Как убить ваше фото. Советы дилетанта. + Чек-лист съемки

Как убить ваше фото. Советы дилетанта. Часть 2 + Чек-лист съемки

Как убить Ваше фото. Советы дилетанта. Часть 2

Наконец-то удалось выложить вторую часть поста

Совет N6

Нет четкому изображению! Все будет таинственно и романтично, как в тумане! Заодно потенциальный клиент пройдет или не пройдет квест под названием «Найди фокус».

Когда вижу нечеткое изображение, появляется желание протереть очки, потом понимаю, что нынче я без очков. И это очень дискомфортно. Не поленитесь и увеличьте резкость в фотошопе, а лучше переснимите фотографию.

На фото: 6.1, 6.3, 6.4, 6.5, 6.7 — нечеткие фотографии с фокусом неизвестно где или не там, где нужно; 6.2, 6.6 и 6.8 — мне кажется, что достаточно четкие, но это совсем другие фото. Реанимировать те, что в расфокусе, мне показалось бессмысленным.

Совет N7

Ура пересветам, недосветам и ненужным теням! Если фотография темная (не путаем с dark foto) — она таинственная, а пересвеченная — символизирует обилие солнца и радости!

Нет! Недосвет и пересвет делает фото неприятным глазу! Боюсь, избежать этого поможет только натренирванность, и совет — не лениться! — учитесь справляться со своей техникой (телефоном или фотоаппаратом), ну и отличать светлую фотографию от засвеченной и dark foto от недосвета. Скажите да! штативу и подбору настроек ISO. Делаем несколько фотографий от недосвета до пересвета (на фотоаппаратах часто есть такая встроенная функция. Она называется брекетинг по экспозиции) и потом из них выбираем ту, что ближе всего к идеалу. И все ненужные тени по-максимуму убираем отражателем, а потом в редакторе 😉

Недавно на просторах вычитала (к сожалению, не помню автора. Если вдруг знаете, киньте мне ссылочку плииз, поставлю авторство), чем отличается любимое большинством фудфотографов dark photo от недосвеченных (профессионалы их называют недоэкспонированными) фотографий. У недоэкспонированного снимка слабый контраст, свет, тени и детали фотографии плохо видны. Думаю, все это можно отнести и к сравнению нормальной фотографии и пересвеченной.

На фото: 7.1 — недосвеченная (недоэкспонированная) фотография; 7.2 — практически нормальная; 7.3 — пересвеченная. Это не одна и та же подфотошопленная фотография.

Совет N8

Никогда не делайте дополнительную обработку фотографии! Всё — суета сует, томленье духа!! Короче, это для слабаков! .
Хорошие исходные снимки — это прекрасно, но недооценивать постобработку кадров тоже не стоит. Кадрировать, увеличить резкость, сделать снимок или его часть темнее или светлее, убрать ненужные тени, подкорректировать цвета, размыть задний план и т.д. — что-то поможет «спасти» кадр, а что-то — дать ему другое звучание.

На фото: 8.1 — исходная фотография; 8.2 — то, как я вижу фон, обработано в Фотошопе (фото, которое пошло в магазин); 8.3 — 8.5 — варианты обработки в Фотошопе; 8.6-8.9 — варианты обработки в VSO. Это одна и та же фотография.

Ко всему хочу оправдаться, это, конечно, не максимум, что можно выжать из этих программ. Само собой, каждый учится решать задачи, которые стоят в данный момент.

Пару слов о цветопередаче. На меня накладывает отпечаток, что мне нужно максимально точно передать цвет фона. Иначе, представьте, что вы покупаете фотофон по фото 8.7 или 8.9, или с еще более искаженными цветами, а получаете 8.2. Он, конечно, тоже красив, НО ОН НЕ ТАКОГО ЦВЕТА! Так вот иногда смотришь чьи-то фотографии и что-то так нравится, так нравится, что готов купить/заказать, а потом замечаешь, что на этой фотографии вещь оранжевая, на соседней — красная, а еще через одну — коралловая. И упс! Я не знаю, что именно прийдет, ииииии. я иду лесом. Итого: я — без красивой вещи, мастер — без заказа. Не айс!

Поэтому если у вас не художественная фотография, то цвета должны быть как в жизни.

Совет N9

Если поддались модным течениям и решили показать себя, ни в коем случае не нужно заказывать свою фотосессию у профессионала! Быстренько сделали губки уточкой, селфи и в блог!

Конечно, можно и нужно себя показывать за работой, но опять же не желтыми смазанными фотографиями. А в блоге Вы — прекрасная Фея, которая легким взмахом рукава… иглы/крючка/спицы/стека/гончарного круга/молотка/пилы или шлифмашинки создаете свои шедевры.

На фото: фото моей деточки: 9.1 и 9.2 — умоляла ее сделать сэлфи «как принято в интернетах»; 9.3, 9.4 — фотографировала я год или 2 назад; 9.5, 9.6 — фотографии с фотосессий. 9.5 — фотограф очумительная Ольга Землякова, 9.6 — фотограф прекрасная Анна Ковылина.

Кто таки читал предыдущие советы дилетанта?! Кто найдет ошибки на фото 9.3 и 9.4 ?

Для повторения пройденного попробуем решить задачку: Барышня — будущий ветеринар и ищет подработку по профессии. Вопрос: какую фотографию ей лучше выставить в профиле, чтобы вы доверили ей свою любимую кошечку/собачку и пр. живность?

Совет N10

Учится фотографии у профессионалов — это для слабаков! Пусть будет как получается, но тратить деньги на самообучение, а не на материалы для творчества — это не про нас!

Если вы продаете через Интернет, то красивая фотография — это тоже часть вашей работы: как приятная часть — сделать саму работу, так и менее приятная — заказать материалы, съездить их получить, достать все для работы, убрать за собой рабочее место, упаковать, отнести на почту или передать курьеру и, конечно же, общение с клиентами. Не всю эту работу мы любим, но понимаем, что без нее никак. Так почему же считаем, что можно отлынивать от немаловажной части процесса презентации нашей работы?!

И напоследок совет тем, кто не хочет или не может учиться фотографии: наймите профессионала! Не обязательно обращаться в агентство. Есть много хороших вольных фотографов, которые не откажутся от дополнительного заработка в 3-5 тыс. Это гораздо дешевле, чем курсы и время на них потраченное, чем хороший телефон с хорошей же камерой, и тем более на порядки дешевле, чем профессиональная камера.

На фото: мои фото 1,5-2 летней давности.

Начиная с весны мне пришлось все фотографирование взять на себя. Это было ужасно! Но очень вовремя в Инстаграм открылся курс Азбука Флэтлея у Анастасии. Мои фотографии были далеко не лучшими на курсе. Было много девушек, за которыми хотелось тянуться. Не скажу, что я стала снимать круто, но то, что лучше — я не сомневаюсь + мне стало проще выстраивать композицию, и я уже не зависаю надолго над тем, что же такое снять?! «Боязни белого листа» практически нет.
Потом, летом была на мастер-классе у Андреевой Тони. Прекрасный учитель, который всю теорию рассказывает не абстрактно, а поясняет все на пальцах, разбирает и показывает все на примерах и не только на своей камере, но и на той, с которой ты пришел и будешь дальше снимать. Мегаполезный мастер-класс. Руки более-менее поставлены на место и уже понимают, что и когда нужно делать.

На этих курсах я не собираюсь останавливаться. Но! это мой путь и мой выбор! Я обожаю учиться, для меня это самое интересное, а все полученные умения как дополнительные «плюшки».

Поэтому если у вас нет времени или желания, или чего-то еще, идти на курсы и учиться, то совет про вольных фотографов специально для вас!

Вспомнилось: после того, как детка выбрала и купила себе гитару, кто-то из играющих друзей у мужа спрашивает:

— А что за гитара?

— ну выбирала-то она как?!

— ээээээ, ну так тоже можно.
Чтобы не было и с фотографией так же, делюсь:
Чек-лист съемки

1. Съемка спланирована и для нее выделено время (днем или утром).

2. Композиция продумана заранее или играемся с предметами перед объективом, выбираем наилучший вариант с нашей точки зрения.

3. Сверяемся с тем, что видит камера, подправляем предметы так, чтобы она видела именно то, что нужно нам 🙂 (учитываем искажения широкоугольного объектива (если стоит именно он), проверяем, что в результате все предметы вписываются в квадрат (актуально, в том числе, для Ярмарки Мастеров) или прямоугольник и не выпадают из кадра, проверяем симметричность предметов (например, чашечка должна быть по центру блюдца. Если нет, то либо ее сдвигаем к центру кадра, либо перемещаем по блюдцу), выравниваем линию горизонта, если она завалена и т.д.).

4. Снимаем и сверяемся: фотография четкая, фокус на главном объекте съемки, все достаточно хорошо освещено и при этом нет пересветов, тени максимально убираем отражателями. А лучше делаем несколько фотографий от недосвета до пересвета и потом из них выбираем ту, что ближе всего к идеалу.

5. Постобработка. Увеличиваем резкость, где это нужно и, если это нужно (увеличили, посмотрели, стало ли лучше, а потом вернули, как было, если не понравилось). Проверяем, не будет ли лучше наше фото, если его сделать темнее или светлее (я обычно пользуюсь функцией Экспозиция в Фотошопе). Проверяем цветопередачу, не исказились ли у нас цвета при съемке (обычно больше всего страдают фиолетовые оттенки и оранжевые). Если они отличаются от действительности, исправляем (мы же не хотим, чтобы клиент вернул кофточку, потому что на фотографии она коралловая, а в жизни оранжевая).

Надеюсь эта статья и чек-лист были вам полезны 🙂

Терпения, самых прекрасных эмоций и конечно феерических продаж! 🙂

С огромным удовольствием читала и первую статью, и вот сейчас продолжение. Вы прекрасно пишете!

И разумеется, очень дельные советы с фотопримерами — это всегда очень помогает.

А про фото будущего ветеринара. Не обижайтесь, пожалуйста, но мне все эти фото кажутся не слишком подходящими, даже последние две — не по качеству, а по стилистике. А девочка удивительно милая и фотогеничная.

*За собой, кстати, грешок знаю — пересвечиваю. (((

Со стилистикой — да! 😉 Заказать специальную фотоссесию для статьи тонковата кишка ;))) Это были все съемки украшений 😉 Поэтому, по-хорошему, нужно на этих фотографиях все украшения снимать 😉

Кстати, это же хорошо, когда знаешь свои «грешки». Тогда сознательно используешь очень светлые фотографии, а не «так получилось», «я не вижу разницы», «у меня и так покупают — че заморачиваться» 😉

Очень интересные советы. По поводу вопроса про фото ветеринара. Я бы доверила кошечку если на фото доктор будет с кошкой или собакой в руках или гладить ее.

Отличный совет! Надо будет взять на заметку, когда дойдет дело до проф.фотографии 😉

Ой!Спасибо!Начиталась,насмотрелась.Фотки 9.5 и 9.6-классные.Наверное должен фотографировать профессионал(что бы потом не было стыдно за бездарно нажатые кнопки).Но статья полезная и кто обучаем,воспользуются советами бывалого.

Спасибо за статью! За обе статьи! Учиться и учиться ещё.

А деточка Ваша прелестна!

Спасибо за комплименты! Очень приятно 😉

Спасибо большое, причитала с удовольствием, особенно первую часть.

Да, конечно, надо бы фотографировать у профессионала и в хороших декорациях, но увы, очень дорого.Поэтому вертимся, как можем

А мне нравятся Ваши фотографии! Кстати, у Вас очень красивое вязанье, варежки просто чудесные!

Спасибо, учусь понемногу, но иногда фотографии сделанные «на коленке» получаются живее и интереснее, чем с выстроенным сюжетом..загадка.

Спасибо за советы.

Большое спасибо за статью – очень интересно. Фото – для меня до сих пор больная тема. Сколько раз не снимаю, практически всегда недоволен результатом, но, всё-таки, с каждым разом вижу улучшение.

Спасибо, интересные статьи) 9.3 — размытая, а 9,4 — темная — верно?

Спасибо за актуальную тему! Хотелось бы поделиться своим небольшим опытом по некоторым пунктам из двух статей:

Я работаю в фотосалоне. Когда отфоткаю изделия, всегда посылаю их на работу, что бы в дальнейшем посмотреть естественность и учесть недочеты. Так вот, я ни разу не попала в нужный цвет. Мало того, ни разу не попала в нужный свет! Из пяти рабочих компов, один из которых специально настроен на контраст и лучшую цветопередачу для печати фотографий, ни один не дал того результата, который я вижу на своем домашнем (а его я тоже настраивала через спец тест)!

Есть еще и ньюансы передачи через соцсети и саму ЯМу — фото становятся тусклыми, не насышенными. Это я тоже дошла опытным путем, когда кинула мужу в соцсеть фото, ужаснулась цветопередаче в диалоге, ведь в фотошопе минуту назад все было намного лучше (обработка контраста и осветление фона, изделия не трогала). Уже надумала черти что, а потом закинула скрин с этим же фото в диалог — была калосальная разница.

Вывод: даже я, как 5 лет действующий сотрудник фотоиндустрии, не представляю, как бороться с не правильной цветопередачей. Видимо сама еще делитант

2. Освещение, отражатели, ISO и т.д.

Вот тут я реальный технический делитант. Все познаю на опыте до сих пор (хоть и глаз уже наметан от обратного, спасибо работе).

Про ISO. Скажу по опыту, при недостаточном освещении съемка на высокой светочувствительности разобьет ваш кадр на 5 пикселей (образно). Особенно если снимаете на мыльницу или телефон. И резкость не поможет. Если честно, я ни разу на практике не видела, чтобы фото после обработки резкозтью в фотошопе было лучше, чем до. Лучше до. (И скажу по секрету, технологии улучшения резкости до идеальных очертаний пока доступны только Голливуду. Ну может кому еще, но они не делятся)

Про освещение. Место съемок находится на моем рабочем столе. Он стоит возле окна, на котором в дневное время красуется обычная тюлевая штора. Самая простая, без рисунков и подобия кружева, просто белая ткань в очень маленькую сеточку. Это самый офигенный рассеиватель света, который пока был на моем веку. И пылится лайтбокс со светодиодами, который освещает так, что не понятно, на что снято — мыльницу или зеркалку. От этого следующий пункт.

3. Фотоаппарат и его настройки.

Недавно появился наш общий любимец, и сапожники стали с сапогами (муж работает со мной). Перепробовав все режимы (на которые хватило мозгов и азарта поиграться), для себя выделила пока идеальный — высокий ключ. Съемки на белом фоне (пригодилась подложка от лайтбокса) делаются просто идеальными. За все время съемок при такой хреновой пасмурной погоде, когда я пальцев своих не вижу — ни один цвет на изделии не пострадал! Ничего не включаю дополнительно, хотя и висит в этой зоне 2 лампы дневного света, но фото получаются изумительные. Постобработка заключается только в небольшом контрасте и осветлении фона. Даже сами изделия не осветляю. Плюс чуть насыщенности для ЯМы.

Вывод: все эти вопросы очень актуальны и очень индивидуальны. Надеюсь не зря била клавиатуру.

Российский эндокринолог назвала продукты, которые надо есть после 35 лет

Эти продукты необходимо ввести в рацион, чтобы не только чувствовать себя, но и выглядеть молодо.

Природой так устроено, что с 30-35 лет в организме запускаются процессы старения и увядания. Постепенные перемены синтеза большинства гормонов отражаются на нашем здоровье и красоте. Процессы старения можно замедлить. Один из важных помощников в этом деле — еда.

Разумеется, питание должно быть сбалансировано, а человек должен соблюдать питьевой режим (расчет — 30 мл воды на 1 кг тела).

