуратными точками.
  • Результат понадобиться закрепить финишным покрытием.

Легкие рисунки на ногтях иглой, фото

Вариант рисунка на ногтях иглой, фото

Простые рисунки на ногтях иглой, фото

Рисунки для начинающих гель – лаком

При создании рисунков гель — лаком, используются различные техники. Для того чтобы приступить к «художествам» необходимо подготовить тонкую кисть, дотс и палитру для смешивания оттенков.

Очень крутое пособие для начинающих по рисованию маслом! Мастер-класс.Масляная живопись.Шаг за шагом

В этом сезоне популярен дизайн, при котором каждый ноготок имеет индивидуальное оформление.

Цветовая гамма подбирается одинаковой для всех ногтей или же может немного отличаться. Два пальца можно украсить рисунком.

Рисунки в виде линий гель-лаком, фото

Рисунки в виде вензелей гель-лаком на френче, фото

Геометрические рисунки на ногтях гель-лаком, фото

Узоры на ногтях гель-лаком, фото

Рисунки в виде линий гель-лаком, фото

Красивые рисунки на ногтях для начинающих акриловыми красками

С помощью акриловых красок можно создавать различные узоры и композиции. Чаще всего рисуются цветочные мотивы. Для того чтобы рисунок получился аккуратным, рекомендуется изначально потренироваться на листке бумаги.

Начинающие рукодельницы могут начать с самого простого варианта — с ромашки. Посередине ставится желтая точка и вокруг нее прорисовываются белые лепестки. Вот и все — симпатичный маникюр с рисунком готов!

Рисунки акриловыми красками, фото

Рисунки акриловыми красками, фото

Рисунки на ногтях для начинающих, фото

Как вы видите, разнообразить наскучивший маникюр можно в два счета и для этого совсем не обязательно быть художницей. Немного сноровки и терпения – и вы обладательница стильного и модного нейл–арта. Для того чтобы вы научились быстро и красиво рисовать на ногтях мы подготовили фото и видео. Смотрим и учимся делать рисунки на ногтях вместе!

Видео с уроком, как сделать маникюр с красивым кружевным рисунком

Идеи нэйл-дизайна с рисунком:

Примеры стильных рисунков на ногтях, фото

Яркие рисунки на ногтях, фото

Красивые рисунки на ногтях, фото

Рисунки на ногтях, выложенные специальной фольгой, по технике «битое стекло», фото

Варианты геометрических рисунков из треугольников на ногтях, фото

Варианты простых рисунков на ногтях, фото

Pixel art для начинающих.

Интерес, проявленный к первому уроку, и последовавшие обсуждения, а также замечательные работы, которые посетители начали рисовать и выкладывать в комментариях, показали, что начинать всё же следовало с основ. Исправляю ошибку и предлагаю своеобразный приквел, в котором мы познакомимся с азами pixel art’а перед тем, как приступить к изометрии.

Но для начала немного истории (не переносите длинных вступлений? Смело пропускаете два-три абзаца).

1. История (очень коротко).

Pixel art (пишется без дефиса) или пиксельная графика – направление цифрового искусства, которое заключается в создании изображений на уровне пикселя (т. е. минимальной логической единицы, из которой состоит изображение). Далеко не все растровые картинки являются пиксель артом, хотя все они и состоят из пикселей. Почему? Потому что в конечном счёте понятие pixel art вмещает в себя не столько результат, сколько процесс создания иллюстрации. Пиксель за пикселем, и только так. Если вы возьмёте цифровое фото, сильно его уменьшите (так, чтобы пиксели стали видны) и заявите что нарисовали его с нуля – это будет настоящий подлог. Хотя наверняка найдутся наивные простаки, которые вас похвалят за кропотливый труд.

Сейчас неизвестно, когда точно зародилась эта техника, корни теряются где-то в начале 1970-х. Однако приём составления изображений из малых элементов восходит к куда более древним формам искусства, таким как мозаика, вышивание крестиком, ковроплетение и бисероплетение. Само же словосочетание «pixel art» как определение пиксельной графики впервые было использовано в статье Адель Голдберг и Роберта Флегала в журнале Communications of the ACM (декабрь 1982-го).

Наиболее широкое прикладное применение pixel art получил в компьютерных играх, что неудивительно – он позволял создавать изображения, нетребовательные к ресурсам и выглядящие при этом по-настоящему красиво (при этом отнимающие у художника немало времени и требовавшие определённых навыков, а потому подразумевающие хорошую оплату труда). Расцветом, наивысшей точкой в развитии официально называют видеоигры на приставках 2-го и 3-го поколения (начало 1990-х). Дальнейший прогресс технологий, появление сперва 8-битного цвета, а затем и True Color, развитие трёхмерной графики – всё это со временем оттеснило pixel art на второй и третий планы, а потом и вовсе стало казаться, что пиксельной графике пришёл конец.

Как ни странно, но именно господин Научно-технический прогресс, задвинувший в середине 90-х пиксельную графику на последние позиции, и вернул её позже в игру – явив миру мобильные устройства в виде сотовых телефонов и КПК. Ведь каким бы полезным ни был новомодный дивайс, мы-то с вами знаем – если на нём нельзя хотя бы разложить пасьянс, грош ему цена. Ну а там где есть экран с невысоким разрешением, там и pixel art. Как говорится, добро пожаловать назад.

Разумеется, свою роль в возвращении пиксельной графики сыграли различные ретроградно настроенные элементы, любящие поностальжировать над старыми-добрыми играми детства, приговаривая при этом: «Эх, теперь такого не делают»; эстеты, способные оценить красоту пиксель арта, и инди-разработчики, не воспринимающие современные графические красоты (а иногда, правда редко, элементарно не умеющие их реализовать в собственных проектах), оттого и ваяющие pixel art. Но давайте всё-таки не будем сбрасывать со счетов сугубо коммерческие проекты – приложения для мобильных устройств, рекламу и web-дизайн.

Так что сейчас pixel art, что называется, широко распространён в узких кругах и заработал себе своеобразный статус искусства «не для всех». И это несмотря на то, что для простого обывателя он предельно доступен, ведь чтобы работать в этой технике, достаточно иметь под рукой компьютер и простейший графический редактор! (умение рисовать, между прочим, тоже не помешает) Хватит слов, ближе к делу!

2. Инструменты.

Что нужно для создания пиксель арта? Как сказал выше, достаточно компьютера и любого графического редактора, способного работать на уровне пикселей. Рисовать можно где угодно, хоть на Game Boy, хоть на Nintendo DS, хоть в Microsoft Paint (другое дело, что рисовать в последнем крайне неудобно). Есть великое множество растровых редакторов, многие из них бесплатны и достаточно функциональны, так что с программным обеспечением каждый может определится самостоятельно.

Я рисую в Adobe Photoshop, потому что удобно и потому что давно. Не стану врать и рассказывать, шамкая вставной челюстью, что де «Я помню Фотошоп был еще са-а-авсем маленьким, это было на Макинтоше, и был он с номером 1.0» Такого не было. Но я помню Фотошоп 4.0 (и также на Маке). А потому для меня вопрос выбора никогда не стоял. И потому нет-нет, но я буду давать рекомендации касательно Photoshop, особенно там, где его возможности помогут значительно упростить творчество.