Кроме того, женщинам после 35 лет необходимо следить, чтобы в их рационе в достаточном количестве были представлены продукты, содержащие следующие витамины и питательные вещества:

— фолиевая кислота(содержится в нуте, спарже, шпинате, брокколи, авокадо, изделих из цельного зерна, субпродуктах);

«Брокколи богата аскорбиновой кислотой, витамином К, антиоксидантами и рассматривается как активный борец с раковыми клетками»,

— отметила в беседе с «Летидором» Екатерина Владимировна Иванникова, к.м.н., врач эндокринолог, диетолог, руководитель отделения эндокринологии и диетологии Клиники остеопатии и классической медицины Osteo Poly Clinic.

— витамин D(содержится в диком лососе, сардинах, свежей натуральной атлантической сельди, печени трески);

— кальций(содержится в сырах твердых сортов, кунжуте, козьем сыре, консервах атлантических сардин, миндале, капусте, кефире);

— омега-3(содержится в сельди, скумбрии, палтусе, тунце, лососе, форели, льняном масле, семечках тыквы, авокадо, грецких орехах, соевых бобах, спарже, шпинате, белой фасоли);

— железо(содержится в говяжьей печени, белой фасоли, чечевице, нуте, кешью);

«Железо рекомендуется употреблять с большим количеством проводников — например, фолиевой кислотой и аскорбиновой кислотой»,

— растительная клетчатка(содержится в фасоли, горохе, овсе, ячмене, миндале, оливках, брюссельской капусте, брокколи, спарже, моркови, цитрусовых, ягодах).

— селен(содержится в большом количестве в бразильских орехах).

Полную версию статьи о продуктах, которые следует есть после 35 лет, читайте ЗДЕСЬ.

К слову, недавно российский диетолог рассказывала, как правильно есть орехи, чтобы не навредить здоровью и не набрать вес.

Как убить самооценку ребенка – советы за 1 минуту!Смотрите наш TikTok!

Как стать успешным блоггером на YouTube: чек-лист для начинающих

Хотите стать успешным блоггером на ютуб, но не знаете, с чего начать? Имею действенный совет: чтобы стать популярным ютубером, сначала станьте хорошим оратором. А если хотите убить сразу двух зайцев — прокачайте свои ораторские способности через выступления на камеру.

Почему это важно? С момента, когда вы начнете делать первые шаги как контент-мейкер, и до того, как у вас наконец получится стать популярным блогером, пройдет определенное время. На этом пути что-то у вас будет получаться, а что-то нет. Вы будете анализировать свои успехи и неудачи, тестировать различные ниши, форматы, по-разному монтировать видео.

Единственная вещь, которая будет оставаться стабильной — ваши выступления на камеру или озвучивания и комментирования видео, то есть закадровый голос. Вам придется стать спикером, оратором своего канала на YouTube.

Так же, как оратору в классических выступлениях, так и ютуб-спикеру, необходимо иметь хороший голос, артикуляцию и интонацию, эффектную мимику и жестикуляцию, показывать свои эмоции и не употреблять слов-паразитов. Каждый успешный блоггер умеет говорить на камеру и при этом обладает различными стилями подачи информации. От вашего поведения перед камерой и харизматичности как спикера будет зависеть успешность ваших видео, ваша популярность на ютуб и в конечном итоге — ваш заработок в ютуб.

Поэтому если вы задумываетесь, как начать вести блог в ютуб и мечтаете когда-то лично узнать, сколько зарабатывают блогеры на ютубе — тренируйте свои ораторские способности.

В чем секрет успешного блоггера?

Каждый начинающий, который мечтает стать ютубером, прежде всего обращает внимание на высокое качество контента в популярных блоггеров и стремится улучшить качество видео на своем канале. И это можно сделать не только с помощью дорогостоящей техники или крутого монтажа. Видео можно существенно улучшить с помощью интересных, ярких выступлений на камеру, используя приемы ораторского искусства.

Предлагаю 6 шагов, которые помогут научиться чему-то новому и начать вести блог в ютуб.

1. Прокачать дикцию

Потренируйте свою дикцию и артикуляцию. Можете использовать упражнения для улучшения дикции, скороговорки.

2. Словесная импровизация

Это способность говорить на любую тему, заполнять паузы, возвращать разговор в нужное вам направление, быстро мыслить и оформлять свои мысли в слова.

Во время съемки видео нужно много говорить экспромтом, придумывать текст на ходу, даже если есть заготовленный сценарий. И если это будет медленно, с длинными паузами, нечетко сформулировано, то зрителям будет скучно. Я не говорю уже о времени, которое вы потратите на постоянные пересъемки из-за того, что сбились, не то сказали долго думали, чем говорить.

Один из способов прокачать словесную импровизацию и улучшить качество ваших видео на ютуб — снимать разговорные Сторис и записывать короткие прямые эфиры в инстаграм и фейсбук. Также эффективно выполнять специальные упражнения для тренировки словесной импровизации.

3. Искоренить слова-паразиты

Слова-паразиты — это те фразы, которые мы используем для заполнения пауз. Чаще всего таковыми являются: «ааа», «ААМ», «эээ», «иии», «ииии», «нууу». Также словами-паразитами являются те, которые мы используем для связи слов, слишком часто или неуместно. Например, слова «собственное», «значит», «смотрите» и другие.

Эти слова лишние, сбивают темп, отвлекают слушателей. Они также режут ухо тем, кто таких слов не употребляет. Конечно, вы можете вырезать, когда будете монтировать видео, но это дополнительное время, которое можно использовать с пользой, например для написания сценария видео. Кроме того, такие вырезки, если их много, раздражают зрителей.

4. Больше энергии

Начинать видео стоит более энергично. Успешный блогер показывает свои эмоции, улыбку, жизнерадостность. Если зрители на старте увидят вялого оратора, то есть большие шансы, что на этом их просмотр закончится. В лучшем случае они прокрутят видео вперед, что также не очень хорошо.

Кстати, все составляющие ораторского искусства, которые я привел выше: дикцию, импровизацию, энергетику и ухода слов-паразитов вместе с другими тонкостями ораторства вы можете проработать на онлайн-курсе. Это глубокая комплексная программа с тренировки ораторских навыков для публичных выступлений, повседневного общения и выступлений на камеру.

5. Содержание внимания

Для удержания внимания аудитории на экране действуют те же законы, что и при публичном выступлении. Единственное исключение: в видео мы имеем меньше времени, чтобы привлечь внимание, а впоследствии она рассеивается значительно быстрее по сравнению с публичным выступлением (по моим оценкам — в два раза).

6. Анализ видео

Пересмотрите свои видео. Дайте себе фидбэк. Определите, что вам нравится, не очень и если видите, что надо что-то корректировать, то обязательно учтите это в следующих видео. Также обратите внимание на комментарии своих зрителей, ведь чтобы получить популярность в ютуб важно снимать видео, которые нравятся вашей аудитории.

Как стать ютубером, если вы стесняетесь снимать видео?

Как начать вести блог в ютуб, если вы стесняетесь снимать себя на камеру? Что делать, если вы не нравитесь себе на видео и не хотите их выставлять в ютуб? У меня есть для вас лайфхак! Нужно снимать видео для себя и не публиковать его.

Вспомните, для чего вы обычно записываете видео? Преимущественно нас интересует конечный результат. Мы хотим получить готовый ролик, чтобы сохранить для себя какой-то воспоминание или кому-то показать, загрузив в Сторис или смонтировав видео ютуб.

Но от самого процесса съемки тоже можно получать дополнительную пользу, а именно:

1. Тренировка ораторских способностей

Постоянные выступления на камеру автоматически улучшают ваши ораторские навыки. Это своеобразная тренировка для улучшения своих умений. Но как и на спортивных тренировках, здесь необходимо стараться — выступать надо лучше, чем мы это делаем во время нашего повседневного общения. Потому что если говорить на камеру как-нибудь, то и улучшение ораторских навыков и вашей будущей харизмы блогера не будет.

2. Прокачка уверенности в себе

Благодаря съемке видео можно круто побороть многие страхи. Например, многие люди не снимают разговорные Сторис и не делают прямые эфиры из-за страха оценки и мнения окружающих, а также из-за страха неопределенности.

Если вы начнете делать выступления на камеру для себя, то плавно введете себя в блогерских жизни. Вы постепенно избавитесь дискомфорта во время выступления на камеру, избавитесь застенчивости и прокачаете общую уверенность. И, в качестве бонуса, это даст вам дополнительные преимущества в жизни. Не буду их перечислять, ведь вы сами можете представить, где именно вам может понадобиться дополнительная или даже непробиваемая уверенность.

Итак, если вы стесняетесь снимать себя на видео, или еще не знаете на какую тематику сделать свой ютуб канал, вы можете на этом этапе снимать любое видео. Например, начните записывать два видео в день. Утром расскажите на камеру телефона, какие у вас планы на день. Вечером запишите видео как ваш день прошел. Не размещайте эти видео в соцсети, снимайте для себя, тренируйтесь.

За какое время вы прокачаете свою уверенность и ораторское искусство и начнете публиковать такие видео в Сторис инстаграм и фейсбук. Позже начнете записывать такие видео на людях, а оттуда уже недалеко, чтобы стать успешным ютубером.

Как убить ваше фото. Советы дилетанта. + Чек-лист съемки

Читая статьи о Photoshop, я часто удивляюсь тому, насколько многие авторы усложняют решение по сути простых задач по обработке. Этим страдают и многие «монументальные» писатели, например Дэн Маргулис. Но ему это простительно – его задача написать о всех тонкостях и нюансах процесса обработки, рассмотреть его со всех ракурсов и сторон. Хотя именно эта особенность подачи материала в его книгах отталкивает многих читателей.

На самом деле, корни подобных способов «увеличить резкость в 40 действий» растут из очень простой вещи – люди, которые пишут эти уроки, никогда не работали с большим объемом фотографий. То есть, как правило, у них есть пара фотографий и они готовы в процессе их обработки убить вечер-другой. Но когда у тебя идут постоянные заказы, и с каждой фотосессии тебе надо серьезно обработать несколько десятков кадров – начинаешь задумываться о более простых и удобных способах обработки.

О них мы сегодня и поговорим. Я расскажу вам о пяти простых, но очень эффективных инструментах Photoshop, которые я постоянно использую в своей работе.

Перед тем, как обрабатывать фотографии в Photoshop, я всегда сначала работаю с кадрами в RAW-конвертере. Именно там я провожу основную цветокоррекцию и первичную обработку фотографий. По сути, я создаю «скелет» обработки, а в Photoshop работаю уже с деталями фотографии.

Итак, мы поработали с фотографией в RAW-конвертере и открываем ее в Photoshop. Фотошоп встречает нас огромным количеством инструментов для обработки на все случаи жизни. Но мы поговорим о самых простых и эффективных из них.

1. Dodge Tool/Burn Tool

Главная функция Dodge Tool/Burn Tool – осветление/затемнение отдельных участков изображения. По сути, вы можете «рисовать» затемнение или наоборот – осветлять снимок. Это очень просто, попробуйте: уверен, вы оцените этот инструмент. Dodge/Burn Tool имеет всего две, но очень важные настройки.

Range — Выбор области применения

Вы можете использовать этот инструмент на темные (Shadows), светлые (Highlights) или нейтральные (Midtones) области фотографии.

Exposure – сила воздействия

Очень важно правильно выставить силу воздействия. Многие люди, экспериментируя с фотошопом, пробуют Dodge/Burn на 100%. И, затемняя изображение, получают черные «дыры», а осветляя – сплошные пересветы. Конечно, получая такой результат, они больше не возвращаются к этому инструменту. Но Dodge/Burn – это тонкий инструмент. Если вы работаете по теням или светам – попробуйте силу применения в 7-10%, если с нейтральными участками – 10-20%. Для каждого случая сила воздействия подбирается отдельно, но, немного поработав с этим инструментом, вы начнете чувствовать, какая именно мощность нужна в каждом конкретном случае.

Использование

Dodge/Burn имеет массу способов применения:

Просто примените Dodge Tool на радужку глаз – это самый простой способ ее осветлить. Тем самым вы акцентируете внимание зрителя на глаза модели.

На всех этих портретах я высветлял радужку глаз именно для того, чтобы привлечь внимание зрителя к глазам и добавить психологизма в кадр.

  • Затемняйте линии формы лица на мужском портрете

Скулы, линия подбородка, линия носа, брови – любые лицевые линии, если их немного затемнить, приобретут больший объем и контрастность. Мужчина на фотографии станет выглядеть более жестким и волевым.

Этот прием я использую при обработке практически всех мужских Ч/Б портретов. Для цвета этот прием не всегда подходит, так как «рушит» цвета, но на Ч/Б картинке работает просто отлично.

На женском портрете надо очень аккуратно использовать этот прием, так как женщину украсит только акцентирование тех лицевых линий, которые придают ей женственность. В ином случае вы получите портрет мужеподобного существа.

  • Осветляйте области контрового света

Контровой свет сам по себе – замечательная вещь.

  • Отбеливайте зубы вашим моделям

Именно используя Dodge Tool, проще и эффективнее всего отбеливать зубы на фотографии. Немного попозже я обязательно напишу отдельный урок о правильном отбеливании зубов с помошью Dogde Tool.

2. Clone Stamp

В фотошопе существует несколько инструментов для ретуши изображений, и каждый из них по своему хорош. Но «Штамп» — самый универсальный в применении инструмент.

Его функция – брать определенный участок изображения и копировать его. Тем самым мы можем, например, заретушировать морщины – просто «заменив» их участками гладкой кожи. Для этого нажимаем Alt и выбираем область, откуда будет браться картинка, и потом, просто кликая по нужным участкам изображения, мы будем копировать ее на них.

В настройках штампа важно обратить внимание на два параметра:

Mode

Это режимы, в которых будет работать штамп. Например, в режиме Darken штамп будет «заменять» только более светлые зоны, нежели выбранный участок. По сути – вы можете затемнять светлые зоны изображения, оттого и название режима – Darken. И, сооветственно, в режиме Lighten штамп будет работать только на более темные зоны изображения, осветляя их.

Clone Stamp имеет много режимов работы – поэкспериментируйте с ними, уверен, вы получите интересные результаты.
Описывать работу каждого режима, на мой взгляд, не имеет смысла — в фотошопе для всех инструментов действуют по сути одни и теже принципы работы режимов, только немного изменяясь под специфику конкретного инструмента.

Opacity

Opacity – значит непрозрачность. Проще говоря, чем меньше вы поставите процент в этой настройке, тем более прозрачная будет «работа» штампа. Например, при 100% штамп полностью заменит выбранный участок, а при 50% — будет полупрозрачным. Для ретуши лица, как правило, используется 10-30%, в ином случае будет слишком четко виден след штампа.

Использование Clone Stamp

Ретушь во всех ее проявлениях – основное назначение штампа. Прежде всего штамп используется для ретуши кожи – убирать морщины, синяки под глазами, отеки и прочие прекрасные творения матери-природы.

Также можно заретушировать, например, нежелательный объект в кадре. Если, конечно, он не занимает половину фотографии.

Очень удобно использовать штамп для устранения небольших пересветов. Например, у вашей модели на кончике носа небольшое пятнышко пересвета. Мы берем штамп, ставим режим Darken и в пару кликов затемняем это пятнышко.

3. History Brush

Хистори браш – это машина времени для обработки фотографий. Вы можете брать любую стадию обработки и кисточкой рисовать из нее по вашему изображению.

History Brush таит в себе огромные возможности. Подробно о работе этого инструмента я уже писал в отдельной статье. В ней вы найдете подробный урок по применению хистори браш и узнаете, как увеличивать резкость только на нужных вам участках изображения.

Безусловно, увеличение резкости не единственная область ее применения. В будущих статьях, я расскажу, как с помощью History Brush работать с цветом на фотографии.

4. Black&White

Инструмент Black&White находится во вкладке Image—>Adjustments. Или можно просто создать Adjustment layer (Корректирующий слой) на фотографии.

Главная функция инструмента Black&White – «правильный» перевод цветного изображения в ч/б. Правильный потому, что вы можете изменять черно-белое отображение каждого из цветов. Тем самым вы сможете получить красивую и «вкусную» ч/б картинку.

Но на этом функционал B&W не ограничивается.

С помощью этого инструмента можно получить очень интересную и цветную картинку. Применим на нашу картинку B&W, а затем включим режим слоя Overlay.

Теперь, манипулируя рычажками управления B&W и прозрачностью слоя, мы можем получить очень интересную картинку. Для большей наглядности я поставил довольно высокий Opacity слоя с B&W — 62% и повернул на максимум рычажки Greens, Cyans, Blues и Magentas.

Как мы видим, картинка стала сразу насыщеннее и контрастнее (кликните по картинке для увеличения).

А теперь обратим внимание на галочку Tint. Включив ее, мы сможем тонировать изображение в нужный нам цвет.

Использование

Вариантов использования B&W как при работе с цветом, так и при обработке Ч/Б — масса.
В одной из следующих статей я, на примере обработки нескольких фотографий, расскажу о всех основных нюансах работы с Black&White.

5. Shadow/Highlights

Shadow/Highlights также находится во вкладке Image—>Adjustments (там вообще, кстати, много интересных инструментов находится, советую поэкспериментировать со всеми)

Этот инструмент создан, чтобы затемнять пересвеченые области и вытягивать света из теней. Кроме самого очевидного применения – устранять пересветы и недосветы, S/H отлично работает также и для создания ощущения большей глубины картинки. Мы можем в светлые области добавить темных полутонов, а в темные – светлых. Тем самым, картинка станет более объемной и глубокой.

Например, на этой фотографии с помощью S/H я добавил объема шерсти щенка и картинка сразу стала интересней.

На самом деле, Shadow/Highlights — совершенно незаменимый инструмент для любой серьезной обработки. Практически любую фотографию можно сделать лучше, если грамотно применить S/H.

Хочется рассказать о всех настройках S/H и его функционале, но это действительно тема для отдельной статьи. В будущем, я обязательно вернусь к теме Shadow/Highlights, а пока просто попробуйте поэкспериментировать — пробуйте разные варианты настроек и смотрите на результат. По моему опыту, этот способ — самых действенный для освоения новых вещей.

Как мы видим, все эти инструменты очень просты в использовании, но при этом – потрясающе эффективны. Попробуйте поэкспериментировать с ними и вы почувствуете сколько возможностей они дают при обработке.

Думаю стоит сделать серию статей о простых, но очень эффективных инструментах в Photoshop.

Всем привет! Сегодня я хочу рассказать, как обработать фото в фотошопе для начинающих или тех, кто только недавно начал изучать этот замечательный редактор. Ни для кого не секрет, что иногда фотографии получаются, мягко говоря, не такими, какими мы ожидали их увидеть. То они слишком тусклые, то яркие, уйма прыщей, то резкость не лучшего качества. Поэтому сегодня я постараюсь доступным языком рассказать, как это исправить.

Устраняем дефекты кожи

Первым делом я рекомендую осмотреть на людей, если таковые имеются на фото. Первое, что важно при обработке — это выявление дефектов. В данной ситуации я имею ввиду прыщи, шрамы, герпес (не дай Бог), красные глаза от вспышки, царапины, вылезающие волосы, синяки, желтые зубы и т.д.

Я не вижу много смысла писать подробно об этом, так как для каждого из случаев у меня отдельная статья. Хотелось бы только перечислить несколько инструментов, благодаря которым обычно устраняются дефекты.

  • Заплатка. Выберите данный инструмент и выделите им проблемный участок кожи, после чего перетащите его на здоровый участок, зажав левую кнопку мыши.
  • Восстанавливающая кисть — Перед использованием инструмента нужно выбрать область донора, зажав кнопку alt. А дальше нужно будет закрашивать все прыщи, угри и т.д.
  • Точная восстанавливающая кисть. Данный инструмент также предназначен для замазывания дефектов, но отличается от «брата» тем, что не нужно выделять область-донор. Он берет информацию с соседних областей.

Обо всех этих способах я описывал в статье, про удаление прыщей в фотошопе. Вы сами убедитесь, что это не сложно.

Применение фильтра Camera RAW: обработка фотографии за минуту

Данный способ прост до безумия. Фильтром пользуются многие фотографы. Я бы даже сказал по-другому. Они изначально снимают в формате CR2, который по сути является более качественным. После этого, зайдя в фотошоп, автоматически включается данный фильтр.

Но на самом деле никакой беды нет, так как начиная с версии Фотошоп CS5, фильтры пополнились новым братом. Я надеюсь, что все уже давно пользуются более продвинутой версией редактора.

Основная особенность данного способа заключается в том, что с ним сможет справиться абсолютно любой человек, даже новичок и полный ноль, так как все происходит только в одном единственном фильтре, который только интуитивно нужно немного подстроить. Давайте, для примера я возьмусь за обработку этой фотографии.

  1. Войдите в меню «Фильтр» — «Camera RAW» . Через несколько секунд вы окажетесь в новом окне. Там есть очень много настроек, вкладок и даже собственная панель инструментов. Но для того, чтобы обработать фото в фотошопе для начинающих, это даже не пригодится.
  2. Далее, начинайте двигать каждый из ползунков. Не нужно знать каких-то специфических цифр. Просто двиньте один ползунок (например, контрастность) в разные стороны и посмотрите, что изменилось. Далее, перейдите на следующий ползунок, например света, и начните двигать его. Таким образом проделайте и с остальными ползунками.
  3. Когда вы закончите свой шедевр, то просто нажмите ОК.

Посмотрев вначале истории, вы сами можете убедиться, какие прекрасные изменения произошли с фотографией. По-моему просто превосходно.

Использование меню коррекция на одном слое

Этот способ обработки фото в фотошопе является довольно грубым, но для начинающих пользователей вполне сойдет.

  1. Откроейте фотографию, которую хотите обработать, после чего зайдите в меню «Изображение» — «Коррекция» — «Яркость/Контрастность» . Начните двигать интуитивно ползунки, пока не увидите, что изображение стало действительно ярче и контрастнее. Главное — не переборщить.
  2. Далее, можно зайти в меню «Изображение» — «Коррекция» — «Света/Тени» . Поиграв с ползунками, вы можете увидиеть, что изображение стало еще лучше, кроме того, стали видны очертания лестницы.
  3. Но теперь появилась одна проблема. Фотография стала чересчур желтоватой. К сожалению, как ни странно, в фотошопе нет отдельной функции баланс белого, но можно обойтись и без нее. Войдите в меню «Изображения» — «Коррекция» — «Уровни» или нажмите комбинацию клавиш CTRL + L.
  4. В открывшемся окне нажмите на значок пипетки по середине и тыкните ею на любой области максимально подходящей под понятие «Серый цвет». Теперь, если обратить на фотографию, то она стала намного меньше отдавать желтизной.

Теперь можете сравнить изменения. Может быть они и не особо большие, но обработанное фото явно выглядит лучше. Конечно, безусловным минусом данного способа является то, что нельзя вернуться к предыдущему шагу и отредактировать его. Но есть способ, как это сделать, и об этом я расскажу ниже. Ну а вообще, посмотрите другие функции сами и покрутите ползунки. Возможно вы найдете для себя что-то интересное.

Обработка фотографии с помощью корректирующих слоев

Данный способ обработки фото в фотошопе может показаться сложным для новичков на первый взгляд, но на самом деле он очень простой, и справится с ним любой пользователь.

Корректирующие слои

Отличная функция по обработке фотографий, которая не требует каких-то особых навыков. Суть данного способа заключается в том, что мы применяем каждую функцию на отдельном корректирующем слое, которых у нас может быть великое множество. И на самом деле, это гораздо удобнее, чем тот метод, который мы делали выше.

Для примера я взял фотографию с девушкой, довольно блеклых оттенков. Она сама напрашивается на то, чтобы ее сделали более яркой, насыщенной и просто радовала душу.

  1. Откройте изображение в фотошопе и в панеле слоев нажмите на значок в виде наполовину закрашенного кружка. Это и есть создание дополнительного корректирующего слоя.
  2. Из выпадающего списка выберите пункт «Экспозиция» .
  3. В открывшемся окне, ам нужно будет сдвинуть ползунки экспозиции, сдвига и гамма-коррекции немного вправо. Точных значений я вам не дам, так как для каждой фотографии всё подбирается индивидуально. Но в своем случае я выбрал значения, которые показаны на скриншоте. После этого, окно можно закрыть. Заметили, изображение уже стало выглядеть лучше. Но это еще не все.
  4. Теперь снова выбираем корректирующий слой, но на сей раз жмем на пункт «Сочность» .
  5. Здесь нам нужно будет немного подвигать ползунки сочности и насыщенности, пока не достигнем нужной нам точки. Я выбрал свои значения, но у вас они будут свои.

На этом работа с корректирующими слоями закончена, но нам предстоит двигаться дальше.

Выделение области

Теперь нам предстоит поработать с некоторыми областями отдельно, так как применять эффекты ко всему изображению сразу ничем хорошим не кончится. Например, нам нужно сделать небо более ярким, насыщенным и голубым, и если мы применим все к одной фотографии, то наша девушка также применит все на себе. Поэтому, сделаем следующее.

  1. Выделите девушку любым из способов выделения. Я буду использовать прямоугольное лассо, так как считаю, что здесь оно отлично подойдет. Начинаем выделять девушку. Не сильно гонитесь за аккуратностью, но главное, чтобы всё тело было захвачено, а точнее его обнаженные части и лицо.
  2. Теперь, обязательно убедитесь, что вы находитесь на фоновом слое с девушкой, после чего нажмите правой кнопкой мыши внутри выделения, и выберите пункт «Копировать на новый слой» .
  3. После этого, вырезанная девушка появится на новом слое, который выше фонового. Ваша задача поставить его выше всех, чтобы корректирующие слои на него не действовали. Для этого зажмите кнопку на новом слое и перетяните его выше остальных.
  4. Теперь снова перейдите на фоновый слой, и начинайте выделять небо. В данном случае я решил воспользоваться функцией быстрой маски. Выберите кисть, а затем нажмите на саму кнопку быстрой маски, после чего начинайте закрашивать все небо, не забывая менять размер кисти, чтобы попадать в более труднодоступные места.
  5. После этого кликните снова на быструю маску, чтобы снять выделение. Далее нужно будет инвертировать выделение, чтобы мы работали с небом, а не с тем, что вокруг него. Для этого нажмите комбинацию клавиш SHIFT+CTRL+I.
  6. Далее, нужно будет добавить немного насыщенности. Для этого, не снимая выделения, нажмите комбинацию клавиш CTRL+U, после чего подвиньте ползунок «Насыщенность» на пару десятков единиц вправо. Также можно поиграть с яркостью, пока не достигните максимально интересного оттенка.
  7. Теперь вернемся к девушке. Не зря же мы ее переносили. Так как мы перенесли ее из под корректирующих слоев, то она снова стала бледной, как и выглядела изначально. Но если этого не сделать, то она напротив будет чересчур смуглой. И вот теперь мы сможем найти нужный баланс. Для этого, у нашей копии девушки надо уменьшить непрозрачность до того момента, пока вам не покажется, что хватит. В моем случае достаточно 33 процентов.

Изучив несколько различных способов, я пришел к выводу, что если вы хотите сделать быструю и качественную обработку, то достаточно будет воспользоваться фильтром Camera RAW в фотошопе. Он отлично себя показал, а время, которое затрачивается на то, чтобы обработать фотографию даже начинающим пользователям, уходит реально 1-2 минуты.

Единственное, что я не рекомендовал бы, это создавать под это дело экшен и пускать поточное изменение фотографий. Даже, если снимки сделаны одним отографом в один день, для них могут не подойти те настройки, которые вы делали для одной картинки. Я знаю, что многие недобросовестные свадебные фотографы именно так и поступают, чтобы сэкономить время. Им видите ли неохота обрабатывать 300-400 фотографий по одной.

Но если вы действительно хотите заниматься качественной обработкой фото, так как вас к этому тянет, то настоятельно рекомендую посмотреть эти классные видеоуроки , в которых наглядно объясняется, как пользоваться фотошопом для офигенной обработки фотографий.

А если вы в фотошопе новичок, то первым делом рекомендую изучить этот курс . Все разжевано буквально до мелочей и смотрится просто на одном дыхании. . И главное, что всё рассказано человеческим языком, поэтому даже отвлекаться не хочется.

Как видите, ничего сложного нет. Поэтому, ни у кого не должно возникнуть вопросов, как обработать фото в фотошопе для начинающих. По крайней мере я уверен, что данных инструментов вам вполне хватит.

Ну а на этом я свою статью заканчиваю. Надеюсь, что она вам понравилась. Не забудьте подписаться на обновления моего блога, а также следить за новостями в моих пабликах. Удачи вам. Пока-пока!

Как сделать фотографию красивой: Как делать красивые фотографии на любой фотоаппарат. 10 советов для начинающих

Как делать красивые фотографии на любой фотоаппарат. 10 советов для начинающих

Я не могу делать красивые фотографии, потому что у меня есть только простая зеркальная фотокамера начального уровня. …Мои фотографии выглядят не так как хотелось бы, видимо пришло время потратиться на более дорогой фотоаппарат. …Мои снимки не так хороши, я думаю, это потому, что моя камера не полнокадровая, не имеет большого динамического диапазона и высокой чувствительности ISO. Вам знакомы такие мысли? Если да, то это 100% мешает вам делать отличные фотографии!

Ну, у меня для вас хорошие новости!

Я покажу вам некоторые приемы фотосъемки, которые я использую для создания красивых снимков без дорогой камеры.

А самое главное эти приемы прекрасно работают с любыми типами камер, такими как зеркальные камеры начального уровня, беззеркальные и т. д.

Вы можете начать использовать эти приемы и методы для создания красивых фотографий прямо сейчас.

Вот 10 советов по созданию красивых изображений без дорогой камеры

  1. Правило третей
  2. Золотая Спираль
  3. Цветовой круг — выбор противоположных цветов
  4. Включение объектов переднего плана
  5. Узоры
  6. Симметричность
  7. Направляющие линии
  8. Негативное пространство
  9. Правило неравенства
  10. Фрэйминг

1. Правило третей

Вы наверняка его уже знаете и используете, но все же давайте идти по порядку. Первое, это одно из фундаментальных «правил» в фотографии — «Правило третей».

Взгляните на фото ниже

Правило третей — Восточный карликовый зимородок

На этом изображении Зимородок является основным объектом; следовательно, я поместил Зимородка в линию пересечения третей.

Разделите кадр на девять частей, используя две горизонтальные и вертикальные линии. Горизонтальные и вертикальные линии пересекаются в четырех точках.

Когда вы компонуете кадр, поместите основной объект в точку, где пересекаются горизонтальные и вертикальные линии.

Если в изображении есть вторичный объект, попробуйте поместить его так же в месте пересечения линий.

Примечание. Во многих камерах есть параметр «Сетка», включите его в меню. В ЖК видоискателе появится сетка третей, которая будет помогать при компоновке кадра.

Правило третей значительно улучшит композицию ваших снимков и существенно повлияет на визуальную привлекательность вашей фотографии.

2. Золотая спираль (Золотое сечение)

Золотая спираль (или иначе Золотое сечение, спираль Фибоначчи) является композиционной техникой, основанной на серии чисел Фибоначчи. Золотое сечение использовалось с древних времен в искусстве, скульптуре и архитектуре. Техника золотого сечения полезна и для создания красивых и приятных композиций в фотографии.

Золотая спираль — краб на дереве

Главным объектом здесь является краб. Поэтому я расположил краба там, где сходится спираль.

Поместите главный объект в наименьший прямоугольник/квадрат. Поместите второстепенный(е) объект(ы) на кривой линии спирали. Данная техника будет вам полезна при создании приятных глазу композиций.

3. Цветовой круг

При компоновке кадра используйте особые цвета согласно цветовому кругу

Например — красный и зеленый или фиолетовый и желтый противоположные цвета.