Итак, вам нужен любой графический редактор, позволяющий рисовать инструментом в один квадратный пиксель (пиксели бывают и неквадратные, например круглые, но они нас в данный момент не интересуют). Если ваш редактор поддерживает какой-никакой набор цветов – отлично. Если также позволяет сохранять файлы – просто замечательно. Хорошо бы еще умел работать со слоями, поскольку работая над достаточно сложной картинкой, удобнее разложить её элементы по разным слоям, но по большому счёт это вопрос привычки и удобства.

Начнём? Вы наверное ждёте списка каких-то секретных приёмов, рекомендаций, которые научат вас рисовать pixel art? А правда в том, что ничего такого по большому счёту нет. Единственный способ научиться рисовать пиксельную графику – это рисовать самому, пробовать, пытаться, не бояться и экспериментировать. Не стесняйтесь повторять чужие работы, не бойтесь показаться неоригинальным (просто не выдавайте чужое за своё, хе-хе). Внимательно и вдумчиво анализируйте работы мастеров (не мои) и рисуйте, рисуйте, рисуйте. Несколько полезных ссылок вас ждёт в конце статьи.

3. Общие принципы.

И всё же существует несколько общих принципов, знать которые не помешает. Их действительно немного, я называю их «принципами», а не законами, потому что они носят скорее рекомендательный характер. В конце-концов, если у вас получится нарисовать гениальную пиксельную картинку в обход всех правил – кому до них дело?

Самым основной принцип можно сформулировать так: минимальной единицей изображения является пиксель, и по возможности все элементы композиции должны быть соразмерны ему. Расшифрую: всё, что вы нарисуете, состоит из пикселей, и пиксель должен читаться во всём. Это не значит, что в рисунке вообще не может быть элементов, к примеру, 2х2 пикселя, или 3х3. Но строить изображение всё же предпочтительно из отдельных пикселей.

Для наглядности приведу несколько примеров с типичными ошибками и вариантами их исправления:

Ноги у человечка лучше выглядеть не стали, это верно, к ногам еще вернёмся. В качестве примера «из жизни» приведу онлайновый паззл Zoo keeper:

Почему художник решил сделать обводку в два пикселя, в то время как сами элементы нарисованы попиксельно? Возможно, хотел отделить тайлы от фона. А прочую внутриигровую графику рисовал с той же жирной обводкой, чтобы сохранить единую стилистику, плюс такая явная обводка придаёт изображению некую выразительность. Тем не менее – что называется, не наш метод.

Из этого принципа можно вывести простое правило: обводка и вообще все линии рисунка должны быть толщиной в один пиксель (за редким исключением).

Я вовсе не утверждаю, что это неправильно. Но это всё же не очень красиво. А чтобы было красиво, запомним еще одно правило: рисовать без изломов, скруглять плавно. Есть такое понятие как изломы – фрагменты, выбивающиеся из общего порядка, они придают линиям неровный, зазубренный вид (в англоговорящей среде пиксельных художников их называют jaggies):

Изломы лишают рисунок естественной плавности и красоты. И если фрагменты 3, 4 и 5 очевидны и исправляются легко, с прочими дело обстоит сложнее – там нарушена длина одного-единственного кусочка в цепи, казалось бы мелочь, но мелочь заметная. Чтобы научиться видеть такие места и избегать их, требуется небольшая практика. Излом 1 выбивается из линии, потому что это единичный пиксель – в то время как на участке, где он затесался, линия состоит из сегментов по 2 пикселя. Чтобы избавиться от него, я смягчил вход кривой в изгиб, удлинив верхний сегмент до 3-х пикселей, и перерисовал всю линию сегментами по 2 пикселя. Изломы 2 и 6 идентичны друг другу – это уже фрагменты длиной 2 пикселя на участках, построенных единичными пикселями.

Избежать подобных изломов при рисовании поможет элементарный набор примеров наклонных прямых, который можно встретить практически в каждом руководстве по пиксельной графике (моё не исключение):

Как видите, прямая линия составляется из отрезков одинаковой длины, смещаемых по мере её прорисовки на один пиксель – только таким образом достигается эффект линейности. Наиболее распространённые способы построения с длиной отрезка 1, 2 и 4 пикселя (встречаются и другие, но представленных вариантов должно хватить для реализации практически любой художественной задумки). Из этих трёх самым популярным можно уверенно назвать длину отрезка в 2 пикселя: рисуем отрезок, сдвигаем перо на 1 пиксель, рисуем еще один отрезок, сдвигаем перо на 1 пиксель, рисуем еще отрезок:

Несложно, верно? Нужна лишь привычка. Умение рисовать наклонные прямые с шагом в 2 пикселя поможет в изометрии, так что подробнее остановимся на ней в следующий раз. Вообще прямые линии это здорово – но только до тех пор, пока не встанет задача нарисовать что-нибудь нерукотворное. Тут нам понадобятся кривые, и много самых разных кривых. И берём на вооружение простое правило закругления кривых линий: длина элементов кривой должна уменьшаться/увеличиваться постепенно.

Выход из прямой на скругление ведётся плавно, я обозначил длину каждого сегмента: 5 пикселей, 3, 2, 2, 1, 1, снова 2 (уже вертикально), 3, 5 и далее. Не обязательно ваш случай будет использовать такую же последовательность, здесь всё зависит от плавности, которая требуется. Еще пример скругления:

Опять же, избегаем изломов, которые так портят картинку. Если есть желание проверить усвоенный материал, здесь у меня нарисованный неизвестным автором skin для Winamp’а, заготовка:

На рисунке есть и грубые ошибки, и просто неудачных скругления, и изломы встречаются – попробуйте исправить картинку на основе того, что уже знаете. На этом с линиями у меня всё, предлагаю немного порисовать. И пусть вас не смущает простота примеров, научиться рисовать можно только рисуя – даже такие простейшие вещи.

4.1. Рисуем склянку с живой водой.

1. Форма объекта, пока можно не использовать цвет.

2. Красная жидкость.

3. Меняем цвет стекла на голубой, добавляем затенённые участки внутри пузырька и светлый участок на предполагаемой поверхности жидкости.

4. Добавляем белые блики на пузырьке, и тень шириной 1 пиксель тёмно-красного цвета на приграничных к стенкам пузырька областях жидкости. Смотрится вроде неплохо, а?

5. Аналогично рисуем склянку с синей жидкостью – здесь тот же цвет стекла, плюс три оттенка синего для жидкости.

4.2. Рисуем арбуз.

1. Нарисуем круг и полукруг – это будут арбуз и вырезанная долька.

2. Обозначим вырез на самом арбузе, а на дольке – границу между корочкой и мякотью.

3. Заливка. Цвета из палитры, средний оттенок зелёного – цвет корки, средний красный – цвет мякоти.

4. Обозначим переходный участок от корки к мякоти.

5. Светлые полосы на арбузе (наконец-то он похож сам на себя). И конечно – семечки! Если скрестить арбуз с тараканами, будут расползаться сами.

6. Доводим до ума. Бледно-розовый цвет используем для обозначения бликов над семечками в разрезе, и, выкладывая пиксели в шахматном порядке, добиваемся от вырезанной дольки некоего подобия объёма (метод называется dithering, о нём позже). Тёмный красный оттенок используем, чтобы обозначить затенённые места в разрезе арбуза, и тёмно-зелёный (опять же пиксели в шахматном порядке) – чтобы придать объём самому арбузу.

Дизеринг, или смешивание – техника перемешивания определённо упорядоченным (не всегда) образом пикселей в двух граничащих областях разного цвета. Самый простой, распространённый и эффективный способ – чередовать пиксели в шахматном порядке:

Приём появился на свет благодаря (или скорее вопреки) техническим ограничениям – на платформах с ограниченными палитрами дизеринг позволял, замешивая пиксели двух разных цветов, получить третий, отсутствующий в палитре:

Но и позже, когда количество цветов перестало быть проблемой, дизеринг можно было видеть в видеоиграх в роли тени (чтобы не нагружать железо полупрозрачностью, художники часто обозначали тень участком чёрных пикселей, расположенных в шахматном порядке и накладывавшихся на фон).

Сейчас, в эпоху безграничных технических возможностей, многие говорят что необходимость в дизеринге отпала сама собой. Однако грамотное его использование может придать вашим работам характерный ретро-стиль, узнаваемый всеми любителями старых видеоигр. Лично я люблю использовать dithering. Не очень хорошо им владею, тем не менее, люблю.

Еще два варианта дизеринга:

Что нужно знать про дизеринг, чтобы уметь им пользоваться. Минимальная ширина зоны смешивания должна быть не меньше 2-х пикселей (те самые шашечки). Больше – можно. Меньше лучше не делать.

Ниже пример неудачного дизеринга. Несмотря на то, что подобную технику можно часто встретить на спрайтах из видеоигр, нужно отдавать себе отчёт в том, что телевизионный экран существенно сглаживал изображение, и такая гребёнка, да еще в движении, глазом не фиксировалась:

Ну, хватит теории. Предлагаю еще немного попрактиковаться.

6.1. Рисуем меч.

Такой несерьёзный меч для несерьёзного проекта:

1. Форма. Здесь всё просто.

2. Начинаем распределять цвет. Я изменил изначально чёрный на цвет тёмной стали (хочется верить, что похожий) и залил меч серым.

3. Придаём форму за счёт светотени и дополнительной расцветки (обратите внимание – я кое-где повторно изменил цвет обводки, сделав его еще светлее). Условимся, что свет на меч падает слева-сверху, из-за плеча наблюдающего, поэтому блики (наиболее светлые участки освещённых поверхностей) располагаются на выступающих элементах слева, тени – справа и снизу.

4. Доводим наш миниатюрный шедевр до совершенства. Усиливаем эффект объёма на яблоке и сферических элементах крестовины (левый и правый «шарики»), на обмотке рукояти. Обратите внимание на длинную полосу, идущую по лезвию – дол (некоторые называют его кровотоком, полагая, что он служит для стекания крови проткнутого врага). Название здесь неважно, суть в том, что это жёлоб и центральная его часть освещена меньше всего, в то время как края наоборот. Справа от дола, чтобы усилить эффект глубины, я обозначил чёткий блик (никогда нелишне хорошенько изучить объект, который вы собираетесь изобразить – не для того чтобы сыпать терминами, а чтобы иметь чёткое представление об устройстве и особенностях конструкции). Вроде получился довольно симпатичный меч, а?

5. Я не стал останавливаться на достигнутом и сильно состарил наше оружие, вообразив, как мог бы выглядеть клинок, пролежи он сотню лет в подземелье. Цвета заменены более тёмными (соседними из той же палитры), я ввёл больше чёрного (на предыдущем рисунке лишь три действительно чёрных точки, одна на стыке дола с крестовиной усиливала эффект глубины тени, две другие подчёркивали обмотку рукояти). Выбоины и сколы на лезвии, крестовина и яблоко серьёзно повреждены (наверняка в жестокой сечи), обмотка рукояти порвана. В общем, перед нами настоящая древность. Придумаем достойную легенду и поставим на видном месте, как семейную реликвию.

6.2. Робот.

Один из самых распространённых способов рисования «с нуля» – изобразить черновой вариант (не попиксельно, а традиционно, рисуя либо мышью, либо на планшете), а после почистить его, исправить (при необходимости) и довести до ума. Также часто художники рисуют на основе своих бумажных черновиков, карандашных рисунков, набросков и прочих «почеркушек» – сканируют их и обрисовывают попиксельно. Дело привычки. Я обычно начинаю с чернового наброска:

Теперь чистка, стираю лишние пиксели и дорисовываю недостающие:

Закругление согласно простому правилу плавности, все прямые линейные. Добавляю ноги:

На самом деле рисовать полноценные конечности, честно говоря, поленился. Хотелось поскорее закончить урок, плюс массивный робот на тонких ножках – по-моему достаточно забавно. Помимо того, что ноги нарисованы обыкновенными прямыми (что здорово сэкономило мне время), я не стал придавать им объём – это не цилиндры, а пока что обычные плоские прямоугольники. Объёма добьюсь позже, с помощью теней и бликов. Кстати, еще одна хитрость, на которую пошёл сознательно – бедро левой ноги построено в точности как голень правой, и наоборот, так что фактически, вместо того чтобы нарисовать четыре цилиндра, я схитрил и нарисовал два наклонных прямоугольника.

Дополнительный элемент в виде панели на груди и трёх… лампочек? Не знаю, пока не решил. Но понял, что хочу сделать торс робота телескопическим, как раскладной стаканчик, поэтому пришлось слегка откорректировать линию изгиба, добавив небольшие но заметные зазоры на стыке сегментов. Теперь заливка!

Основной цвет, плюс я заменил цвет обводки с чёрного на тёмно-синий. Смотрится по-прежнему пустовато, но это ничего, исправлю тенями. Условлюсь, что источник света где-то за сверху за моим левым плечом, следовательно, тени лягут в основном справа и снизу. Сначала грудь, как самый крупный элемент:

Тень накладываю в 2 этапа, сперва самую тёмную, участком шириной максимум 3-4 пикселя (т. е. от линии обводки вглубь объекта, в данном случае, тень занимает область шириной 3, самое большое 4 пикселя. Это не закономерность, цифры запоминать не нужно, для другого предмета с другим освещением, другим материалом и другим настроением тень наверняка ляжет иначе). Далее более светлая тень, так же как и основная плавно сходящая на нет. Обратите внимание, на закруглённых участках груди тень кое-где лежит совсем небольшими фрагментами, по одному пикселю – это также придаст рисунку больше плавности.

Особое внимание обращаю на грудную панель: теневые участки толщиной в 1 пиксель, на освещённой кромке появляется чёткий блик, для которого использую самый светлый цвет из палитры.

Также приглядитесь к глазам, у них уже есть блики, основной цвет и тень. Кладу тень по всему роботу:

Теперь блики на поверхностях, которые должны отразить свет от источника прямо в глаза наблюдателю (художнику):

Хм, совсем другое дело. Даже прямоугольники-ножки выглядят как цилиндры! Я решил, что три кружка на груди могучего робота будут ракетницами, закрытыми люками, так что это по сути небольшие углубления; тень от левой кромки и блик по правой (и нижней).

Здесь сложно давать какие-либо советы, кроме одного – учитесь рисовать, изучайте тени, теорию света. Двигаемся дальше, дизеринг:

Выбираем любую границу между двумя цветами и выкладываем пиксели этих цветов в шахматном порядке. Самые светлые пятна я оставил без дизеринга, что подчёркивает резкость блика. Также дизеринга нет на ногах – слишком миниатюрные элементы, его там просто негде выкладывать. Теперь финальный штрих, заклёпки, обозначающие зубы, и игривая антенна:

Если внимательно рассмотреть заклёпки-зубы, видно, что это всего лишь фрагменты 2 на 2 пикселя, верхний левый окрашен в цвет бликов, два соседних с ним – цвет светлой тени, и правый нижний – цвет основной тени. Просто, да? При этом даже несмотря на то, что в некоторых местах пиксели заклёпок совпадают с цветом соседних точек, при отдалении (уменьшении масштаба рисунка до 100 или 200%) сохраняется полное впечатление того, что это выделяющиеся объекты. Еще в палитре появился дополнительный близкий к чёрному оттенок – я решил с его помощью сделать темнее суставы на ногах, и замешать в шахматном порядке пиксели в суставы на руках. Чистый чёрный я попробовал, тень получалась неестественной, а дизеринг с самым тёмным оттенком дал нужный эффект.