Один из лучших способов раскрыть цвет в вашем изображении — это искать объекты противоположных цветов. Также включайте объекты с контрастными цветами.

Когда вы включите два противоположных цвета в изображение, изображение будет выглядеть красиво. Эту технику вы можете попробовать с обычными объектами.

Лайфхак: Если цвета не совсем подходят согласно цветовому кругу их можно локально скорректировать при постобработке

Цветовой круг — красная птица Муния на фоне зеленой травы

У меня была возможность сфотографировать Красную Мунию на фоне желтовато-белых цветов, голубой воды озера и зеленой травы. Я изменил свое положение, чтобы сфотографировать Красную Мунию на фоне зеленой травы.

Вот еще один пример.

Цветовой круг — цветок коринандра с желтым и фиолетовым цветом.

Это изображение цветка крупным планом. В центре цветка цвет желтый, а тычинки вокруг фиолетового цвета. Желтый и фиолетовый цвета являются противоположными цветами на цветовом круге.

4. Включите объект переднего плана

Камни на переднем плане усиливают композицию

Помимо главного объекта и фона, передний план также является важной частью изображения. Добавление объекта переднего плана придаст глубину вашей картине — особенно пейзажам.

Как правило, большинство интересных снимков, на которых мы задерживаем внимание, имеют главный объект и фон. Включите объект на переднем плане. Это добавит глубину к картине.

Любое изображение двухмерное. Добавление интересного объекта переднего плана сделает изображение более объемным.

На данном снимке водопада я включил камни на переднем плане. Именно они добавляют глубину к картине. Без объекта переднего плана изображение водопада было бы плоским.

5. Узоры

На снимке узор из растущего риса.

Узоры из цветов Utricularia

На первом изображении я сфотографировал рисовое поле во время сезона дождей. Вместо общего плана поля, я сосредоточился на повторяющемся рисунке, которые дают кустики риса.

Второе изображение — цветок Utricularia, который цветет в сезон муссонов. Я сфотографировал цветок сверху. Цвета и форма цветка повторяются в узоре.

Узоры — это повторение объектов, форм или цветов. Когда вы фотографируете на улице, вы всегда найдете узоры, просто приглядитесь.

Есть два эффективных способа съемки узоров

  1. Сфотографируйте однородный рисунок предметов или форм
  • Цветы одинаковой формы и цвета
  • Исторические памятники
  • Сельхозугодья
  • Капли дождя
  • Люди в одинаковой форме и в одинаковом положении
  • Дикая природа. Например, животные в стаде, таких как зебра, слон, олени и птицы
  • Овощи, фрукты на прилавке и т.п.
  1. Сфотографируйте однородный рисунок вместе с объектом, который нарушает этот рисунок.
  • Цветы с одинаковой формой и цветом вместе с цветком другого цвета
  • Зеленые яблоки на прилавке, среди которых есть одно красное и т.п.

Съемка такого узора добавляет однородности к изображению, тогда как объект, нарушающий равномерный рисунок, делает изображение более динамичным.

6. Симметрия

Симметрия, созданная птицами-носорогами.

Это изображение пестрых Малабара. Это мужская и женская особь. Я некоторое время наблюдал за птицами-носорогами, прежде чем сфотографировать их. Как только их клювы выстроились в линию, и стали симметричными, я нажал на кнопку спуск.

Симметричная композиция обычно очень интересна для зрителя. Вы можете сфотографировать симметричные объекты, или симметричное положение объекта в отражении.

Для симметричной композиции вы можете выбрать главный объект, который будет в центре. Сохранение линии симметрии в центре кадра сделает симметрию изображения хорошо сбалансированной.

7. Направляющие линии

Композиция с главным объектом и линиями, которые направляют к нему взгляд зрителя создает мощный образ. При съемке главного объекта поместите в кадр линию, которая направлена ​​на него. Направляющие линии могут быть улицами, стенами, полами, лестницами, деревьями или любыми объектами, которые образуют линию направляющую взгляд к вашему главному объекту.

Направляющие линии — Человек идет по дороге.

На этом изображении главный объект — одиноко идущий человек. Направляющие линии, которые я использовал, это цветы и дорога. Этот тип композиции привлечет ваше внимание, так как эти линии направят ваш взгляд на одинокого человека.

8. Отрицательное (Негативное) пространство

Пример негативного пространства

Отрицательное Пространство — Ситана Ящерица бежит

На первом снимке есть пустое пространство, в которое смотрит птица. На втором изображении есть пространство в направлении движения ящерицы.

При компоновке кадра посмотрите куда движется главный объект, и оставьте немного места в этой области. В качестве альтернативы, оставьте немного места в направлении, куда он смотрит. Это пространство называется негативным пространством. Композиция с негативным пространством может создать очень эффектные композиции.

Вы также можете применить негативное пространство к разным видам снимков. Вы можете использовать его для портретов, диких животных, птиц, автомобилей, городских пейзажей и т. д.

9. Правило неравенства

Правило неравенства — три газели чинкары

Пока вы компонуете кадр, попробуйте включить в него нечетное количество элементов. Нечетное количество объектов может быть три, пять или семь и т. д. При нечетном количестве объектов изображение становится более гармоничным и сбалансированным.

С другой стороны, четное количество объектов может добавить ощущение сравнения.

Иначе говоря, это не совсем правило. Но тем не менее, мы воспринимаем изображения с нечетным количеством объектов как более сбалансированные по сравнению с четным числом объектов.

На этом изображении с газелями вместо съемки с уровня глаз я снимал с низкого уровня. Это помогло получить передний план в картине. Три чинкары двигались на встречу мне. Я ждал некоторое время, пока все не посмотрели в одном направлении. Я нажал на спуск, как только они посмотрели в мою сторону.

Итак, с тремя чинкарами (нечетное количество объектов) изображение выглядит более сбалансированным.

10. Фрэйминг

Фрэйминг — Пятнистый олень в лесу.

Фрэйминг – это заключение главного объекта в естественную или рукотворную рамку. Рамка вокруг главного объекта добавляет глубину изображению, привлекая внимание зрителя к нему. Главный объект, наряду с рамкой, дает перспективу картине.

Когда вы фотографируете объект, создайте рамку на переднем плане. Включите ее в кадр полностью или частично. Оба метода работают хорошо. Некоторые из рамок, которые вы можете использовать для фрэйминга, это ветви деревьев, леса, окна, автомобильные окна, архитектурные здания и цветы.

Этот олень появился в туманное утро в лесу. С солнечным светом на заднем плане я попытался включить лес на переднем плане как частичную рамку.

Тонкая лесная рамка на переднем плане и яркий солнечный свет на заднем плане оживляют это изображение!

Что же, теперь Ваша очередь

Я уверен, что эти приемы фотографирования фотографии помогут вам создавать красивые кадры без использования дорогой фотокамеры.

Также я хотел бы услышать от вас, какой из приемов вы собираетесь попробовать в первую очередь?

Если хотите продвинуться дальше и научиться делать отличные фотографии с самого Нуля, то приглашаю вас на мой новый обучающий курс Я-Фотограф, в котором вас за руку доведут до ваших первых отличных фотографий как в пейзажном, так и портретном жанре. Обучайтесь фотографии легко и быстро под чутким контролем преподавателя. Чтобы попасть на курс кликните баннер ниже

Как делать красочные фото для Инстаграма

Наверняка вы не раз задавались вопросом: «В чем секрет этих инстаблогеров, что у них такие яркие и привлекательные аккаунты?»

А секрета как такового и нет. Есть базовый набор знаний, которыми они пользуются. В этой статье я поделюсь некоторыми из них.

Факт 1: все начинается с хорошего кадра

Начинать нужно с базы — чем она лучше, тем круче будут результаты. К базовым моментам относятся:

Композиция. Один и тот же объект можно сфотографировать по-разному. В одном случае фотография соберет множество лайков и комментариев, а в другом — фото и показывать будет стыдно. И дело не в кривых ручках, просто искусству композиции нужно учиться.

Композиция может основываться на балансе, геометрических формах, точке съемки, глубине или абстрактных предметах.

Вряд ли вам удастся добиться результатов как у @muradosmann, но вдохновиться и «подглядеть» можно

Не менее круто выглядит аккаунт @gregorywoodman

Советую в первое время повторять композицию понравившихся снимков или пойти на специальный курс. Сделав несколько сотен таких фото, у вас появится чувство прекрасного… ну, по крайней мере, на начальной стадии. А иначе не научитесь, ведь тут как в музыке: можно прочесть всю базу, но пока не сядешь за инструмент — играть не начнешь.

Качество исходника. Качество играет важнейшую роль — чем лучше исходник, тем лучше результат. И если вы считаете что дело в камере, то она, конечно, играет значимую роль, но не самую важную. Я встречал много блогеров, которые снимают невероятные снимки на свои телефоны.

Несколько советов: не забывайте перед съемкой протирать объектив камеры, не снимайте напротив солнца и сфокусируйте камеру так, чтобы снимок был без белых пятен или темных участков.

Освещение. Чем ярче освещение, тем лучше снимок. Старайтесь снимать в хорошо освещенных местах. Если хотите поснимать в помещении — т̶а̶щ̶и̶т̶е̶ ̶з̶а̶ ̶с̶о̶б̶о̶й̶ ̶о̶б̶о̶р̶у̶д̶о̶в̶а̶н̶и̶е̶ делайте это возле окна, тогда снимок будет удачнее.

Факт 2: приложения для обработки преображают фото

И тут начинается настоящая магия! У каждого инстаблогера есть несколько приложений, которые позволяют изменить фото до неузнаваемости.

Секретный набор приложений:

Snapseed — для обработки и расширения фото, а также улучшения определенного участка фото (скачать в App Store или Google Play)

InShot — подгон размера фото и видео для сториз, галерей и других форматов (скачать в App Store или Google Play)

Enlight — изменение цвета предметов (скачать в App Store)

TouchRetouch — приложение для ретуши; «закрасит» так, что подписчики и не догадаются (скачать в App Store или Google Play)

VSCO — пожалуй, самый п

Как делать фото для инстаграм — 8 составляющих

Многие пишут, что фотографии в Инстаграме должны быть красивыми, яркими и интересными. Это действительно так, но мало кто рассказывает, как именно делать их эффектными, чтобы «цеплять» внимание пользователей. В этой статье расскажу вам, как делать красивые фото для инстаграмма и дам пару полезных советов, которые упростят вам эту задачу. Если я вас заинтриговал, тогда усаживайтесь поудобней и читайте статью до конца. Обещаю, будет интересно ��

Инстаграм – это в большей степени визуальная площадка и поэтому, чем качественней картинка у поста, тем больше внимания он к себе привлекает (больше комментариев, просмотров, лайков и сохранений в закладки). Это хорошо влияет на вовлеченность и увеличивает охват.

Полезно: Курс «Продвижение в Инстаграм с 0 до первых продаж»

Кому обязательно нужны красивые фотографии для инстаграма:

  • Блогерам
  • Предпринимателям, использующим инстаграм для продажи своих товаров или услуг
  • Экспертам, продвигающим личный бренд

Когда вы листаете ленту в инстаграм и натыкаетесь на пост с эффектной и качественной картинкой, то вам хочется немного подольше заострить на ней своё внимание и получше рассмотреть фото. Затем вы возможно зайдете в профиль автора, чтобы посмотреть остальные его публикации. Именно такого поведения пользователей нам и нужно добиться с помощью классных фотографий.

Читайте также:
Как обрабатывать фото для инстаграм — 6 правил

Наполнив свой профиль качественным фото-контентом, на вас будут охотней подписываться, покупать ваши товары или услуги. Это именно то, что нужно большинству «инстаграммеров»

2 совета перед созданием фотографий

Совет №1 – Сформировать свой стиль

Вне зависимости от того, блогер вы или предприниматель, ваш фото-контент должен быть уникальным и иметь свой узнаваемый стиль.

Чтобы упростить себе эту задачу, я советую посещать аккаунты ваших конкурентов и профили людей, чей контент вам импонирует. Подмечайте для себя, что конкретно в их фотографиях вас «цепляет», что нравится, а что наоборот отталкивает. Какие они используют ракурсы, цвета, предметы для создания своих композиций.

Полезно: Курс «Продвижение в Инстаграм с 0 до первых продаж»

На основе этого вы можете создавать свой собственный стиль фотографий, привнося в них какие-то свои уникальные черты.

Совет №2 – Следовать плану

Я не рекомендую вам делать «случайные» кадры и выкладывать их в свой профиль. Так вам будет очень сложно добиться гармоничного внешнего вида галереи и профиля в целом.

Скорей всего у вас получится полный хаос из фотографий, в котором не будет прослеживаться общий стиль. Чтобы этого избежать — планируйте весь ваш визуальный контент наперёд. Выделите 1-3 дня для съемок и сделайте в этот период серию фотографий на месяц вперед.

Конечно, я не говорю, что вы должны полностью отказаться от случайных снимков. Вы можете «вплетать» их в уже имеющийся у вас план фото-контента или публиковать в Stories. Таким образом вы сможете контролировать внешний вид основной галереи и по максимуму сохранять её в едином стиле.

Благодаря этому, ваш профиль будет выглядеть «ухоженным» и «прибранным» + у вас всегда будет запас фотографий, которые вы сможете размещать каждый день в течение месяца. А когда фотографии закончатся, то просто повторите процедуру снова.

Совет: используйте специальные программы для планирования вашего контента, например: Concept Office, Planoly, UNUM. Или заведите отдельный пустой аккаунт, где вы сможете размещать посты, перед публикацией в основной профиль. С помощью этого вы сможете заранее увидеть, как будут сочетаться между собой ваши фотографии и в случае чего, менять их местами.

8 составляющих красивого фото для Инстаграмма

1 — Освещение

Свет играет, пожалуй, самую важную роль в качестве фотографии. Результат кадра примерно на 50% зависит от освещения. У вас может быть самый крутой фотоаппарат, но, если нет хорошего света, то фотка получится тусклой и невзрачной. Ее будет очень сложно «вытянуть» даже при помощи профессиональных программ.

И наоборот, при хорошем освещении, даже на бюджетный смартфон можно сделать шикарный кадр.

Лучше всего делать фото при дневном освещении, но можно использовать и лампы холодного света.

В некоторых ситуациях от освещения может зависеть практически весь результат снимка. Как правило, это все, что связано с услугами красоты и подобными сферами, где нужно продемонстрировать результат на человеке. В этих случаях вам просто необходимо использовать дополнительный свет на подобии кольцевых ламп или софтбоксов.

2 — Декорации и фон

Еще одна важная составляющая успешного снимка. Если вы хотите сфотографировать негабаритные предметы, то можете использовать различные фотофоны или составлять самостоятельно композиции на свой вкус. Это предаст конечной фотографии более интересный вид.

Если вы хотите сфотографировать человека, большой предмет или вещи на человеке, то постарайтесь более детально продумать все составляющие снимка. Чаще всего в таких ситуациях арендуют фотостудию с красивыми декорациями или же выбирают живописное место, где можно сделать яркие и живые фотки.

3 — Яркие образы и реквизиты

В инстаграме вы продаете не сам товар или услугу, а в большей степени красивые образы, которые хочется «примерить» на себя.

Например вместо того, чтобы делать макросъемку секущихся кончиков волос, лучше сделать «живой» кадр, в котором будет сидеть хорошо одетая девушка с красивыми и ухоженными волосами. Такой снимок произведет куда большее впечатление на вашу аудиторию и многие захотят выглядеть также привлекательно, как и девушка на вашей фотке.

Еще один отличный способ сделать интересную фотографию – это использовать вспомогательные реквизиты, дополняющие ваш снимок и придающие ему более насыщенный вид. Например, при съемке одежды используйте дополнительные стильные аксессуары.