Ну и самый последний штрих, мне кажется, левая рука расположена не очень удачно – вырезаю её и сдвигаю вниз и влево. Вот так, кажется, самое то:

WIP, тот самый Work in Progress:

Собственно, на сегодня это всё. В следующий раз разберём изометрические построения, ну а напоследок несколько полезных ссылок:

Юрий Гусев aka Fool
http://www.foolstown.com/
http://fool.deviantart.com/

Алексей Гаркушин aka gas13
http://gas13.ru/
http://gas13.deviantart.com/

Henk Nieborg (Голландия)
http://www.henknieborg.nl/

Gary J Lucken (Великобритания)
http://www.armyoftrolls.co.uk/

…и один из его замечательных проектов – ISOSITY
http://www.kennethfejer.com/isocity/

Agnes Heyer aka Arachne (Норвегия)
http://www.retinaleclipse.com/

Borek Bures (Чехия)
http://www.spiv.cz/index.html

The Spriters Resource – хранилище спрайтов из игр
http://spriters-resource.com/

100+ бесплатных видео для начинающих

Рисование — не только увлечение, которое приносит удовольствие. Это возможность зарабатывать приличные деньги. Представьте, вы рисуете, создаете иллюстрации и картинки, и вам за это платят деньги. Хотите воплотить в жизнь мечту о заработке на хобби? Рисование — одно из направлений, с помощью которого вы можете это сделать. Если вы уже умеете рисовать, осталось найти работу. Посмотрим, какие предложения есть на рынке труда:

Специалисты, умеющие хорошо рисовать востребованы, но с одной оговоркой. Холст и карандаш — это не те инструменты, которыми пользуются современных художники. К ним предъявляются новые требования, они должны владеть навыками рисования в специальных программах, ведь абсолютное большинство изображений будет использоваться в диджитал-среде.

Если навыков вообще нет, но вы очень хотите рисовать, добро пожаловать к просмотру базовых уроков рисования для начинающих в нашей free-подборке. Видеоуроки познакомят с различными инструментами и техниками рисования, пошагово продемонстрируют их применение. Обучение рисованию в Фотошопе и Иллюстраторе даст представление о современных инструментах художников и научит основным приемам.

Как рисовать в Photoshop

Начало пошагового знакомства с программой: разбор интерфейса и всех инструментов для рисования в программе, а также их использование на примере несложного рисунка.

Как начать рисовать в Photoshop

Обучение первичным настройкам для работы с программой и разбор нужного функционала, необходимого иллюстратору, а также горячие клавиши для удобной работы.

Как начать рисовать в Photoshop

Обучение первичным настройкам для работы с программой и разбор нужного функционала, необходимого иллюстратору, а также горячие клавиши для удобной работы.

Уроки рисования в Photoshop — урок 1

Базовые настройки: разновидности кистей, как их использовать, настраивать и сохранять, а также некоторые хитрости, которые упрощают работу.

Уроки рисования в Photoshop — урок 2

Разбор наиболее часто используемых инструментов программы для иллюстратора и их назначение на наглядных примерах. Работа со слоями.

Уроки рисования в Photoshop — урок 3

Краткий, но крайне полезный разбор правил работы с пространством для рисования + настройки кнопок и плагины для удобной работы с программой.

Уроки рисования в Photoshop — урок 4

База знаний по рисованию в Photoshop. Основы понятий формы, ракурса, перспективы, композиции, работа со светотенями + домашнее задание.

Уроки рисования в Photoshop — урок 5

Практика рисования контурных изображений. Полезный урок, который даст вам первый инструмент для заработка на Photoshop.

Уроки рисования в Photoshop — урок 6

Этот урок поможет начать рисовать сложные вещи через простые формы. Методика поможет освоить функционал и использовать его машинально.

Как рисовать в Photoshop

Видеоурок по рисованию для начинающих и продвинутых иллюстраторов. Использование горячих клавиш, инструменты и техники, которые помогут рисовать немного лучше.

Как рисовать в Photoshop

Пошаговый разбор рисунка от профессионального иллюстратора. Олег Герт показывает свою работу и рассказывает, как это сделано.

Настройка кистей Photoshop

Кисти — это главный инструмент для работы иллюстратора в Photoshop, важно использовать его правильно. Олег Герт расскажет, как это делать.

Этапы рисования в Photoshop

Начало работы со скетча, лайнинг и проработка деталей, заполнение рисунка цветом + использование цветов и их компоновка.

Рисовать в Photoshop с помощью планшета

С чего начать практику рисунка, какими клавишами удобно пользоваться в процессе рисования. Разбор на примере переноса готового рисунка.

Урок рисования в Photoshop для новичков

Видеогайд с пошаговой инструкцией, как рисовать в Photoshop на примере. Начинающий иллюстратор найдёт много полезного.

Горячие клавиши Photoshop

Настройки горячих клавиш для оптимизации работы. Удобное размещение клавиш для упрощения и ускорения рабочего процесса.

Как рисовать в Photoshop с Игорем Лободой

Подробный видеоурок по цифровой иллюстрации, интерфейсу и функционалу программы. Пошаговая инструкция по рисованию в Photoshop.

Рисование в фотошоп на простом примере

Урок по рисованию простых изображений в Photoshop. Разбор инструментов для рисования на примере их применения в работе.

Как научиться рисовать быстро

Советы новичкам на тему, как повысить скилл за минимальное время. Пять методик для быстрого развития в диджитал-иллюстрировании.

Курс «Первые 10 шагов в масляную живопись». Художник Игорь Сахаров

Рисуй как скульптор

Как сделать рисунок объёмным. Что такое плоскости и как с ними работать, эксперименты в рисовании и инструментарий иллюстратора.

Объёмное рисование в Photoshop

Как создавать тени, полутона, работать со светом в изображениях. Урок подходит для новичков в цифровом иллюстрировании.

Мастер-класс правильные тени

Мастер-класс от Романа Горелика: стандартные методики рисования качественных теней в Adobe Photoshop. Урок для новичков и опытных иллюстраторов.

Как писать маслом

Пошаговые видеоуроки рисования масляными красками. Теория: всё о материалах для живописи маслом. Что и когда использовать. Практика: разбор применения красок на практике.

Как рисовать в технике масляной живописи

Как начать работу и получить нужные цвета. Подробный разбор смешения цветов. Как подготовить холст к работе на примере реальной работы.

Кисти для масляной живописи

Как выбрать кисти для масляной живописи. Инструменты для новичка и профессионала, как кисти и краски влияют на качество работ.

Урок рисования от Александра Южакова

Как рисовать цветы масляными красками. О подготовке основы и весь цикл работы над картиной на реальном примере от мастера масляной живописи.

Живопись маслом для начинающих

Смешение красок, подготовка холста, использование разных инструментов в работе от мастера масляной живописи Александра Южакова.

Пейзаж масло для начинающих

Стартовая разметка холста и правила нанесения красок, которые позволяют создать красивый пейзаж. Разбор на примере реальной картины.

Портрет маслом мастер-класс

Правила живописи для начинающих художников. Информация о смешивании красок, как получить нужные цвета и не ошибиться с восприятием.

Простой мастер-класс по живописи

Урок, который позволит преодолеть страх перед первой картиной. Берите холст, краски и кисти, у вас получится крутая картина, за которую не стыдно.

Живопись для начинающих

Мастер-класс по рисованию морского пейзажа. Рассвет у моря: правильный подбор и смешивание красок. Всё от подготовки холста до готовой картины.

Урок живописи для продолжающих

Разбор материалов для работы, подбор цветов и разбавителя, какие кисти использовать. Как написать красивый натюрморт.

Рисуем акварелью, урок для начинающих

Разбор красок и инструментов для рисования акварелью. Урок для новичков от опытного мастера изобразительного искусства.

Акварель для новичков

Теоретическая часть: материалы, бумага, кисточки, палитра — что выбрать. Практическая часть: два этюда, техники рисования на практике.

Рисование акварелью для новичка

Видеоурок-туториал по рисованию цветов. Разбор техники рисования для новичков. Следуя инструкции, вы нарисуете простой, но красивый рисунок.

Акварельная техника «по-мокрому»

Как рисовать осенний пейзаж в мокрой акварельной технике. Подробный разбор рисунка для новичков в изобразительном искусстве.

Пейзаж акварелью

Дарья Куцаева учит пользоваться разными кистями и смешивать краски, показывает как создавать картины, за которые не стыдно.

Картина акварелью за 10 минут

Техника рисования простого натюрморта. Вы получите простой рисунок за 10 минут. Основы работы с цветом и формированием игры света.

Кисточка-расческа: текстурный рисунок

Мини-лайфхак о том, как рисовать текстуру дерева акварелью. Акварельный рисунок дерева с использованием кисточки-расчески.

Мастер-класс по акварельной живописи

Все этапы создания красивой картины с цветочными мотивами. Основы рисунка и подбор материалов + работа со светом и тенями.

Урок по акварели для продвинутых

В ходе написания картины опытный художник расскажет о подборе красок, всех материалов и инструментов для работы с акварелью.

Картина гуашью за 20 минут

Практический мастер-класс по рисованию гуашью. Видеоинструкция рисования несложного пейзажа гуашью, который займёт 20-30 минут.

Пейзаж гуашью для начинающих за 15 минут

Простая, но очень красивая картина гуашью за 15 минут. Нужны толстые кисти, набор красок и вы почувствуете себя художником.

Как рисовать гуашью?

Как использовать гуашь, как работать с цветами, какие материалы использовать, где их взять. Особенности работы с материалом.

Белый натюрморт. Живопись гуашью.

Решение живописных задач в ограниченной цветовой палитре. Практическое занятие в художественной школе для преподавателей.

Как нарисовать букет сирени

Разметка рисунка, как правильно пользоваться гуашью и какие инструменты применять, чтобы получить качественно проработанную картину.

Рисунок с нуля

Скетчинг, зачем он нужен и как начинающему художнику овладеть искусством зарисовок (скетчинга). Правильные карандаши и материалы.

Как правильно точить карандаши

Правильные карандаши и техники штриховки для скетчинга. Как точить карандаш, чтобы рисовать было удобно и в удовольствие.

Основные ошибки в штриховке карандашом

Разбор часто встречающихся ошибок в штриховке у новичков, а также методики, которые помогут исправить недостатки работ.

Штриховка, тушевка и растушёвка

Блок теории о каждой технике рисования карандашом + разбор штриховки, тушёвки и растушёвки на примере реального рисунка.

Светотени в рисунке карандашом

Игра света в рисунке, что такое рефлекс и как правильно обрабатывать каждый эффект в рисунке карандашом. Сделайте рисунок более реалистичным.

Как штриховать карандашом

Как штриховать, тушевать и растушёвывать карандаш в рисунках. Разбор особенностей работы с каждой методикой заполнения рисунка.

Рисунок карандашом для начинающих 1

Базовые принципы рисунка карандашом. Разбор каждой техники рисования и упражнения для развития скилла работы с карандашом.

Рисунок карандашом для начинающих 2

Построение базовых геометрических фигур: шара и конуса. Упражнение позволяет освоить навык правильной штриховки по форме предмета.

Рисунок карандашом для начинающих 3

Рисунок неба карандашами. Разбор каждого состояния природы и методик их изображения простыми карандашами разной мягкости.

Как научиться рисовать карандашом

Рисование карандашом портрета человека. Все базовые принципы и шаги для развития навыков в этом направлении рисунка.

Оригинальные методы и приёмы рисования

Нестандартные подходы к использованию приёмов рисования простым карандашом. Опытный художник делится своими секретами.

Весенние цветы простым карандашом

Разбор рисунка цветов для общего понимания рисования карандашом. Берите на вооружение приёмы из видео, они помогут развить свой скилл.

Как нарисовать объём для начинающих

Специальное задание для новичков, которое поможет понять как строится объём в рисунках простыми карандашами: штриховка по круглой форме и плоскости.

Скетч портрета карандашом

Видео поможет понять как рисовать скетч портрета человека в профиль. Вы увидите весь цикл создания качественного рисунка карандашом.

Как штриховать от профессионала

Ответ для начинающих на все популярные вопросы. 7 важных правил штриховки простым карандашом для формирования формы, объема, передачи светотеней.

Лайфхаки рисования простым карандашом

10 приёмов для рисования графитным карандашом от профессионального художника Андрея Маркова. Всё от подбора материалов до техник рисования.

Как рисовать на графическом планшете

Основы рисования на графическом планшете. Как подобрать графический планшет + база для освоения диджитал-иллюстрации.

О рисовании на графическом планшете

Видео для новичков о том, как пользоваться графическим планшетом, как настраивать + основы рисования для начинающего диджитал-иллюстратора.

Учусь рисовать на графическом планшете 1

Базовые принципы рисования на графическом планшете. Смотрите и осваивайте digital art вместе с начинающей художницей.

Учусь рисовать на графическом планшете 2

Пример прохождения туториала по рисованию бутылочки с зельем. Берите на вооружение и повторяйте путь новичка в использовании графического планшета.

Рисование на графическом планшете

Упражнения, которые помогут развить креативное мышление и создавать уникальные скетчи и персонажей. Поступательное развитие от простого к сложному.

Постановка рук на планшете

Специальные упражнения, которые помогут в развитии рисования на графическом планшете. Они помогут «поставить руку» для рисования на планшете.

Как привыкнуть к графическому планшету

Специальные упражнения, которые помогут привыкнуть к графическому планшету так же, как вы привыкли к ручке с карандашом.

Графический планшет для начинающих

Как начать рисовать на графическом планшете легко и быстро. Легкий старт в диджитал-иллюстрации. После этого видео, вы начнете рисовать по-новому.

Урок работы с графическим планшетом

Видеоурок по рисованию эскиза лица и портрета человека с указанием инструментов для работы и построение правильных пропорций.

Основы компоновки: шаг к самостоятельности. Новый курс по живописи маслом от Георгия Харченко

Учимся рисовать в Adobe Illustrator

Разбор базовых инструментов программы для начинающего диджитал-иллюстратора на примере простых векторных изображений.

Рисуем кистями на графическом планшете

Работа с кистями в Adobe Illustrator с использованием графического планшета. Разбор инструментов на примере реальной работы.

Простые иллюстрации в Adobe Illustrator

Несложный рисунок с использованием популярной программы Adobe Illustrator. Все нужные инструменты для старта работы.