4 — Эксперименты

Следовать определенным стандартам, конечно, нужно, но не всегда. Иногда позволяйте себе экспериментировать с фотографиями. Используйте разные ракурсы, предметы, места, фотозоны, сочетания цветом и все в этом духе.

Такой подход может помочь вам сделать по-настоящему уникальные и классные фотки, от которых вы сами будете кайфовать.

Но при этом старайтесь соблюдать баланс и не втискивать в свой снимок очевидно лишние предметы. От этого ваша фотография только потеряет и будет похожа на бардак, а не на стильный кадр.

5 — Серии фотографий

Старайтесь не ограничиваться лишь одним снимком. Всегда делайте серию фотографий, чтобы потом у вас была возможность выбрать самый удачный кадр. Вместо 1 фотки лучше сделать как минимум 5 одного типа.

Если вы замечали, то профессиональные фотографы всегда делают большое количество кадров. Это для того, чтобы в дальнейшем отобрать наиболее удачные из них. Согласитесь, лучше, когда есть из чего выбрать, чем потом жалеть, что у вас не получился единственный ваш снимок, на который вы так рассчитывали.

6 — Люди в кадре

Как правило, фотографии с человеком в кадре имеют куда большую вовлеченность, чем без людей. Скорей всего это объясняется тем фактом, что в инстаграме люди хотят смотреть и следить за жизнью других людей, а не за интернет-магазинами и подобными аккаунтами.

Даже если вы продаете товары или услуги через инстаграм, вы должны хотя бы изредка появляться в своих галереях и вести свой профиль от лица живого человека. Это, во-первых — повысит доверие клиентов к вам, во-вторых — у вас будут охотнее покупать.

Следите за тем, чтобы человек на фотографии получался естественно, без лишней наигранности. В идеале, чтобы ваша фотография выглядела живой и непринужденной, тогда она будет вызывать у подписчиков только положительные эмоции.

Если вы фотографируете природу или городские пейзажи, то старайтесь располагать в кадре часть себя или какой-то предмет. Это сделает ваш кадр более интересным и у подписчиков будет возникать ассоциация именно с вами.

7 — Аппаратура

По статистике, пользователи тратят примерно 2 секунды на просмотр вашего поста в ленте. Поэтому нет большого смысла делать фотографии на профессиональные фотокамеры и выполнять последующую обработку в Фотошопе. Конечно, если у вас для этого есть время, команда, ресурсы, знания и деньги, тогда вполне можно использовать и такой вариант. Для большинства же подойдут обычные смартфоны с более-менее хорошей камерой и мобильные приложения для быстрой обработки фотографий.

Хорошие фотки получаются на телефоны семейства Apple и схожие с ними по характеристикам Android. Если вы серьезно решили заниматься инстаграмом, тогда рекомендую вам приобрести один из таких смартфонов. Если же у вас нет для этого возможности, тогда можете присмотреть себе китайские аналоги, например Xiaomi или подобные марки. Стоят они в разы дешевле и можно подобрать себе модель с вполне приличной камерой.

Совет: перед каждой съёмкой протирайте объектив камеры специальной тряпочкой. Очень часто камера бывает заляпанной и из-за этого могут получаться немного смазанные кадры.

Как я уже говорил, качество и красота снимка в большей степени зависит от освещения, поэтому вам нужно: а) делать фотографии преимущественно при дневном свете, б) обзавестись лампой холодного света, на случай если дневного света будет недостаточно.

Также, я рекомендую вам купить специальные внешние объективы на ваши смартфоны. Например, Olloclip. Стоят они недорого и с их помощью можно немного улучшить качество снимков.

8 — Обработка

Не стоит выкладывать «сырые» фотографии в свою ленту. Обязательно производите постобработку всех своих снимков. Накладывайте фильтры на фотографии, замазывайте кожные изъяны у людей, добавляйте яркости фотографиям и так далее. Более подробно про обработку читайте в моей статье как обрабатывать фото для инстаграм.

Соблюдайте баланс. Не стоит добавлять фильтры на максимум к своим фотографиям или осветлять их до состояния пересветов.

Я рекомендую использовать следующие приложения для обработки фото:

  • VSCO
  • SnapSeed
  • Facetune
  • Lightroom CC

Ими я пользуюсь сам и мне вполне хватает, чтобы красиво и со вкусом обрабатывать фотографии.

Небольшой совет – выберите для себя 1-2 фильтра, которые примерно похожи друг на друга и используйте только их на всех своих фотографиях. За счёт этого вы сможете придавать своим снимкам единую стилистику. Наиболее подходящим приложением для наложения фильтров я считаю VSCO. У них есть как бесплатные фильтры, так и платные. Из бесплатных самые популярные это: А4, А5, А6, HB1, HB2.

Замечание: старайтесь не использовать встроенные фильтры внутри самого Инстаграма. Они очень заметно “съедают” качество изображения.

8 примеров стильных инстаграм-аккаунтов

Я подобрал для вас список инстаграм-аккаунтов, которые на мой взгляд являются отличными примерами гармоничного и стильного оформления. Возможно, вы подчеркнете для себя какие-то детали и вам станет проще создать свой собственный стиль:

  1. https://www.instagram.com/mavenartistry/
  2. https://www.instagram.com/wow.so.young/
  3. https://www.instagram.com/id39_spb/
  4. https://www.instagram.com/misenko/
  5. https://www.instagram.com/sugarlashpro/
  6. https://www.instagram.com/kalabasa/
  7. https://www.instagram.com/fashion_confession/
  8. https://www.instagram.com/private_sun/

Заключение

Надеюсь, теперь вам стало понятно, как делать красивые фото для инстаграмма �� Повторюсь, что хороший снимок во многом зависит от освещения, поэтому в первую очередь позаботьтесь об этом. А на этом у меня всё. Спасибо, что дочитали до конца. Если понравилась статья, то оценивайте её и делитесь с друзьями в соц. сетях (кнопки снизу). Остались вопросы? – пишите их в комментариях.

Как сделать красивые фото осенью

«Осень, как любое время года, надо благодарно принимать».

Не все любят осень, но у нее много преданных фанатов. Мы относимся к их числу. Невероятные краски, шум дождя, горячие напитки в уютной квартире — у осени есть своя неповторимая атмосфера и мы вам поможем поймать ее в кадр. Для этого мы создали подборку идей для осенней фотосессии. Надеемся, что эти снимки вас вдохновят и позволят взглянуть на осень с новой стороны.

Здесь можно ничего не выдумывать — природа все сделала за нас, главное успеть сфотографировать золотой период и все её яркие краски.

Можете добавить в композицию акцент в виде дороги.

А если сделать портрет на этом фоне, то получится эстетическое комбо! Найти живописную дорогу в осеннем лесу не так уж и сложно, главное будьте осторжны и внимательны, следите за машинами.

Раз уже речь зашла о портретах, то вот парочка идей, как красиво сфотографироваться в осенних листьях.

Но осеннюю атмосферу на портретных фото можно создать и без акцента на листьях. Например, с помощью головных уборов. Не все девушки носят шляпы в повседневной жизни, почему бы не исправить это хотя бы на фотосессии, может быть мнение о ношении этого модного головного убора в корне поменяется.

Также ее можно передать лишь при помощи одежды, такой теплой и уютной. Вязаные свитера, тяжелые ботинки, яркие шарфы, теплые платья, все эти предметы гардероба могут подарить вам очень эстетичные осенние снимки. Этот вариант подойдет вам, если вы не очень любите фотографироваться сами, но очень хочется добавить в свой инстаграм немного осенней атмосферы.

Добавят снимкам уютности и мягкие пледы. Их можно использовать и в качестве реквизита в портреной съемке девушки или пары, и как основных героев кадра.

Не забудьте прихватить плед с собой на пикник на природе. Неважно, где он будет проходить, в парке или в лесу. плед станет отличным фоном для флэтлэя из еды.

Для тех, кто любит осенние путешествия — обязательно сделайте фотографии в дороге: на ходу из окна, прямо в машине или устройте небольшую фотосессию «на привале».

По пути внимательно смотрите по сторонам. вдруг вам удастся застать красиво скрученные стоги сена. Обязательно используйте последний шанс в этом году и сделайте пару снимков.

Ведь осень — это пора сбора урожая и нужно ловить момент. Будь то тыквы и яблоки в огороде у бабули или кукуруза на поле по дороге домой.

Если будете разводить костер, то у вас появится отличный шанс разнообразить снимки. Нет никаких ограничений, кто может участвовать в съемке: это может ыть селфи, вы можете сделать портрет любимого человека, сфоткаться парой, семьей или большой компанией друзей. Теплые носки в кадре тоже не помешают)))

Осенние оттенки очень здорово сочетаются с древесной текстурой. Если у вас или вашей бабули есть загородный дом, дача, то эта локация отлично подойдет для осенней фотосессии. Деревянный дом, дрова, мебель, все это покрыто листвой — идеальный фон для съемки.

Те, кто не смогут выбраться в поездку смогут найти вдохновение в городских осенних пейзажах. Прогуляйтесь по осенним улочкам родного города, взгляните на привычные вещи под новым углом, постарайтесь найти прекрасное даже в обычной поездке на трамвае.

Можно прокатиться по парку на велосипеде и устроить с подружкой фотосессию друг другу.

Прогуляйтесь под зонтом в дождь.

Заказать зонт со своими фотографиями можно у нас. Но и обычные зонтики тоже подойдут. Тут вам конечно нужен верный и храбрый спутник, который не побоится промочить ноги в такую погоду и сможет при этом хорошо вас пофоткать.

Если такого фотографа не нашлось, то можено поймать отражения в луже.

А можно и вовсе остаться дома и приготовить что-нибудь вкусненькое. Главное успеть сфотографировать до того, как кто-нибудь успеет съесть кусочек.

Налить горячий напиток в красивую кружку и насладиться чтением книжечки под шум дождя. Если есть кому сфоткать, то можно сделать несколько романтических портретов на подоконнике, если же нет, то и предметная съемка тоже станет красивой частью вашей ленты в Инстаграм.

Поснимать дождь из окна. Это так приятно, находиться дома в тепле, пока кто-то под дождем, в холоде спешит куда-то. Наслаждайтесь моментом!

Можно сделать эстетичный осенний flatlay. В ход могут пойти абсолютно разные предметы, главное придерживаться осенней палитры цветов.

Отдельным блоком выделим идеи фотографий с листьями. Тут есть где разгуляться. Сами листья очень красивы и самодостаточны. Но и добавить немного «себя» в кадр не помешает. Не бойтесь пробовать необычные ракурсы и креативить, результат получится классным!

Если же у вас нет времени ходить и искать подходящий ракурс и вы просто хотите красиво одеться, сделать осенний маникюр и макияж, и получить атмосферные кадры, то воспользуйтесь услугами фотографа, сделайте семейную фотосессию. Порезвитесь с детьми на улице, бросайте листья, прыгайте в лужах, падайте в листву, в общем веселитесь и хорошо проведите время с любимой семьей, а фотограф это все заснимет вамна память. Кстати, у нас есть статья, как гармонично подобрать цвета в одежде для осенней фотосъемки.

Не забудьте взять с собой на фотосессию и четвероногих членов семьи. Фотки с ними получаются очень обаятельными и милыми.

Свадебная съемка осенью — отдельная тема, некоторые пары намеренно выбирают дату свадьбы именно осенью,чтобы сделать яркие запоминающиеся фотографии.

Вот такие интересные и вдохновляющие идеи мы нашли для вас на просторах интернета. Еще вы можете заглянуть в наш СПИСОК ДЕЛ НА ОСЕНЬ, там вы найдете занятия на каждый осенний день — можно устроить фоточеллендж и снимать каждый пункт из списка, а потом сделать классную ФОТОКНИГУ на память.

Как сделать крутые фотографии товаров с помощью смартфона

Фотографии товаров — важная составляющая успеха магазина. Даже если вы нащупали оригинальную идею и продаёте очень качественные товары, плохие снимки или их отсутствие утянут ваш бизнес на дно. Проблема в том, что только открывшемуся магазину сложно выкроить из бюджета существенную сумму на оплату работы профессионального фотографа.

Слава технологиям, теперь вам и не понадобится навороченный фотоаппарат или друг-фотограф.Вы можете самостоятельно сделать достойные фотографии товаров на смартфон.

Конечно, результат не будет точно такой же, как если бы вашу продукцию сняли в студии на зеркальный фотоаппарат. Но вы можете сделать фотографии, которые не стыдно будет выложить на сайте, а потратить на них придётся только своё время и совсем немного денег. Надо только изучить несколько секретов мобильной съёмки, о которых мы расскажем дальше.

Читайте также: Как сделать красивые фотографии товаров для интернет-магазина своими силами

Подберите камеру

При хорошем естественном освещении практически любой современный смартфон справится с задачей, и вы получите качественные снимки. Но если вы снимаете в помещении, нужен смартфон покруче. Что в нём должно быть:

  • автофокус, чтобы снимать быстрее;
  • система оптической стабилизации изображения (OIS), чтобы предотвратить смазывание;
  • диафрагменное число поменьше, например, F/2.2 — это хорошо и лучше, чем F/2.8. Это нужно для качественных съёмок при слабом освещении;
  • светодиодная вспышка.

А вот большее количество мегапикселей не означает лучшее качество изображения. От него зависит размер картинки: больше мегапикселей — крупнее изображение. Если в камере 8-16 мегапикселей, этого вполне достаточно, и если вы захотите обрезать фото, они не потеряют чёткости.

Если вы планируете покупать смартфон и постоянно пользоваться камерой, сравните качество снимков, сделанных на разных смартфоны, на сайте gsmarena.com.

Читайте также: Как сделать вращающиеся 3D-фотографии

Подготовьте фон

Найдите контрастный фон. Лучше светлый, так как чёрный фон сделает фотографии слишком тёмными. Для товаров светлых оттенков выбирайте фон потемнее, но не чёрный.

Фото должны соответствовать единой концепции. Либо вы снимаете на белом фоне, либо на текстурном. И не обязательно это должна быть, допустим, одна и та же деревянная доска. Вы можете снимать на разноцветных досках или использовать доски и текстиль, но концепция должна прослеживаться.

Белый фон

Самый простой способ сделать фон — прикрепить лист бумаги к стене или рамке, чтобы он переходил со стены на пол. Нижние края фона прижмите книгами или ещё чем-то тяжёлым, чтобы он не сдвигался с места.

Текстурный фон

Чтобы сделать фотографии оригинальными и узнаваемыми, используйте текстурный фон. Люди лучше запоминают яркие цвета и интересные композиции. К тому же, снимки с текстурным фоном охотнее расшаривают в Instagram, Pinterest и других социальных сетях.

Попробуйте, например, самостоятельно сделать деревянный фон или использовать деревянный пол.

А, может, вам захочется сделать текстильный или вязаный фон? Даже и покупать ничего не придётся, ведь можно использовать любой свитер. Присмотритесь к тому, что есть у вас дома. Возможно, отрез ткани, полосатый половичок или клочки бумаги станут основой необычных фото.

Натуральный фон

Пора прогуляться, захватив с собой пару товаров. Природа сама подкидывает нам изумительные фоны: листва, мох, песок, камни, стены… список можно продолжать бесконечно.

Читайте также: Как сделать хороший фон на картинках товаров, не используя Фотошоп

Поймайте свет

Вы наверняка слышали, что фотографы очень критично относятся ко времени съёмки на улице, так как хотят непременно поймать «правильный свет». Именно от правильного света во многом зависит качество фото. Лучше всего использовать естественное освещение, хотя иногда прямой натуральный свет слишком резкий: искажает цвета и даёт выраженные тени.

Снимайте при естественном свете

Для подобных съёмок надо организовать съёмочное место у большого окна. Большое окно рассеивает свет, смягчая его.

Другой вариант — снимать ранним утром или после обеда, когда солнце уже не такое яркое. Свет должен падать на предмет спереди или сбоку.