Сопряжение фигур Adobe Illustrator 1

Теория сопряжения фигур для создания графических элементов. Как её использовать, чтобы создавать сложные иллюстрации.

Сопряжение фигур Adobe Illustrator 2

Разбор техники рисования для создания логотипов, стоковой графики и более сложных иллюстраций. Смотрите и применяйте на практике.

Сопряжение фигур Adobe Illustrator 3

Правильное использование окружностей для построения сложных рисунков и векторных изображений. Обязательно закрепляйте на практике.

Текстурные тени кистями в Illustrator

Текстурирование рисунков в Adobe Illustrator. Тени, цвета, свет — все элементы для лучшей передачи объемов и форм в иллюстрации.

Векторная иллюстрация персонажей

Построение простых изображений. Как использовать те или иные инструменты для получения более качественных векторных изображений.

Рисуем девушку с фото в Adobe Illustrator

Перерисовка фотографии в иллюстрацию. Построение скетча, правильные пропорции, заполнение цветом, работа с тенями — полезно и познавательно.

Векторный арт портрет

Весь цикл разработки портрета с помощью программы Adobe Illustrator. Используйте наушники, есть проблемы со звуком. Смотрите и применяйте.

Рисунки кистями в Adobe Illustrator

Посмотрите на новый вид акварельного искусства. Создавайте уникальные картины в иллюстраторе, используя подсказками опытных иллюстраторов.

Рисунок по наброску

Как легко и быстро рисовать векторную графику по уже имеющимся наброскам. Разбор необходимых для работы инструментов.

Скетчинг для начинающих

Короткий, но крайне полезный рисунок про характер линий. Как рисовать линии, чтобы рисунок оживал и оставался качественным.

Как научиться делать скетчи

Что такое скетчинг, что для него нужно, как думать при создании скетча. Разбор приёмов для развития навыков скетчинга, независимо от используемых инструментов.

Наброски людей

Как рисовать скетчи человека. Разбор инструментов для работы на бумаге карандаши, маркеры, ручка + пример работы в Adobe Illustrator.

Линейный скетчинг лайнерами

Как рисовать линейные скетчи. Какие лайнеры использовать, как рисовать предметы с максимальной передачей формы, света и тени.

Скетчинг маркерами

Урок для начинающих: как использовать маркеры для рисования скетчей. Как создаются градиенты и как смешивать разные маркеры.

Как научиться рисовать с нуля

Скетчинг на бумаге. Популярные инструменты, разновидности бумаги и техники для упрощения рисования без потери смысла и композиции.

Как рисовать Sketch

Скетчинг с нуля для себя. Все этапы рисования, работа с инструментами, цветами, тенями, светом. Советы новичкам в рисовании.

5 секретов скетчинга

Как использовать карандаши в работе правильно. Что делать, чтобы улучшить качество своих скетчей и как избежать распространенным ошибок.

Как нарисовать человека

Видеоурок поможет понять как рисовать тело человека. Вы узнаете как нарисовать человека с правильными пропорциями тела и головы.

Как нарисовать человека в полный рост

Сжатый, но информативный видеоурок о рисовании человека в полный рост в правильных пропорциях. Ваши рисунки станут более естественными.

Как нарисовать тело

Правильные пропорции для рисования тела человека. Работа с рисунком простыми словами. Полезный урок для начинающих художников.

Как нарисовать человеческое тело

Техника рисования тела человека для начинающих художников. Вы научитесь рисовать человека с правильными пропорциями.

Как нарисовать лицо человека

Построение человеческого лица в рисунке. Глаза, губы, нос — как научиться рисовать все и объединить это в единую композицию.

Как рисовать голову человека

Построение головы поэтапно, шаг за шагом: начинаем с шара, обрезаем шар, рисуем центральную линию и все детали в одном видео.

Как нарисовать лицо

Способ построения правильных пропорций лица для начинающего художника. Основные линии частей лица для портретного рисунка.

Как нарисовать портрет

Портрет карандашом: базовые стандарты рисования портретов с разметкой для новичков. Построение правильных пропорций головы и лица.

Как нарисовать лицо человека

Построение портрета, как рисовать контур лица и сформировать правильные пропорции лица. Урок поможет улучшить свои работы.

Всё зависит от целей, которые вы преследуете, осваивая новое для себя направление. Рисование — не обязательно метод зарабатывания денег, однако получать от этого финансовую отдачу хотелось бы. Если вы планируете использовать свои навыки изобразительного искусства для заработка, вам нужно пройти путь от карандаша к стилусу.

В нашей подборке курсов компьютерной графики для дизайнеров, фрилансеров, новичков собраны лучшие уроки рисования для начинающих и продвинутых специалистов. В ней вы найдёте курсы для дизайнеров и иллюстраторов. Некоторых пугает обучение рисованию с нуля, взрослым, не рисовавших ранее, это кажется недоступным. Но если в вас есть потребность творческой реализации, подробные видеоуроки научат рисовать пошагово «вживую» или воплощать свои замыслы с помощью Фотошопа. А там и до новой профессии недалеко!

Как нарисовать губы карандашом? Поэтапный урок для начинающих

Прежде, чем приступить к полноценному написанию портрета, нужно научится рисовать детали лица. Из сегодняшнего урока мы узнаем, как нарисовать губы карандашом, благодаря поэтапному описанию. Урок не сложный и рассчитан на начинающих художников, но не стоит спешить. Чтобы достичь результата, а именно красиво нарисовать губы человека, нужно внимательно следовать правилам построения и тени.

Инструменты и материалы:

  1. Белый лист бумаги.
  2. Простой карандаш (средней мягкости).
  3. Ластик.

Этапы работы:

Фото 1. Простым карандашом нарисуем треугольник со срезанным верхом. Он послужит для верхней губы:

Фото 2. Дорисуем таким же образом (треугольник со срезанным верхом) снизу – нижняя губа. Только он будет перевернут. Основа будет у них одна – посередине горизонтальная линия:

[advfenlin1]
Фото 3. От основы нарисуем изогнутую вверх линию. Сверху, так же добавим выемку – линию изогнутую вниз:

Фото 4. Убираем ластиком лишние линии. Уголки нижней губы закругляем. Добавляем зубы:

Фото 5. Наметим складочки снизу на верхней губе. На нижней складки будут не такими глубокими, но длиннее:

Фото 6. Оставляем блики на верхней губе слева сверху и на нижней – на середине губы. Блики намечаем очень тонкой линией, чтоб она не слишком выделялась:

видео 5 шагов к живописи маслом

Фото 7. Начинаем штриховать. Самое темное место будет внутри рта и уголках губ. Там мы полностью зарисуем. На верхней части зубов добавим легкую тень. Так же к краям начнем наносить тень, середину пока оставляем не тронутой:

[advfenlin2]
Фото 8. Продолжаем наносить штрихи. Добавляем тени больше. В основном она будет сконцентрирована у краев. Края зубом можем слегка закруглить:

Фото 9. Под нижней губой добавим тень, а над верхней губой слегка штрихуем. Теперь сделаем блики. Ластиком аккуратно стираем тонкую линию над верхней губой и то же самое сделаем внизу нижней губы. Так же можно слегка пройтись ластиком на середине губ. Такая хитрость с тенями и бликами позволяет сделать рисунок объемным:

Фото 10. Доработаем все детали и добавим еще контраста. Рисунок завершен:

Губы – очень чувствительная и изящная часть лица. Мы нарисовали женские губы, чтоб как можно четче увидеть их плавные линии и переходы тени. Теперь можем попробовать нарисовать губы мужчины и ребенка. Ведь для художника важно как можно больше практиковаться.