Сделайте лайтбокс

Если вам нужны фото товаров на белом фоне для каталога, обзаведитесь лайтбоксом. Его можно купить или сделать самостоятельно, для этого понадобится:

  • лист бумаги;
  • большой пластиковый контейнер;
  • 2-3 лампы, которые можно купить, например, на AliExpress. Лампочки в светильниках должны быть одинаковыми, иначе освещение будет неравномерным, исказятся цвета. В идеале — лампы с цветовой температурой 5000К.
  1. Лист бумаги крепим в контейнере так, чтобы он закрывал заднюю стенку и дно контейнера.
  2. Устанавливаем лампы с разных сторон контейнера.

Продумайте композицию

Вам надо рассказать как можно больше о товаре при помощи фото. Люди не покупают вещи, они покупают эмоции. Спросите себя: рассказывают ли мои снимки историю?

Чтобы рассказать историю и вовлечь в неё посетителей магазина, нужно экспериментировать с аксессуарами и видами товара. Вы не получите нужного эффекта, если у вас будет только товар в профиль и анфас.
Попробуйте начать со следующих вариантов.

Статические картинки

Покажите товар лицом. Постарайтесь в фото передать его основные качества. На фото ниже буквально ощущается, из какой мягкой и приятной ткани сшиты свитшоты.

Товар в действии

Одежду и обувь хорошо показывать как часть продуманного образа, чтобы было понятно, что и как комбинировать и носить. Покажите, как именно использовать товар.

Товар в жизни

Покажите, как ваш товар впишется в жизнь покупателя. Заставьте его подумать, что эта вещь сделает его жизнь приятнее, радостнее, удобнее.

Читайте также: Сторителлинг в бизнесе (как легенда товара поможет продавать)

Чек-лист начинающего фотографа

Вдохновились и потянулись к смартфону, чтобы сделать первое фото? Повторим вкратце, о чём важно помнить:

  1. Для съёмок вам понадобятся смартфон, штатив, пластиковый контейнер, три лампы, лист бумаги и фон (или несколько фонов).
  2. Естественный свет — самый лучший, но постарайтесь снимать утром или перед закатом.
  3. Выбирайте контрастный фон.
  4. Наполняйте фотографии смыслом, чтобы они рассказывали истории.

И читайте про 7 способов необычно презентовать товар в интернет-магазине.

Как сделать сексуальное селфи: 5 правил успешного фото

Соблазнить, подразнить, поддержать отношения на расстоянии… Всему этому нужны пикантные фотографии. И в 99% случаев пользоваться услугами профессионального фотографа в студии не вариант. Что остаётся? Правильно, смартфон. Как и всегда, узнав мнения профессионалов и пересмотрев сотни фотографий, сегодня расскажу, как сделать сексуальное селфи, дав 5 простых советов.

К слову, если у Вас есть фотограф, или Вы отважились на эротическую фотосессию, Вам точно понадобятся эти идеи: Идеи для интим фото: эротично, сексуально и совсем не пошло! Они горячие, пикантные и совсем не пошлые. Уверен, они все Вам подойдут, а результат приятно удивит. Попробуйте!

Безусловно, сказать тысячу слов об этом намного легче, чем сделать идеальное, уверенное и сексуальное селфи. Большинство девушек (и парней, да-да) проводят, как минимум, минут 20 за тем, чтобы подобрать нужную позу, выражение лица в отчаянной надежде, что сделанное селфи получит нужную реакцию от получателя (или читателей — подписчиков). Если Вы входите в их число, ловите советы, как сделать сексуальное селфи.

1. Как сделать сексуальное селфи? Главное — не спешить

В спешке отправить обратно сексуальное селфи в ответ Вы можете убить напрочь весь эротизм. Хорошо, если фотография получится просто забавной. Но так нельзя. Пришло время сделать снимок? Делайте глубокий вдох и напоминайте себе, что для этого фото нет никаких временных рамок. Шалите с ракурсами, светом и позами. Снимайте себя до тех пор, пока не поймёте — вот оно, то самое фото. К слову о том, что, делая селфи, не нужно полагаться на один-единственный дубль, я писал в отдельной статье «Как сделать красиво селфи на телефон: исчерпывающее руководство».

2. Поймите, что для вас «сексуально»

Иными словами, поймайте настроение. Каждый из нас чувствует себя привлекательным в абсолютно разных ситуациях. Наложение макияжа? Изнуряющая тренировка и обливание потом? Занимайтесь во время съёмки тем, что сексуально для Вас. Нет уверенности? Пробуйте! Сделайте пару селфи на кровати, переместитесь в ванную, или на кухню. Меняйте обстановку и настроение, как перчатки, пока не найдёте собственный эротический шарм.

3. Как сделать сексуальное селфи? Подсматривайте!

Задумайтесь. Просто задумайтесь, ведь никто изначально не знал, как сексуально позировать. Даже знаменитостям и моделям приходилось работать, пробовать и узнавать самих себя, перед тем как стать профи. Поэтому совет простой — подсматривайте за тем, как позируют другие! Понравилась поза? Попробуйте её. Вся обстановка — стулья, кровати, окна и полы — в помощь, особенно, если Вам есть откуда черпать вдохновение.

Так, если сюда случайно забрели парни, спешу сразу перенаправить: для них я подготовил отдельную статью «Как сделать эротическое селфи — руководство для парней». Будет полезно ознакомиться.

Не стесняйтесь заимствовать позы знаменитостей. Они работали не зря!

Ну а что, если в Вашем распоряжении целая фотостудия? Посмотрите годные советы и получите идеальные сексуальные снимки!

Видео в тему статьи — обязательно посмотрите

4. Не прихорашивайтесь слишком сильно, будьте собой

Несмотря на то, что много блогов буквально кричат: «Подготовьтесь! Макияж должен быть ярким», не стоит столь сильно отдаваться деталям. Самые лучшие сексуальные селфи выглядят немного неряшливо, будто над ними никто не старался. Однако не стоит путать комфорт (во время которого Вы будете чувствовать себя уверенно, а значит, сексуально) с неряшливостью. И да, те трусики, в которых Вам действительно удобно… подумайте дважды, прежде чем их демонстрировать на фото.

Ищете вдохновения, чтобы отправить своему парню пару фото, чтобы завести его, я угадал? Пробегитесь по материалу этой статьи: Идеи фото для парня от девушки (без наготы!). Вам понравится его реакция.

5. Заготовьте фото заранее

Чувствуете, что нашли свой стиль? Понимаете, что сейчас Вы просто на вершине своей сексуальности? Сделайте несколько снимков на будущее, это намного упростит Вашу жизнь. Вот только будьте внимательны, и не рискуйте, чтобы фото не оказалось в руках злоумышленников (или, Боже упаси, выложенным без Вашего спроса в Интернет).

Как сделать фотоальбом

Ищете самый простой способ сделать фотокнигу, которая понравится вашим клиентам? Ознакомьтесь с нашим руководством для начинающих для фотографов, которые собираются создать стильную, современную и популярную фотокнигу!

В цифровую эпоху чего-то не хватает, так это фотоальбома. Платформы социальных сетей попытались заменить фотоальбом, но есть что-то особенное в том, чтобы пролистать ваши фото воспоминания, и это может стать хорошим началом разговора на журнальном столике.Вы можете распечатать свои фотографии по отдельности и создать свой собственный альбом для вырезок, но в наши дни фотографы решают эту проблему, создавая фотокнигу для печати.

С момента создания печати по запросу стало легко создавать и распечатывать собственные фотокниги по низкой цене. При таком большом количестве программ, с которых можно начать (InDesign, Lightroom, Apple Pages, Smart Albums) и большом количестве параметров печати, трудно понять, с чего начать. В этом руководстве мы рассмотрим шаги, которые вы хотите предпринять перед созданием фотокниги, а затем информацию о некоторых программах, с помощью которых вы можете создать фотокнигу.

Подготовка к созданию фотокниги

Прежде чем вы даже создадите фотоальбом, вам нужно скомпилировать свои фотографии. Если вы до сих пор систематизировали свои фотографии, этот шаг должен быть простым. Вот несколько советов, которые помогут вам начать работу, если вы еще не сделали этого.

1. Программное обеспечение для управления фотографиями

может упростить систематизацию и просмотр фотографий. Гораздо проще, чем смотреть на маленькие миниатюры или имена файлов, чтобы понять, что это за изображения.Если вы используете компьютер Mac, у вас есть доступ к Apple Photos, который является чрезвычайно компетентным программным обеспечением для управления вашими фотографиями. Apple Photos автоматически упорядочивает ваши фотографии по дате и позволяет легко предварительно просматривать изображения. Создайте фотокнигу и соберите фотографии, которые вы хотите включить в свой проект фотокниги. Он также позволяет легко и просто редактировать фотографии прямо в программе без использования сторонних инструментов, таких как Photoshop или другие программы.

Другой вариант — Adobe Bridge.Это бесплатно и доступно как для ПК с Windows, так и для компьютеров Mac. Bridge предлагает управление фотографиями, а также редактирование фотографий с помощью редактора Camera Raw. Если у вас есть Adobe Lightroom или Photoshop, это также позволит вам редактировать фотографии в этих программах и либо сохранить новую версию, либо заменить исходную фотографию отредактированной фотографией. Adobe Lightroom — еще один хороший инструмент, но он стоит денег (9,99 долларов в месяц) и имеет более профессиональный подход. Еще одно преимущество Adobe Lightroom заключается в том, что он предлагает возможность создания фотокниг непосредственно в программном обеспечении, о чем мы поговорим чуть позже.

Наконец, в Windows теперь есть более мощное приложение для управления фотографиями для Windows 10, которое называется Microsoft Photos. Он позволяет использовать многие из тех же функций, которые доступны в других упомянутых инструментах, например, незначительные возможности редактирования фотографий, организацию и возможность предварительного просмотра ваших фотографий.

2. Есть ли у вас фотографии для сканирования?

У вас есть старые фотографии, которые вы хотите включить, но они были сделаны на пленочную камеру? В наши дни сканировать фотографии несложно. Сканеры невероятно дешевы (

60 долларов, могут резко вырасти для более профессиональных сканеров), и при необходимости тот, который у вас есть на вашем многофункциональном принтере, может выполнить работу в крайнем случае.Принтеры «все в одном» со сканерами, как правило, имеют более низкое качество: точность цветопередачи ниже, невозможно сканировать с более высоким разрешением (точек на дюйм), а если изображение не полностью ровно на планшете сканера, могут возникнуть искажение и нечеткость изображения. (Т.е. ваша фотография хранится в книге).

Другой вариант — сделать цифровые фотографии ваших распечатанных фотографий. Вам просто понадобится цифровая камера или смартфон, хорошее освещение и штатив. Если у вас нет хорошей настройки освещения для фотосъемки, снимать фотографии на улице или в комнате с большим количеством естественного света отлично подойдет.Не оставляйте эти старые фотографии на улице или на солнечном свете дольше, чем необходимо, так как эти фотографии могут быть легко повреждены солнечным светом.

3. О чем эта фотокнига?

У вас есть фотографии, вы их упорядочили, пора подумать о содержании вашей книги. У многих фотокниг, которые мы печатаем, есть центральная тема, которая объединяет их вместе, например фотография путешествий или печать книги на каждый год с фотографиями, которые у вас есть.

Сделайте фотоальбом

Теперь мы должны принять некоторые конкретные решения о том, как действовать дальше: какого размера эта книга? Какая это ориентация? Какой инструмент для создания фотокниги вы будете использовать? Эта часть действительно может вызвать паралич анализа у некоторых авторов.Вот несколько основных идей, которые следует учитывать при создании фотокниги.

Размер, ориентация и переплет фотокниги

Какого размера будет эта фотокнига? Это сразу же определяет множество вопросов, например, какую программу вы должны использовать, какую службу вы можете использовать для печати и насколько большими должны быть ваши фотографии для вашего проекта. Еще одна вещь, которую определяет размер, — это ориентация. Книга размером 8,5 x 11 дюймов будет портретной, а книга размером 11 x 8,5 дюймов — альбомной.Это огромное различие, которое сильно меняет макет книги.

Большинство фотокниг сегодня печатаются в альбомной ориентации. Преимущественно много фотографий делается в альбомном формате, поэтому альбомная ориентация вашей книги имеет смысл для вариантов макета. Вы можете распечатать одно изображение на странице с минимальной обрезкой и довольно легко разместить несколько типов ориентации изображения (портретную или квадратную) с минимальным компромиссом.

Square — второй по популярности вариант для фотокниг, и он быстро растет с увеличением количества фотографий, сделанных в квадратном формате (эффект Instagram).Портрет — большая редкость для фотокниги. Большинство книг, которые мы получаем в портретной ориентации, больше ориентированы на текст, чтобы не сказать, что это никогда не было сделано. Лично я бы отказался от портретной ориентации как вариант, если у вас нет особого дизайна (IE большинство или все фотографии в книге имеют портретную ориентацию).

Теперь вам нужно выбрать размер. Некоторые книжные полиграфические компании могут напечатать одну и ту же книгу во многих разных размерах из одного файла, но большинство этого не делают. Самый популярный размер для пейзажа — 11 x 8 дюймов.5 дюймов, 13 дюймов x 10 дюймов (эти два размера соответствуют размерам альбомных альбомов Apple в твердом переплете) и 9 дюймов x 7 дюймов. Для квадратной ориентации мы видим множество размеров 8 x 8 или 10 x 10 дюймов (также как и размеры квадратных твердых переплетов для фотокниг Apple).

Последнее решение, касающееся самой физической книги, — это способ ее переплета. У вас есть несколько стандартных вариантов, которые могут быть либо в твердом переплете (книга переплетается с твердой книжной доской, обернутой в печатную обложку), либо в мягкой обложке (для внешнего переплета книжного блока используется более толстая стандартная бумага).Для большинства людей решение здесь сводится к стоимости, поскольку почти каждая книга в мягком переплете будет дешевле, чем версия той же книги в твердом переплете. Большинство услуг по печати книг позволяют вам изменить свое мнение об этой части позже, если это необходимо, поэтому он не должен быть таким же твердым, как предыдущий выбор, который вы сделали.

Есть также варианты выбора внутренней обвязки, в первую очередь варианты Layflat. В фотокниге Layflat страницы в книжном блоке должны лежать ровно, когда они открыты, что иногда называют бесшовным Layflat.Книги со стандартным переплетом изгибаются при открытии, из-за чего некоторые элементы трудно увидеть в местах пересечения страниц в середине книги. Основным преимуществом книги Layflat, помимо того, что она выглядит более престижно в презентации, является 2-страничный разворот (макет, при котором две открытые страницы, расположенные рядом, имеют контент, охватывающий обе страницы, как панорамная фотография). Более рентабельный подход — это откидной лист Layflat, в котором используется несколько иной процесс переплета (страницы обрезаются и прикрепляется небольшой пластиковый шарнир, позволяющий листам лежать ровно).Компромисс здесь — пластиковый шарнир, вы увидите линию посередине разворота того же цвета, что и пластиковый шарнир. Если вы не возражаете против этого побочного эффекта, это отличный вариант по более доступной цене, чем бесшовное ленточное покрытие.

Основы книжного дизайна

Обрезка

Новичкам сложно понять концепцию кадрирования. Внутренние страницы фотокниг обрезаются, чтобы придать им вид изображения, отпечатанного до края бумаги. Страницы печатаются на бумаге большего размера, чем фактический размер конечной распечатанной страницы (этот размер зависит от принтера), и устройство обрежет бумагу до фактического размера.Вот видео, которое поможет наглядно представить, как работают резаки для бумаги. В процессе проектирования на печатной странице есть три области, которые помогают визуализировать это.