Именно поэтому в данном поэтапном уроке для начинающих художников, мы подробно рассмотрели, как нарисовать губы карандашом.

Конечно, у каждого человека уста будут отличаться индивидуально, но техника остается неизменной. Если что-то забудете, можно снова вернуться к уроку и повторить выученное

Как нарисовать руки карандашом? Как нарисовать нос карандашом?

Граффити для начинающих: рисовать граффити легко

Как научиться рисовать граффити? Нужно начинать с граффити для начинающих, и не стоит бояться или стесняться простых рисунков. Если вы новичок, то начните с легких рисунков – именно они помогут вам в дальнейшем рисовать более сложные граффити.

Как рисовать граффити для начинающих

Итак, чтобы нарисовать граффити вам понадобится простой карандаш, ластик, карандаш черного цвета или маркер, ну и цветные карандаши. Рисовать будем слово «COLD».

Рисуем первую букву «С» — посмотрите на рисунке, какой формы должна быть эта буква. Если вы пока не уверены в своих силах, рисуйте сначала простым карандашом, а потом обведете черным цветом.

Далее рисуем вторую букву «О». Она имеет форму ромба и частично заходит за первую букву «С».

Продолжаем рисовать граффити для начинающих, и рисуем третью букву «L». Обратите внимание, что она меньше чем остальные буквы. Справа от нее нужно нарисовать изогнутую линию.

Последний этап наиболее сложный – нам нужно нарисовать последнюю букву «D». Обратите внимание, что буквы «L» и «D» как бы сплелись между собой – в этом и заключается сложность. Внимательно просмотрите рисунок ниже, и попробуйте нарисовать так, как на рисунке ниже.

Когда все буквы нарисованы, можно приступать к разукрашиванию граффити. По контурам обведите все буквы черным цветом, и закрасьте середины букв: «С», «О» и «D».

Какими цветами разукрасить такое граффити? Я выбрал карандаши синего и светло-синего цветов. Сначала, снизу каждой буквы карандашом синего цвета делайте вертикальные штрихи.

Далее, светло-синим карандашом вновь нужно делать вертикальные штрихи, оставляя верх белым. Синий и светло-синий оттенки на соприкосновении смешаются между собой. Таким образом, мы получим мягкий переход оттенков синего, а верх останется белым. Еще, нужно закрасить черным между буквой «L» и «D», я забыл это сделать ранее. Результат, который у нас получился, вы можете видеть ниже на рисунке.

Семинар — Живопись. С чего начать. — Игорь Сахаров. Как правильно начать обучение по живописи маслом

Вам понравилось рисовать граффити для начинающих? Теперь попробуйте что-то более сложное из уроков по рисованию граффити здесь или здесь.

простых идей для рисования — крутые уроки для художника внутри вас

Вы талантливый иллюстратор? Или разочарованный рисовальщик? В любом случае, если вы ищете простых идей для рисования с помощью How Tos и руководств, это список, с которого вы можете начать, независимо от того, являетесь ли вы новичком или более опытным художником. Я думаю, можно с уверенностью сказать, что все мы падаем челюстями при виде прекрасного, совершенно безупречного рисунка, каким бы простым или сложным он ни был. Поэтому у нас возникла идея составить список самых крутых руководств по рисованию для всех наших ребят, которые любят иллюстрации так же, как и мы здесь, в DIY Projects for Teens.

Если вы начинающий талант, вы действительно можете получить действительно классные вещи из проектов, которые мы перечислили ниже. От 2D до 3D мультфильмов, комиксов или геометрических рисунков — вот пошаговые инструкции, которые вы можете изучить и сделать версию для себя. Узнайте, как рисовать, с помощью этих простых руководств по рисованию набросков и всевозможных интересных вещей.

Идеи для простого рисования с помощью руководств

1. Как рисовать карикатуры: 5 форм

Карикатуры — одна из самых крутых иллюстраций.Представьте, что вы можете сделать это за 5 шагов. Если вы хотите научиться делать простые рисунки, карикатуры — отличное место для начала. Развлекайте и производите впечатление на своих друзей, оттачивая свои художественные таланты. Нарисуйте людей с преувеличенным выражением лица, потренируйтесь рисовать глаза, передающие сообщение. Следуйте этому простому пошаговому руководству, чтобы научиться рисовать карикатуры. Классные рисунки, которые обязательно заставят ваших друзей сказать «Вау!» Из ваших крутых набросков тоже получится супер-рождественский подарок, так что начните практиковать эти карикатуры прямо сейчас.

2. Как нарисовать дикую кошку

Это для нашего новичка. Хотите попробовать нарисовать дикую кошку? Животные — одни из лучших рисунков, с которых можно начать, когда вы практикуете свои навыки рисования. Вот как! Узнайте, как нарисовать кошку с помощью этого простого урока. Простые, но впечатляющие художественные идеи, которые под силу даже новичкам. Такие простые рисунки могут быть вашими сегодня, смотрите и учитесь.

3. Как рисовать аниме-тело — женщина

Я думаю, что одна из самых интересных частей рисования — это то, как вы можете нарисовать идеальное тело.Изучение того, как рисовать людей, — это практика, но получение некоторых инструкций по базовой технике рисования фигур наверняка поможет. Узнайте, как нарисовать женскую анатомию с помощью этого классного урока рисования.

4. Как нарисовать машину

Ооо! Уметь рисовать это будет круто! Узнайте, как нарисовать машину с помощью этого шаг за шагом, как. Чертежи автомобилей впечатляют и выглядят очень сложно, но на самом деле они не так уж и сложны, если вы выполните несколько простых инструкций.Машины — это также простые рисунки, чтобы практиковать технику затенения, поэтому мы предлагаем делать их много. Если вы хотите круто выглядеть, но легко рисовать идеи для начинающих, этот учебник по рисованию и затенению автомобилей — отличное место для начала.

5. Традиционная визуализация эскизов

Хотите узнать, как выполнять традиционную визуализацию эскиза? Я тоже. Научитесь рисовать такие вещи, как профи, и просто помните, что практика делает все идеально. Затенение, штриховка и грубые наброски должны быть в вашем арсенале навыков рисования.Узнайте, как это сделать, с помощью этого художественного урока. Классный урок рисования для подростков и взрослых, вы будете рады, что усвоили эти советы.

6. Нарисуйте модный дизайн — плиссированную юбку

Если вы чувствуете себя модницей, то готово! Практика ведет к совершенству, поэтому эти классные простые рисунки будет интересно рисовать снова и снова. Нарисуйте свою одежду и даже раскрасьте ее. Хотите быть дизайнерами одежды и художниками, то полюбите этот классный урок рисования модного дизайна своими руками.

Идеи для простого рисования

7. Как нарисовать малышку Дори

Ах да. Эта неотразимо милая Дори наверняка подойдет для рисования. Узнайте, как нарисовать Дори, с помощью этого классного пошагового руководства. Подобные простые рисунки отлично смотрятся на поздравительных открытках, поэтому, если вы ищете что-то забавное, чтобы нарисовать его в подарок, попробуйте этот простой урок рисования. Для забавных и простых идей рисования Дори находится в верхней части нашего списка.

8.Как рисовать драконов: пошаговые инструкции

альбом для рисования

Узнайте, как делать эти простые рисунки шаг за шагом. Может показаться, что сложно научиться рисовать дракона, но если вы будете делать это шаг за шагом, их совсем несложно нарисовать. Попробуйте нарисовать этого свирепого дракона, это будет так круто!