Гидравлический резак для бумаги:

Первая — это то, что обычно называют безопасной зоной (на схеме все внутри фиолетовой зоны). Все, что находится в этой области, нельзя обрезать. Здесь должен быть весь текст и важная информация. За пределами этой безопасной области находится область обрезки (область между фиолетовой и желтой линиями), и именно здесь вещи можно обрезать.Если все пойдет идеально, изображение будет обрезано прямо по желтой линии на диаграмме. Из-за характера печати элементы могут не обрезаться точно по этой линии, так как бумага может немного смещаться во время процесса резки (обычно машины разрезают сотни страниц одновременно с помощью большого раскалывающего ножа, а не каждую отдельную страницу). Из-за этого вы действительно не хотите помещать в эту область ничего важного.

Между желтой линией и красной линией находится так называемая область выпуска за обрез, и все это будет обрезано.Ничего важного никогда не должно быть помещено в эту область (никогда). Эту область следует использовать для внешней части изображений, которые предназначены для печати до края страниц (скорее всего, лица не должны находиться где-либо поблизости), либо определенные элементы дизайна должны выходить сюда (цвета фона страниц ).

Еще одна вещь, о которой нужно подумать при обрезке обложки книги, — это то, как сделаны определенные твердые обложки. Фотокниги в мягкой обложке следуют тому же процессу, что и описанный выше, поэтому вы можете просто следовать этому правилу.С большинством твердых переплетов обращаются немного по-другому: изображение печатается на отдельном листе бумаги, затем эта бумага оборачивается вокруг книжного картона (твердого древесно-стружечного картона). При разработке обложки следуйте спецификациям выбранных вами принтеров.

Наконец, фотокниги в твердом переплете, как правило, начинаются и заканчиваются концевыми листами (лист бумаги, обычно черного, белого или серого цвета). Это закрывает структурные части книги (как внутренняя книга соединяется с внешней обложкой). Иногда можно выбрать цвет торцевого листа, но распечатать что-либо на этих листах редко удастся.

Разработка приложений и программного обеспечения для фотокниг

Итак, мы приступили к созданию фотокниги. В этом руководстве основное внимание уделяется параметрам, которые позволяют создавать PDF-файл в конце проекта, поскольку это наиболее универсальный способ создания фотокниги. Вы можете передавать PDF-файл разным поставщикам услуг печати, не опасаясь привязаться к конкретному поставщику. Если вы используете инструмент для создания фотокниг от компании, производящей фотокниги, она обычно сохраняется в собственном формате, что не позволяет вам перейти в другую типографию.Давайте посмотрим на некоторые варианты:

1. Adobe Indesign

Adobe InDesign — лучший вариант для создания фотокниги благодаря свободе в дизайне и макете, потому что вы выбираете каждый вариант самостоятельно. Вы можете создать фотокнигу любого размера. Поместите одно изображение или 100 на страницу, если хотите, текст в любом месте с любым шрифтом, который у вас есть, сделайте все это. Вот тут-то и возникает первое предостережение: это продвинутый инструмент. Если вы никогда раньше не использовали InDesign, вам есть чему поучиться.Если вы раньше пользовались каким-либо программным обеспечением Adobe (Photoshop или Illustrator), вы сориентируетесь немного быстрее. InDesign доступен как для компьютеров Windows, так и для Mac.

Также, используя этот инструмент, помните, что вы контролируете безопасную область, обрезку и выпуск за обрез. Если вы не настроите их в соответствии со спецификациями принтеров фотокниг (которые различаются от принтера к принтеру), могут возникнуть проблемы с печатью. Некоторые компании, выпускающие фотокниги, предоставляют начальные шаблоны, которые включают безопасные области, обрезки и обрезки, но, скорее всего, нет шаблонов, в которые вы можете перетаскивать изображения.

Чтобы использовать InDesign, вам необходимо подписаться на Adobe Creative Cloud. Только для InDesign вы получаете 20,99 доллара в месяц. Если вы планируете сделать много фотокниг и хотите лучшее из лучшего, это вариант, который вам подойдет, но если вы просто хотите сделать одну или две, вы можете рассмотреть некоторые альтернативы. .

2. Adobe Lightroom

Adobe Lightroom — хороший вариант для создания фотоальбома и как часть программного обеспечения для управления фотографиями, он немного дешевле и проще в использовании для начинающих дизайнеров.Вы можете получить Lightroom за 9,99 долларов в месяц с подпиской (вы также можете связать Photoshop с этим планом, что очень удобно). При создании фотокниги нет такой же свободы, как в InDesign (ограниченные размеры фотокниги и варианты макета), но ее должно быть достаточно, чтобы удовлетворить большинство создателей фотокниг. Доступные размеры PDF-файлов фотокниг:

  • Малый квадрат: 7 дюймов x7 дюймов (18 см x 18 см)
  • Стандартный портрет: 8 x 10 дюймов (20 x 25 см)
  • Стандартный альбомный режим: 10 x 8 дюймов (25 x 20 см)
  • Большой пейзаж: 13 x 11 дюймов (33 x 28 см)
  • Большой квадрат: 12 дюймов x 12 дюймов (30 см x 30 см)
  • Объём журнала: 8.5 дюймов x 11 дюймов (22 см x 28 см)
  • 6 дюймов x 9 дюймов (15 см x 23 см)
  • 5 дюймов x 8 дюймов (13 см x 20 см)

Варианты макета включают одну или несколько фотографий, текст, а также макеты двух страниц. Если у вас уже есть Lightroom, я определенно сначала попробую этот вариант, так как он может быть лучшим для начинающих фотокниг.

3. Смарт-альбомы Pixellu

Еще один простой в использовании профессиональный вариант создания фотокниг — Pixellu Smart Albums.Вы перетаскиваете свои фотографии в развернутый разворот фотокниги, и он автоматически размещает ваши фотографии. Вы можете легко переключаться между различными вариантами дизайна на странице, а макет всегда выглядит чистым и профессиональным. Выбирайте цвета фона, добавляйте собственный текст со шрифтами, установленными на вашем компьютере, выбирайте расстояние между ними и создавайте собственные макеты, если созданные дизайны не соответствуют вашим потребностям. Он также позволяет вам вводить точные размеры вашей книги, чтобы вы могли создать книгу любого размера.

Самым большим недостатком этой программы является то, что она не учитывает обложки при оформлении внутренней папки книги. Большинство полиграфических компаний предъявляют разные требования к кадрированию обложек и дизайнов внутренних страниц, и большинство людей, которые используют это программное обеспечение, обычно разрабатывают свои обложки в более ориентированной на дизайн программе (Adobe Illustrator или Photoshop), что имеет смысл, почему ее не было бы расположение. При необходимости вы можете создать в программе отдельный файл для оформления обложки.

Последнее, что нужно учитывать, — это цена: саму программу можно приобрести по фиксированной ставке в 299 долларов в целом (при продажных ценах, которые я видел на уровне 179 долларов), или вы можете выбрать их план подписки, который включает облачную проверку. (простая проверка для клиентов, чтобы они могли комментировать и критиковать онлайн) за 32 доллара в месяц (я также видел эту цену всего за 19 долларов в месяц). В конечном итоге для некоторых это может оказаться более дешевым вариантом, если вы купите программу напрямую, а не по подписке на InDesign, но вам придется решить, какой вариант вам подходит.

4. Apple Pages

Это может показаться темной лошадкой в ​​гонке за дизайном фотокниг. В Apple Pages вы можете создавать многостраничные документы любого размера и макета, которые вам нравятся, а затем экспортировать файл PDF для печати у любого поставщика, который вам нравится. Не только текстовые документы, но и полностью оформленные фотокниги. Импортируйте фотографии из библиотеки Apple Photos или перетаскивайте их из папок, с легкостью создавайте собственные дизайны и макеты и полностью управляйте дизайном своей книги.Большинство людей только что использовали Apple Pages в качестве текстового процессора, но это может быть полноценный набор настольных издательских систем.

Apple Pages похожа на InDesign в том, что вы начнете с нуля, разрабатывая дизайн. Если вы выполните поиск шаблонов фотокниг Apple Pages в Интернете, вы найдете несколько ресурсов, с которых можно начать, но если вам нужен определенный нестандартный размер, вам придется сделать их самостоятельно.

Есть еще одно дополнительное преимущество: Apple Pages бесплатна. Что ж, почти бесплатно: у вас должно быть устройство Apple (компьютер Mac, iPad или даже iPhone).Если вы используете ПК с Windows, Chromebook, Linux или Android, это не подойдет вам. Для непосредственного создания книги вы захотите использовать устройство MacOS (настольный компьютер или ноутбук), а не устройство iOS (iPad или iPhone), но Apple предоставляет возможность обновлять файлы дизайна на лету. Если вы сохраните свой проект в iCloud, вы можете добавить фотографию со своего iPhone, исправить опечатку с помощью iPad, и она будет автоматически обновляться на всех устройствах. Если у вас уже есть устройство macOS или iOS, я бы сначала попробовал эту опцию, поскольку она бесплатна и интуитивно понятна.

Советы по печати фотокниг

Вы разработали и создали красивую фотокнигу, и теперь вы хотите воплотить ее в жизнь. Сделайте паузу на мгновение и проверьте свою книгу. Нет ничего хуже, чем заказать 10 копий фотокниги с опечаткой на обложке. Найдите минутку и просмотрите свою фотокнигу, особенно в любом месте с текстом. Опечатки — это простая проблема, которую легко решить перед печатью, и большинство типографов никогда не поймут ее, прежде чем отправить ее в печать.

Другой проблемой может быть текст за пределами безопасной области или за линией обрезки.Этот текст имеет очень хорошие шансы быть обрезанным, поэтому просто будьте осторожны с любым текстом в любом месте по краям страниц и убедитесь, что он попадает в область сохранения. Это касается и любых важных элементов дизайна или важных частей фотографий. Если у вас есть кто-то, кто достаточно любезен, чтобы просмотреть вашу книгу и хорошо разбирается в деталях, посмотрите, смогут ли они просмотреть вашу книгу и увидеть все, что вы пропустили. Свежий взгляд на проект может легко определить проблемы дизайна, которые вам не хватает.

Последнее, о чем следует подумать перед тем, как сделать крупный заказ, — это заказать доказательство.Некоторые компании пришлют пробный PDF-файл или онлайн-превью книги, что является хорошим приближением того, как она будет печататься, и в крайнем случае должно работать. Вы не можете превзойти получение копии фактического конечного продукта, поскольку в нем конкретно указывается, что работает, а что нет. Может быть, шрифт на странице слишком мелкий, но разборчивый, когда вы его разрабатывали, или, может быть, есть страница, которая была неправильно отформатирована и на ней обрезан текст, это намного проще сказать с помощью физической книги. Большинство услуг печати по запросу предлагают возможность распечатать только одну книгу, поэтому воспользуйтесь преимуществами и проверьте свою книгу.

Параметры печати

При выборе поставщика услуг печати вы должны обратить внимание на несколько ключевых моментов. Первое отличие заключается в том, что они печатают из PDF, поскольку мы создали файл PDF для печати. Во-вторых, если они печатают по запросу, а не офсетную печать. Функция «Печать по запросу» позволяет распечатать одну или тысячи копий книги в любое время. Для большинства это было благом, так как вы можете заказывать нужные копии по мере необходимости. Офсетная печать предлагает больше индивидуальных опций с более низкой ценой за книгу при минимальном заказе.Для большей части офсетной печати требуется не менее 250 заказанных копий из-за стоимости настройки офсетной печати, что является излишним для большинства проектов авторов и большим финансовым бременем. В начале для небольших проектов вы определенно захотите воспользоваться услугой печати по запросу. Если вы перейдете к более крупным проектам, вы можете начать искать компании, предлагающие линии офсетной печати.

Как только это различие будет сделано, вы хотите составить список возможных вариантов. Если вы разработали книгу, не думая о принтере, очевидно, что они не смогут напечатать размер, который вы разработали.Они также могут не предлагать определенные варианты, вокруг которых вы спроектировали, например, фотокнигу с плоским экраном, разработанную с двумя разворотами, и у них нет вариантов Layflat. Еще одна вещь, на которую стоит обратить внимание — это варианты бумажных материалов, и большинство компаний предоставляют образцы бесплатно, если вы запросите онлайн или отправите электронное письмо их представителям службы поддержки клиентов.

Отсюда вы можете выбрать между ценой, качеством, конкретными параметрами печати, доступными для этого принтера, или местоположением. Просто выберите то, что подходит вам, и если у вас есть время и деньги, вы даже можете заказать доказательства у нескольких поставщиков, чтобы узнать, что подходит именно вам.В Интернете есть рецензенты, которые являются отличным ресурсом, чтобы помочь решить, кого выбрать, так что исследуйте и принимайте решение. Поскольку вы делаете свою фотокнигу самостоятельно, а не с помощью проприетарного программного обеспечения для фотокниг, которое блокирует вас в их сервисе, у вас есть варианты.

Автор: Тим Уивер

Тим — уроженец Северной Каролины, заядлый книжный фанат, иногда думающий, что он художник. Когда он не создает потрясающую графику и дизайн для Presto Photo, он, вероятно, потягивает кофе со своей кошкой и собирает свою коллекцию книг по искусству.

Привет, я Энн Янг — профессиональный блоггер, читать больше

6 способов сделать ваш блог более красивым (и эффективным)

Хорошая новость заключается в том, что есть много способов украсить наши блоги, чтобы сделать их более привлекательными, эффективными и увлекательными, воспользовавшись плагинами, инструментами и некоторыми небольшими хитростями.

Удивительно, что несколько косметических изменений могут сделать для эффективности вашего блога и удовлетворения ваших читателей.

Да, и обязательно прочитайте до конца, если чувствуете себя действительно храбрым!

Как сделать свой блог красивее

Если ваш блог размещен на WordPress, вы, вероятно, обнаружите, что этот список немного более адаптирован для вас.

При этом я попытался включить несколько других более общих советов, применимых к любому блогу, независимо от того, где он размещен.

Прежде чем мы начнем, ознакомьтесь с моим руководством «Как начать блог».

1. Измените шрифт на преднамеренный типографский стиль

Меня всегда немного удивляет, сколько блоггеров используют уродливые шрифты, которые трудно читать. В конце концов, цель блога — это его контент, и поэтому мы должны убедиться, что он хотя бы хорошо выглядит.

Хотя я регулярно колеблюсь между любовью и ненавистью к шрифту здесь, в Blog Tyrant, я все же стараюсь прислушиваться к отзывам и наблюдать за тенденциями в отношении размера и стиля текста, чтобы убедиться, что читателям понравится и будет легко смотреть.

Типографика — это больше, чем просто шрифт — это то, как вы сопоставляете его с другими цветами и стилями на своем сайте, и как все это относится к вашему бренду в целом.

Мои друзья из Reliable PSD собрали удивительную коллекцию пар шрифтов Google, которые позволяют вам посмотреть, как определенные шрифты сочетаются друг с другом, чтобы создать другой вид и атмосферу.

Я настоятельно рекомендую потратить некоторое время на их прокрутку и посмотреть, нужно ли изменить шрифт, чтобы сделать ваш контент более читабельным и сделать ваш бренд более запоминающимся. Это очень простая часть красивого блога, которую часто упускают из виду.

2. Найдите или сделайте согласованные изображения и фотографии

Если вы какое-то время читали Blog Tyrant, то знаете, что мы перешли на маленького персонажа, который оказывается в определенных ситуациях.

Хотя развитие этого стиля не было на 100% преднамеренным, цель заключалась в том, чтобы отойти от «фотографии с дивана», которая раньше была на главной странице — она ​​была эффективна в качестве инструмента брендинга, но ее трудно было включить в графику еженедельный пост.

Изображения, которые вы используете в своем блоге, очень важны — использование неправильного стиля или шрифта может иметь плохие последствия для читателей, а в некоторых случаях даже вызвать у вас юридические проблемы, если вы используете фотографию, которой не должны.

Как мы несколько раз говорили в нашем руководстве по поиску изображений для вашего блога, лучше всего создать свои собственные изображения или сделать свои собственные фотографии, потому что это оригинальный контент, который ценится Google с точки зрения SEO. и читатели с точки зрения вовлеченности.

Важно, чтобы все ваши изображения и фотографии были одинаковыми, а не просто качественными. Идея в том, что это улучшает ваш текст, но также помогает людям узнать ваш бренд, как только они его увидят.

Зайдите на такой сайт, как 99Designs, и проведите конкурс, чтобы узнать, сможете ли вы найти визуальных художников или графического дизайнера, которые могли бы помочь вам придумать что-то, что вы используете снова и снова.

Или, если вы человек типа D-I-Y, подумайте о том, чтобы немного изучить Photoshop или, по крайней мере, получить такое приложение, как Word Swag, которое позволяет вам делать что-то интересное с текстом и изображениями.

3. Нанять дизайнера, чтобы собрать все воедино

Если вы хотите развить второй пункт немного дальше, вы можете нанять дизайнера, который поможет вам создать внешний вид и бренд, которые объединят все ваши цели.

Одна из моих любимых историй об этом процессе была написана Пэтом Флинном, когда он изменил дизайн своего и без того очень популярного блога — всегда нервное событие, потому что вы не хотите ничего испортить.

Мне очень нравится этот пост, потому что он показывает, сколько времени и заботы он и его дизайнер потратили на то, чтобы выяснить, что сработает. Было ясно, что ему нужен не просто красивый дизайн, он хотел что-то, что хорошо выглядело бы, а также эффективно функционировало как маркетинговый инструмент, отсюда и изображение тепловой карты выше.

Этот процесс стоил недешево. При этом потенциальные деньги, которые ваш блог мог бы заработать за счет более эффективного дизайна, могут окупить затраты в кратчайшие сроки. Как всегда, взвесьте это со своим бухгалтером (или супругой!) И составьте план.

4. Добавьте контент, чтобы сделать его более интерактивным

Еще один простой совет сделать ваш блог более красивым и эффективным — найти способы встраивать контент в ваши сообщения, а не просто делать снимки экрана или использовать другое решение более низкого качества.

Например, Twitter позволяет вам встраивать твиты, чтобы они отображались в вашем сообщении, но при этом продолжали работать так же, как и в Twitter, с точки зрения получения лайков, ретвитов и т. Д.

Миллионы людей теперь используют блоги, чтобы увеличить свой доход по мере смены традиционных рабочих мест. Вот несколько важных советов: https://t.co/8LnflJzfOa pic.twitter.com/1F6h2ICqt4

— Рамзи (@BlogTyrant) 15 мая 2022 г.

Часто это хорошая идея, потому что она делает ваш блог более интерактивным и интересным, а также обычно оптимизируется исходным сайтом для всех различных устройств.

Вы найдете этот тип функции в Instagram, YouTube, Pinterest и многих других сайтах, и часто вы можете изменить размер и множество настроек, которые использует ваш блог. Вы также можете использовать плагины, такие как Code Embed, которые позволяют вставлять различные фрагменты кода в ваши сообщения WordPress.

5. Удалите как можно больше и эффективнее всего

Мы говорим об этом довольно много, но так много блоггеров засоряют свои боковые панели, нижние колонтитулы и заголовки вещами, которые не должны быть там и только отвлекают от главного события — контента.

Например, в этом посте о создании удобного для пользователя блога и о том, что в нем не используется реклама, мы говорим о том, как слишком много беспорядка на самом деле может помешать людям предпринять какие-либо действия. Слишком большой выбор может парализовать.

Все это возвращается к вашей стратегии ведения блога и целям, которые вы ставите перед своим блогом. На самом деле нет необходимости иметь более одной или двух вещей на боковой панели и нижнем колонтитуле. То есть в вашем блоге действительно должен быть только один призыв к действию.

Здесь, в Blog Tyrant, я постарался сделать его максимально простым, разместив один призыв к действию внизу каждого сообщения и на главной странице.Хотя это не самый красивый дизайн в мире, он, кажется, работает хорошо отчасти потому, что это единичное предложение, процесс очень прост в исполнении, а также помогает с временем загрузки.

6. Честно взгляните на свою тему

Хотя некоторым это может показаться очевидным, очень важно выбрать правильную тему для своего блога.

На самом деле, если вы посмотрите на большинство новых блогов на рынке, вы заметите, что у них очень устаревшие шаблоны.Это настоящий позор, потому что это ставит вас в очень плохое положение.

Итак, как узнать, что ваша тема, вероятно, не лучший выбор? Что ж, чтобы лучше понять, я сделал что-то действительно смущающее и просмотрел тему Blog Tyrant из 2022 года…

Мы можем видеть то, что присутствует во многих блогах, пустое место, но не намеренно. Например, изображение не такое широкое, как его содержимое, боковая панель не имеет реальной функции, а вокруг вещей, которые не служат реальной цели, есть множество границ.

Также обратите внимание на очень мелкий шрифт (сделайте свой размер не менее 16 пикселей) и сочетание шрифтов, которое на самом деле не соответствует или не имеет никакого отношения к брендингу в то время. Все это немного мрачно.

Вы также захотите взглянуть на такие вещи, как тест Google для мобильных устройств и другие сайты, позволяющие увидеть, как ваш блог выглядит на мобильных устройствах. Иногда вы можете сделать так много в одиночку, что подводит нас к завершению этой статьи.

Итак, что мы можем с этим поделать?

Вместо того, чтобы перебирать все аспекты, которые могут пойти не так с темой или шаблоном блога, я подумал, что было бы полезно открыть комментарии блога для старого доброго сеанса критики сообщества!

Если вы смелы, оставьте комментарий ниже и сообщите нам, что вас беспокоит, и давайте посмотрим, сможет ли кто-нибудь (включая меня) дать вам полезный отзыв.Мы делали это раньше, и это привело к очень продуктивным беседам.

Итак, оставьте комментарий ниже, если вы хотите задать вопрос или попросить кого-нибудь из сообщества потенциально взглянуть на дизайн вашего блога и оставить отзыв.

Изображение вверху © Daniel Villeneuve.

10 простых способов создания красивых документов Google

Вы помните, когда Google Docs был известен как Writerly? Да, это было , давным-давно , но с тех пор Google Docs превратился из простого текстового процессора в мощный инструмент для создания творческих Google Docs.

Google постоянно добавляет новые функции в свой набор текстовых редакторов, который также состоит из таблиц, слайдов, форм, рисунков Google и сценариев приложений.Это превращает его в профессиональный инструмент, который может конкурировать с лучшими программами для обработки текста.

Фактически, с помощью надстроек и шаблонов вы можете превратить свой пакет Документов Google в мощный центр.Вот несколько приемов и советов, которые помогут вам сделать ваши Документы Google красивыми и стильными.

Если вы раньше печатали большой документ, то знаете, как важно иметь заголовки, чтобы разбивать вещи.Paragraph Styles + дает вам возможность создавать собственные заголовки вне встроенных в программу инструментов редактирования. Это также поможет вам улучшить внешний вид Google Doc.

Вы больше не ограничены размерами заголовков программы.При использовании стилей абзацев + вы можете указать, какой шрифт, размер, стиль и формат вы бы предпочли при оформлении своего документа Google. Вы также можете сохранить несколько стилей.

Чтобы получить доступ к сохраненному стилю заголовка:

  • Выделите текст.
  • Откройте боковую панель, перейдя в Надстройки > Стиль абзаца + .
  • Щелкните нужный заголовок.

Paragraph Styles + также позволяет создавать оглавление для того мегапроекта, над которым вы работали.

Lucidchart Diagrams — одно из самых популярных приложений, доступных для Google Docs.Это невероятно глубокий инструмент для создания, который позволяет создавать диаграммы и диаграммы для украшения вашего документа Google. Создав схему, вы можете вставить ее прямо в документ. Вы также можете поделиться им.

Приложение состоит из двух уровней.Есть бесплатная учетная запись, которую вы можете опробовать неограниченное количество времени с ограниченными функциями. Вы также можете использовать одну из платных опций, которая предоставляет все функции.

3.Перевести

Теперь это мы очень любим.Хотя наш сайт основан на английском языке, наши писатели (и читатели) приезжают со всего мира. Удобно, когда Google Translate находится в углу вашего творческого Google Doc.

Чтобы это работало:

  • Выделите текст в документе.
  • Выберите язык выделенного текста.
  • Выберите язык, на который вы хотите перевести текст.
  • Щелкните Перевести .

Как видите, количество предоставляемых языков ограничено. Надеюсь, в будущем они его расширят.

MindMeister предназначен для поклонников интеллект-карт.Это довольно просто в использовании и отличный способ создать красивый документ Google, особенно если вы визуально ориентируетесь.

Чтобы составить карту разума, выделите маркированный список.Щелкните надстройку MindMeister.

Когда вы нажимаете на нее, MindMeister превратит ваши маркеры в карту разума.Это простой способ украсить ваш Google Документ, а также упростить информацию в нем. Это также один из лучших инструментов для мозгового штурма проекта.

Вы когда-нибудь получали документ, в котором было слишком много прописных или строчных слов в неправильных местах? Что, если бы этот документ был большим, и вам приходилось выбирать его для отдельных случаев, когда грамматика была неправильной?

Без проблем.Изменить регистр здесь.

Это небольшое, несложное дополнение без излишеств невероятно полезно, когда дело касается обработки текста.Выделив текст, который необходимо исправить, и щелкнув Надстройки > Изменить регистр , вы можете изменить регистр на свой предпочтительный стиль. Несколько кликов — и все исправлено.

Если вы не заинтересованы в загрузке Change Case, вы можете узнать, как изменить шрифты по умолчанию в Документах Google, а также для начала.

Нет ничего более разочаровывающего, чем копирование и вставка из одного документа в другой только для того, чтобы увидеть все ошибки форматирования.PDF-файлы печально известны этим; когда вы переносите идеально отформатированный документ в Word, он обычно рассыпается, как выстрел из дробовика.

Восстановить эти абзацы, чтобы ваш документ Google выглядел хорошо, — трудоемкая задача.Однако с помощью удаления разрывов ссылок надстройка возьмет любой выделенный вами текст и объединит его.

Как и Translate, Easy Accents — это простое дополнение для Google Docs, которое позволяет вставлять символы с диакритическими знаками в ваш документ Google Doc без использования сочетания клавиш.

Это особенно полезно, если вы печатаете на другом языке и не знаете этих ярлыков.Easy accent также поддерживает приличное количество языков, от африкаанс до испанского.

Облака слов в наши дни в моде.Они стали популярными среди публики, которой интересно, какие слова они используют, как часто они их используют и почему.

Word Cloud Generator позволяет создавать красивые карты слов, которые могут помочь проиллюстрировать вашу точку зрения в творческом Документе Google.Он делает это, читая весь ваш документ, определяя вашу «тему», а затем создавая из нее визуализацию. Вы можете загрузить эти облака слов, изменить их цветовые палитры и настроить количество слов, из которых они извлекаются.

Лично это один из моих любимых инструментов в этом списке.

Doc Tools — это надстройка, аналогичная ранее упомянутому Change Case.Он может настраивать отдельные слова в соответствии со стилем верхнего и нижнего регистра, который вы хотите.

Однако Doc Tools также добавляет больше полезных функций для украшения вашего документа Google.Для этого есть панель инструментов, где вы можете увеличивать или уменьшать размер текста, выделять текст или сортировать списки от А до Я.

10.Лучшее количество слов

Создание водяного знака из фотографии или изображения в Publisher

Изображения создают красивые водяные знаки или полностраничные фоны для ваших публикаций, или вы можете добавить водяной знак, например, авторское право на свои фотографии.

Добавить изображение в публикацию в виде водяного знака

Щелкните Page Design > Master Pages > Edit Master Pages .

Щелкните Вставить > изображений или изображений в Интернете .

Найдите изображение и нажмите Вставить .

Перетащите маркеры изображения, пока оно не станет размером с нужный водяной знак.

Совет: Для равномерного изменения размера изображения нажмите клавишу Shift одновременно с перетаскиванием углового маркера фотографии.

Отформатировать изображение

Чтобы текст публикации было удобнее видеть, настройте прозрачность изображения.

Щелкните изображение правой кнопкой мыши и выберите Форматировать изображение .

На вкладке Изображение в разделе Прозрачность начните с ввода значения (например, 85% ) в поле прозрачности, а затем переместите процентное значение вверх или вниз, чтобы сделать изображение светлее или темнее.

Чтобы вернуться на страницу публикации, щелкните Закрыть главную страницу на вкладке Главная страница .

Как сделать ваши фотографии 3D

На днях, просматривая свой любимый магазин домашнего декора, я наткнулся на настенную подвеску, которая была 3D. Он был создан из нескольких слоев одного и того же изображения. Я подумал, подойдет ли эта же техника для моих собственных фотографий.

Ну вот и получилось!

Я рад показать вам, как легко создавать трехмерные фотографии, используя собственные отпечатки.

Расходные материалы, необходимые для создания ваших собственных фотографий 3D:

Выберите фотографию, на которой легко «увидеть» размер — например, снимок на многослойном фоне.Убедитесь, что изображение легко разрезать. Например, у меня есть групповой снимок моей семьи перед Эйфелевой башней. Я бы ни за что не хотел вырезать все замысловатые детали башни!

Фотопечать дешево! Потренируйтесь на распечатках 4 × 6, прежде чем работать над увеличением — чтобы увидеть, будут ли слои работать. Я бы также посоветовал вам получить дополнительный отпечаток, если вы ошиблись. ��

Вырежьте первый слой. Я использовал ножницы с микронаконечником для большей части стрижки. В очень сложных местах я использовал свой ремесленный нож.

Продолжайте вырезать «слои».

Я выбрал три вырезанных слоя для этой фотографии, а затем фон в качестве четвертого слоя. Последний слой не обрезается — все вырезанные слои будут расположены поверх сплошного фона.

Когда все слои вырезаны, можно начинать сборку слоев.

Я начал с лицевого слоя. На обратную сторону вырезанного слоя нанести пенопластовый клей.

Квадраты из пенопласта бывают двух размеров. Маленький размер отлично подходит для поддержки небольших участков вырезанных слоев.

Вот совет, который избавит вас от головной боли!

Оставьте защитную пленку на всех квадратах пенопласта, кроме одного. Расположите верхний слой над следующим вырезанным слоем. Дайте одному квадрату пенопласта приклеиться ко второму слою, а затем начните снимать подложку с оставшихся квадратов. Это позволит вам предварительно расположить слой и сделать его красивым и прямым, не создавая липкого беспорядка, который можно было бы очистить.

Продолжайте накладывать вырезанные фотографии слоями.

Все закончено послойно!

Теперь ваша фотография готова к использованию в альбоме для вырезок или мини-альбоме… но как она поместится в рамку?

Я тоже догадался.��

Выберите рамку с отверстием, достаточно большим для вашей фотографии, но с небольшим краем вокруг рамки.

Нанесите клей по периметру обратной стороны фотографии.

Стекло внутри рамки можно снять или оставить нетронутым. Все зависит от вас.

Добавьте пару квадратов клея из пенопласта в центр внутренней части рамы.

Тогда приклейте фото вниз! Сверху рамы. Это позволит прекрасным трехмерным слоям сиять, не сдавливая их стеклом или внутренней кромкой рамы.

Сложно показать, насколько крутой 3D эффект на этих фото!

Просто поверьте мне — это круто и стоит потраченных усилий.

Превосходно для фото из отпуска.

Отлично подходит для динамичных снимков! Посмотрите, как скейтборд выскакивает из рамы!

И даже для повседневных снимков очень эффектно.

Довольно крутой способ сделать индивидуальный WOW! фактор в вашем доме или офисе.

Возьмите ножницы и создайте свое собственное уникальное 3D-искусство!

Шонте — сахм из Юты, любит шоколад и любит шоколад.Она занимается скрапбукингом с 1997 года, ужасной эры фотографий, обрезанных декоративными ножницами. С тех пор ее работа превратилась в чистый, линейный, сфокусированный на фотографии стиль.

Добавить комментарий