9. Делайте крутые рисунки с помощью этого урока по одежде

Научитесь рисовать эпический гардероб и станьте мастером аниме-одежды! Из всех уроков рисования, которые я пробовала в последнее время, этот веселый урок рисования одежды должен быть моим любимым для практики.Добавление текстур и складок — это очень весело учиться и совершенствоваться, попробуйте сами и убедитесь.

10. Как рисовать губы

С этим уроком никогда не будет сложно нарисовать идеальные губы! Когда вы хотите научиться рисовать портреты, рисовать губы и научиться рисовать глаза очень важно. Создайте реалистично выглядящие губы с помощью этого информативного, но простого урока рисования. Узнайте, как растушевать губу, чтобы у нее была глубина и тени, чтобы она выглядела так же, как при личной встрече.Я научился так рисовать губы, и теперь мои слабые портретные попытки пошли еще дальше. Некоторые люди теперь принимают меня за настоящего художника, так как теперь я могу довольно хорошо рисовать лица

11. Урок рисования волос

Рисование волос, деревьев и сложенной ткани всегда сбивало меня с толку. Для меня это так сложно нарисовать что-либо из этих вещей. Волосы были особенно сложными, и вы действительно не можете не рисовать их, когда хотите научиться рисовать людей.Я искал несколько простых руководств по рисованию волос и наткнулся на этот. Это действительно помогло мне научиться хорошо рисовать волосы, держу пари, это поможет и вам.

12. Урок Сары по рисованию глаз

Узнайте, как рисовать глаза, с помощью этого удивительного, но простого урока по рисованию глаз. Создавайте классные рисунки глаз, супер реалистичные, просто изучив несколько уловок рисования. В этом уроке легко следовать пошаговым инструкциям, которые помогут вам создавать портреты.

13. Как нарисовать реалистичный глаз

Посмотрите этот суперреалистичный урок рисования глаз. Оказывается, научиться рисовать тени вокруг глаз — одна из самых важных вещей, когда дело доходит до реалистичных набросков глаз. Для крутых рисунков людей глаза должны действительно выглядеть правильно. Овладейте этим навыком рисования глаз и произведите впечатление на всех своих друзей.

14. Танец весны Учебное пособие

Насколько забавен этот классный учебник по легким рисункам? В этом уроке рисования весеннего танца с красивыми цветами, аккуратным способом нарисовать стилизованные волосы и лица, вы найдете несколько советов и приемов, которыми вы можете с гордостью продемонстрировать себя после небольшой практики.Уроки, которые показывают, как рисовать людей разными способами, сейчас одни из моих любимых, и этот урок очень интересен, особенно когда вы приносите цветные маркеры и карандаши. Определенно одна из моих любимых простых идей рисования с пошаговыми инструкциями.

15. Как нарисовать ниндзя

Каждый, кто хочет научиться рисовать классные фигурки, должен добавить этот рисунок ниндзя в свой арсенал. Практикуйтесь в том, чтобы научиться рисовать людей в движении, и разными способами создавайте эту реалистичную фигуру, держащую меч.Я практиковал это в школе, и мой учитель рисования был очень впечатлен этим уроком. Это искусство ниндзя, сделанное своими руками, понравится всем, кто увлекается искусством воинов, дизайном видеоигр или персонажами комиксов.

16. Как нарисовать рот и зубы

Еще один отличный урок, который поможет вам научиться рисовать лица, этот урок рисования рта поможет вам создать идеально выглядящие зубы и губы для реалистичных улыбок. Мне всегда было трудно заставить зубы выглядеть правильно, прежде чем я понял, как их растушевать, а также нарисовать десны в правильных пропорциях.Губы также довольно легко нарисовать, если вы понимаете, что секрет здесь также в сахдинге. У нижней губы всегда самая темная часть внизу, и я никогда не понимал ее, пока не попробовал этот метод.

17. Рисование рук и ног

Руки и ступни — одни из самых сложных частей тела для рисования. Крошечные, но состоящие из такого множества форм и углов, что я даже не могу сосчитать, они также отбрасывают тени и требуют специальных навыков затенения, помимо изучения того, как получить правильные формы.Если вы хотите научиться хорошо рисовать людей, не забудьте о руках и ногах, если только вы не собираетесь делать простые мультфильмы. Выражение рук и ног — это очень важная вещь, чтобы научиться рисовать. Из этого туториала Вы узнаете, как практиковаться в рисовании ступней и рук таким образом, чтобы это не было пугающим, позволяя работать над простыми, легкими рисунками или просто над отдельными позами рук и ног.

18. Как нарисовать розу

Роза — это роза — это роза.Не совсем. Как кто-нибудь узнает, что это роза, если вы плохо ее нарисуете? Узнайте, как рисовать розы, с помощью этой простой идеи рисования и урока. Узнайте, как поэтапно нарисовать розу и создать букет для любимой из того, что вы нарисовали. Если вы хотите подарить парню или девушке идею бесплатного подарка, нарисуйте несколько роз. Когда дело доходит до простых идей рисования цветов, это руководство по рисованию роз — идеальное место для начала.

19. Комическая история шаг за шагом

Одной из моих любимых простых идей для рисования всегда будет рисунок в мультяшном стиле.Вы действительно не ошибетесь, и когда вы научитесь рисовать в стиле комиксов, это станет еще веселее.

20. Урок рисования злого черепа

21. Как нарисовать Пикачу из покемона

22. Как нарисовать перо

Научитесь рисовать перо, что само по себе весело, но такую ​​идею можно также добавить во все ваши проекты поделок для подростков.

Рисуем картины с пионами в технике скульптурной живописи

На этом видео можно увидеть ускоренный процесс создания объёмной картины с пионами.

Скульптурная живопись завораживает. На видео всё так просто и многие хотят повторить и сделать такие же цветы. Но за всей кажущейся простотой процесса кроятся свои секреты: многие часы тренировки, правильные материалы, уникальное видение, какие-то свои фишки.

Сначала нужно натренироваться набирать тонкие лепестки нужной формы и размера. Для этого используются мастихины определённой формы и палитра (доска для пластилина идеально подходит). Я пользуюсь мастихинами Сонет или Арт-квартал номер 1010 и номер 1012.

Штукатурку нужно использовать специальную художественную. Она уже продаётся разных цветов и готовая к применению. Тренироваться можно просто на белой и сразу убирать обратно в банку, пока она не засохла. Так Вы сэкономите много денег на материале.

Перед началом работы над цветами следует подготовить основу: Покрасить ее акриловыми или другими стойкими красками или покрыть той же штукатуркой.

Начинать рисовать нужно с верхнего элемента, чтобы не повредить готовый цветок в дальнейшем.

В самом цветке лепестки начинают выкладывать от дальнего, который на заднем фоне (лепестки открытия), к ближнему (лепестки закрытия).

В самом конце добавляются лепестки завершения, которые можно изящно изогнуть для придания цветку большей натуральности.

Листья при этом можно нарисовать сразу или добавлять к уже готовым цветам.

Обратите внимание на руки — они чистые. В ход идут только мастихины, т.к. это не лепка.

В течение 30-60 минут (зависит от температуры и влажности помещения) все элементы легко подвижны и их можно изгибать и передвигать для получения желаемого результата.

Подобная работа будет просыхать около недели. После этого ей не будут страшны ни падения, ни транспортировка Почтой

Добавить комментарий